एक कालातीत क्लासिक: आधुनिक कार्य खेलहरूले DOOM बाट के सिक्न सक्छ

कति खेलहरू यति लोकप्रिय भएका छन् कि तिनीहरू माइक्रोसफ्ट विन्डोज भन्दा धेरै कम्प्युटरहरूमा स्थापना भएका छन्?

उद्योगमा DOOM को सफलता र प्रभाव 25 वर्ष भन्दा बढीको लागि अध्ययन गरिएको छ, यो 1993 शीर्षकको बारेमा विशेष के थियो भनेर बुझ्न प्रयास गर्दै। हामी DOOM को बारेमा अनन्त कुरा गर्न सक्छौं: प्राविधिक उपलब्धिहरू, स्पीडरन्स, मोडहरू र खेलको स्तर डिजाइनको साथ समाप्त हुँदै। यो कुनै पनि लेखमा फिट हुने छैन।

एक्शन गेमहरूले DOOM, राम्रो र नराम्रोबाट के सिक्न सक्छ भनेर हेरौं।

स्तर डिजाइन र लेखकत्व

DOOM मा लडाई भनेको प्रकाशको गतिमा चालमा राक्षसहरूलाई गोली हान्ने बारे हो। स्तरहरूमा तपाईंले बन्द ढोकाहरू, लुकेका ठाउँहरू र हतियारहरूका साथ गोप्य कोठाहरू फेला पार्न सक्नुहुन्छ। सबै कुरा ब्याकट्र्याकिंगको साथ मिर्च गरिएको छ, जसले यी स्तरहरूलाई धेरै खुला महसुस गराउँदछ। त्यहाँ माथि वा तल हेर्नको लागि कुनै तरिका छैन, र तपाईंले प्रायः स्वतः-लक्ष्यमा भर पर्नु पर्ने हुनाले, तपाईंले भन्न सक्नुहुन्छ DOOM भनेको सही स्थान र गति खोज्ने बारे हो। प्रत्येक स्तर अघिल्लो एक भन्दा बढी गाह्रो छ। र कठिनाई खेलको अन्त्यतिर चरम सीमामा पुग्छ, जब प्रयोगकर्ताले मृत्युको लघु भूलभुलैयाबाट बाहिर निस्कने बाटो खोज्नुपर्छ।

यी स्तरहरू पहिलो पाठको अंश हुन्। सुरुमा, स्थानहरू गेम डिजाइनर टम हल द्वारा विकसित गरिएको थियो, तर प्रोग्रामर जोन रोमेरोले तिनीहरूलाई धेरै कमजोर पाए। विशेष गरी यस तथ्यको कारणले गर्दा सबै उपलब्ध प्रविधिहरू प्रयोग गरेनन्। कम्पनीका अघिल्ला खेलहरू जस्तै वोल्फेन्स्टाइन 3D, DOOM लाई जमिन माथिको उचाइको विभिन्न स्तरहरू, घुमाउरो कोरिडोरहरू, भोल्युमेट्रिक प्रकाशसँग खेल्ने क्षमता, र अन्य सुविधाहरूको गुच्छा समावेश गर्न आवश्यक थियो।

स्थान E3M1 को 1D प्रतिपादन। जागिर इयाना अल्बर्ट.

यी तत्वहरू हुन् जसले DOOM स्तरहरूलाई आधुनिक खेलहरूबाट अलग बनाउँदछ र तिनीहरूमध्ये धेरैलाई पनि पार गर्दछ। सबैभन्दा प्रसिद्ध उदाहरण एपिसोड 1, मिशन 1: ह्याङ्गर [E1M1], जोन रोमेरो द्वारा बनाईएको हो। तपाईं आफैंलाई घोडाको नालको आकारको कोठामा सीढीहरू सहित भेट्टाउनुहुनेछ, एउटा करिडोरमा जानुहोस्, त्यसपछि एसिडको पोखरीबाट बाटो घुम्छ। जस पछि तपाईले एक अप्राप्य ठाउँ देख्नुहुन्छ जुन सुपर आर्मरले संकेत गर्दछ।

यो सबै 1993 मा जस्तो महाकाव्य देखिदैन, तर त्यो मूड होविशेष गरी कार्य खेलहरूको लागि। धेरै जसो एक्शन गेमहरूले तपाईंलाई कहिलेकाहीं करिडोरहरू भएको खुला ठाउँमा राख्छन्। सामान्यतया त्यहाँ कुनै पहाडहरू छैनन्, सायद सानो चट्टान बाहेक जुन तपाईं उफ्रन सक्नुहुन्छ। आधुनिक प्रविधिहरू जसले रोचक प्रकारका ज्यामिति वा लडाईका लागि अनुमति दिन्छ - जस्तै छतमा हिड्ने क्षमता, जस्तै शिकार (2006), उड्ने, डार्कभाइड (2010) मा, वा सेकिरोमा जस्तै हुकसँग ग्रेपल -सँग जोडिएको छ। खेल डिजाइनमा मुख्य भूमिका खेल्नुको सट्टा सन्दर्भ, बेवास्ता, वा सानो गिमिक्सहरूमा घटाइन्छ। प्रविधि अगाडि बढ्छ र हामीलाई धेरै सम्भावनाहरू दिन्छ, जसले खेलहरूलाई सरलीकरणतर्फ निर्देशित गरेको देखिन्छ।

जोन रोमेरो एक प्रोग्रामर थिए तर आफैं E1M1 डिजाइनको साथ आए। DOOM स्तरहरू तयार-निर्मित सम्पत्तिहरूबाट भेला भएका थिए, त्यसैले तिनीहरू एक व्यक्तिद्वारा बनाउन सकिन्छ। रोमेरोले स्वतन्त्र रूपमा काम गरे र स्तरहरूको लगभग एकमात्र लेखक बने। यो ठ्याक्कै यो लेखकको दृष्टिकोण हो जुन आधुनिक स्तरको डिजाइनमा अभाव छ।

DOOM छ जनाले बनाएको थियो। प्रोग्रामरहरू जोन कारम्याक, जोन रोमेरो, डेभ टेलर, कलाकारहरू एड्रियन कारम्याक (जोनसँग कुनै सम्बन्ध छैन), केभिन क्लाउड, र गेम डिजाइनर स्यान्डी पीटरसन, जसले रिलीज हुनुभन्दा दस हप्ता अघि टम हललाई प्रतिस्थापन गरे।

तुलनाको लागि: हालैका रिलीजहरू मध्ये एउटा लिऔं - Devil May Cry 5 (2019)। 18 गेम डिजाइनरहरू, 19 वातावरण कलाकारहरू, 17 इन्टरफेस कलाकारहरू, 16 क्यारेक्टर आर्टिस्टहरू, 80 भन्दा बढी एनिमेटरहरू, 30 भन्दा बढी VFX र प्रकाश कलाकारहरू, 26 प्रोग्रामरहरू र 45 इन्जिन विकासकर्ताहरूले यसमा काम गरे। ध्वनी, सिनेमाटिक्स र सबै आउटसोर्स कार्यहरू, उदाहरणका लागि, क्यारेक्टर रिगिंगसँग काम गर्नेहरूलाई उल्लेख नगर्नुहोस्। कुलमा, 130 भन्दा बढी व्यक्तिहरूले उत्पादनमा काम गरे, 2001 मा पहिलो डेभिल मे क्राइ भन्दा लगभग तीन गुणा बढी। तर व्यवस्थापन, मार्केटिङ र अन्य विभागहरू पनि प्रक्रियामा संलग्न थिए।

DOOM टोली 1993

डेभिल मे क्राइ 5 टोलीको सानो भाग

यो किन भइरहेको छ? भिजुअल पक्षको कारणले गर्दा, आज खेलहरू बनाउन पहिले भन्दा धेरै मेहनत लिन्छ। यसको कारण थ्रीडी छविहरूमा संक्रमण हो, जसको अर्थ अधिक जटिल रिगिङ, उन्नत गति क्याप्चर टेक्नोलोजीहरू, बढेको फ्रेम दर र रिजोल्युसन, साथै कोड र इन्जिनहरूको जटिलतामा वृद्धि जसले यी सबै प्रक्रियाहरू गर्दछ। तपाईंलाई शक्तिशाली हार्डवेयर चाहिन्छ, तर परिणाम अधिक त्रुटि-संवेदनशील र कम लचिलो छ। उदाहरणका लागि, यो स्प्राइट-आधारित शीर्षक King of Fighters XIII को टोलीलाई एक एकल क्यारेक्टर बनाउन लगभग 3 महिना लाग्यो। परियोजनाका निर्माताहरूले एकै समयमा धेरै नायकहरूसँग व्यवहार गर्नुपर्‍यो र रिलीजको लागि समयमै हुनको लागि क्रन्च गर्नुपर्‍यो। सशुल्क खेल कस्तो देखिनु पर्छ भन्ने आवश्यकताहरू उल्लेखनीय रूपमा बढेका छन्। यसको एक उल्लेखनीय उदाहरण मास इफेक्टमा प्रशंसकहरूको नकारात्मक प्रतिक्रिया हो: एन्ड्रोमेडा।

सायद यो लेखकको दृष्टिकोणलाई पृष्ठभूमिमा धकेल्ने सुन्दर भिजुअलहरूको निरन्तर परिवर्तन हुने मापदण्डहरू पूरा गर्ने इच्छा थियो। र यद्यपि त्यहाँ उद्योगमा कामिया (रेसिडेन्ट एभिल, बायोनेटा), जाफे (गॉड अफ वार, ट्विस्टेड मेटल) र एन्सेल (रेम्यान, बियोन्ड गुड एन्ड इभिल) जस्ता व्यक्तिहरू छन्, तर तिनीहरू अधिकारीहरूको छविको निरीक्षण गर्ने अधिक सम्भावित छन्। उत्पादन, बरु तिनीहरूको तुलनामा जसले आफ्नै स्तरको सम्पूर्ण प्याक सिर्जना गर्दछ।

हो, उदाहरणका लागि, निर्देशक इटागाकीले व्यक्तिगत रूपमा निरीक्षण गरे Ninja Gaiden II मा धेरै जसो लडाईमा काम गर्दै। तर सबै उत्साहका बावजुद, परिवर्तन अब एक व्यक्तिले बनाउँदैन। एउटा गियरले अर्को चलाउँछ, त्यसपछि अर्को, र अर्को, र अर्को।

यदि निर्देशक Itsuno डेभिल मे क्राइ 5 को विकासको अन्तिम दस हप्ताको अवधिमा सम्पूर्ण मिशन रिमेक गर्न चाहन्थे भने, यो एक स्मारक कार्य हुने थियो। तुलनाको लागि, स्यान्डी पीटरसनले रिलिज हुनु अघि दस हप्ता अघि DOOM को 19 स्तरहरू मध्ये 27 पूरा गर्न सक्षम थिए। यदि 8 टम हल द्वारा स्केच मा आधारित छ।

एकै समयमा, तिनीहरूको आफ्नै वातावरण थियो, स्तरहरूको विषयवस्तुहरूको लागि पीटरसनको प्रेमको लागि धन्यवाद। विषयवस्तु खेलमा एक प्रकारको विभाजन रेखा थियो। उदाहरणका लागि, त्यहाँ विस्फोट हुने ब्यारेलहरूमा आधारित स्तर थियो (DOOM II, Map23: Barrels o' Fun)। अर्को उदाहरण रोमेरोको कन्ट्रास्टमा फोकस हो। प्रकाश र छाया, सीमित ठाउँ र खुला ठाउँ। विषयगत स्तरहरू एकअर्कामा प्रवाहित भए, र प्रयोगकर्ताहरूले आफ्नो टाउकोमा नक्सा निर्माण गर्न पहिले पूरा भएका क्षेत्रहरूमा फर्किनुपर्‍यो।

सरल सर्तहरूमा, खेल डिजाइन धेरै जटिल भएको छ र 1993 मा DOOM को दिनहरूमा यो लचिलोपन गुमाएको छ।

माथिबाट हेर्दा आधुनिक एक्शन गेमहरूमा धेरै स्तरहरूमा खुला ठाउँहरू र साधारण आकारहरू हुन्छन्। बलियो कला र जटिल प्रभावहरूले यो सरलता लुकाउँछन्, र कथा वा रोचक लडाईले यसलाई भर्छ। खेलहरू कार्य हुने स्तरहरूमा भन्दा चलिरहेको गेमप्लेमा बढी निर्भर हुन्छन्।

Stinger पत्रिका द्वारा चित्रण; रंग प्यालेट क्लासिक डूम। मिसन ११ नक्सा फुटेजमा आधारित छ, त्यसैले केही छुटेका विवरणहरूलाई माफ गर्नुहोस्। तर हामी आशा गर्छौं कि विचार स्पष्ट छ।

DOOM को स्तर डिजाइनमा पनि यसको कमजोरीहरू छन्; यसको गुणस्तर सधैं राम्रो हुँदैन। नी डीप इन द डेडको पहिलो एपिसोडको पहिलो स्तरहरू रोमेरोद्वारा लगभग पूर्ण रूपमा डिजाइन गरिएको थियो। तर पछि थपहरू बाहिर आए र खेल धेरै डिजाइनरहरूको मिश्माश जस्तो देखिन थाल्यो। कहिलेकाहीँ मैले चार फरक डिजाइनरहरूबाट पङ्क्तिमा नक्साहरू मार्फत जानुपर्थ्यो: तिनीहरूमध्ये प्रत्येक फरक गुणस्तर, दर्शन र तर्कको थियो। नतिजाको रूपमा, खेल शायद नै पूर्ण भन्न सकिन्छ।

यद्यपि, यहाँ पहिलो पाठ, जुन आधुनिक कार्य खेलहरूले सिक्न सक्छ:

आधुनिक एक्शन गेमहरूले कार्य भइरहेको ठाउँमा भन्दा वास्तविक गेमप्लेमा केन्द्रित हुन्छन्। स्तर डिजाइनले प्रयोगकर्ताहरूलाई नयाँ प्रकारका स्तरहरू, अवरोधहरू पार गर्ने रोचक तरिकाहरू, गेमप्ले वा युद्ध परिदृश्यहरू प्रस्ताव गर्न सबै प्राविधिक प्रगतिहरू अँगाल्नुपर्छ। एकै समयमा, तपाईंले विज्ञापन युक्तिहरूबाट बच्न र परियोजनाको तपाईंको दृष्टिकोणमा सत्य रहनु आवश्यक छ। खुला ठाउँ राम्रो छ, तर थोरै प्रयोग गर्नुपर्छ।

टेक्नोलोजी एक व्यक्तिको लागि आफ्नै स्तर सिर्जना गर्न धेरै जटिल र विवरण-उन्मुख भएको छ। यो सबै लडाई र कला मा तल आउँछ। बनावट रिजोल्युसन वा कपडाको भौतिकताको बारेमा कम वास्ता गर्ने र खेल डिजाइनको लचिलोपनमा बढी केन्द्रित हुने कार्य शीर्षक हेर्न पाउनु राम्रो हुनेछ। डिजाइन एकजुट हुनको लागि, DOOM को विपरीत, खेलमा एक प्रमुख डिजाइनर हुनुपर्दछ जसले स्तरहरू एकरूप छन् भनेर सुनिश्चित गर्दछ।

शत्रु र हतियार बीचको सम्बन्ध

स्तरको पास खेलाडीले कुन विपक्षीहरूको सामना गर्छ र कुन हतियारले तिनीहरूलाई मार्छ भनेर निर्धारण गरिन्छ। DOOM मा शत्रुहरू विभिन्न तरिकामा सर्छन् र आक्रमण गर्छन्, र केही अरूलाई मार्न पनि प्रयोग गर्न सकिन्छ। तर त्यसकारण त्यहाँको लडाइँ त्यति राम्रो छैन। पिंकीको एउटै लक्ष्य भनेको तपाईलाई हान्नु र टोक्नु हो। इम्पले आवधिक रूपमा फायरबलहरू फ्याँक्छ। अहिलेसम्म सबै कुरा सरल छ।

यद्यपि, यदि इम्प पिंकीसँग लडाइँमा सामेल हुन्छ भने, सबै परिवर्तन हुन्छ। यदि पहिले तपाईंले आफ्नो दूरी मात्र राख्नु भएको थियो भने, अब तपाईंले फायरबलहरू पनि चकित गर्नुपर्छ। एरेना वरिपरि लाभा थप्नुहोस् र चीजहरू अझ धेरै परिवर्तन गर्नुहोस्। अर्को बाह्र चरणहरू, र हामीले बहु-स्तरीय एरेना फाउन्डेशन पाउँछौं, विभिन्न प्रकारका शत्रुहरू सँगै अभिनय गर्दै - सामान्यतया, वातावरणको कारणले पहिले नै निरन्तर गार्डमा रहेको खेलाडीको लागि निरन्तर अनौठो परिस्थितिहरू उत्पन्न गर्न सबै कुरा।

DOOM मा प्रत्येक राक्षसको आफ्नै विशेष विशेषता छ। यसले तपाईंलाई रोमाञ्चक परिस्थितिहरू सिर्जना गर्न अनुमति दिन्छ विभिन्न प्रकारका शत्रुहरूसँग लडाइँमा। र चीजहरू अझ चाखलाग्दो हुन्छन् जब तपाइँ खेलाडीको हतियारहरू खातामा लिनुहुन्छ।

प्रत्येक एपिसोडको पहिलो मिशनले सबै सङ्कलन हतियारहरू रिसेट गर्दछ। केही मिसनहरूमा प्राप्त गर्न सकिने हतियारहरूको वितरणले लडाईहरूलाई थप प्रभाव पार्छ। नरकका तीन ब्यारनहरूसँगको लडाई जुन कोठामा हुन्छ त्यसमा मात्र निर्भर गर्दैन, तर तपाईले प्लाज्मा तोप प्राप्त गर्नुभयो वा तपाईसँग नियमित शटगन मात्र छ कि छैन भन्ने कुरामा पनि फरक फरक हुनेछ।

खेलमा पछिल्ला लडाइहरू ठूलो नरसंहारमा परिणत हुन्छन्। विशेष गरी DOOM को तेस्रो एपिसोड र DOOM II को दोस्रो भागमा पिनपोइन्ट झडपहरूले दुश्मनहरूको छालहरूलाई बाटो दिन्छ। सम्भवतः, डिजाइनरहरूले खेलाडीको कौशलता र हतियारको शक्तिमा वृद्धिको लागि क्षतिपूर्ति दिन चाहन्थे। प्लस DOOM ले सामान्यतया उसको सबै कार्डहरू चाँडै देखाउँछ। धेरै जसो शत्रुहरू खेलको पहिलो आधामा पहिले नै सामना गरिसकेका छन्, र थप स्तरहरूमा DOOM विकासकर्ताहरूले त्यहाँ पहिले नै के छ भनेर प्रयोग गर्छन्। अन्ततः हरेक सम्भावित संयोजन लागू गरियो, र स्तरहरू एकअर्काको प्रतिलिपि गर्न थाले वा शत्रुहरूको भीड जस्ता गिमिक्सहरूमा भर पर्न थाले। कहिलेकाहीँ यी निर्णयहरूले रोचक अनुभवहरू प्रदान गर्दछ, र कहिलेकाहीँ तिनीहरूले खेललाई फुलाउँछन्।

कठिनाई स्तरको आधारमा युद्धहरू पनि परिवर्तन हुन्छन्। अल्ट्रा वाइलेन्स मोडमा, मुख्य स्थानहरू मध्ये एउटामा तपाईंले प्लाज्मा क्लटहरू थुक्ने Cacodemon भेट्न सक्नुहुन्छ, जसले खेलको गतिशीलतालाई पूर्ण रूपमा परिवर्तन गर्छ। दुःस्वप्न कठिनाईमा, शत्रुहरू र तिनीहरूका प्रोजेक्टाइलहरू द्रुत हुन्छन्, साथै मारिएका शत्रुहरू निश्चित समय पछि पुन: उत्पन्न हुनेछन्। सबै कठिनाई मोडहरूमा, वस्तुहरू विभिन्न बिन्दुहरूमा अवस्थित छन् र त्यहाँ अद्वितीय हतियारहरू छन्। एउटा राम्रो उदाहरण: एपिसोड 4, मिशन 1: नरक तल [E4M1]। यस मिशनका लेखक, अमेरिकन म्याकजीले अल्ट्रा हिंसा र दुःस्वप्न मोडहरूमा सबै स्वास्थ्य किटहरू हटाए, पहिले नै कठिन स्तरलाई सम्पूर्ण DOOM शृङ्खलामा सबैभन्दा गाह्रो बनाउँदै। र जोन रोमेरोले, एपिसोड 1, मिशन 3: विषाक्त रिफाइनरी [E1M3] मा केही प्रकाश स्रोतहरू हटाए जसले यसलाई विरोधीहरूलाई हेर्न गाह्रो बनायो।

यो दृष्टिकोणले स्तर डिजाइनरहरूलाई खेलाडीको सीपलाई ध्यानमा राख्दै, अद्वितीय विपक्षीहरूसँग समान स्तरका विभिन्न संस्करणहरू सिर्जना गर्न अनुमति दिन्छ।

दारियो र मिलो कासाली भाइहरूले विकास गरेको एड-अन द प्लुटोनिया प्रयोगलाई विचार गर्नुहोस्। एउटा मिशनमा, खेलाडीले नौ आर्कभिलहरू भेट्छन् (यी सबैभन्दा खतरनाक शत्रुहरू मध्ये एक हुन्)। तुलना गरेर, DOOM II सँग खेलको अन्त्यमा दुई आर्कवाइलहरूसँग मात्र एक झगडा छ। साइबरडेमन (DOOM को दोस्रो एपिसोडको मालिक) उही तरिकामा प्रयोग गरिएको थियो - यो युद्ध मार्फत प्राप्त गर्न सजिलो थिएन। प्लुटोनियामा, खेलाडीले एकैचोटि चारवटा यस्ता राक्षसहरूको सामना गर्छ।

डारियोले आधिकारिक रूपमा भने कि यो थप तिनीहरूका लागि गरिएको थियो जसले हार्डमा DOOM II पूरा गरे र अझ गाह्रो मोड प्राप्त गर्न चाहन्छन्, जसमा परिचित तत्वहरू प्रयोग गरेर सबैभन्दा चरम अवस्थाहरू पुन: सिर्जना गरिन्छ। उनले खेललाई अधिकतम कठिनाईमा पूरा गरे र स्तरहरू पूरा गरे जुन धेरै सजिलो थियो। र उनले यो पनि थपे कि उनी खेलाडीहरूसँग सहानुभूति राख्दैनन् जसले गुनासो गरे कि प्लुटोनिया हार्ड मोडमा धेरै गाह्रो छ।

चित्रहरूले प्लुटोनिया प्रयोग न्याय गर्न सक्दैन। त्यसोभए भिडियोको मजा लिनुहोस् जसले यस एड-अनको अवास्तविकतालाई क्याप्चर गर्दछ। लेखक: Civvie11.

हार्डकोर खेलाडीहरूलाई मात्र लक्षित गर्दैन, DOOM ले नयाँ खेलाडीहरूलाई खेलमा प्रवेश गर्न सजिलो बनाउन कठिनाइ स्तरहरू पनि प्रयोग गर्दछ। खेलाडीले आफूलाई कम खतरनाक शत्रुहरूसँग कम कठिन लडाइहरूमा भेट्टाउँछ र थप प्राथमिक उपचार किटहरू प्राप्त गर्दछ वा पहिले शक्तिशाली हतियारहरू फेला पार्छ। DOOM ले खेलाडीहरूलाई स्वत:-लक्ष्य (भ्यान्क्विस), स्वास्थ्य पुनर्जनन (रेसिडेन्ट एभिल २ रिमेक), खेललाई लडाईको नियन्त्रण लिन दिने क्षमता (बायोनेटा २), वा अटो-डज (निन्जा गेडेन ३) जस्ता परिवर्तनहरू ल्याउदैन। त्यस्ता परिवर्तनहरूले तपाइँको सीपमा सुधार गर्दैन, तिनीहरू केवल तपाइँको सट्टा खेल्छन्।

यो स्पष्ट छ कि DOOM ले खेलको सबैभन्दा सानो तत्वलाई पनि पूर्णतामा ल्याउन प्रयास गर्छ। यही हो दोस्रो पाठ कार्य खेलहरूको लागि:

धेरैजसो आधुनिक एक्शन गेमहरूमा पहिले नै राम्रो खेलको जग हुन्छ: शत्रुहरूको ठूलो सेट, खेलाडीले लिन सक्ने कार्यहरू र तिनीहरूको अन्तरसम्बन्ध। तर यी सबैलाई सामान्य रूपमा लिइन्छ। तर तपाइँ प्रयोगकर्ताले देख्ने विपक्षी र क्षमताहरूको संयोजनको साथ प्रयोग गर्न सक्नुहुन्छ। शत्रुलाई खेलमा मात्र प्रस्तुत गरिनु हुँदैन, तर विकास पनि गर्नुपर्छ। तपाईंले शत्रुलाई हरेक पटक फरक महसुस गराउन विभिन्न सेटिङहरू र अद्वितीय स्तर डिजाइनहरू सिर्जना गर्ने प्रयास गर्न सक्नुहुन्छ। टिम अप गर्ने कुनै कारण नभएका विरोधीहरूलाई मिलाउनुहोस्, र यदि विसर्जन तोड्ने जोखिम छ भने, यी अद्वितीय मुठभेडहरूलाई उच्च कठिनाइहरूमा मात्र राख्नुहोस्। यदि तपाइँको खेल धेरै गाह्रो छ भने, नयाँ खेलाडीहरूलाई यसको ह्याङ्ग प्राप्त गर्न सजिलो बनाउन सजिलो मोड थप्नुहोस्।

शत्रुहरू र हतियारहरूको विभिन्न संयोजनहरू प्रयोग गर्नुहोस्। नयाँ, थप खतरनाक लडाइहरू परिचय गर्न वा नयाँ वस्तु प्लेसमेन्टहरूको साथ प्रयोगकर्ताहरूलाई चुनौती दिन कठिनाइ स्तरहरूको संख्या बढाउन नडराउनुहोस्। तपाइँ खेलाडीहरूलाई आफ्नै नक्साहरू सिर्जना गर्न पनि दिन सक्नुहुन्छ। डेन्टेको इन्फर्नोको लागि लुसियाको परीक्षणका विकासकर्ताहरूले यो विचार सही पाए, तर यसलाई खराब रूपमा कार्यान्वयन गरे। कसलाई थाहा छ कि यदि प्रयोगकर्ताहरूले आफैले तिनीहरूलाई सिर्जना गर्न सक्थे भने कति राम्रो लडाईहरू हुन सक्छ? सुपर मारियो मेकरले खेलाडीहरूलाई ल्याएको अनन्त रचनात्मकतालाई हेर्नुहोस्।

एक कार्य खेल मा आन्दोलन

DOOM मा सबै मुठभेडहरूको मुख्य तत्व आन्दोलन हो। तपाईंको स्थान, शत्रुको स्थान, र तपाईं बीचको दूरी कसरी पुल गर्न सक्नुहुन्छ। मानक सुविधाहरूको अतिरिक्त, कार्य खेलहरूले आन्दोलनको लागि अन्य विकल्पहरूको ठूलो संख्या प्रदान गर्दछ। Ninja Gaiden मा पर्खाल संगै दौडने क्षमता, Shinobi मा एक तेज साइडस्टेप र Devil May Cry 3 मा टेलिपोर्टेशन। यद्यपि, यी सबै आन्दोलनहरू स्थिर छन्, नायकको आक्रमण पनि स्थिर छ।

जब दान्टेले आक्रमण गर्छ, ऊ सार्न सक्दैन, जसरी र्युले आफ्नो गतिशीलता गुमाउँछ दोस्रो पटक उसले आफ्नो ब्लेड तयार गर्छ। निन्जा गेडेनमा विन्डमिल स्ल्याश वा डेभिल मे क्राइ ३ मा स्टिङर जस्ता सार्न सक्ने क्षमता प्रदान गर्ने आक्रमणहरू पनि छन्। तर यी प्राय: पूर्वनिर्धारित हुन्छन्: गति चाँडो चकित पार्न वा निश्चित कोणमा निश्चित दूरी सार्नको लागि मुख्य रूपमा आवश्यक हुन्छ। र त्यसपछि जहाँ छोडेको थियो त्यहाँबाट आक्रमण जारी छ।

यी खेलहरूले तपाइँको विपक्षीलाई आक्रमण गर्न र अगाडि बढाउन धेरै चालहरू प्रदान गर्दछ ताकि तपाइँ तिनीहरूसँग खुट्टाको औंलासम्म रहन सक्नुहुन्छ। DOOM को एकदमै भिन्नता, जहाँ आन्दोलन र आन्दोलनलाई आक्रमण कुञ्जीसँग जोडिएको छ, जसले खेलको विधालाई बुझाउँछ। यसका अतिरिक्त, खेलका अधिकांश लुकेका मेकानिकहरू आन्दोलनको गति र गतिशीलतासँग सम्बन्धित छन् - उदाहरणका लागि, SR50, स्ट्रफ रनिङ, ग्लाइडिङ र वाल रनिङ।

यसको मतलब यो होइन कि यो कार्य खेलहरूमा लागू गरिएको छैन। The Wonderful 101 मा आक्रमण गर्दा खेलाडीहरू सार्न सक्छन्, र मेटल गियर राइजिङ: Revengeance मा Raiden's Ninja Run पनि छ। केही खेलहरूमा, आन्दोलन भनेको हतियारहरूद्वारा प्रदान गरिएको क्षमता हो, जस्तै निओहमा टोन्फा (बटन थिचेर आन्दोलन रद्द गर्न सकिन्छ)। तर सामान्यतया, निन्जा गाइडेन III: द एन्सेन्ट शिप अफ डूम वा मुरामासा: द डेमन ब्लेड जस्ता 2D भाइहरूको बावजुद, लडाईमा आन्दोलन आधुनिक एक्शन गेमहरूमा अप्राकृतिक देखिन्छ।

डेभिल मे क्राइ 4 मा, खेलाडीहरूले अगाडि बढ्नको लागि पहिले रद्द गरिएका आक्रमणहरूको गति प्रयोग गर्न सक्छन्, उनीहरूलाई लडाईको समयमा वरिपरि घुम्न सक्ने क्षमता प्रदान गर्दै, जसलाई प्रायः जडता भनिन्छ। एउटा उदाहरण गार्ड फ्लाइङ हो। यो क्षमता डेभिल मे क्राइ 5 मा हटाइयो, जसले उचित रूपमा विवाद र छलफलको नेतृत्व गर्‍यो, किनभने यसको साथमा आक्रमण गर्ने मेकानिकहरूको महत्त्वपूर्ण संख्या पनि हटाइयो। यसले मानिसहरूलाई खेलमा यसरी घुम्न जान कत्तिको महत्त्वपूर्ण छ भनेर हाइलाइट गर्दछ।

त्यसोभए किन यो लगभग अनौठो तत्व DOOM 2016, Vanquish, Max Payne 3 र Nelo मा प्रयोग गरिएको छैन जसले गतिशीलतालाई उच्च पार्छ, जस्तै Shinobi वा Assassin's Creed?

यस प्रश्नको एउटा जवाफ हो कि यस्तो गतिशीलताले खेललाई धेरै सजिलो बनाउन सक्छ। मेटल गियर राइजिङमा, निन्जा रनिङसँग खेलाडीलाई पूर्ण रूपमा ब्लक गर्नबाट रोक्नको लागि निश्चित संख्यामा हिटहरू अवरुद्ध गरेपछि दुश्मनहरूले स्वचालित रूपमा आक्रमणहरू पारी गर्नेछन्।

गतिशीलता विरुद्ध अर्को तर्क: आक्रमणहरू कम शक्तिशाली देखिन्छ। यद्यपि गतिशीलताले मेकानिक्सलाई असर गर्दैन, आक्रमणको दृश्यमा विभिन्न तत्वहरू हुन्छन्: एनिमेसन प्रत्याशा, अवधि, शरीरको आन्दोलन र शत्रु प्रतिक्रिया। चलिरहेको आक्रमणमा एनिमेसनको अभाव हुनेछ र कम कुरकुरा देखिनेछ, जसको परिणामस्वरूप आन्दोलन तैरिएको देखिन्छ।

सबै कुरा सही हेर्नको लागि, शत्रुहरूले प्रक्रियालाई प्रभाव पार्नु पर्छ, तर यो, अवश्य पनि, हुने छैन। विरलै अपवादहरू सहित, विपक्षीहरूलाई पराजित गर्न डिजाइन गरिएको हो। DOOM II मा, Archvile राक्षसहरू दृश्यमा देखा पर्दछ, शटगनरहरू स्थान वरिपरि दौडनु आवश्यक छ, र Pinky सीमित स्थानहरूमा सावधान हुनुपर्छ। दुश्मन डिजाइनमा यी परिवर्तनहरूले एक्शन गेमहरूलाई शत्रुहरू सिर्जना गर्न अनुमति दिन्छ जसले आक्रमणलाई धेरै पटक चकित पार्छ वा लाइन-अफ-दृश्य चालहरू प्रयोग गर्दछ (जस्तै हेर्दै नुरे-ओन्ना Nioh 2 मा)।

एउटा चाखलाग्दो परियोजना: एउटा एक्शन गेम जसमा आक्रमण मात्र सम्पूर्ण भाग हो, र यस आक्रमणको समयमा नायकको निरन्तर आन्दोलन, नियन्त्रण र सटीक स्थिति आक्रमणको रूपमा महत्त्वपूर्ण छ।

तेस्रो पाठ (र अन्तिम)। अझ स्पष्ट रूपमा, पाठ पनि होइन, तर प्रेरणाको चिंगारी:

आक्रमण गर्दा धेरै कार्य गेमहरूले आन्दोलनलाई सीमित गर्दछ। जहाँ 2D खेलहरू लडाईमा आन्दोलनको बारेमा थिए, अब तपाईं लडाईमा संलग्न नभएसम्म आन्दोलन हुन्छ। आक्रमण गर्दा, तपाईं रोक्नुहोस् र जब तपाईं रक्षा गर्न सुरु गर्नुहुन्छ तब मात्र सर्नुहोस्।

एक्शन गेमहरू लडाईको समयमा आन्दोलनको साथ प्रयोग गरेर र यसले विभिन्न प्रकारका शत्रुहरूसँग कसरी मिलाउन सक्छ। यो यस विधाका खेलहरूको पूर्ण मेकानिक बन्नुपर्दछ, आक्रमणलाई चकित गर्दा मात्र होइन, यसले आक्रमणमा पनि काम गर्नुपर्छ। आन्दोलन एक अद्वितीय हतियार मार्फत लागू हुनेछ वा सम्पूर्ण खेल यसैमा बनाइन्छ कि फरक पर्दैन।

निष्कर्षमा

त्यहाँ अन्य पाठहरू छन् जुन DOOM बाट सिक्न सकिन्छ। उदाहरणका लागि, स्तरहरू कसरी गोप्यहरूले भरिएका छन् जसले तपाईंलाई स्थान अन्वेषण गर्न उत्प्रेरित गर्दछ। साना टुक्राहरूमा कवच भर्नुले यस अन्वेषणलाई कसरी इनाम दियो। नतिजा स्क्रिनले तपाईंलाई स्तरमा सबै कार्यहरू गर्न कसरी उत्प्रेरित गर्यो। वा कसरी BFG को लुकेको बीम मेकानिक्स सिक्नुले तपाईंलाई उच्च स्तरमा खेल्न अनुमति दियो। गल्तीबाट पनि सिक्न सकिन्छ । तपाईंले केही हतियारहरू नक्कल गर्न, बोरिङ मालिक झगडाहरू र स्तर सौन्दर्यशास्त्रमा मूर्ख परिवर्तनहरू, जस्तै DOOM II मा बेवास्ता गर्नुपर्छ। तपाईंले DOOM 2016 मा पनि प्रेरणा पाउन सक्नुहुन्छ। विशेष गरी, यसले हतियार अपग्रेडलाई कसरी ठीकसँग लागू गर्ने भनेर देखाउँछ।

यो याद राख्नु महत्त्वपूर्ण छ कि यी पाठहरू सबै सामान्य छन् - ती प्रत्येक खेल वा प्रत्येक शैलीमा लागू गर्न सकिँदैन। पुरानो निवासी ईविल खेलहरूलाई लडाईहरूको समयमा अतिरिक्त गतिशीलता आवश्यक पर्दैन। र यी पाठहरूले बिक्री बढेको ग्यारेन्टी गर्दैन।

सामान्य निष्कर्ष जस्तै:

एक्शन गेमहरू धेरै लामो समयदेखि छन्, तर प्लेस्टेशन 2 को रिलीज पछि तिनीहरू बिस्तारै राइजिङ Zan द्वारा सिर्जना गरिएको टेम्प्लेटमा बसोबास गर्दै छन् र पछि डेभिल मे क्राइ फ्रान्चाइजी द्वारा सिमेन्ट गरिएको छ। यस लेखलाई नयाँ तत्वहरू फेला पार्न र अनपेक्षित परिप्रेक्ष्यहरू अन्वेषण गर्न प्रोत्साहनको रूपमा सेवा दिनुहोस् जसले खेलहरूलाई थप पूर्ण र रोचक बनाउन मद्दत गर्दछ।

थप जानकारी

• मैले सुरुमा DOOM को समीक्षा लेख्ने योजना बनाएको थिएँ। तर यो मलाई लाग्थ्यो कि त्यहाँ पहिले नै धेरै धेरै थिए र यो असम्भव थियो कि म खेलको मेरो मूल्याङ्कन बाहेक केहि नयाँ थप्न सक्षम हुनेछु। र मैले यो लेख लेखे। मलाई लाग्छ कि यो राम्रो भयो, म समीक्षा गर्न र DOOM को सबैभन्दा सकारात्मक मूल्याङ्कन दिन सक्षम थिएँ, र आधुनिक कार्य खेलहरू सुधार गर्ने तरिकाहरू सुझाव दिन्छु।
• डेभिल मे क्राइ ५ का मुख्य वातावरण कलाकार शिन्जी मिकामी हुन्। भ्रममा नपर्नुहोस् त्यो संग शिन्जी मिकामी।
• सुरुमा, म बिस्तारै कवच पुनर्स्थापित गर्ने क्षमतालाई एक अलग पाठ बनाउन चाहन्थे, तर त्यसपछि मैले यसलाई त्याग्न निर्णय गरें, किनकि यो पर्याप्त महत्त्वपूर्ण थिएन। विचार यो हो कि DOOM मा आर्मरले सामान्यतया तपाइँको आर्मरलाई 100 बिन्दुहरूमा पुनर्स्थापित गर्दछ, अधिक होइन। यद्यपि, कवचका साना टुक्राहरूले यसलाई 200 एकाइहरू सम्म भर्न सक्छ - खेल गोप्य ठाउँहरूले भरिएको छ जहाँ तपाइँ तिनीहरूलाई फेला पार्न सक्नुहुन्छ। यो प्रयोगकर्तालाई अन्वेषणको लागि उपयोगी चीजको साथ पुरस्कृत गर्ने एकदम सरल तरिका हो। Viewtiful Joe शीर्षकमा केहि समान छ, जसको प्रत्येक अध्यायमा तपाईंले आफ्नो VFX मिटर अपग्रेड गर्न फिल्म कन्टेनरहरू सङ्कलन गर्न आवश्यक छ।
• लेख धेरै लामो भएकोले मैले शत्रुहरू बीचको लडाईहरू उल्लेख गरें। यो केहि एक्शन गेमहरूमा हुन्छ - असुरको क्रोधमा, शत्रुहरूले एकअर्कालाई हानि गर्न सक्छन्।
• म आन्दोलन ट्यूटोरियलमा Chaos Legion बाट Sieg, Astral Chain बाट Akira र Devil May Cry 5 बाट V लाई उल्लेख गर्न चाहन्छु। मलाई सधैं तपाईं हिँड्दा आक्रमण गर्न राक्षसहरूलाई बोलाउने क्षमता मनपर्छ। यद्यपि, यी क्यारेक्टरहरू आक्रमण हुन थालेपछि उही प्रतिबन्धबाट पीडित हुन्छन्, त्यसैले मैले भ्रमबाट बच्न तिनीहरूलाई छोड्ने निर्णय गरें। यसबाहेक, लेखको त्यो भागमा पहिले नै पर्याप्त उदाहरणहरू छन्।
• अल्ट्रा वाइलेन्स मोड धेरै सजिलो भएको कुनै पनि सम्भावित गुनासोहरू हटाउनको लागि नाइटमेयर मोड मूल रूपमा DOOM मा थपिएको थियो। नतिजाको रूपमा, धेरैजसोले यसलाई भारी पाए, यद्यपि यो कठिनाई मोडमा अझै पनि यसको समर्पित प्रशंसकहरू छन्।
• DOOM ले शत्रुहरू र वस्तु प्लेसमेन्टहरूलाई अझ कठिन खेल मोडहरूमा परिवर्तन गर्ने तरिका Ninja Gaiden Black मा मात्र पूर्ण रूपमा महसुस हुन्छ। यस खेलमा, कठिनाईको साथ, शत्रुहरू, वस्तु प्लेसमेन्ट, स्कारब पुरस्कारहरू परिवर्तन, र नयाँ मालिकहरू पनि प्रस्तुत गरिन्छ। प्रत्येक कठिनाई स्तरमा, यो तपाईं नयाँ खेल खेल्दै हुनुहुन्छ जस्तो छ। केहि मोडहरूमा तपाईले अधिक जटिल मोडहरूमा भन्दा बढी गम्भीर लडाईहरूमा संलग्न हुनुपर्दछ, तदनुसार, तपाईंले निश्चित रूपमा प्राप्त क्षतिको लागि क्षतिपूर्ति गर्न आवश्यक छ। र निन्जा डग मोडले खेलाडीहरूलाई कुडल गर्नुको सट्टा विकास गर्न बाध्य पार्छ। म यस विषयमा उत्कृष्ट लेख पढ्न सिफारिस गर्दछु लेख साथी एक्शन नायक शेन एरिक डेन्टबाट।
• मैले जोन रोमेरोको E1M2 किन यस्तो ठुलो स्तर हो र किन यो सम्पूर्ण DOOM शृङ्खलामा सबै भन्दा राम्रो कार्ड हो भन्ने बारे मैले विस्तृत विश्लेषण लेखें, तर मैले यसलाई कहाँ राख्ने भन्ने पत्ता लगाउन सकेन। मैले यसलाई कहिल्यै सम्पादन गरिन। सायद एक दिन। यो DOOM II मा शत्रु विश्लेषणको साथ उही कथा हो।
• खेलको नाम सामान्यतया ठूलो अक्षरमा लेखिएको हुन्छ - DOOM, जबकि निर्माणकर्तालाई Doom भनिन्छ। यस्तो विसंगति देख्दा मलाई दुख लाग्छ, तर यो त्यस्तै हो।
• हो, अमेरिकी McGee उनको वास्तविक नाम हो। उनी आफैं यसबारे टिप्पणी गर्छन्: "हो, मलाई मेरी आमाले बोलाउनुभयो। उनले आफ्नो छोरीको नाम अमेरिका राख्ने कलेज साथीबाट प्रेरित भएको बताएकी छन् । उनले यो पनि भनिन् कि उनी मलाई ओबनार्ड बोलाउने सोचमा थिए। उनी सधैं धेरै विलक्षण र रचनात्मक थिइन्।"
• यो दु: खी छ कि अधिकांश आधुनिक कार्य खेलहरू विभिन्न प्रकारका शत्रुहरूलाई संयोजन गर्नबाट टाढा सर्दै छन्। Ninja Gaiden II मा तपाईंले एकै समयमा भ्यान गेल्फ राक्षसहरू र स्पाइडर क्लान निन्जाहरूसँग कहिल्यै सामना गर्नुहुने छैन। जस्तै डार्क सोल्स दिग्गजहरूले अनडेड आर्चर र भूत जस्ता शत्रुहरूद्वारा सहयोग गरिएको फालान्क्सको सामना गर्दैनन्। आधुनिक शीर्षकहरू एक विशिष्ट विषयवस्तुमा अडिग रहन्छन्, र असम्बन्धित शत्रुहरूलाई सँगै मिलाउँदा विसर्जन तोड्न सक्छ। यो दु: खलाग्दो कुरा हो।
• यस लेखको लागि, मैले डूम बिल्डर आफैलाई परीक्षण गर्ने निर्णय गरें। यद्यपि यो अधूरो छ, यो हेर्नको लागि रोचक छ कि कसरी केवल एक हराएको आत्मा राक्षसले युद्धको सम्पूर्ण पाठ्यक्रम परिवर्तन गर्न सक्छ। के विशेष गरी राम्रो छ कि कसरी शत्रुहरू बीचको लडाईले सम्पूर्ण युद्धको वातावरणलाई असर गर्न सक्छ। यहाँ लिङ्क स्तरहरूमा, तिनीहरूलाई धेरै कठोर रूपमा न्याय नगर्नुहोस्, तिनीहरू धेरै राम्रो छैनन्।

स्रोतहरू

• https://pastebin.com/1ds4rUsh
• https://www.reddit.com/r/IAmA/comments/3t1obw/sandy_petersen_designer_of_cthulhu_wars_DOOM_call/
• https://www.gamasutra.com/view/feature/131767/secrets_of_the_sages_level_design.php?print=1
• https://www.helldoradoteam.com/2018/12/19/john-romeros-level-design-tips/
• https://www.youtube.com/watch?v=YUU7_BthBWM
• मास्टर्स अफ डूम - डेभिड कुशनर (ISBN13: 9780812972153)
• https://www.gamasutra.com/view/feature/198783/monsters_from_the_id_the_making_.php
• https://www.pcgamesn.com/making-doom-ids-shooter-masterpiece
• https://doomwiki.org/wiki/Doom_Builder
• https://web.archive.org/web/20061030081729/
• http://www.americanmcgee.com/forum/index.php?board=3.0
• https://www.doomworld.com/forum/topic/87199-the-doom-movement-bible/

स्रोत: www.habr.com