Membaca untuk audiophile: perkakasan lama, format retro, "glitz dan kemiskinan" dalam industri muzik

Dalam megadigest kami, kami bercakap tentang selok-belok bekerja dalam industri audio, menceritakan sejarah alat muzik yang luar biasa, serta mengingati cerita dongeng dan drama radio Kesatuan Soviet.

Photo Artifak Soviet /Nyah percikan

Wang, kerjaya dan itu sahaja

"Saya mahu muzik, tetapi saya tidak mahu semua ini": kami pergi ke radio. Masih belum terlambat untuk mengubah hidup anda, tetapi lebih baik mengetahui beberapa nuansa terlebih dahulu. Kami memberitahu anda cara mendapatkan pekerjaan di radio. Algoritma tindakan adalah seperti berikut: rekod "demo" yang baik, lulus temu duga, dan bersedia untuk belajar banyak. Nasihat bonus untuk mereka yang sudah menjalani latihan di suatu tempat: pergi ke acara korporat di stesen radio anda - anda tidak pernah tahu siapa dari pihak pengurusan yang akan anda temui.

Bagaimana untuk mula bekerja dalam industri muzik jika anda ingin menjadi DJ atau penghibur. Kesinambungan bahan sebelumnya - kali ini kami menganalisis ciri-ciri kerja pemuzik permulaan. Mengapa anda tidak perlu berusaha untuk masuk ke dalam kumpulan yang sudah "siap sedia", bila untuk mengemas kini pustaka muzik anda dan alat yang akan membantu anda berasa selesa dengan konsol DJ dan meja putar.

Perkara yang perlu anda ketahui sebelum memulakan kerjaya dalam industri audio. Bahan kami adalah mengenai kecekapan yang mesti dimiliki oleh DJ, hos radio, serta jurutera bunyi yang ingin menceburi bidang permainan atau filem. Di samping itu, kita akan bercakap tentang kerja "pembuat bunyi"—pakar yang merakam bunyi individu dan komposit untuk mengalih suara filem dan siri TV. Selalunya, untuk mencipta imej lengkap dan "menghidupkan semula" elemen teknologi (seperti pintu lungsur jambatan Enterprise), mereka perlu mencapai bunyi yang benar-benar baharu yang tidak boleh diambil dengan mudah dan ditemui di mana-mana sahaja dengan mikrofon dalam tangan.

Gemerlapan dan kemiskinan: bagaimana revolusi digital telah menjadikan pemuzik lebih miskin. Album adalah tulang belakang industri muzik abad ke-1960. Pada 1980–XNUMX, hasil daripada jualan mereka boleh melebihi pendapatan daripada lawatan kumpulan muzik purata dua kali. Tetapi segala-galanya berubah dengan kemunculan perkhidmatan penstriman. Mereka memberi tamparan hebat kepada nilai media fizikal dan mengganggu rancangan pemuzik yang bercita-cita tinggi untuk membuat apa-apa jenis pendapatan serius, seperti biasa untuk industri ini.

Kecemerlangan dan kemiskinan: bagaimana untuk mencari rezeki jika anda seorang pemuzik. Semasa dekad pertama abad ke-XNUMX, hasil daripada jualan muzik jatuh separuh. Dalam artikel itu kita bercakap tentang sumber pendapatan alternatif untuk penghibur: daripada projek dagangan dan sampingan kepada menggabungkan kreativiti dengan kerja biasa. Kami juga akan memberitahu anda mengapa lawatan bukan aktiviti yang menguntungkan, bertentangan dengan jangkaan pemula.

Bagaimana pemuzik moden mencari rezeki. Menggunakan contoh, kami melihat tiga cara untuk membuat wang alternatif dalam industri muzik: pengiklanan, muzik komersial dan pendanaan ramai - legenda hip-hop De La Soul mengumpul $600 ribu dengan cara ini.

Bagaimana model Bayar apa yang anda mahu menunjukkan dirinya dalam muzik. Model bayar apa yang anda mahu bermakna artis menjual album atau lagu mereka tanpa harga tetap. Secara umum, pendekatan itu terbukti samar-samar. Kami bercakap tentang pengalaman band seperti Nine Inch Nails dan Radiohead.

Alat muzik

Alat muzik yang tidak menjadi arus perdana. Ini ialah gambaran keseluruhan sejarah kami tentang instrumen seperti theremin, omnichord dan hang: cara ia berfungsi, sebab ia tidak mendapat populariti dan di mana untuk mencarinya hari ini. Dalam bahagian kedua kita bercakap tentang instrumen khusus dari abad ke-XNUMX hingga ke-XNUMX: hurdy-gurdy, kecapi yahudi, cajon dan gergaji - kini digunakan oleh kumpulan etnik dan penghibur.

Photo Ian Sane / CC BY

Alat muzik yang paling luar biasa. Maklumat sejarah tentang instrumen papan kekunci yang unik dan orang yang memainkannya. Dalam artikel: nenek moyang pensintesis ialah organ Hammond, studio muzik Synclavier berciri penuh dan organ optik Vako Orchestron. Bagi setiap daripada mereka kami menjumpai rakaman video bunyi.

Selekoh lobak kuning: 8 alat muzik yang luar biasa. Pilihan kumpulan dan penghibur memainkan alat muzik yang diperbuat daripada bahan sekerap: cangkerang dan bukannya trombon, seruling daripada sayur-sayuran dan gitar daripada raket tenis. Terdapat banyak video dalam artikel tersebut.

Haken Continuum: alat elektronik dengan responsif instrumen akustik. Kami menceritakan kisah "Continuum," yang watak dan nuansa pengeluaran bunyi bergantung sepenuhnya pada penghibur. Mari kita fikirkan bagaimana alat itu dicipta dan sebab seluruh komuniti terbentuk di sekelilingnya. By the way, ia masih digunakan hari ini - komposer Derek Duke menulis runut bunyi untuk Diablo III dan World of Warcraft pada Continuum.

Trautonium: gelombang Jerman dalam sejarah pensintesis. Trautonium muncul pada abad ke-XNUMX - semasa tempoh antara dua perang dunia. Instrumen itu tidak pernah dapat melangkaui kalangan peminat yang sempit, tetapi ia masih meninggalkan kesan pada budaya dunia. Kami bercakap tentang struktur dan sejarah Trautonium, yang digunakan oleh Richard Strauss dan Oscar Sala.

Sejarah teknologi audio: pensintesis dan pensampel. Kami bercakap tentang peranti yang membantu komposer abad ke-1920 bereksperimen dengan bunyi. Kami mengimbas kembali pelbagai alat optik pada tahun 1930–XNUMX-an, pensintesis dan pensampel elektromekanikal, yang masih popular dengan pemuzik moden. Khususnya, kita akan bercakap tentang "Nivoton" oleh Nikolai Voinov, "Vibroexponent" oleh Boris Yankovsky dan pensampel untuk muzik rumah bermain Optigan.

Bunyi Lapan Saat: Sejarah Mellotron. Instrumen ini digunakan untuk rock progresif oleh kedua-dua pemuzik tahun sembilan puluhan (Oasis, Red Hot Chili Peppers) dan penghibur pop moden (Daido, Nelly Furtado). Tetapi sejarahnya bermula lebih awal - pada pertengahan abad kedua puluh. Dalam bahan kami memberitahu anda mengapa komposer menyukainya.

Tidak dilupakan lama

Vinyl kembali dan ia berbeza. Rekod sekali lagi mendapat populariti di kalangan pencinta dan pengumpul muzik. Vinyl bukan sahaja membuat kemunculan semula, teknologi baharu muncul di kawasan ini, seperti vinil HD. Kami menganalisis sebab-sebab "kebangkitan semula" format retro dan nuansa lain.

Rekod fleksibel kembali dari masa lalu. Bukan sahaja vinil, tetapi juga rekod fleksibel mendapat laluan mereka ke tangan peminat. Sebagai contoh, pada tahun 2017, kumpulan rock Australia Tame Impala dibebaskan album pada mereka. Kami menjemput anda untuk mempelajari tentang sejarah medium ini - mengapa ia disayangi di dunia dan USSR.

Photo Clem Onojeghuo /Nyah percikan

Kisah dongeng di USSR: sejarah vinil "kanak-kanak". Era mainan audio kanak-kanak bermula pada pertengahan abad yang lalu, dan pelakon dan pemuzik Soviet terlibat dalam rakaman. Kami masih ingat muzikal terkenal dan cerita dongeng dalam rekod. Sebagai contoh, kita bercakap tentang nasib Alice in Wonderland.

Main radio: perkara lama yang sangat dilupakan. Genre drama radio berasal dari tahun tiga puluhan, tetapi sehingga kini drama radio terus muncul di stesen Rusia dan Barat. Kami membincangkan mainan audio popular abad yang lalu: "Perang Dunia", "Pemanah", "Doktor Siapa".

Reelers: sepuluh perakam pita kekili-ke-kekili ikonik. Hari ini, bobinnik "diburu" oleh pengumpul dan peminat audio. Artikel itu mengimbas kembali sepuluh model popular dan ciri teknikalnya: dari Soviet Mayak-001 kepada Japanese Pioneer RT-909.

Apa lagi yang kami ada di blog kami di Habré - "Show it as intended": bolehkah penyelesaian teknologi menghalang visi pengarah daripada didedahkan?

Sumber: www.habr.com