भविष्याची सोव्हिएत स्वप्ने

सोव्हिएत कार्टूनच्या स्क्रीनसेव्हरमध्ये शिंकलेली मोहक मांजर आठवते? आम्हाला आठवते, आणि आम्हाला ते सापडले - इतर हाताने काढलेल्या काल्पनिक कथांसह. लहानपणी, ती भयावह आणि अस्वस्थ होती कारण तिने गंभीर, प्रौढ विषय आणले होते. त्या देशात त्यांनी कोणत्या प्रकारचे भविष्य पाहिले हे शोधण्यासाठी जुन्या व्यंगचित्रांचे पुनरावलोकन करण्याची वेळ आली आहे.

1977: "बहुभुज"

अॅनिमेटर अनातोली पेट्रोव्हचा “द टाऊन म्युझिशियन ऑफ ब्रेमेन” पासून “बोनिफेस व्हेकेशन” पर्यंत अनेक प्रसिद्ध सोव्हिएत व्यंगचित्रांमध्ये हात होता. त्याचे स्वतंत्र कार्य अधिक मनोरंजक होते: त्याने वास्तववादी त्रि-आयामी ग्राफिक्स रेखाटले. पेट्रोव्हच्या शैलीचे सर्वात प्रसिद्ध उदाहरण म्हणजे विज्ञान कथा लेखक सेव्हर गान्सोव्स्की यांच्या युद्धविरोधी कथेवर आधारित लहान कार्टून “पॉलीगॉन”.

कथानक सोपे आहे: एक अज्ञात शोधक एक अभेद्य टाकी घेऊन आला जो शत्रूचे विचार वाचतो. परिपूर्ण शस्त्राच्या फील्ड चाचण्या उष्णकटिबंधीय बेटावर होतात - वरवर पाहता, हा बिकिनी आणि एनीवेटक एटोल्सचा संदर्भ आहे. लष्करी कमिशनमध्ये एक जनरल समाविष्ट आहे, ज्याच्या आदेशाखाली नायकाचा मुलगा मरण पावला. टँक सैन्याचा नाश करतो आणि नंतर त्याचा बदला घेणारा निर्माता.

व्हॉल्यूमचा प्रभाव तयार करण्यासाठी, सेल्युलॉइडच्या दोन स्तरांवर अक्षरे काढली गेली आणि एक फोकसच्या बाहेर काढला गेला. तणावाच्या क्षणांमध्ये, अस्पष्ट प्रतिमा अधिक तीव्र होते. कॅमेरा सर्व वेळ हलतो, फक्त थोडक्यात गोठतो. फ्रेममध्ये रक्त नाही आणि अहमद झहीरचे प्रसिद्ध गाणे ‘तन्हा शोधम’ हे एकमेव संगीत आहे. हे सर्व एकत्रितपणे चिंता, भीती आणि खिन्नतेच्या भावना व्यक्त करतात - त्या काळातील भावना जेव्हा डूम्सडे घड्याळाने मध्यरात्री 9 मिनिटे दर्शविली होती. तसे, 2018 मध्ये सुई 23:58 वर हलवली गेली - याचा अर्थ अंदाज खरा ठरला का?

1978: "संपर्क"

1968 मध्ये, कॅनेडियन अॅनिमेटर जॉर्ज डनिंग यांनी प्रसिद्ध पिवळ्या पाणबुडीचे दिग्दर्शन केले. कार्टून सोव्हिएत युनियनमध्ये फक्त 80 च्या दशकात पायरेटेड कॅसेटवर आले. तथापि, 1978 मध्ये परत, दिग्दर्शक आणि कलाकार व्लादिमीर तारासोव्हने स्वतःचे ज्वलंत संगीतमय फॅन्टासमागोरिया चित्रित केले. हे लहान आहे, परंतु आपण जॉन लेननला मुख्य पात्रात नक्कीच पाहू शकता. कलाकार निकोलाई कोश्किनची ही गुणवत्ता आहे, ज्याने संगीतमय पाश्चात्य व्यंगचित्र "उद्धृत" केले.

सोव्हिएत "लेनन" हा एक कलाकार आहे जो पूर्ण हवाला गेला होता. निसर्गात, तो एक एलियन भेटतो, तो स्वतःचा एक कलाकार देखील असतो. निराकार प्राणी दिसणाऱ्या वस्तूंमध्ये रूपांतरित होतो. सुरुवातीला तो माणूस घाबरतो, पण नंतर तो पाहुण्याला “द गॉडफादर” मधील “स्पीक सॉफ्टली लव्ह” ची धून शिट्टी वाजवायला शिकवतो. अॅनिहिलेशनपासून त्याच्या दूरच्या नातेवाईकांप्रमाणे, एलियन माणसाशी मैत्री करतो आणि त्याच्याबरोबर सूर्यास्तात जातो.

लाइफ हॅक: “संपर्क” चा मूळ साउंडट्रॅक बंद करा आणि लुसी इन द स्काय विथ डायमंड्स चालू करा. आपल्या लक्षात येईल की कार्टून फुटेज संगीताशी जवळजवळ पूर्णपणे जुळते.

1980: "द रिटर्न"

“रिटर्न” हे आणखी एक तारासोव्ह व्यंगचित्र आहे. तो विज्ञान कल्पनेच्या मानकांनुसार सांसारिक घटनांचे वर्णन करतो: वाल्डाई टी-614 स्पेस कार्गो जहाज उल्कापातात अडकले होते आणि त्याचे नुकसान झाले होते, ज्यामुळे ते केवळ व्यक्तिचलितपणे पृथ्वीवर उतरले जाऊ शकते. पायलटला लँडिंगपूर्वी पुरेशी झोप घेण्याचा सल्ला दिला जातो. तो गाढ झोपेत पडतो आणि त्याला उठवण्याचा प्रयत्न अयशस्वी होतो. तथापि, जेव्हा जहाजाचा मार्ग गावातील त्याच्या घराजवळून जातो, तेव्हा अंतराळवीराला त्याची जाणीव होते, तो जागा होतो आणि जहाजावर उतरतो.

नायकाच्या बेशुद्धीमुळे आपत्तीचा धोका होता की नाही हे स्पष्ट नाही. संगीत (गुस्ताव महलरची 5वी सिम्फनी) वक्तृत्वाने परिस्थिती चिंताजनक असल्याचे सूचित करते. लेखकांना अंतराळवीर अलेक्सी लिओनोव्ह यांनी सल्ला दिला होता, म्हणून चित्रपट फ्लाइटची तांत्रिक बाजू अचूकपणे प्रतिबिंबित करतो. त्याच वेळी, वास्तववाद आणि दैनंदिन जीवन "एलियन" च्या चमकदार संदर्भांनी खंडित केले आहे, जे फक्त एक वर्षापूर्वी रिलीज झाले होते. स्पेस ट्रकचा आतील भाग गिगरच्या एलियन जहाजासारखा दिसतो आणि पायलट स्वत: माणसाशी फारसा साम्य नसतो. लहान कार्टून क्लासिक फेसहगर सीनपेक्षा कमी भितीदायक नाही.

1981: "स्पेस एलियन्स"

प्रसिद्ध विज्ञान कथा लेखक स्ट्रुगात्स्की बंधूंनी व्यंगचित्रांसाठी अनेक स्क्रिप्ट लिहिल्या, परंतु सोव्हिएत सेन्सॉरशिपने त्या सर्वांचा नाश केला. एक वगळता सर्व, जे अर्काडी स्ट्रुगात्स्कीने त्याचा मित्र, लेखक आणि अनुवादक मारियन टाकाचेव्ह यांच्यासमवेत लिहिले. ही स्पेस एलियन्सच्या पहिल्या भागाची स्क्रिप्ट होती.

कथानक आशादायक आहे: एलियन जहाज पृथ्वीवर उतरते, एलियन ब्लॅक रोबोटिक प्रोब पाठवतात. शास्त्रज्ञांचा एक गट अंतराळ पाहुण्यांना काय हवे आहे हे शोधण्याचा प्रयत्न करीत आहे. मग कळते की त्यांना तंत्रज्ञान शेअर करायचे आहे. तुम्ही "आगमन" ऑर्डर केली आहे का?

अवंत-गार्डे-रचनावादी पद्धतीने रेखाटलेले, हे व्यंगचित्र फक्त पंधरा मिनिटांपेक्षा जास्त काळ टिकते. स्क्रीनवरील इव्हेंट्सचा वेग असमान आणि संथ असल्यामुळे ते जास्त लांब दिसते. अभिनेते ज्या सुस्त शांततेने जास्त लांबलचक वाक्प्रचार करतात ते विशेषतः “एलियन्स” च्या या वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्यावर जोर देते.

"प्रायोगिक" तात्विक बोधकथा सोव्हिएत अॅनिमेटर्सच्या आवडत्या शैलींपैकी एक होत्या. तथापि, "एलियन्स" "हे खोल आहे" आणि "हे कंटाळवाणे आहे" मधील ओळ ओलांडते. असे दिसते की स्ट्रुगात्स्कीने स्वतःच हे लक्षात घेतले होते, म्हणून दुसरा भाग त्याच्याशिवाय चित्रित केला गेला. त्यात एलियन्स माणसांच्या नैतिक बळाची चाचणी घेतात. लोक चाचणी सहन करतात, आणि सर्वकाही चांगले संपत असल्याचे दिसते. आणि ते संपले हे चांगले आहे.

1984: “मंद पाऊस पडेल”

1950 मध्ये, अमेरिकन लेखक रे ब्रॅडबरी यांनी शैलीच्या इतिहासातील सर्वात प्रसिद्ध पोस्ट-अपोकॅलिप्टिक कथांपैकी एक लिहिली. “देअर विल बी जेंटल रेन” अणुबॉम्बच्या स्फोटानंतर रोबोटिक “स्मार्ट होम” कसे कार्य करत राहते हे सांगते. 34 वर्षांनंतर, उझबेकफिल्मने कथेवर आधारित एक लहान, भावनिक कार्टून बनवले.

ब्रॅडबरीचा मजकूर केवळ काही सर्जनशील स्वातंत्र्यांसह प्रस्तुत केला आहे. उदाहरणार्थ, कथेत आपत्तीनंतर काही काळ गेला आहे - दिवस किंवा एक महिना. कार्टूनमध्ये, काय झाले हे न समजणारा रोबोट, आदल्या दिवशी त्यांच्या बेडवरून जाळलेल्या मालकांची राख झटकतो. मग एक पक्षी घरात उडतो, रोबोट त्याचा पाठलाग करतो आणि चुकून घर उद्ध्वस्त करतो.

या चित्रपट रुपांतराने तीन आंतरराष्ट्रीय महोत्सवात आणि एका ऑल-युनियनमध्ये पारितोषिके जिंकली. कार्टूनचे दिग्दर्शक आणि पटकथा लेखक ताश्कंदमधील अभिनेता आणि दिग्दर्शक नाझिम तुल्याखोदझाएव होते. तसे, ब्रॅडबरीच्या साहित्यासह त्याचे कार्य तिथेच संपले नाही: तीन वर्षांनंतर त्याने “द वेल्ड” या कथेवर आधारित चित्रपट बनविला. दोन चित्रपट रूपांतरांपैकी, प्रेक्षकांना "देअर विल बी जेंटल रेन" आठवते कारण जागतिक युद्धाची भीषणता कोणत्याही गोष्टीत व्यत्यय आणणे किंवा दूर करणे कठीण आहे.

1985: "करार"

सोव्हिएत अॅनिमेटर्सना परदेशी विज्ञान कथा लेखकांच्या कृतींचे चित्रीकरण करायला आवडते. परिणामी, उज्ज्वल प्रकल्प दिसू लागले, प्रेमाचे खरे फळ. रॉबर्ट सिल्व्हरबर्गच्या त्याच नावाच्या कथेवर आधारित कार्टून "करार" सारखे. तेजस्वी, अवांत-गार्डे शैली, दिग्दर्शक तारासोवची खूप प्रिय, पॉप आर्टची आठवण करून देणारी आहे. संगीताची साथ - एला फिट्झगेराल्डने सादर केलेल्या जॅझ रचनेतील आय कान्ट गिव्ह यू एनीथिंग बट लव्ह, बेबीचे उतारे.

मूळ आणि व्यंगचित्र दोन्ही सारख्याच प्रकारे सुरू होतात: एक वसाहतवादी एका निर्जन ग्रहावर राक्षसांशी लढतो. एक रोबोट प्रवासी सेल्समन त्याच्या मदतीला येतो, ज्याने लोकांना त्याच्या वस्तू विकत घेण्यास भाग पाडण्यासाठी या राक्षसांना सोडले. कॉलोनिस्ट कंपनीशी संपर्क साधतो ज्याने त्याला ग्रहावर पाठवले आणि समजले की, कराराच्या अटींनुसार, तो रोबोटसोबत व्यापार करू शकत नाही. याव्यतिरिक्त, वस्तरा सारख्या दैनंदिन गोष्टी पाठवण्यासाठी, त्याला तीन वेळा कातडी केली जाईल, कारण ते त्याला फक्त जीवनावश्यक वस्तू पुरवण्यास बांधील आहेत.

मग मूळ कथानक आणि चित्रपट रूपांतर वेगळे होते. कथेत, एक रोबोट कॉलोनिस्टला गोळ्या घालण्याची धमकी देतो. वसाहतवादी चतुराईने आपला जीव वाचवण्यासाठी कंपनीकडून पैशाची मागणी करून परिस्थितीतून बाहेर पडतो, आणि नकार दिल्यानंतर, करार मोडतो आणि पायोनियरच्या अधिकाराने ग्रहाला स्वतःचे घोषित करतो. भांडवलशाही पद्धतींना विडंबनात्मक मान्यता देणे देखील युनियनसाठी निषिद्ध होते. म्हणून, कार्टूनमध्ये, वसाहतवादी आणि रोबोटच्या कंपन्यांमध्ये युद्ध सुरू होते. अनपेक्षित बर्फवृष्टीदरम्यान एखाद्या व्यक्तीला उबदार ठेवण्यासाठी रोबोट स्वतःचा त्याग करतो. स्पष्ट वैचारिक संदेश असूनही, व्यंगचित्र एक सुखद छाप सोडते.

1985-1995: फॅन्टाड्रोम

मुलांची अॅनिमेटेड मालिका Fantadroms ही पाश्चात्य अॅनिमेटर्सनी काढलेली दिसते. खरं तर, पहिले तीन भाग टेलिफिल्म-रिगा द्वारे रिलीज केले गेले आणि नंतर आणखी दहा भाग लॅटव्हियन स्टुडिओ डौकाने रिलीज केले.

फँटाड्रोमचे मुख्य पात्र म्हणजे रोबोट मांजर इंड्रिक्स तेरावा, जो आकार बदलू शकतो. प्रत्येक भागाच्या सुरुवातीला आणि शेवटी शिंकणारा तो आहे. आपल्या मित्रांसह, अंतराळ मांजर परग्रहवासीयांना आणि लोकांना आग, गैरसमज किंवा नाश्त्यामध्ये अचानक मीठ नसणे यासारख्या अप्रिय परिस्थितींपासून वाचवते. "फँटाड्रोम" चे कथानक शब्दांशिवाय, केवळ प्रतिमा, संगीत आणि ध्वनीसह प्रकट केले जातात, जसे की डिस्नेच्या "फँटासिया" मध्ये.

पहिले तीन "सोव्हिएत" भाग गंभीर दिसत आहेत: ते स्पेसशिप आणि इंडिक्स राहत असलेल्या महानगरावर लक्ष केंद्रित करतात. नवीन दहा भाग लहान मुलांना उद्देशून आहेत, त्यामुळे लक्ष स्लॅपस्टिक कॉमेडीकडे वळवले आहे. जर स्टुडिओमध्ये अधिक संसाधने आणि संधी असतील, तर कल्पना करणे कठीण नाही की फॅन्टाड्रॉम्स एक प्रकारचे वैश्विक "टॉम आणि जेरी" बनू शकतात. दुर्दैवाने, मालिकेची क्षमता अवास्तव राहिली.

1986: "लढाई"

पाश्चात्य काल्पनिक कथांचे आणखी एक चित्रपट रूपांतर, यावेळी स्टीफन किंगची कथा. एक माजी सैनिक हिटमॅन बनलेला एक खेळण्यांच्या कारखान्याच्या संचालकाचा खून करतो. ऑर्डर पूर्ण केल्यावर, त्याला पीडितेच्या कारखान्यात तयार केलेल्या खेळण्यातील सैनिकांसह एक पार्सल मिळते. सैनिक कसे तरी जीवावर येतात आणि मारेकऱ्यावर हल्ला करतात. लढाई खेळण्यांच्या विजयात संपते, कारण सेटमध्ये सूक्ष्म थर्मोन्यूक्लियर चार्ज असतो.

एकूण अॅनिमेशन तंत्र वापरून कार्टून तयार करण्यात आले होते. याचा अर्थ कॅमेऱ्याची हालचाल सांगण्यासाठी कॅरेक्टर हलतात आणि पार्श्वभूमी बदलतात. ही खर्चिक आणि वेळ घेणारी पद्धत हाताने काढलेल्या अॅनिमेशनमध्ये क्वचितच वापरली जाते, परंतु ती योग्य आहे. एकूण अॅनिमेशनने "लढाई" ला अविश्वसनीय गतिशीलता दिली. लहान कार्टून दोन वर्षांनंतर प्रदर्शित झालेल्या डाय हार्डपेक्षा वाईट दिसत नाही.

लक्षवेधक दर्शक व्यंगचित्राच्या पहिल्या मिनिटात टार्कोव्स्कीच्या सोलारिसमधील टोकियो ट्रॅफिक सर्कलमधून वाहन चालवण्याच्या दृश्याचा संदर्भ लक्षात घेईल. रस्त्यांच्या अंतहीन चक्रव्यूहासह भविष्यातील लँडस्केप सर्व काही नजीकच्या, डिस्टोपियन भविष्यात घडत आहे यावर जोर देते.

1988: "पास"

विलक्षण सोव्हिएत अॅनिमेशनबद्दल बोलताना, "पास" या पंथाचा उल्लेख करण्यात अयशस्वी होऊ शकत नाही. हे व्यंगचित्र विज्ञान कथा लेखक किर बुलिचेव्ह "द व्हिलेज" यांच्या कथेच्या पहिल्या प्रकरणावर आधारित आहे आणि लेखकाने स्वतःच पटकथा लिहिली आहे.

"द व्हिलेज" एका अंतराळ मोहिमेच्या नशिबी कथा सांगते ज्याच्या जहाजाने अज्ञात ग्रहावर आपत्कालीन लँडिंग केले. बचावलेल्या लोकांना खराब झालेल्या इंजिनमधून रेडिएशनपासून वाचण्यासाठी जहाजातून पळून जावे लागले. लोकांनी एक गाव वसवले, धनुष्यबाणांनी शिकार करायला शिकले, मुलांना वाढवले ​​आणि वेळोवेळी खिंडीतून जहाजाकडे परत जाण्याचा प्रयत्न केला. कार्टूनमध्ये, तीन किशोर आणि एक प्रौढ व्यक्ती जहाजावर जाते. प्रौढ मरतात, आणि मुले, धोकादायक जगाशी अधिक चांगल्या प्रकारे जुळवून घेत, त्यांच्या गंतव्यस्थानी पोहोचतात.

त्या काळातील इतर अवंत-गार्डे साय-फाय व्यंगचित्रांपेक्षाही पास वेगळा आहे. चित्रपटाचे ग्राफिक्स गणितज्ञ अनातोली फोमेंको यांनी काढले होते, जे वादग्रस्त ऐतिहासिक सिद्धांतांसाठी ओळखले जातात. भितीदायक परदेशी जग दर्शविण्यासाठी, त्याने द मास्टर आणि मार्गारीटा साठी त्याचे चित्र वापरले. कवी साशा चेर्नीच्या कवितेवर आधारित गाण्यासह अलेक्झांडर ग्रॅडस्की यांनी संगीत लिहिले होते.

"द पास" चे दिग्दर्शक व्लादिमीर तारासोव्ह होते, ज्यांचा या संग्रहात यापूर्वीच उल्लेख केला गेला आहे. तारासोव्हने “नॉलेज इज पॉवर” या नियतकालिकातील “द व्हिलेज” वाचले आणि मानवी समाज नेमके कशाचे प्रतिनिधित्व करतो या प्रश्नाने ते प्रभावित झाले. परिणाम खुल्या अंतासह एक भितीदायक आणि रोमांचक कार्टून होता.

1989: "इथे वाघ असू शकतात"

जेम्स कॅमेरॉनने अवतार बनवण्याच्या खूप आधी, रे ब्रॅडबरीने याच विषयावर एक छोटी कथा लिहिली होती. मानवी जहाज खनिजांच्या खाणीसाठी निर्जन ग्रहावर येते. सुंदर एलियन जगामध्ये बुद्धिमत्ता आहे आणि ते पृथ्वीवरील लोकांचे आदरातिथ्यपूर्वक स्वागत करतात. जेव्हा मोहिमेच्या प्रायोजक कंपनीचा प्रतिनिधी ड्रिलिंग सुरू करण्याचा प्रयत्न करतो तेव्हा ग्रह त्याच्याकडे वाघ पाठवतो. फक्त एक तरुण अंतराळवीर सोडून ही मोहीम निघून जाते.

सोव्हिएत अॅनिमेटर्सने ब्रॅडबरीची तात्विक कथा स्क्रीनवर जवळजवळ विसंगतीशिवाय हस्तांतरित करण्यात व्यवस्थापित केले. कार्टूनमध्ये, मोहिमेचा दुष्ट नेता त्याच्या मृत्यूपूर्वी बॉम्ब सक्रिय करण्यात व्यवस्थापित करतो. पृथ्वीवरील लोक ग्रह वाचवण्यासाठी स्वतःचा त्याग करतात: ते जहाजावर बॉम्ब लोड करतात आणि उडून जातात. हिंसक भांडवलशाहीची टीका मूळ मजकुरात अस्तित्वात होती, म्हणून कथानकात कृती जोडण्यासाठी एक नाट्यमय वळण जोडले गेले आहे. "द कॉन्ट्रॅक्ट" च्या विपरीत, या व्यंगचित्रात कोणतेही विरोधी अर्थ दिसून आले नाहीत.

1991-1992: "व्हॅम्पायर्स ऑफ जिओन्स"

युनियनच्या पतनाने सोव्हिएत अॅनिमेशन त्वरित मरण पावले नाही. 90 च्या दशकात, अनेक स्पष्टपणे "सोव्हिएत" विज्ञान कल्पित व्यंगचित्रे प्रसिद्ध झाली.

1991 आणि 1992 मध्ये, दिग्दर्शक गेनाडी टिश्चेन्को यांनी "व्हॅम्पायर्स ऑफ जियोन्स" आणि "मास्टर्स ऑफ जियोन्स" व्यंगचित्रे सादर केली. त्यांनी स्वत:च्या कथेवर आधारित पटकथा लिहिली. कथानक खालीलप्रमाणे आहे: कॉस्मो-इकोलॉजिकल कमिशन (केईसी) चे निरीक्षक यानिन जिओना ग्रहावर जातात. तेथे, स्थानिक टेरोडॅक्टाइल्स ("व्हॅम्पायर") वसाहतींना चावतात आणि आंतरतारकीय चिंतेला खनिज साठे विकसित करण्यापासून रोखतात. असे दिसून आले की ग्रह वस्ती आहे; स्थानिक बुद्धिमान प्राणी व्हॅम्पायर्स आणि इतर प्राण्यांसह सहजीवनात पाण्याखाली राहतात. चिंता ग्रह सोडत आहे कारण त्याच्या क्रियाकलाप पर्यावरणास हानिकारक आहेत.

व्यंगचित्रांचे सर्वात उल्लेखनीय वैशिष्ट्य: अर्नॉल्ड श्वार्झनेगर आणि सिल्वेस्टर स्टॅलोनवर आधारित दोन अमेरिकन पात्रे. हाताने काढलेला "आर्नी" हा काहीसा ९० च्या दशकातील हायपरट्रॉफीड कॉमिक बुक सुपरहिरोसारखाच आहे. त्याच्या शेजारी, दाढी असलेला रशियन यानिन लहान मुलासारखा दिसतो. अनपेक्षित हॉलीवूड "क्रॅनबेरी" च्या पार्श्वभूमीवर, चित्रपटाचा मुख्य तात्विक संदेश काहीसा हरवला आहे.

व्यंगचित्रे "स्टार वर्ल्ड" नावाची संपूर्ण मालिका बनणार होती. दुस-या भागाच्या शेवटी, यानिन आशावादीपणे सांगतात की लोक जिओनाला परत येतील, परंतु त्याचे शब्द खरे ठरतील असे नव्हते.

1994-1995: AMBA

"जिओन" नंतर दोन वर्षांनी, तिश्चेन्कोने अंतराळ गाथा सुरू ठेवण्याचा दुसरा प्रयत्न केला. AMBA व्यंगचित्राचे दोन भाग एका शास्त्रज्ञाने बायोमासपासून शहरे वाढवण्याचा मार्ग कसा विकसित केला ते सांगतात. असेच एक गाव, "AMBA" (ऑटोमॉर्फिक बायो-आर्किटेक्चरल एन्सेम्बल), मंगळाच्या वाळवंटात उगवले गेले आणि दुसरे दूरच्या ग्रहावर लावले गेले. प्रकल्पाशी संप्रेषणात व्यत्यय आला आणि आमच्या आधीच परिचित असलेल्या इन्स्पेक्टर यानिनला एका अज्ञात भागीदारासह तेथे पाठवले गेले.

चित्रपटाची दृश्य शैली लक्षणीयरीत्या अधिक "वेस्टर्न" बनली. तथापि, सामग्री ठोस सोव्हिएत विज्ञान कल्पनेच्या मागील कोर्ससाठी विश्वासू राहिली. टिश्चेन्को हे विज्ञान कथा लेखक इव्हान एफ्रेमोव्ह यांचे चाहते आहेत. दोन छोट्या व्यंगचित्रांमध्ये, दिग्दर्शकाने भविष्यात तांत्रिक सभ्यता संपुष्टात येईल ही कल्पना अंतर्भूत करण्याचा प्रयत्न केला (म्हणूनच शीर्षक).

प्रदर्शनात गंभीर समस्या होत्या; हे एक सामान्य प्रकरण आहे जेव्हा काय घडत आहे ते दाखवण्याऐवजी सांगितले जाते. पडद्यावर पुरेशी लढाया आणि वीरता आहे, परंतु घटनांचा वेग “रॅग्ड” आहे: प्रथम, नायकांवर परकीय मंडपांनी हल्ला केला, नंतर हे मंडप कुठून आले याची कथा ते धीराने ऐकतात.

कदाचित “स्टार वर्ल्ड” च्या तिसऱ्या भागात मागील उणीवा दूर करणे शक्य होईल. दुर्दैवाने, नवीन सहस्राब्दीमध्ये सोव्हिएत परंपरा पूर्णपणे नाहीशी झाली, म्हणून आता ही सर्व व्यंगचित्रे इतिहास आहेत.

तुमच्या आवडत्या साय-फाय कार्टूनने ते निवडीत केले नाही का? टिप्पण्यांमध्ये याबद्दल आम्हाला सांगा.

स्त्रोत: www.habr.com