{"id":36589,"date":"2019-10-31T22:12:30","date_gmt":"2019-10-31T19:12:30","guid":{"rendered":"https:\/\/prohoster.info\/blog\/kak-napisat-muzyku-ispolzuya-oop\/"},"modified":"2019-10-31T22:12:30","modified_gmt":"2019-10-31T19:12:30","slug":"kak-napisat-muzyku-ispolzuya-oop","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/prohoster.info\/nl\/blog\/news\/kak-napisat-muzyku-ispolzuya-oop","title":{"rendered":"Hoe muziek te schrijven met behulp van OOP","gt_translate_keys":[{"key":"rendered","format":"text"}]},"content":{"rendered":"

We discuss the history of the OpenMusic (OM) software tool, analyze its features, and talk about the first users. Additionally, we provide some analogs.<\/p>\n

\"Hoe<\/a><\/noindex><\/a><\/noindex>
\nFoto James Baldwin<\/a><\/noindex> \/ Unsplash<\/i><\/p>\n

What is OpenMusic<\/h2>\n

\nIt is an object-oriented visual programming environment<\/a><\/noindex> for digital sound synthesis. The utility is based on a dialect of the LISP language \u2014 Common Lisp<\/a><\/noindex>. It is worth noting that OpenMusic can be used as a universal graphical interface for this programming language.<\/p>\n

The tool was developed in the 90s by engineers from the French Institute for Research and Coordination in Acoustics and Music (IRCAM<\/a><\/noindex>). A total of seven versions of OpenMusic were presented \u2014 the last one was released in 2013. At that time, an engineer from IRCAM, Jean Bresson (Jean Bresson<\/a><\/noindex>), rewrote the utility from scratch, taking as the basis the original code<\/a><\/noindex> of the sixth version (OM6). Today, OM7 is distributed under a license \u2014 its source code can be GPLv3<\/a><\/noindex> found on GitHub How to work with it<\/a><\/noindex>.<\/p>\n

Programs in OpenMusic are created by manipulating graphical objects instead of writing code. The result is something similar to a flowchart, referred to as a 'patch'. Similar to modular synthesizers, where patch cables were used for connections.<\/h2>\n

\nan example of a program<\/p>\n

Hier is OpenMusic, taken from the repository on GitHub:<\/a><\/noindex> OpenMusic has two types of objects: basic and score (Score Object). The former consist of various mathematical operations for working with matrices, columns, and text forms.<\/p>\n

\"Hoe
\n
\nScore objects are necessary for sound work. They can also be divided into two groups:<\/p>\n

Harmonic \u2014 notes, chords, and<\/p>\n

    \n
  • harmonic sequences Rhythmic \u2014 voices and bars.<\/a><\/noindex>.<\/li>\n
  • Score objects are controlled using score functions, for example, combining several components into one to create polyphonic sound. Additional functions can be found in plug-in libraries \u2014 a complete list<\/li>\n<\/ul>\n

    \nis available on the official website An example of a melody generated by OpenMusic can be listened to<\/a><\/noindex>.<\/p>\n

    in this video To get acquainted with the tool and its capabilities, we recommend referring to the documentation.<\/a><\/noindex>:<\/p>\n

    \r\n \"Video\r\n
    <\/div>\r\n <\/div><\/center>
    \nThe manual for OM7     is currently under development. However, you can view the manual for OM6 \u2014 just<\/a><\/noindex> follow the link and expand the User Manual section on the left.<\/a><\/noindex> Who uses<\/p>\n

    Wie gebruikt<\/h2>\n

    \nVolgens de ontwikkelaars kan OpenMusic worden gebruikt voor het cre\u00ebren en bewerken van audiobestanden, het genereren van wiskundige modellen van composities en de analyse van opgenomen muzikale fragmenten. Ingenieurs van ITCAM hebben de tool in verschillende wetenschappelijke onderzoeken toegepast. Bijvoorbeeld voor cre\u00ebren<\/a><\/noindex> een kunstmatige intelligentiesysteem dat muzikale gebaren<\/a><\/noindex> herkent op audiobestanden.<\/p>\n

    Professionele uitvoerders werken ook met OpenMusic; zij gebruiken de tool om harmonische spectrums te bestuderen. Een voorbeeld is de Zwitserse componist Mika\u00ebl Jarrell<\/a><\/noindex>, die de Beethovenprijs heeft gewonnen. Zijn werken, uitgevoerd door het Hong Kong Symphony Orchestra, zijn hier te beluisteren.<\/a><\/noindex>.<\/p>\n

    Ook is het vermeldenswaard Tristan Murail<\/a><\/noindex>. Hij is een van de grootste componisten die werken in de richting van spectrale muziek.<\/a><\/noindex>Bijvoorbeeld, op YouTube zijn zijn werken Gondwana<\/a><\/noindex> en Le partage des eaux<\/a><\/noindex>, gemaakt met behulp van OpenMusic.<\/p>\n

    \r\n \"Video\r\n
    <\/div>\r\n <\/div><\/center>
    \nDe Engelse componist en pedagoog     Brian Ferneyhough<\/a><\/noindex> heeft OpenMusic gebruikt voor het werken met ritme. Tegenwoordig maakt zijn muziek deel uit van het repertoire van de grootste moderne ensembles en uitvoerders - String Quartet Arditti<\/a><\/noindex> en Pierre-Yves Artaud<\/a><\/noindex>.<\/p>\n

    Er zijn verschillende systemen die vergelijkbaar zijn met OpenMusic. Wellicht is het meest bekende commerci\u00eble instrument<\/h2>\n

    \nMax\/MSP. Het werd ontwikkeld door Miller Puckette eind jaren '80, toen hij bij IRCAM werkte. Het systeem maakt het mogelijk om digitale geluiden en beelden in real-time te synthetiseren.<\/a><\/noindex>In de video hieronder wordt een installatie getoond op een van de gebouwen in de Italiaanse stad Cagliari. De kleuren van de schermen veranderen afhankelijk van het geluid van passerende auto's. De installatie wordt bestuurd met een combinatie van Max\/MSP en Arduino.<\/p>\n

    Het is ook vermeldenswaard dat Max\/MSP een open-source alternatief heeft. Dit heet<\/p>\n