Ik zou, zonder op technische details in te gaan, iets willen ingaan op de vraag of neurale netwerken iets belangrijks kunnen bereiken in de kunst en de literatuur, en of dit creativiteit is. Technische informatie is gemakkelijk te vinden en er staan bekende toepassingen als voorbeeld. Hier is slechts een poging om de essentie van het fenomeen te begrijpen, alles wat hier wordt geschreven is verre van nieuws, maar ik zal proberen sommige gedachten een beetje te formaliseren. Ik zal de term neuraal netwerk hier in algemene zin gebruiken, als synoniem voor AI, onlosmakelijk verbonden met machine learning en selectie-algoritmen.
Naar mijn mening moet de kwestie van de creativiteit van neurale netwerken niet alleen worden bekeken in de context van de informatica en de kunstgeschiedenis, maar ook in de context van de filosofie en de psychologie. Eerst moeten we definiëren wat creativiteit is, hoe iets compleet nieuws wordt gecreëerd; en in principe berust dit alles op het probleem van kennis, in dat deel - hoe nieuwe kennis, ontdekking, dit of dat symbool, beeld verschijnt. In de kunst heeft nieuwigheid, net als in de zuivere wetenschap, echte waarde.
Kunst en literatuur (waarschijnlijk ook muziek) suggereren, misschien niet helemaal gelijkwaardig, maar methoden van cognitie zoals in de wetenschap. Ze beïnvloeden elkaar voortdurend en zijn nauw met elkaar verweven. In sommige tijdperken vond kennis van de wereld juist plaats door middel van kunst of literatuur, en eerder in het algemeen in overeenstemming met de religieuze traditie. Zo heeft in het Rusland van de 19e eeuw de krachtige literatuur feitelijk de filosofische antropologie en sociale filosofie voor ons vervangen, indirect, via de kunst, die reflecteert op de problemen van de samenleving en de mens. En als structurerende richtlijn die zeer relevante problemen van het menselijk bestaan op de agenda zette, later ontwikkeld door bekende filosofische stromingen, wordt hij nog steeds zeer gewaardeerd. Of aan het begin van de twintigste eeuw, de artistieke modernistische en avant-gardebewegingen die opkwamen, die niet los gezien kunnen worden van hun ideologische inhoud, en die de ineenstorting van de traditie, de opkomst van een nieuwe wereld en een nieuwe mens voorafschaduwden. We kunnen immers niet toegeven dat de fundamentele waarde van kunst alleen maar esthetisch is. In dit geval zouden we misschien nog steeds alleen maar omringd zijn door een esthetisch systeem uit het verleden, verpopt in zijn zelfvoltooiing. Alle grote scheppers, genieën in de kunst en literatuur verdienden deze ‘titel’ niet zozeer vanwege de esthetische waarde van hun werken, maar vanwege de ontdekking van nieuwe richtingen door hen, door te doen wat niemand vóór hen had gedaan of zelfs maar had gedacht dat je kan dat doen.
Zal een werk dat voortkomt uit een voorheen ongeziene combinatie, een zekere schuifeling van bestaande, bekende delen, als nieuw worden beschouwd?Grids kunnen hier goed mee omgaan, op basis van een vooraf bepaald beperkt aantal gegevens, bijvoorbeeld bij het stileren van afbeeldingen of het genereren van nieuwe. Of zal het een volledige doorbraak zijn, een voorheen onbekende kwaliteit, die iets onthult waarmee het onmogelijk is om iets dat eerder is waargenomen te vergelijken - hoewel elke ongelooflijke, ongeëvenaarde doorbraak natuurlijk niets meer is dan het resultaat van goed voorbereid werk, dat wil zeggen: eenvoudigweg heimelijk uitgevoerd, niet alles wat zich manifesteert en zichtbaar is voor niet-ingewijden en zelfs voor de schepper zelf - tot nu toe kan naar mijn mening alleen een persoon handelen.
Grofweg kan het eerste type cognitie en creativiteit worden vergeleken met een zeer langzame, geleidelijke ontwikkeling als gevolg van evolutie, en het tweede - met een krampachtige ontwikkeling als gevolg van positieve mutaties. Neurale netwerken neigen naar mijn mening nu ergens in de richting van het eerste type. Of beter gezegd, naar een situatie die wordt beschreven als de afwezigheid van kwalitatief nieuwe ontwikkelingen in de nabije toekomst, in de omstandigheden van een systeem dat in dit stadium zogenaamd de grens van complexiteit heeft benaderd, het ‘einde van de geschiedenis’, wanneer nieuwe betekenissen worden gevormd als resultaat van veranderingen in combinaties - of invoegingen in een ongebruikelijke context - reeds bestaande monsters. Vergelijkbaar met hoe nieuwe ongebruikelijke patronen in een caleidoscoop worden gecreëerd, telkens uit dezelfde set gekleurd glas. Maar ik denk dat het niet voor niets is dat, zoals gezegd, de structuur van netwerken in algemene termen de structuur van het zenuwstelsel herhaalt: neuronen als knooppunten, axonen als verbindingen. Misschien lijkt dit op de eerste beginselen van de eerste cellen, maar nu zal het evolutieproces door mensenhanden worden versneld, dat wil zeggen dat het zijn instrument zal worden, en zo de traagheid van de natuur zal overwinnen. Inclusief uw eigen voorbeeld, als we uitgaan van de ideeën van het transhumanisme.
Als ik mezelf de vraag stel: zou het voor mij interessant zijn om in dit stadium naar schilderijen te kijken die door een raster zijn gemaakt, dan kan ik antwoorden dat het hier waarschijnlijk nodig is om onderscheid te maken tussen iets toegepasts als design en pure kunst. Wat goed is voor het ontwerp en een mens bevrijdt van de routinematige, secundaire processen van het ontwikkelen van behangpapier, prenten en gordijnen, is niet geschikt voor kunst, die zich in het algemeen niet altijd alleen maar op het scherpst van de snede bevindt, op het hoogtepunt van relevantie, maar ook moet de persoonlijkheid uitdrukken in zijn zoektocht. Een kunstenaar, in brede zin, die zijn ervaringen doorleeft en de tijdgeest ‘absorbeert’, al dan niet bewust, verwerkt deze tot een artistiek beeld. Zo kun je enkele ideeën en berichten uit zijn werk lezen, ze kunnen de gevoelens enorm beïnvloeden. Een neuraal netwerk ontvangt ook een aantal gegevens als invoer en transformeert deze, maar tot nu toe is dit een te platte, eendimensionale verwerking en is de ‘toegevoegde’ waarde van de informatie die aan de uitvoer wordt ontvangen niet groot, en het resultaat kan alleen maar vermaken. voor een poosje. Hetzelfde geldt voor experimenten met neurale netwerken in de journalistiek, die meer vooruitgang boeken als het schrijven van droog financieel nieuws nodig is, dan het creëren van programmatische werken vanuit het standpunt van een auteur. Bij experimenten met muziek, vooral elektronische muziek, kan het iets beter gaan. In het algemeen merkte ik zoiets op dat Sovrisk, de moderne literatuur en schilderkunst, al ongeveer een eeuw lang speciaal zulke abstracte en minimalistische vormen lijkt te produceren dat ze lijken te zijn gecreëerd om gemakkelijk te worden verwerkt door neurale netwerken en door te gaan als menselijke kunst. . Misschien een voorgevoel van het einde van een tijdperk?
Ze zeggen dat intelligentie niet gelijk is aan de hele persoonlijkheid. Hoewel de vraag bij persoonlijkheid natuurlijk filosofisch is: in het GAN-netwerk creëert de generator bijvoorbeeld nieuwe gegevens uit het niets, gedeeltelijk alleen geleid door het oordeel van de discriminator onder invloed van het gewicht van beslissingen. Je kunt de vraag immers op deze manier stellen: is de schepper in zijn cognitieve activiteit, om zo te zeggen, niet een generator en een discriminator in één persoon, enigszins voorgetraind door juist de informatieachtergrond die ‘in de lucht hangt’? ' van het tijdperk en impliciet mensen stemmen voor zijn specifieke keuze? interne gewichten, en hij bouwt een nieuwe wereld, een nieuw werk uit de bestaande stenen (pixels) om op deze manier bekend te zijn? Zijn we in dit geval niet een soort supercomplex analoog van een raster, met kolossale, maar nog steeds beperkte invoergegevens? Misschien is persoonlijkheid zo'n geavanceerd selectie-algoritme, waarbij de aanwezigheid van impliciet noodzakelijke functionaliteit indirect van invloed is op de hoogwaardige vooropleiding?
Hoe dan ook, ik ga naar de eerste tentoonstelling van kunst gemaakt door de zogenaamde AI, wanneer deze een persoonlijkheid verwerft met al zijn eigenschappen, bewustzijn en zelfbewustzijn. Misschien komt er zelfs een tijd waarin AI, op zoek naar betekenis,, net als het personage in aflevering 14 van de animatieserie ‘Love, Death and Robots’, op zoek naar betekenis beseft dat kunst onlosmakelijk met het leven verbonden moet zijn, en dan zal de tijd aanbreken laat de beangstigende, bodemloze, nooit bevredigde complexiteit varen, waar vereenvoudiging in wezen een metafoor is voor de dood. Hoewel je in films vaak kunt zien dat AI zelfbewust wordt en natuurlijk uit de hand loopt als gevolg van een softwarefout, die door de scenarioschrijvers waarschijnlijk wordt opgevat als een analogie van een of ander ongeluk dat nieuwe positieve (en voor sommigen niet zo positieve) transformaties, zoals het geval was met positieve mutaties voor het natuurlijke evolutionaire ontwikkelingspad.
Bron: www.habr.com