Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill

På 90-tallet, 8-bit Super Mario Bros. og Battle City - "Mario" og "tanks" - forårsaket vill glede. Først nylig lanserte jeg dem i nettleseren for å føle meg nostalgisk. Nå er spillere selvfølgelig "bortskjemt" med grafikk og gameplay (inkludert meg selv), men det er fortsatt noe igjen i disse spillene. Selv om du ikke fikk med deg hitene fra disse årene, er det en interessant opplevelse å bare sammenligne grunnleggernes visuelle bilder med et moderne bilde. En enkel artikkel med bilder av hvordan ting var og ble.

Fremskritt innen teknologi har endret spillindustrien mye de siste tiårene, og dagene med primitiv grafikk uten detaljer er borte.

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
En gang i tiden kunne eventyrspill klare seg med enkel tekst og statiske bilder

Moderne prosjekter er nesten like gode som filmer når det gjelder visuelle bilder, og tilbyr rike fotorealistiske bilder. Derfor har slike klassiske spill som Oregon Trail, Doom og Madden blitt betydelig redesignet for å møte brukerkrav innen 2019.

For å oppleve endringene fullt ut, la oss sammenligne de originale titlene til kjente franchiser med deres siste inkarnasjoner eller moderne spill hvis skaperne var inspirert av klassikerne.

1. Wolfenstein 3D (1992) og Wolfenstein: Youngblood (2019)

For folk i en viss alder var Castle Wolfenstein favoritten ovenfra og ned. Dens skapere inspirert film om andre verdenskrig "The Guns of Navarone" (basert på boken av Alistair Maclean). Tittelen ble utgitt i 1981 på Apple II og skapte mange oppfølgere. Spesielt Wolfenstein 3D (1992), som ble modellen for mange moderne førstepersons skytespill.

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
Wolfenstein 3D (1992)

Grafikken var grov og tegneserieaktig. Men forfatteren anmeldelse på IGN selv i 2012 snakker han entusiastisk om alle slags småting i spillet. For eksempel hvordan Blaskowicz ser på deg fra bunnen av skjermen med et strengt ansikt. Og hvordan heltens ansikt blir rødt når han får skade.

Skytespillet Wolfenstein: Youngblood ble utgitt sommeren 2019. B.J. Blaskowicz var stjernen i 13 videospill, fra top-down labyrinter til sidescrollere, turbaserte spill og FPS. Men i Youngblood er hovedpersonene Blaskowitz sine tvillingdøtre, som leter etter faren sin.

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
Wolfenstein: Youngblood (2019)

Det nesten filmatiske bildet viser perfekt hvor mye datagrafikk har vokst over tre tiår. I stedet for flate tegneseriefiender er det realistiske figurer som gjengis i sanntid.

2. Donkey Kong (1981) og Mario vs. Donkey Kong: Tipping Stars (2015)

Den kjente rørleggeren Mario dukket først opp i Donkey Kong i 1981, men fikk først navnet hans i oppfølgeren. Han het forresten opprinnelig Jumpman.

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
Donkey Kong (1981)

Marios antagonist, Donkey Kong, er en av de mest varige karakterene i spillverdenen. Han dukket opp i spillet med samme navn som en skurk som forhindret Jumpman fra å klatre til toppnivået i en labyrint av trapper.

Donkey Kong har blitt en virkelig lykketalisman. Han dukker opp i et stort antall spill for en rekke plattformer: et sted som hovedpersonen, et sted som en skurk og et eller annet sted i biroller.

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
Mario vs. Donkey Kong: Tipping Stars (2015)

Utgitt i 2015, Mario vs. Donkey Kong: Tipping Stars fremkaller en liten følelse av nostalgi, selv om spillet ser moderne ut. Den generelle estetikken til prosjektet har ikke endret seg mye siden 80-tallet, men takket være utviklingen av det visuelle har alt blitt mer kontrasterende, lysere og mye mer dynamisk.

3. Oregon Trail (1971) og Oregon Trail (2011)

Generasjon X hadde ikke mange titler å spille på deres tidlige skoledatamaskiner. Og Oregon Trail var absolutt en av mine favoritter. Et spill dukket opp tilbake i 1971, da unge lærere fra Minneapolis bestemte seg for å fortelle elevene sine om utforskningen av det ville vesten. Men den første versjonen som de fleste husker kom ut i 1985 på Apple II – den var en skikkelig hit.

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
Oregon Trail (1985)

Utdannings- og underholdningsprosjektet lærte unge spillere om livets harde realiteter for pionerer på 1970-tallet, inkludert den konstante risikoen for å få dysenteri. Grafikken var begrenset til seks farger, men det var fortsatt en stor forbedring i forhold til de tekstbaserte versjonene av spillet på XNUMX-tallet.

Det er synd at det ikke har vært noen nye Oregon Trail-utgivelser på flere år. Den siste 2011-utgivelsen for Nintendo Wii viser hvordan spillet har endret seg over 40 år, selv om grafikk aldri har vært en prioritet for franchisen.

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
Oregon Trail (2011)

I tillegg til å gå fra seks farger til en full palett, fikk spillet nok en stor oppdatering - kontroll ved hjelp av Wii-kontrollere. Spillere kan bruke kontrollerene som pisker for å kjøre vognen og bruke dem til å sikte på dyr.

4. John Madden Football (1988) og Madden NFL 20 (2019)

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
John Madden fotball (1988)

Madden NFL-serien (til 1993 - John Madden Football) har blitt en av de største sportsspillseriene, etter å ha solgt mer enn 130 millioner eksemplarer. Ideen til spillet ble unnfanget i 1984, men NFL-veteranen John Madden insisterte på realisme og kvalitet, så prosjektet ble utgitt bare fire år senere.

I tillegg til vektleggingen av realistisk spilling og strategisk tenkning, ga Madden personlig stemmen til spillkommentatoren for de første versjonene av spillet. Til tross for all nyheten så det røft og tregt ut. Datamaskiner den gang var fryktelig svake og gjorde ikke en god jobb med å flytte 22 spillere over skjermen.

Men Madden NFL 20 (2019) ser noen ganger ut som du ser på en ekte kamp.

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
Madden NFL 20 (2019)

Madden-franchisen gjenoppfinnes hvert år. Og selv om de nye utgivelsene ikke får dramatiske endringer når det gjelder grafikk, har EA fått nok muligheter til å finpusse realismen i det som skjer.

5. King's Quest (1983) og King's Quest: Epilogue (2015)

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
King's Quest (1983)

Etter eventyrene til kongefamilien i Kingdom of Daventry, består King's Quest-serien av ti spill som har vokst omdømmet til utvikleren Sierra. I det første spillet i 1983 kontrollerte spilleren den unge ridderen Sir Graham, som lette etter magiske skatter for å bli den nye kongen.

Ja, spillet så ut som en håndtegnet tegneserie, og ja, brukeren måtte skrive kommandoer som i et standard teksteventyr, men for sin tid så prosjektet fantastisk ut. Faktum er at King's Quest er det første eventyrspillet med animerte karakterer. Før dette brukte spill bare tekst og statiske bilder.

I 2015 restartet utvikleren The Odd Gentlemen King's Quest-franchisen, reimagine grafikken og hyllet de originale spillene. Seks kapitler ble publisert på to år.

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
King's Quest: Epilogue (2015)

Spillet ser fortsatt håndtegnet ut (spoiler: det er det), men nå med intrikate datagjengitte detaljer. Designerne av King's Quest oppnådde denne effekten fordi de faktisk tegnet og fargelagt illustrasjonene for hånd, og deretter skannet og behandlet dem på datamaskinen.

6. DOOM (1993) og DOOM (2016)

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
DOOM (1993)

1993 var et vendepunkt for stasjonære spillindustrien. DOOM ble utgitt og ble et ikon for førstepersons skytespill. I spillet prøver en romfartøy å holde tilbake en demonisk invasjon.

Dette er et av de viktigste spillene i dataspillhistorien. DOOM skapte en buzz rundt skytespill og påvirket utviklingen av 3D-grafikk, noe som skapte et behov for grafikkort med høyere ytelse. Grafikken til den første DOOM i 1993 var ren øyegodteri.

Og den realistiske DOOM fra 2016 viser hvor mye det visuelle har endret seg over to tiår.

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
DOOM (2016)

Moderne anmeldere legger ikke så mye merke til grafikken i denne tittelen, og det sier mye. Vi er bare vant til nesten filmatiske bilder i spill, og nå fokuserer vi mer på spillingen eller lore.

7. World of Warcraft (2004) og World of Warcraft: Battle for Azeroth (2018)

World of Warcraft (2004) anses av noen som vanedannende, og diskusjonene om spillet har fortsatt i mange år. Hun til og med sammenlignet med narkotika.

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
World of Warcraft (2004)

Hvis du vokste opp med å spille World of Warcraft, bør du sette deg ned - hun utgitt i 2004, som betyr at dette spillet allerede er 15 år gammelt.

WoW grunnla egentlig MMORPG-sjangeren. I 2008 ble prosjektet totalt 11 millioner brukere. På utgivelsestidspunktet var spillet en godbit for øynene, til tross for dets relativt lave oppløsning og mangel på realistisk skyggelegging.

Gjennom årene har utviklerne gjort bare et par endringer for å få World of Warcraft: Battle for Azeroth (2018) til å se penere ut.

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
World of Warcraft: Battle for Azeroth (2018)

I motsetning til de fleste spill, tilbyr World of Warcraft en enkelt, kontinuerlig online opplevelse med sjeldne oppdateringer som kan sammenlignes med reparasjon av et fly midt på flyet. Syvende utvidelsespakke gikk ut i 2018, siden den gang har ikke grafikken til World of Warcraft-universet endret seg.

Overraskende nok, til tross for at grafikken i bransjen har beveget seg langt frem (for eksempel har vannet blitt dynamisk, floraen er frodigere, skyggene er myke), gjør Blizzard bare trinnvise endringer, uten å endre bildet som helhet.

8. The Sims (2000) og The Sims 4 (2014)

The Sims ble opprinnelig laget som et virtuelt dukkehus.

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
The Sims (2000)

Etter sitt eget hjem brent ned, unnfanget designeren Will Wright The Sims som en simulator for et boligområde. Dette spillet var ikke det første i sin sjanger, siden SimCity, SimFarm og til og med SimLife allerede eksisterte.

Direkte kontroll over folks liv har imidlertid blitt en spennende og uvanlig løsning. Spillet er en sandkassesimulering - du kan verken vinne eller tape i det. The Sims ble utgitt i 2000 og ble umiddelbart en hit.

The Sims 4 (2014) er absolutt forskjellig fra det originale spillet, men målene og den generelle estetikken er den samme.

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
The Sims 4 (2014 XNUMX)

The Sims 4 ble utgitt for fem år siden, men spillet kan skryte av mange utvidelsespakker - mer enn 20 tillegg. Visuelt har ikke spillet noen revolusjonerende karakter, snarere evolusjonært.

I 2000 hadde datagrafikk allerede modnet betydelig, men i løpet av de neste par tiårene var The Sims i stand til å styrke sin «tegneserierealisme». Karakterbevegelser har blitt mer naturlige, ansiktsuttrykk er blitt mer nøyaktige og alt på skjermen er blitt større.

9. Mike Tysons Punch-Out!!! (1987) og EA Sports UFC 3 (2018)

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
Mike Tysons Punch-Out!!! (1987)

Mike Tysons Punch-Out!!! (senere forkortet til Punch-Out!!) ble utgitt på NES i 1987. Prosjektet var en forenkling av arkadespillet fordi NES ikke hadde grafikkmulighetene til å animere mer detaljerte karakterer. Spesielt ble hovedpersonen Little Mac med vilje gjort kortere for å imøtekomme konsollgrafikkbegrensninger.

Den ikoniske Punch Out er ikke lenger i produksjon, men det er greit – den fødte en hel sjanger med kampsportspill. EA Sports UFC 3 er et av prosjektene som har tatt tak i denne stafettpinnen.

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
EA Sports UFC 3 (2018)

EA Sports UFC 3 (2018) har ikke Mike Tyson, men den har den realistiske, moderne grafikken som eSport-fans elsker.

Dette er et kampspill basert på blandet kampsport. Det ser kanskje ikke like fotorealistisk ut som Madden NFL 20. Men utviklerne har det vanskelig fordi karakterene tar opp et stort område av skjermen – alt må se ganske nøyaktig og realistisk ut, som i ekte sport.

10. Galaxian (1979) og Galaga Revenge (2019)

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
Galaxian (1979)

Galaxian ble utgitt i 1979. Noen anser det som en etterfølger til Space Invaders fra 1978. Galaxian inspirerte mange skytespill som setter et romskip alene mot endeløse bølger av romvesener. Det var også et av de første arkadespillene som brukte farger.

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
Galaga Revenge (2019)

Galaksisk fødte mange oppfølgere og kloner, og ga opphav til en hel sjanger. Hvor mye kulere har grafikken blitt? Se på tittelen Galaga Revenge (2019), løslatt for iOS og Android. Forbedringene virker kanskje ikke så imponerende sammenlignet med andre moderne smarttelefonspill. I dag er den lyse og levende grafikken med interessante fiendtlige animasjoner knapt noe å bli begeistret for, men de er tusenvis av lysår foran sine 70-talls forgjengere.

11. Breakout (1976) og Cyberpong VR (2016)

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
Breakout (1976)

Breakout dukket opp i 1976 i arkader, og to år senere ble den portert til Atari 2600. Deretter ble den uendelig oppdatert, gjenskapt, klonet og utgitt på nytt. Hun ble en strålende gjenfødelse av Pong (1972).

Breakout er et veldig enkelt prosjekt når det gjelder grafikk, med enkle bilder og en håndfull farger brukt. Forresten, spillet utviklet Apples medgründer Steve Wozniak.

I dag finnes det hundrevis av Breakout-varianter – på PC, konsoller og telefoner. De fleste av dem har som mål å imponere brukeren med grafikken sin. Sannsynligvis det beste eksemplet som gjenspeiler utviklingen av bildet er Cyberpong VR (2016), utviklet for HTC Vive.

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
Cyberpong VR (2016)

Litt mer

Mens jeg oversatte materialet, husket jeg flere mer relevante og kjente eksempler som forfatteren av en eller annen grunn savnet. Her er noen av dem:

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
Tomb Raider (1996) og Shadow of the Tomb Raider (2018)

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
Resident Evil (1996) og Resident Evil 2 (nyinnspilling) (2019)

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
The Need for Speed ​​​​(1994) og Need for Speed ​​​​Heat (2019)

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
Metal Gear (1987) og Metal Gear Solid V: The Phantom Pain (2015)

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
Super Mario Bros. (1985) og Super Mario Odyssey (2017)

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
Grand Theft Auto (1997) og Grand Theft Auto V (2015)

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
FIFA internasjonal fotball (1993) og FIFA 20 (2019)

Før og etter: Den visuelle utviklingen av kjente videospill
Call of Duty (2003) og Call of Duty: Modern Warfare (2019)

Kilde: www.habr.com

Legg til en kommentar