Tłumaczenie i lokalizacja filmów to niezwykle interesujące zajęcie, w którym występuje wiele pułapek. To właśnie od tłumacza w dużej mierze zależy, jak film będzie odbierany przez widzów, dlatego ta praca jest niezwykle odpowiedzialna.
Opowiemy, jak naprawdę wygląda praca nad lokalizacjami filmów i dlaczego edukacja tłumacza często wpływa na rezultat.
Nie będziemy zagłębiać się w techniczne szczegóły tłumaczenia — również jest ich sporo. Wyjaśnimy, jak przebiega praca w ogóle oraz z jakimi problemami borykają się tłumacze, aby stworzyć produkt wysokiej jakości.
Tłumaczenie filmu: przygotowanie do działania
Od razu powiemy, że tłumaczeniem tytułów zajmują się wyłącznie marketerzy. W rozważaliśmy złe tłumaczenia tytułów. W większości przypadków tłumacze nie mają na nie wpływu — materiały przychodzą z już zatwierdzonym tytułem.
Czas na tłumaczenie bardzo się różni. Wszystko zależy od rozmachu. W niskobudżetowych filmach artystycznych tłumaczenie może zająć zaledwie tydzień, łącznie z poprawkami i dubbingiem. Czasami studia pracują w trybie „na wczoraj”, więc błędy zdarzają się dosyć często.
Z dużymi światowymi studiami pracuje się nieco komfortowo. Często przesyłają materiały na kilka miesięcy przed premierą. W niektórych przypadkach — nawet na pół roku, ponieważ ogrom czasu pożerają poprawki i szczegóły.
Na przykład, do tłumaczenia filmu „Deadpool” firma filmowa „Twentieth Century Fox” przesłała materiały 5 miesięcy przed rozpoczęciem pokazu.
Tłumacze studia „Kubik w Kubie”, którzy zajmowali się tłumaczeniem, twierdzili, że 90% czasu zajęło nie samo tłumaczenie, a komunikacja z właścicielami praw i różne poprawki.
Jak wyglądają źródła do tłumaczenia filmu?
Oddzielnie warto wspomnieć, jakie dokładnie materiały przesyłają twórcy filmowi tłumaczom. Znane firmy bardzo obawiają się „wycieków” — ujawnienia filmu w internecie przed rozpoczęciem pokazów w kinach, dlatego materiały dla tłumaczy są często mocno ograniczone. Oto niektóre metody — bardzo często są one łączone lub nawet używane jednocześnie:
- Podział całego materiału wideo na segmenty po 15-20 minut, które dodatkowo są zabezpieczone przed kopiowaniem.
- Niskie rozdzielczości wideo — często jakość materiału nie przekracza 240p. Wystarczająco, aby zobaczyć, co dzieje się na ekranie, ale nie dostarcza to żadnej przyjemności.
- Formatowanie palety kolorów. Często źródła oferują czarno-białe lub sepiowe odcienie. Żadnych kolorów!
- Znaki wodne na wideo. Najczęściej są to statyczne, półprzezroczyste lub przezroczyste napisy rozciągnięte po całym ekranie.
Procesowi tłumaczenia to nie przeszkadza, ale praktycznie całkowicie wyklucza piractwo filmu w internecie. W takim formacie nikt nie zechce go oglądać, nawet najwięksi miłośnicy kina.
Tłumacz zawsze otrzymuje również arkusze dialogowe. W zasadzie jest to scenariusz w języku oryginalnym ze wszystkimi dialogami, które tylko są w filmie.
W arkuszach dialogowych wypisani są wszyscy bohaterowie, ich kwestie oraz okoliczności, w jakich te kwestie są wygłaszane. Do każdej kwestii są przypisane czasówki — z dokładnością do setnych części sekundy zaznaczone są początek, koniec kwestii, a także wszystkie pauzy, chuchnięcia, kaszlania i inne dźwięki, które wydają bohaterowie. To niezwykle ważne dla aktorów, którzy będą podkładać głosy do tych kwestii.
W poważnych projektach bardzo często w komentarzach do kwestii wyjaśniane są konkretne frazy, aby tłumacze dokładnie zrozumieli ich znaczenie i wymyślili odpowiedni odpowiednik.
00:18:11,145 — Ty sukinsynie!
Tutaj: obelga. Oznacza osobę urodzoną z rodziców, którzy nie byli małżeństwem; nielegalne dziecko.
W większości wysokobudżetowych filmów tekstowi towarzyszy ogromna ilość przypisów i wyjaśnień. Szczególnie szczegółowo opisane są dowcipy i odniesienia, które mogą być niezrozumiałe dla zagranicznych widzów.
Dlatego najczęściej, jeśli tłumacz nie zdołał oddać sensu dowcipu lub znaleźć odpowiedniego odpowiednika, jest to błąd samego tłumacza i redaktora.
Jak wygląda proces tłumaczenia
Czasowanie
Po zapoznaniu się z tematem, tłumacz przystępuje do pracy. Na początku sprawdza czasowania. Jeśli są one poprawne i dobrze ustalone (ze wszystkimi chuchnięciami i achami), specjalista przechodzi do następnego etapu.
Jednak doświadczenie pokazuje, że poprawnie sporządzone arkusze dialogowe to luksus. Dlatego tłumacze na początku przystępują do ich doprowadzenia do zrozumiałej postaci.
Jeśli nie ma w ogóle czasów, tłumacz, przeklinając nieco, je tworzy. Ponieważ czasy muszą być obowiązkowo — aktor dubbingu bez nich nie będzie w stanie pracować. To dość nużąca praca, która pochłania ogromną ilość czasu. Tak więc dla twórców filmowych, którzy nie ustalają czasów dla lokalizatorów, przewidziano osobny kocioł w piekle.
Przestrzeganie mimiki i dokładności dźwięków
Ten punkt odróżnia tłumaczenie filmów dla dubbingu od zwykłego tłumaczenia tekstu. Repliki w języku polskim nie tylko powinny w pełni oddawać sens wypowiedzi, ale także muszą pasować do mimiki bohaterów.
Kiedy ktoś mówi frazę, stojąc plecami do kamery, tłumacz ma nieco więcej swobody, więc można trochę wydłużyć lub skrócić frazę. W ramach rozsądnego, oczywiście.
Jednak gdy bohater mówi do kamery w zbliżeniu, każda rozbieżność fraz z mimiką będzie postrzegana jako fuszerka. Dozwolony margines między długością fraz wynosi 5%. Nie tylko w łącznej długości wypowiedzi, ale i każdej części frazy z osobna.
Czasami tłumacz musi przepisać wypowiedź kilka razy, aby fraza "pasowała do ust" bohatera.
A propos, jest jeden ciekawy sposób, jak można określić, czy przed Tobą stoi profesjonalny tłumacz filmowy, czy nie. Prawdziwi profesjonaliści dodatkowo robią notatki o intonacji, westchnieniach, kaszlu, zacięciach i pauzach. To znacząco ułatwia pracę aktora dubbingu — i rzeczywiście są za to bardzo wdzięczni.
Adaptacja żartów, nawiązań i przekleństw
Zaczynają się osobne taneczne popisy, gdy trzeba dostosować żarty lub różne nawiązania. To poważny ból głowy dla tłumacza. Szczególnie w przypadku filmów i seriali, które od początku są pozycjonowane jako komedie.
Podczas adaptacji żartów najczęściej można zachować albo oryginalny sens żartu, albo ostry humor. Oba naraz zdarzają się bardzo rzadko.
To znaczy, można wyjaśnić żart niemal dosłownie, ale wtedy będzie on znacznie mniej śmieszny niż w oryginale, lub przepisać żart od nowa, ale uczynić go śmiesznym. W różnych sytuacjach może być potrzebna różna taktyka, ale wybór zawsze należy do tłumacza.
Zwróćmy uwagę na film „Władca Pierścieni: Drużyna Pierścienia”.
Kiedy Bilbo witał gości na swoim urodzinowym przyjęciu na początku filmu, otrzymujemy bardzo interesującą grę słów:„Moi drodzy Bagginsowie i Boffinowie, a także moi drodzy Tuki i Brandybuckowie, Grubbowie, Chubbowie, Burrowsowie, Hornblowerzy, Bolgery, Bracegirdle i Proudfootowie.”
„ProudSTOPY!”Sens żartu tutaj polega na tym, że w języku angielskim liczba mnoga słowa „foot” tworzy się w sposób nieregularny, a nie przez dodanie końcówki „-s”.
„Foot” — „feet”, ale nie „foots”.
Oczywiście, nie da się w pełni oddać sensu żartu — w języku polskim nie istnieje samo pojęcie „nieregularnej formy liczby mnogiej”. Dlatego tłumacze po prostu zastąpili żart:
Moi drodzy Bagginsowie i Boffinowie, Tuki i Brandybuckowie, Grubbowie, Chubbowie, Dragoduy, Bolgery… i Dużonogi.
Dużonogi!Żart jest, ale nie jest tak subtelny jak w oryginale. Niemniej jednak to całkowicie dopuszczalna i dobra wersja.
W jednym z amatorskich tłumaczeń w miejsce tego żartu pojawiła się niezła gra słów:
… i owłosiononogi.
OwłosioneNOGI!Gdyby oficjalni tłumacze wpadli na pomysł kalamburu „nogi-lapy”, to według nas żart byłby bardziej soczysty. Ale to jedno z tych nieoczywistych rozwiązań, które przychodzą po czasie.
Z odniesieniami też jest dużo pytań. Czasami są nawet trudniejsze niż z żartami. Bowiem w zasadzie tłumacz zakłada poziom wykształcenia i erudycji publiczności.
Weźmy prosty przykład. Główny bohater mówi do swojego przyjaciela:
No ty jesteś ekstra. Jose Canseco mógłby ci zazdrościć.
Jeżeli ktoś nie wie, kto to jest Jose Canseco, odniesienie mu umknie. A w rzeczywistości jest to całkiem jednoznaczna ironia, bo Canseco to postać kontrowersyjna.
A co jeśli na przykład zastąpić odniesienie bardziej znaną postacią dla konkretnej publiczności? Na przykład Aleksandrem Newskim? Czy taka zamiana odzwierciedliłaby charakter oryginalnego odniesienia?
Tu tłumacz staje na cienkim lodzie — jeśli nie doceni publiczności, można podać zbyt płaską i nudną analogię, a jeśli przeceni — widzowie po prostu nie zrozumieją odniesienia.
Jeszcze jedną ważną częścią działalności tłumacza, o której nie można milczeć — tłumaczenie przekleństw.
Do różnych fraz wulgarnych studia podchodzą na różne sposoby. Niektóre starają się tłumaczyć je w sposób maksymalnie „powściągliwy”, nawet kosztem dowcipu. Inne tłumaczą wulgaryzmy w pełni, a w amerykańskich filmach jest ich naprawdę dużo. Jeszcze inne próbują znaleźć złoty środek.
Tłumaczenie wulgarnych fraz nie jest w rzeczywistości trudne. I to nie dlatego, że w języku angielskim jest tylko dwa i pół wulgarnych słów — uwierzcie, jest ich tam co najmniej tyle samo co w rosyjskim — ale dlatego, że stosunkowo łatwo jest dobrac adekwatny ekwiwalent w danej sytuacji.
Czasami jednak trafiają się prawdziwe arcydzieła. Przypomnijmy sobie jednoosobowe tłumaczenie Andrzeja Gawryłowa z filmów na kasetach VHS. Prawdopodobnie jedna z najbardziej legendarnych scen w tym tłumaczeniu to fragment filmu „Krew i beton” (1991):
Uwaga! W wideo jest wiele wulgaryzmów.
Większość tłumaczy stara się przenieść wulgaryzmy w angielskim na ostrzejsze, ale nie wulgarne wyrażenia w rosyjskim. Na przykład „fuck!” można przetłumaczyć jako „twa matko!” lub „kurwa!”. Takie podejście również zasługuje na uwagę.
Praca z faktami i kontekstem
W swojej pracy tłumacz rzadko polega tylko na własnej wiedzy. Bowiem znajomość kontekstu jest podstawą dokładnego przekazywania znaczeń.
Na przykład, jeśli w dialogu mowa o operacjach finansowych, nie można polegać na Google Translate lub słowniku ogólnych terminów. Należy poszukać sprawdzonych źródeł informacji w języku angielskim, uzupełnić luki w wiedzy — a dopiero potem tłumaczyć frazę.
Do tłumaczenia filmów z bardzo specjalistyczną leksyką angażowani są osobni eksperci, którzy znają się na tej dziedzinie. Tłumacze rzadko ryzykują swoją reputacją, próbując tłumaczyć bez kontekstu.
Ale czasami trafią się momenty, które reżyser zamierzał jako żart, ale w lokalizacji wyglądają jak błędy tłumacza. I tego nie da się uniknąć.
Na przykład, w pierwszej części trylogii „Powrót do przyszłości” doktor Brown szuka „1,21 gigawata energii”. Ale każdy student pierwszego roku powie, że poprawnie to „gigawatt”!
Okazuje się, że Zemeckis specjalnie wstawił do filmu „dżigawat”. I to jego winna. Podczas pisania scenariusza uczestniczył w wykładach z fizyki jako wolny słuchacz, ale źle usłyszał nieznane słowo. Humanista, co można zrobić. A już podczas zdjęć uznano to za zabawne, więc „dżigawat” postanowiono zostawić.
Ale i tak winni są tłumacze. Na forach jest mnóstwo wątków o tym, że tłumacze są debilami i trzeba pisać „gigawat”. A znajomość oryginalnej historii nie jest konieczna.
Jak przebiega praca z klientem tłumaczenia
Po tym, jak tłumacz kończy pracę, robocza wersja obowiązkowo jest analizowana przez redaktora. Tłumacz i redaktor pracują w symbiozie — dwie głowy to lepiej.
Czasami redaktor proponuje tłumaczowi oczywiste rozwiązania, których z jakiegoś powodu specjalista nie dostrzegł. To pomaga uniknąć głupich sytuacji w kontakcie z klientem.
I tak, gdy robocza wersja wyszła do dystrybutora, nastaje era poprawek. Ich liczba zależy od skrupulatności przyjmującego. Jak pokazuje doświadczenie, im bardziej globalny i droższy film, tym dłużej trwa dyskusja i zatwierdzanie poprawek. Bezpośrednie tłumaczenie trwa maksymalnie 10 dni. To przy bardzo przemyślanym podejściu. Cała reszta czasu — to poprawki.
Zazwyczaj dialog przebiega mniej więcej tak:
Dystrybutor: Słowo „1” proszę zastąpić, jest zbyt ostre.
Tłumacz: Ale podkreśla emocjonalny stan bohatera.
Dystrybutor: Może są inne opcje?
Tłumacz: „1”, „2”, „3”.
Dystrybutor: Słowo „3” pasuje, zostawiamy.
I tak przy KAŻDEJ poprawce, nawet tej najmniejszej. Dlatego w dużych projektach właściciele starają się zarezerwować na lokalizację przynajmniej miesiąc, a lepiej — dwa.
Po miesiącu (lub kilku), gdy tekst jest zatwierdzony, praca tłumacza prawie się kończy i biorą się za to aktorzy podkładający głos. Dlaczego „prawie się kończy”? Ponieważ często zdarza się, że fraza, która wyglądała dobrze na papierze, brzmi idiotycznie w dubbingu. Dlatego dystrybutor czasami podejmuje decyzję o dopracowaniu niektórych momentów i nagraniu dubbingu na nowo.
Oczywiście czasami zdarza się, że tłumacz nie docenił lub przeszacował inteligencję odbiorców i film nie odnosi sukcesu w kinach, ale to już zupełnie inna historia.
EnglishDom.com — szkoła online, która inspiruje do nauki angielskiego poprzez innowacje i ludzką troskę.
→ Rozwiń swoje umiejętności językowe na kursach online od EnglishDom.com
Według — 2 miesiące subskrypcji premium na wszystkie kursy w prezencie.
→ Dla żywej komunikacji — wybierz indywidualne lekcje przez Skype z nauczycielem.
Pierwsza próbna lekcja — za darmo, zarejestruj się . Przy użyciu kodu promocyjnego goodhabr2 — 2 lekcje w prezencie przy zakupie od 10 zajęć. Bonus ważny do 31.05.19.
Nasze produkty:
Źródło: habr.com
