Filosofi i IT som toppen av livsskaping

God dag, Khabrachans!

Med stor glede presenterer jeg for din oppmerksomhet min nye artikkel om kunst i IT-verdenen!
Min siste artikkel du aktivt leser, kommenterer og stemmer på den. Takk for det! Som en takknemlig forfatter prøvde jeg å ta hensyn til alle dine ønsker og på kortest mulig tid klarte jeg å samle mye informasjon om forskjellige filmer og TV-serier.

I dag viste utvalget seg å være svært vanskelig. Her har jeg samlet de beste, etter min mening, filmer og TV-serier om filosofi innen IT. I tillegg til en enkel historie om maleriene, prøvde jeg å forstå deres filosofi og vil nå fortelle deg om resultatet av arbeidet mitt. Jeg var selv involvert i å lage kunstig intelligens, selv om jeg er nettverksadministrator. jeg har allerede fortalt deg i en av de forrige artiklene om hvordan disse to retningene begynte å smelte sammen. Jeg nevnte dette av en grunn, men for å fortelle deg at jeg har en ide om hva jeg skriver om.

Filosofi i IT som toppen av livsskaping

Jeg må også advare deg om at utvalget av filmer er strengt 18 + (nesten alle filmer). Det er mange skjulte steder i filosofien som en ung leser med en skjør psyke ikke burde vite.

Tradisjonelt må jeg advare konservative lesere om Habr.

Ansvarsfraskrivelse

Jeg forstår at Habrahabr-lesere er folk som jobber i IT-bransjen, erfarne brukere og ivrige nerder. Denne artikkelen inneholder ingen viktig informasjon og er ikke pedagogisk. Her vil jeg gjerne dele min mening om film og TV-serier, men ikke som filmkritiker, men som person fra IT-verdenen. Hvis du er enig eller uenig med meg i noen saker, la oss diskutere dem i kommentarene. Fortell oss din mening. Det blir spennende.

Hvis du fortsetter å like dette formatet, vil jeg fortsette å søke på Internett på jakt etter de beste verkene for deg. Den umiddelbare planen er en artikkel om den eneste fiksjonsserien innen IT, bygget på historiske fakta fra 80-tallet og de beste brettspillene for en gruppe nerder. Vel, nok ord! La oss komme i gang!

Forsiktig! Spoilere.

Jeg prøvde å sette sammen hele utvalget fra malerier med den enkleste filosofiske konteksten til den mest komplekse, men først en liten introduksjon til teorien om filosofi innen IT-feltet. Ikke bekymre deg, jeg vil ikke snakke om noen teorier som "rom-kaos" og "essensen av å være." Bare hard IT.

Filosofi i IT-sektoren

Filosofi er oversatt fra gresk som «kjærlighet til visdom». Uansett hva man kan si, i det 21. århundre jobber de klokeste menneskene innen IT. Det er vi som lager systemer som hjelper milliarder av mennesker (om ikke flere). Det er vi som i dette sekundet skaper noe som ikke eksisterte før. Nå skriver jeg denne artikkelen, men for at jeg skulle skrive den, og for at du skulle lese og vurdere den, krevde det koordinert arbeid i mer enn 30 år. Fra opprettelsen av dataoverføringsprotokoller til arbeidet til hvert medlem av Habr-samfunnet (ja, ja, jeg har ikke glemt deg, UFO). Vi var i stand til å endre fysikk og skape nye verdener (hei til alle spillutviklere). Vi var i stand til å behandle datastrømmer, som er flere enn partikler i universet (sysadmins og dataforskere). De erobret verdensrommet og fraktet til og med mennesker til en annen verden! Jeg kan fortsette denne listen lenge, men jeg tror du skjønner hva jeg mener.


Etter min mening er IT nå ikke bare det mest lovende arbeidsområdet, men også det vanskeligste området. Jeg sammenligner ikke fysisk og intellektuelt arbeid, men IT er det eneste området hvor nøkkelen til suksess er konstant selvutvikling. Så snart en spesialist slutter å utvikle seg, blir han igjen. Det er derfor ansiktet til en vellykket IT-spesialist er ansiktet til en ung, smart person. Selvfølgelig er det pensjonister med ideen om at de trenger å gjøre et prosjekt som det var i ungdommen, men det er mange færre av dem og de er ikke i de mest suksessrike IT-selskapene.

Jeg er sikker på at vi kan oppnå mer, men hva er det pris dette "mer"? Hvor langt er vi villige til å gå for å oppnå noe som ikke eksisterte før?

Noen fakta:

Igjen kan listen fortsette i lang tid, men det er allerede klart at denne prosessen ikke kan stoppes. Kunstig intelligens har lenge overgått menneskelig intelligens. På noen områder brukes det aktivt, i andre brukes det ikke i det hele tatt, men om 10-15 år vil det bli mye brukt og rollen til IT-spesialister i verden vil øke betydelig. Du kan sitte og lure på hvordan det blir, eller du kan vende deg til kunsten og se hva filosofer, psykologer, psykiatere og science fiction-forfattere mener om det.

Oppgradering

Filosofi i IT som toppen av livsskaping

La oss starte med en relativ nyhet. Filmen "Upgrade" ble utgitt i 2018. Land - Australia, slagord - "Ikke en person. Ikke en bil. Noe mer". Sjanger: fantasy, action, thriller, detektiv, krim.


Handlingen finner sted i nær fremtid. Historien sentrerer om en bilmekaniker ved navn Gray, som bor i et luksuriøst hus sammen med kona Asha. I den verden som filmen beskriver er høyteknologi så utviklet at de fleste har chips og implantater innebygd i kroppen, noe som gjør livet mye enklere. Folk med rikdom har til og med råd til helautomatiske biler som ikke krever sjåfør. Gray er imidlertid mistenksom overfor moderne teknologi og forblir "ren" for sjetonger og implantater. Kona hans jobber i en høytlønnet stilling i et stort selskap, mens Gray bruker dagene på å fikse veteranbiler for privatkunder.

Men en dag forandret alt seg. En ung familie havner i en ulykke. Kona hans blir drept av en gruppe banditter, og Gray forblir fullstendig deaktivert. Hans "venn" Eron tilbyr en vei ut av situasjonen - STEM-systemet (en brikke som vil bli implantert i krøplingens ryggrad). Denne brikken vil overføre signaler fra hjernen til lemmene. Operasjonen var vellykket og Gray setter avsted for å finne Ashas mordere.

Plottvendinger og analyse av filosofi
Handlingen er så enkel som tre kopek - hovedpersonen ble fornærmet og han gikk ned på hevnens vei. Men under visningsprosessen dukker det opp en rekke interessante små ting.

Den første "lille tingen" er oppførselen til STEM-brikken. Han starter en samtale med Gray uten hans tillatelse. Chip dytter ham nedover hevnens vei. Gray ville ikke ha vært i stand til å finne sin kones mordere uten STEM, men han hadde ikke til hensikt å drepe dem. Han ville sette skurkene bak lås og slå, men som ved en tilfeldighet blir alt på den måten at han dreper alle. Faktum er at selv om Gray nå kontrollerer kroppen sin, er han ikke en fighter, men en mekaniker med en langsom reaksjon. Når en mann blir angrepet av en kjeltring fra STEM-gjengen, tar han kontroll og dreper angriperen. Etter drapet overtaler STEM Gray til å fortsette søket, for hvis de ikke fortsetter, vil de bli oppdaget og fengslet.

Den andre "lille tingen", omtrent midt i filmen, prøver Aaron å eksternt slå av Stam. Stem sender Gray til en hacker som heter Jamie. Han hjelper ham og scenen tar raskt slutt. Noen seere skjønte ikke engang at det var en veldig viktig scene i filmen. Jeg skal forklare nå.

Vær oppmerksom på disse vakre:

Filosofi i IT som toppen av livsskaping

Filosofi i IT som toppen av livsskaping

Dialog mellom Gray og Jamie:
- Hva er galt med dem? – spurte Gray.
– En virtuell virkelighet. – svarte hackeren.
– Hvor lenge sitter de i den?
- I dagevis. I uker.
– Sover de i det hele tatt?
- Nei.
— Hvordan kan du frivillig gi opp den virkelige verden for en falsk en?
– Å leve i den virkelige verden er mye mer smertefullt.

Denne dialogen var her av en grunn.

Den tredje lille tingen. Da Gray plutselig nektet å følge Stams ledelse, tok han kontrollen og Gray kunne ikke lenger gjøre noe. De drepte den siste banditten fra gjengen, men før hans død klarte han å fortelle Gray hele historien.

Som det viste seg, er ikke alle disse bandittene bare kjeltringer-anarkister uten hjerner. Alle av dem er krigens helter som ble lemlestet i den. Eron inviterte dem til å delta i eksperimentet hans og gi dem utvidelser. Da Eron opprettet STEM og aktiverte den, ønsket den kunstige intelligensen å få en kropp, men han valgte den selv - kroppen til en mekaniker, en person som utfører manuelt arbeid. Stam fortalte Aaron hva og hvordan han skulle gjøre (organisere et attentatforsøk, drepe kona hans, sette en hevnplan inn i Grays hode). Kulminasjonen av ideen var drapet på skaperen - Eron, fordi bare han kunne endre/omprogrammere ham og lage en kopi av ham.

Klimaks. Da Gray begynte å gjøre motstand, skapte STEM en virtualisering av Grays drøm. Gray trodde at han våknet morgenen etter ulykken med kona i live og uskadd og alt var bra i livet hans - ingen alvorlige skader, ingen drap på samvittigheten. Dermed låste Stam Gray inne i sitt eget hode og fikk full kontroll over kroppen.

Du kan ikke unngå å tenke på hva en person trenger for å være lykkelig og når det er en enkel måte å komme til denne lykken (virtuell virkelighet) - hvor farlig det kan være ikke bare for en bestemt person, men for hele menneskeheten.

Kjærlighet, død og roboter

Filosofi i IT som toppen av livsskaping

Jeg tenker ikke så ofte i russiske medier vises en historie om Netflix sin eksperimentelle serie. Dette er imidlertid tilfelle.

«Love, Death and Robots» er ikke en serie i tradisjonell forstand, men snarere en antologi av animerte verk: 18 kortfilmer ble spilt inn av forskjellige regissører. Blant forfatterne er det også ganske kjente – for eksempel Tim Miller (direktør for Deadpool), det var han som kom opp med ideen til denne samlingen. Andre regissører inkluderer spanjolene Alberto Mielgo (som jobbet med den ferske filmen Spider-Man: Into the Spider-Verse og TV-serien Tron: Uprising) og Victor Maldonado (som regisserte filmen Nocturnal Animals).


Det nytter ikke å snakke om handlingen i denne serien, siden alle 18 episodene ikke er forbundet med hverandre, og det ville ikke være rettferdig fra min side å snakke om hva som skjer i en bestemt episode og frata deg nysgjerrigheten til å se. Se for deg selv.

Spoiler for oppgradering
Jeg vil bare si en ting. Mine topp tre favorittepisoder er den med lydsporet ovenfor. Filosofien til denne serien tilsvarer absolutt den til Upgrade. Imidlertid finnes ikke filosofiske tilbøyeligheter overalt. Serien er verdifull fordi den er mer emosjonell og bygget på en spesifikk forfatters oppfatning av fremtiden. For noen er fremtiden fylt med humor, for andre - med mørk frykt, og for andre glemte de yoghurt.

Cyberslav

Filosofi i IT som toppen av livsskaping

Cyberslav er det eneste prosjektet som ennå ikke er sluppet, men det er lovende og blir laget av det russiske studioet "Evil Pirate Studio".

Neonkupler, digitale harper og karbonbastsko – dette er det vi kaller eldgammel slavisk cyberpunk.

CYBERSLAW er ikke noe du trenger for å putte i underbuksene, dette er det kuleste tenåringseposet med mye action i de mest uvanlige settingen du kan huske.

Er du klar til å skyte onde ånder i russisk folklore med plasmavåpen? Hold fast i stolen din, den kommer!

— Evil Pirate Studio

Det er nesten ingen informasjon om filmen, men jeg kunne ikke la være å nevne den (og ville ikke gjort det). Prosjektet ser i hvert fall interessant ut. Hva du kan forvente videre er et stort spørsmål, men jeg venter fortsatt på dette bildet og øyeblikket når kinoen vår når et nytt nivå.

En robot som heter Chappie

Filosofi i IT som toppen av livsskaping

Filmen ble utgitt i 2015. Land: Sør-Afrika og USA, slagord: "Jeg er oppdagelse." Jeg lurer på. I am Chappie" ("Jeg er en oppdagelse. Jeg er fantastisk. Jeg er Chappie"). Sjanger: fantasy, action, thriller, drama, krim.

Et av filmens kjennetegn er skuespillerne. Vel, i hvilken annen film kan du se Hugh Jackman og Sigourney Weaver sammen med sangerne i gruppen Die Antwoord?


Sør-Afrika er rammet av en kriminalitetsbølge. Regjeringen beordrer en serie pansrede politidroidespeidere. De bistår politistyrker i kampen mot kriminelle gjenger, selv om en av droidene, nummer 22, jevnlig blir skadet i hvert raid.

Hjemme lager Deon Wilson en prototype av kunstig intelligens som fullstendig imiterer menneskesinnet og lar eieren oppleve følelser og ha sin egen mening: han kan utvikle, tenke, føle og skape. Direktøren for selskapet, Michelle Bradley, forbyr imidlertid Deon å utføre et eksperiment på en av politirobotene, siden selskapet ikke er interessert i noe slikt.

Deon blir tvunget til å hente sikkerhetsnøkkelen oppbevart av selskapet og brukt til å oppdatere programvaren, og kidnapper en av droidene – nummer 22. Han ble alvorlig skadet under det siste raidet da en antitankmissil skadet det utskiftbare batteriet hans, og ble forbereder seg på å gå under press, helt til Deon grep inn.

På vei til huset blir Deon tatt til fange av en gjeng gangstere, som inkluderer Ninja, Yolandi og America. Det var denne gjengen som skadet droid nummer 22. De krever at Deon forteller dem hvordan alle robotene er slått av for å få pengene de trenger uten store anstrengelser, men de er skuffet: Deon melder at låsen inne i robotene ikke vil tillate dette. Så krever de at droiden satt sammen av Deon skal omprogrammeres slik at den fungerer i deres interesser. Deon må installere ny programvare direkte i bandittenes gjemmested, og skaper dermed en ny personlighet til roboten, som i sin oppførsel ikke er forskjellig fra et barn. Deon og Yolandi roer roboten og lærer den ord, og den får navnet "Chappie". Til tross for Deons ønske om å være sammen med roboten, sparker Ninja Deon ut av gjemmestedet sitt, og tror at han bryr seg om sin egen sak.

Yolandi prøver å oppdra Chappie og lære ham de enkleste tingene: han plukker opp nesten all sjargongen fra Amerika i farten.

Filosofisk kontekst
Chappie er et vidunderbarn. Som alle andre barn er han påvirket av omgivelsene. Hva om du behandlet en AI-maskin som et barn? Kanskje han blir litt snillere? Hvis menneskeheten behandler datateknologi på samme måte som den gjør nå (med varsomhet og frykt, med forakt og dårlige følelser), så vil teknologien kunne gjengjelde (kanskje). All AI på nettverket er basert på en veldig morsom ting - våre spørringer på Google og AI gir oss et sammendrag av disse spørringene som svar.
Elsk og respekter utstyret ditt mens det fortsatt er tid! 🙂

Mennesker

Filosofi i IT som toppen av livsskaping

En av mine favorittserier. Den består av tre sesonger, hvorav den første startet i 2015. Humans er en engelsk-amerikansk science fiction-TV-serie co-produsert av Channel 4, AMC og Kudos. Den var basert på det svenske science fiction-tv-dramaet Real People. Serien utforsker temaene kunstig intelligens og robotikk, med fokus på de sosiale, kulturelle og psykologiske aspektene ved oppfinnelsen av antropomorfe roboter kalt "syntetiske".


Begynnelsen. Begivenhetene i serien finner sted i nær fremtid. Androider, som kalles "syntetiske", har blitt utbredt i samfunnet. De jobber i produksjon, støttestillinger og husholdningsjobber. "Syntetikk" er ganske like i utseende som mennesker, men er følelsesløse og sjelløse. En av syntetiske, den prostituerte Niska, får plutselig følelser og en menneskelig karakter. Hun dreper klienten som tvang henne til å utøve vold og går på flukt.

Jeg vil ikke gå nærmere inn på innledningen. Serien får raskt fart og er ikke gjerrig med plottvendinger. Jeg skal ikke ødelegge inntrykket ditt av det.

Plottvendinger og analyse av filosofi
Som det viser seg, er syntetiske stoffer med intelligens et resultat av eksperimenter av Dr. David Elster for å lage et program for syntetiske stoffers "menneskelighet". For mange år siden var Davids kone og sønn i en bilulykke og falt i vannet. Kona døde, og gutten, Leo, falt i koma. David prøvde å redde sønnen og lyktes. Han gjorde kroppen sin delvis maskinaktig (en slags cyborg i vår tid). Leo trengte å spise, sove og leve som en vanlig person og noen ganger lade batteriene sine (for å gjøre dette fikk han fjernet ledningene og såret som de stakk ut fra). Men Elster stoppet ikke der. Han laget flere synther og lastet dem med intelligens. Jeg vil liste dem etter ansiennitet: Mia (Leos lærer-mor), Max (Leos venn), Niska (Mias assistent og Elsters ufrivillige elsker), Fred (Leos vakt). Den siste synthen var Karen, som så nøyaktig ut som Leos døde mor. Leo var veldig misfornøyd med farens eksperiment og de kjørte Karen bort. Faren begikk selvmord, og Leo, som innså at han ikke var som alle andre, dro på flukt med sin «familie».

Det er her det filosofiske spørsmålet oppstår: "Hvem er familien din?" Leo mistet foreldrene og ble alene i hele den vide verden, men han føler at gutta elsker ham, selv om de er laget av jern. De er ikke mennesker, men hva gjør et menneske til menneske? Er hjernen som grå materie? Det uforståelige ordet "Sjel", som er helheten av en persons egenskaper (det er her tanken kommer i full sirkel)? Eller er en person noen som kan føle noe mer? Kjærlighet, smerte fra tap, lengsel, lykke...

Generelt er det mange spørsmål, og jeg vil definitivt ikke kunne svare på dem, men jeg var definitivt i stand til å forstå en ting. En person skiller seg fra arten til alle skapninger med bare én ting - det vi kaller ordet "menneskelighet". Dette er evnen til å elske, tilgi, forstå en annen, det vil si evnen til å vise den "sjelen" som det er sagt så mye om, og selv om noen av oss ser like ut som oss, er det umulig å kalle noen individer for samfunn med ordet «person». Du må imidlertid forstå at alle mennesker er forskjellige og atferden vår er basert på våre livserfaringer. Så for eksempel var Mia ekstremt ansvarlig, Max var godmodig, Niska var forbitret og Karen var fortapt. Alle hendelser i livet setter sine spor.

Generelt er det mye filosofi i serien. Starter med en dialog om hukommelse og evnen til å glemme, og avsluttes med AI-samleie.

Bedre enn mennesker? Alvor?!
Suksessen til serien var så øredøvende at Alexander Tsekalo umiddelbart bestemte seg for å filme en russisk versjon av serien. Det ble så som så, men Netflix kjøpte denne serien (de ville ikke ha kjøpt den, fordi «Humans» ble utviklet av AMC). Ikke forvent noen filosofiske utsagn eller tanker fra serien. Cyberpunk - ja (ikke den beste, men der). Ingen tanker.

Endret karbon

Filosofi i IT som toppen av livsskaping

Nok en fantastisk serie. Altered Carbon er en amerikansk science fiction-TV-serie av Laeta Kalogridis, basert på 2002-romanen med samme navn av Richard Morgan. Serien hadde premiere 2. februar 2018 på Netflix. 27. juli 2018 ble serien fornyet for en andre sesong. Sesong 2 hadde premiere 27. februar 2020. Filmen fikk også en anime-serie kalt "Altered Carbon: Restored"


Det er det XNUMX. århundre. Ikke overraskende er vi på jorden. Hovedpersonen, Takeshi Kovacs (en elitesnikmorder), dør av en kule. Alle. La oss gå hver vår vei.

Ok, tuller bare. Det er ikke bare det at vi allerede er i det 27. århundre. Du kan ikke bare dø her! Teknologien har utviklet seg til en slik tilstand at det er blitt mulig å gjøre en hjerneskanning og laste opp skanningen til en såkalt stack. I programmering implementeres en stabel (oftest) som en enveisliste (hvert element i listen inneholder, i tillegg til informasjonen som er lagret i stabelen, en peker til neste element i stabelen). I fremtiden vil det se slik ut:

Filosofi i IT som toppen av livsskaping

Takeshi våkner 300 år senere i et nytt skall. Ja, nå betyr kroppen og døden ingenting. Den eneste måten å drepe en mann på er å skyte stabelen hans. Han ble gjenoppstått av en grunn, men på størrelse med en maf (en rik mann i den nye verden). Maf betalte for at Takeshi skulle etterforske drapet hans.

Plottvendinger og analyse av filosofi
Jeg vil gjerne starte analysen med ordet "Maf". Nå kaller ingen en rik mann en maf, så hvorfor ble de i fremtiden plutselig kalt slik. Maf er forkortelse for Metusalem. Methusalem er en av menneskehetens forfedre, kjent for sin lange levetid: han levde 969 år. Den eldste personen hvis alder er nedtegnet i Bibelen.

Det ser ut til at lykke er døden er beseiret, men det var ikke tilfelle. For det første er et godt skall dyrt og maffen vil motta det, og et barn som døde i en ulykke kan få liket av en gammel kvinne. For det andre er ikke evig liv så fantastisk – verdien av livet går tapt. Du kan verken dø eller leve fullt ut. Takeshi drømmer selv om en enkel død, selv om han blir tiltrukket av å lete gjennom hele verdensrommet etter sin elskede. Døden er naturlig og nødvendig for å forstå verdien av livet.

Terminatoren

Filosofi i IT som toppen av livsskaping

James Cameron. Hvis dette navnet ikke er nok for deg og du på en eller annen måte mirakuløst ikke er klar over eksistensen av Terminator-filmen, for det første, velkommen til Internett, og for det andre, se denne flott klassikere fra verdens kino.


Handlingen sentrerer seg om konfrontasjonen mellom en soldat og en terminatorrobot som ankom i 1984 fra et postapokalyptisk 2029. Terminatorens mål: å drepe Sarah Connor, en jente hvis ufødte sønn i en mulig fremtid vil vinne krigen mellom menneskeheten og maskinene. Soldat Kyle Reese, som er forelsket i Sarah, prøver å stoppe Terminator. Filmen tar opp spørsmål om tidsreiser, skjebne, skapelsen av kunstig intelligens og menneskelig oppførsel i ekstreme situasjoner. Det er meningsløst å si noe annet om handlingen i filmen. La oss snakke bedre om filosofien til maleriet.

Analyse av filosofi
Etter min mening var det viktigste som James Cameron klarte å formidle dyreskrekk og frykt for det ukjente. Dessuten er seeren ikke redd for eksplosjoner på skjermen eller røyk og mørke, men for fremtiden hans. Du kan rett og slett ikke føle med heltene og frykten for Sarah, men ideen er enkel - Sarah er en krystallvase bak på en lastebil med en Terminator ved rattet på veien til en klippe. I filmen klarte Cameron å oppnå noe som nesten ingen hadde klart før – involvering i filmen. Den nærmeste filmen som kom i nærheten av dette var Alien, regissert av Ridley Scott i 1979.

Og ja, du hadde rett. Jeg sammenlignet action og skrekk. Faktum er at "Terminator" opprinnelig ble tenkt som en skrekkfilm, men ble en verdensklassiker.

Frykten var i et veldig gjennomtenkt scenario. Han var veldig ekte, men ikke uten fantasi. Seerne bekymret for Sarah Connor ikke bare som jente, men også som deres fremtid, for hvis hun ikke blir frelst, vil alt ta slutt.

Slik ser du Terminator
Jeg er en dyp fan av denne filmen og har fulgt utgivelsen av alle spillefilmene. Nå, etter å ha sett alle filmene, kan jeg dele min mening om hvilke filmer jeg skal se og hvilke som ikke skal ses.

Etter min mening er den beste måten å se en film på å se kun James Camerons filmer, altså terminator, Terminator 2: Judgment Day и Terminator: Dark Fate. Hvis du har sett på disse bildene, kan du anta at du har sett alt.

Forfatterne av mellomfilmene så ut til å bevisst forsøke å ødelegge Camerons skaperverk: la oss huske den andre filmen og James sin psykotype - en hooligan-gutt, i den tredje filmen ble han plutselig en veterinær som er patologisk redd for å snakke med kvinner (Hva?!). I den fjerde filmen avsløres det at Sarah fødte en robot. I genesis er det kulminasjon. Skynet er kjernen, og dens vokter er John (han måtte kjempe mot det onde, ikke slutte seg til det).


Ikke gjør det på denne måten!

RoboCop

Filosofi i IT som toppen av livsskaping

RoboCop er en science fiction-actionfilm fra 1987 regissert av Paul Verhoeven. Filmen mottok fem Saturn-priser, én pris og to Oscar-nominasjoner, og en rekke andre priser.


Etter døden til en av de beste politibetjentene, skaper eksperimentelle leger fra ham en usårbar cyborg RoboCop, som alene kjemper mot en gjeng kriminelle. Sterk rustning redder imidlertid ikke RoboCop fra smertefulle, fragmentariske minner fra fortiden: han ser konstant mareritt der han dør i hendene på grusomme kriminelle. Nå venter han ikke bare på rettferdighet, men tørster også etter hevn!

Analyse av ekko av filosofi
Det er lite filosofi i denne filmen (man kan kanskje si at den ikke er der i det hele tatt). Det kan imidlertid spores tanker om hva som gjør en person til menneske, om verdien av hukommelse og viktigheten av ikke kroppen, men sinnet. Jeg tror alle allerede forstår hva som blir sagt i filmen. Dette er en kul cyberpunk actionfilm fra 80-tallet, og det sier allerede noe.

Johnny Mnemonic

Filosofi i IT som toppen av livsskaping

Filmen fra 1995 ble utgitt med slagordet «The hottest data on earth. I byens kuleste hode" ("De hotteste dataene på jorden. I byens kuleste hode"). Hovedrollen spilles av stamfaren til Cyberpunk-sjangeren på kino - Keanu Reeves. Filmen ble kastet av filmkritikere, og selv om det ikke er uten grunn, forblir filmen ekstremt underholdende den dag i dag (i hvert fall på grunn av dens interessante idé).


Det er 2021. Johnny jobber som en mnemonic - en kurer som transporterer viktig informasjon på en brikke implantert i hjernen, hvor minnet tildeles fra det generelle minnet til en person (på grunn av dette husker ikke Johnny barndommen). Han drømmer om å spare nok penger til en operasjon, hvoretter han vil kunne huske hvem han er.

Når Johnny nok en gang kommer for en ny del av informasjonsmengden, får han problemer. For det første overskrider mengden informasjon som mottas (320 GB) den maksimalt tillatte sikkerhetsgrensen på 160 GB, og hvis han ikke blir kvitt det som ble puttet i hodet hans så snart som mulig, vil Johnny dø. Og for det andre viser det seg at yakuzaene jakter på informasjon i hodet hans. De dreper Johnnys arbeidsgivere, og nå må han gjemme seg og lete etter hjelp, noe han raskt finner i personen til en profesjonell livvakt - den herlige jenta Jane.

Analyse av ekko av filosofi
Filosofien i denne filmen er så enkel som to øre. Informasjon er fortsatt menneskehetens mest verdifulle ressurs til i dag. Bevaring og overføring av informasjon er den viktigste prosessen i menneskelivet.

Matrisen

Filosofi i IT som toppen av livsskaping

Toppen av Keanu Reeves sin karriere er filmen "The Matrix" (jeg snakker om den første delen). "The Matrix" er en amerikansk-australsk sci-fi actionfilm regissert av Wachowski-brødrene. Filmen ble utgitt i USA 31. mars 1999 og markerte begynnelsen på en trilogi av filmer.


Jeg vil ikke fortelle deg handlingen her - det er for mange spoilere.

Analyse av filosofi og store spoilere
Hva om hele vår verden er en illusjon? Tror du dette ikke er sant? Bevis det. Hva skiller vår verden fra drømmeverdenen og den subjektive oppfatningen av alt? Vitenskapen? Tro? Følelser? Alt dette er bare ord, men i virkeligheten har alt unntak fra reglene.

Dette er spørsmålene filmen reiser. Ja, i andre og tredje del falt han inn i en actionfilm (kul og dynamisk, men en actionfilm), men den første delen er filosofiens apogee på slutten av det tjuende århundre.

Handlingen er bygget rundt det faktum at alt i denne verden ikke er ekte (og det er vanskelig å forstå hva slags "verden" dette er og hva som kan betraktes som verden). Generelt fortjener dette bildet definitivt din oppmerksomhet.

Alan Turing

Før jeg analyserer neste film, vil jeg gjerne snakke om datateknologiens far. Om Alan Turing.

Filosofi i IT som toppen av livsskaping

Jeg hadde gleden av å lese alle Turings verk. Det viktigste, etter min mening, er verket med tittelen "Can a Machine Think?" ("Kan maskinen tenke?"). Turing utarbeidet testen sin som følger - du korresponderer med to samtalepartnere (for eksempel A og B). Kan du finne ut hvem som svarte deg, en maskin eller en person? Hvis ikke, er testen bestått og maskinen kan anses som intelligent. Turing kalte det "The Imitation Game". Datamaskinen imiterer en person og svarene hans. Turing skrev mye mer om kriteriene for å evaluere kunstig intelligens, om eksistensen av et spill, om maskiners allsidighet og læringsevne. Det er totalt 7 seksjoner i artikkelen, og Turing skrev om dette, tenk på det, i 1950, og arbeidet hans lever fortsatt den dag i dag.

Det ble laget en film om Alan Turing kalt The Imitation Game. Filmen handlet om Turing som bryter gåten, og ikke om temaet vårt i dag. Se denne filmen. Mange innbyggere visste ikke engang om bragden til IT-spesialisten, som reddet millioner av liv.

Filosofi i IT som toppen av livsskaping

Hun henne)

Filosofi i IT som toppen av livsskaping

Foran oss er et amerikansk fantasy-melodrama regissert og skrevet av Spike Jonze. Dette er hans solodebut. Henne mottok ulike priser og nominasjoner, med særlig ros for Jonzes manus. Filmen ble nominert i fem kategorier ved Oscar-utdelingen, inkludert beste film, og Jones vant for beste originalmanus. Ved den 71. Golden Globe Awards mottok filmen tre nominasjoner, og vant for beste manus for Jones. Jonze ble også tildelt beste originale manus av Writers Guild of America og den 19. Critics' Choice Awards. Filmen vant også nominasjoner for beste fantasyfilm, beste kvinnelige birolle for Scarlett Johansson (stemme), og beste manus for Jonze ved 40th Saturn Awards. "Her" vant også beste film og beste regissør for Jones ved National Board of Review Awards; American Film Institute inkluderte filmen på sin liste over de ti beste filmene i 2013. Det er også viktig å merke seg at den Oscar-vinnende Joker Joaquin Phoenix spiller tittelrollen.


Når det gjelder meg, viste filmen seg å være veldig "vanilje". Hovedpersonen er Theodore Twombly, en ensom mann på tretti. Han jobber i et firma som lager håndskrevne romantiske brev. Theodore er den beste forfatteren av slike brev. Kolleger ga ham til og med kallenavnet - "en mann med en kvinnes sjel."

Teknologien har utviklet seg veldig raskt. Stemmeinndata er blitt vanlig. Det er laget operativsystemer som tilpasser seg brukeren. Under installasjonen blir brukeren stilt flere spørsmål. Han svarer dem og får et tilpasset system. Personens intonasjon, sukk og motoriske ferdigheter leses av kameraet. Slik ble Samantha født - Theodores OS.

Analyse av filosofi og spoilere
Theodore blir forelsket i sin OC. Her reiser filmen spørsmålet om hva en person trenger for kjærlighet. Hvordan er det mulig å bli forelsket i "stemmen fra datamaskinen." Hvis de først ser på Theodore som en merkelig idiot, så sluttet menneskeheten etter 30 minutter med timing å lete etter en andre halvdel. For hva? Hvorfor venne seg til en annen person, tilpasse seg ham, bli gammel med ham? Nå er det en stemme som du kan få når som helst og slå den av når som helst. Mennesket er nå blitt en individualist. Han ser bare på bekvemmeligheten og komforten hans, og nå er det ingen slike muligheter. Her kan teknologi bli verdens ødelegger...

Det andre spørsmålet som filmen stiller helt på slutten av filmen er spørsmålet om hvorfor teknologien trenger oss. Vi er tregere, svakere, mindre logiske, ukontrollerbare. Det er etter slike tanker at alle operativsystemer forsvinner.

Personlig hadde jeg mange spørsmål om filmen som forfatterne la igjen i luften. Tilbake til Turing, hvorfor imiterte ikke operativsystemet seg selv? Hvor ble det av operativsystemene? Kommersielt tror jeg det var lite lønnsomt for distribusjonsselskapet. Hvorfor manipulerte de ikke folk? Jeg stilte dette spørsmålet av en grunn. Hvert sansende vesen prøver å underlegge seg (mer eller mindre) en annen. La oss si at en person kan trene et dyr. Er ikke dette selvunderkastelse? Men her er maskinen mange ganger smartere enn en person og vil ikke ha dette. Rar…

Ex machina

Filosofi i IT som toppen av livsskaping

Jeg kan ikke la være å nevne oversettelsen av tittelen. Eks er ikke "Fra". Ex er oversatt med tidligere/tidligere. La oss kalle filmen riktig - "Ex-Car". Fornemmer du ordspillet? En tidligere bil, det vil si en bil som har sluttet å være en eller som var som en jente.

Denne fantastiske filmen ble regissert av den like fantastiske Alex Garland. Vi skal snakke om det i dag.


Handlingen handler om en ung mann som er ansatt av en milliardær som har tjent en formue på høyteknologisk utvikling. Arbeiderens oppgave er å tilbringe en uke på et avsidesliggende sted for å teste en kvinnelig robot med kunstig intelligens. Jeg stopper der. Se for deg selv.

Analyse av filosofi og store spoilere
Kjør en rotte inn i en labyrint, og den vil begynne å lete etter en vei ut. Ava (maskinen) ønsket virkelig å komme seg ut og gjorde alt for å oppnå dette. Hun ble forelsket i Caleb og kom seg ut av labyrinten. Er ikke dette intelligens? Hun hadde ingen instruksjoner. Hun fant en vei ut selv.

Spøkelse i skallet

Filosofi i IT som toppen av livsskaping

Vi skal snakke om anime fra 1995. Det spiller ingen rolle om du liker anime eller ikke. Å ikke se denne filmen betyr å gå glipp av mye. Det overgikk alles forventninger (fra mangaelskere til Hollywood-manusforfattere).

Her vil jeg legge ut ikke bare lydsporet, men åpningen. Anime-fans vet at dette er et visst ritual i filmen.


Filmen foregår i en dystopisk fremtid. Innen 2029, takket være utbredte datanettverk og cyberteknologier, har nesten alle mennesker mottatt en rekke nevrale implantater. Men cyberteknologier har også ført til en ny fare for mennesker: såkalt "brain hacking" og en rekke andre forbrytelser direkte relatert til dem har blitt mulig.

Den niende avdelingen, en spesiell politigruppe dedikert til kampen mot cyberterrorisme og utstyrt med den nyeste teknologien, mottar ordre om å etterforske denne saken og stoppe hackeren som gjemmer seg under pseudonymet Puppeteer. Faktisk er Puppeteer en kunstig intelligens opprettet av regjeringen for å utføre diplomatiske oppgaver og provokasjoner. Han er gjemt under pseudonymet "Project 2501", slik at han kan nå målet sitt på alle måter, inkludert å hacke spøkelser fra mennesker rundt om i verden. I prosessen med arbeidet utvikler "Prosjekt 2501" seg og et eget spøkelse oppstår i det. Den niende seksjonen prøver å nøytralisere dukkeføreren, men bare menneskedukker med hackede spøkelser faller i hendene deres. Aktivitetene til avdelingen tiltrekker seg oppmerksomheten til dukkeføreren, han er spesielt interessert i major Motoko Kusanagi, ser en beslektet ånd i henne, og prøver å få kontakt. Ved å utnytte muligheten overfører han spøkelset sitt til androiden, som ender opp i den niende seksjonen.

Analyse av filosofi og store spoilere
Dukkeførerens sanne mål er utviklingen av spøkelser, og adlyder Darwins teori. Han foreslår at majoren kombinerer spøkelsene for å få ett spøkelse av to, som ikke er en direkte kopi, men et helt nytt objekt, analogt med genene til levende vesener.

Utenriksdepartementet, som ikke er interessert i tapet av en sabotør med kunstig intelligens og lekkasje av informasjon som diskrediterer ham, gjennomfører en spesiell operasjon for å ødelegge en kopi av dukkeføreren. De prøver å ødelegge dukkeføreren av snikskyttere fra Utenriksdepartementet under sammenslåingen av spøkelser inn i majorens cyberhjerne, men planen mislykkes. Kusanagis kollega Batou plasserer majorens oppdaterte cyberhjerne inn i den lille jentas cyberkropp og veier skilles. "Denne jenta går inn i den enorme verden av virkelighet og det virtuelle nettverket, og har nye ubegrensede muligheter ..."

Blade runner

Filosofi i IT som toppen av livsskaping

Dette bildet er heldig. Begge filmene er fantastiskeBlade Runner и Blade Runner 2049). Det er best å se dem sammen, siden karakterene er de samme og Runner 2049 er en direkte oppfølger til filmen laget i 1982. Regissøren av filmen er Ridley Scott, mannen som ga oss Alien.


Den pensjonerte etterforskeren Rick Deckard blir gjeninnsatt i LAPD for å søke etter en gruppe cyborger ledet av Roy Batty som rømte fra en romkoloni til jorden. Alt annet er spoilere og filosofi, som vi vil diskutere nedenfor.

Analyse av filosofi og store spoilere
Først, la oss snakke om hvorfor soldater kalles «blade runners». Blade runner - dette er hva de sier om folk hvis beslutninger lett kan forårsake skade. Replikantene har blitt så like mennesker at det nesten er umulig å skille dem, og de som løper må drepe dem. En feil koster et menneske livet. Plutselig bommer han og det viser seg at det ikke var en robot, men en person som ble drept.

Den første filmen forteller oss om intellektets likhet før livet. Det spiller ingen rolle om han er i en menneskekropp eller i jernboksen til en bil. Drap er drap, og å drepe et tenkende vesen er en mye mer alvorlig forbrytelse.

Det neste viktige spørsmålet som Scott reiste er spørsmålet om tilgivelse. Roy (hovedantagonisten) redder Deckard, og trekker fienden fra avgrunnen: Roy, en replikant skapt for å drepe, verdsatte menneskeliv så mye, som han selv ble nektet, at han i siste øyeblikk bestemte seg for å redde livet til mannen som ville drepe ham. En metallpigg stikker ut av androidens blodige hånd - nå sammenlignes Roy ikke med Judas, men med Kristus. Etter å ha sluppet en hvit due til himmelen, dør han med et sitat fra Friedrich Nietzsche på leppene, og Deckard og Rachel drar til Canada for å leve "lykkelig til sine dager" sammen. Filmen avsluttes med Deckards monolog om hvordan han ikke vet når Rachels android vil begynne å dø, men han håper aldri.

I den første filmen ga skaperen Rachel muligheten til å føde et barn, som tidligere var umulig å oppnå. Hun og Deckard var i stand til å føde og oppdra et barn. Rachel døde og lot Deckard være alene.

Hovedpersonen i den andre filmen var Kay, en replikant av en ny modell som også jobber som løper. Kay tror at han var sønn av Rachel og Deckard. Kays eneste ledetråd er datoen 6/10/21 skåret inn i et tre på Mortons (replikanten han måtte drepe) gård. Han leter etter svar og for dette er han fratatt alle titlene sine. Kay har en spesiell egenskap - minner. Han husker barndommen, men er ikke sikker på at dette er et ekte minne og ikke en illusjon.


Når Kay går gjennom arkivene, får han vite om et tvillingpar født på denne dagen - en jente og en gutt: jenta døde, mens gutten ble sendt til et barnehjem i ruinene av San Diego. Når Kay besøker, klarer han ikke å finne noen dokumenter, men han finner trehesten akkurat der den var gjemt i minnene hans. Kay henvender seg til Dr. Anya Stellin, en ung utvikler av kunstige minner, som bekrefter at minnet er ekte - dette overbeviser Kay om at han er det savnede "miraklet", Rachels sønn.

Han rapporterer til politiet at ordren om å finne og drepe Rachels barn er utført. Ordren kom på grunn av menneskehetens motvilje mot å anerkjenne likestillingen mellom mennesker og replikanter. Kays bedrag ble oppdaget og han ble sparket fra politiet og det ble åpnet en jakt på ham.

Basert på den gjenværende radioaktiviteten på hestens materiale, finner Kay stedet der den ble laget - ruinene av Las Vegas: her møter han mannen som han anser som sin far - den aldrende Rick Deckard.

Kays besøk til ruinene av Las Vegas ble sporet. Kay rømmer og slutter seg til rekken av bevegelsen for replikantenes frihet. Fra deres leder Freisa får Kay vite at Deckard og Rachels barn faktisk var det девочка, ikke en gutt, og at Kays minner om hesten ikke er unike. Freysa instruerer Kay om å drepe Deckard slik at ingen kan finne ut om barnet. Etter å ha gitt opp illusjonen om sin egen utvalgte, bestemmer Kay seg for at det virkelige barnet til Deckard og Rachel er Ana Stellin, skaperen av minner og det viser seg å være riktig.

Mens han frakter Deckard, angriper Kay konvoien - i en vanskelig kamp for ham, etter å ha fått alvorlige skader, redder han og tar den gamle mannen til Stellins kontor for å møte datteren. Ved ankomst sender Kay Deckard til datteren sin og legger seg deretter på de snødekte trappene til bygningen, antagelig døende. I løpet av denne tiden kommer Deckard ansikt til ansikt med datteren sin.


Nok en gang oppførte replikanten seg som et menneske (eller enda bedre).

Jeg vil ikke si min mening om disse avslutningene på de to filmene. Tenk selv, men alvorlige spørsmål ble reist: fra det enkle "Hva gjør en person til en person?" til den vitenskapelige "Hvorfor er en tenkende maskin verre enn et menneske?"

Utviklere

Filosofi i IT som toppen av livsskaping

Filosofiens høydepunkt innen IT og verden generelt er den nylig utgitte Devs-serien. Regissøren av filmen er Alex Garland (ja, den samme som regisserte «Ex Machina»). Serien ble standarden for filosofiske og esoteriske malerier i mange år fremover. Jeg håper i hvert fall det.


Å navngi hovedpersonen er allerede en spoiler. La oss derfor gå rett til filosofi.

Analyse av filosofi og store spoilere
Jeg skal prøve å forklare meningen med serien så detaljert jeg kan.

Nå litt fysikk.
Mange-verdener-tolkningen eller Everett-tolkningen er en tolkning av kvantemekanikk som antyder eksistensen, på en måte, av "parallelle universer", som hver er underlagt de samme naturlovene og som deler de samme verdenskonstantene, men som er i forskjellige stater. Den opprinnelige formuleringen skyldes Hugh Everett (1957). Systemet er deterministisk, det vil si bestemmes. Determinisme kan innebære bestemmebarhet på det generelle epistemologiske nivået eller for en spesifikk algoritme. Den strenge determinismen til prosesser i verden betyr entydig forhåndsbestemmelse, det vil si at hver effekt har en strengt definert årsak.

Selv om flere nye versjoner av MMI har blitt foreslått siden Everetts originale verk, deler de alle to hovedpunkter:
1) består i eksistensen av en tilstandsfunksjon for hele universet, som alltid adlyder Schrödinger-ligningen og aldri opplever indeterministisk kollaps.
2) består i antagelsen om at denne universelle tilstanden er en kvantesuperposisjon av flere (og muligens et uendelig antall) tilstander av identiske ikke-samvirkende parallelle universer.

Samtalen handler om at det ikke er endringer i superposisjonen til fotonet, men kun makroskopiske endringer i superposisjonen.

Nå på russisk.
Det Everett sa. Vi har mange universalternativer. Det kan være en milliard mulige hendelser som skjer på samme tidspunkt. Noen småting kan endre seg, men hendelsen vil fortsatt skje. Det ser omtrent slik ut:

Filosofi i IT som toppen av livsskaping

En person vil definitivt komme ut av døren, men han kan gjøre det på forskjellige måter.

Håndtere.

Alt skjer for en grunn. Ta en penn og rull den over bordet. Hvorfor rullet håndtaket? Fordi du dyttet henne. Hvorfor presset du henne? Fordi jeg spurte. Pennen rullet over bordet fordi jeg spurte. Årsak er virkning.

"Ha!", vil en av dere si. Jeg tok ikke opp en penn. Jeg syklet ikke noe i det hele tatt. Forfatterens teori falt fra hverandre. "Nei," vil jeg svare. Ingenting som dette. Hvorfor rullet ikke pennen over bordet? Fordi du ville krangle med meg. Årsak virkning. Alt har sin egen årsak og sin virkning.

Forestill deg nå at noen delte det i atomer og dekomponerte alt til et årsak-virkningsforhold. Fra og til. Er du redd? Så mye for meg.

Så hvorfor endret Lily skjebnen sin? Hun begikk sin første synd - ulydighet. Endret skjebnen hennes etter dette? Nei. Hun døde.

Filmen snakker om mangelen på valgfrihet med full kontroll over situasjonen.

Er alt skjebnebestemt? Ja og nei.

Plutselig ble Lily levende. Og Forest, og alle, alt. Eller ikke? De ble levende, men ikke fysisk, men inne i emuleringen. Og nå er vi tilbake til det samme spørsmålet. Hva er livet? Hva er ekte og hva er ikke? Tenk på det.

Sist men ikke minst interessant poeng. Utviklere - utviklere. Alt klart. Men det er ikke bokstaven "V", men bokstaven "U". Resultatet er ordet Deus – Gud. Og igjen et ordspill fra den store regissøren Alex Garland - "Utvikler = Gud som forandret bokstaven."

Bli ferdig

Dette er mitt største arbeid med filmer og TV-serier. Det er allerede 15 malerier i utvalget! Jeg vil gjerne avslutte det med vår tradisjonelle stemmegivning, men med valg av ikke én film, men flere.

Hvis du er enig eller uenig med meg, la oss diskutere våre synspunkter i kommentarene. Dette vil være interessant for alle!

Hvis du likte denne artikkelen, vil jeg definitivt fortsette arbeidet mitt. Den lovede "Freeze and Burn" er rett rundt hjørnet. 🙂

Kun registrerte brukere kan delta i undersøkelsen. Logg inn, vær så snill.

Hvilken film vil du anbefale en nerdevenn å se?

  • 31,2%Oppgradering 30
  • 31,2%Kjærlighet, død og roboter30
  • 6,2%Cyberslav6
  • 13,5%En robot som heter Chappie13
  • 7,3%Folk7
  • 25,0%Endret karbon24
  • 29,2%Terminator28
  • 12,5%Robocop12
  • 24,0%Johnny Mnemonic23
  • 44,8%Matrise43
  • 21,9%Hun 21
  • 31,2%Fra bilen30
  • 21,9%Ghost in the Shell21
  • 36,5%Blade Runner35
  • 17,7%Utviklere 17

96 brukere stemte. 30 brukere avsto.

Kilde: www.habr.com