Wydaje się, że Homer ze swoimi eposami to coś odległego, archaicznego, trudnego do przeczytania i naiwnego. Ale to nieprawda. Wszyscy jesteśmy przeniknięci Homerem, starożytną grecką kulturą, z której wyrósł cały program: nasz język jest bogaty w słowa i cytaty z literatury starożytnej Grecji: weźmy choćby takie wyrażenia jak „homerycki śmiech”, „bitwa bogów”, „pięta Achillesa”, „jabłko niezgody” oraz nasze: „koń trojański”. To wszystko jest w mniejszym lub większym stopniu związane z Homerem. Nie wspominając już o wpływie kultury hellenistycznej, języka Helenu (Grecy nie znali słowa „Grecja” i nie nazywali się tak; ten etnonim pochodzi od Rzymian) i owszem, szkoła, akademia, gimnazjum, filozofia, fizyka (metafizyka) i matematyka, technika… chór, scena, gitara, media — wszystkiego nie da się wymienić — to wszystko są słowa pochodzące ze starożytnej Grecji. A wy tego nie wiedzieliście?
…
A także twierdzi się, że Grecy jako pierwsi wynaleźli pieniądze w postaci bitych monet… Alfabet, jaki znamy dzisiaj. Pierwsze pieniądze były bite z naturalnej mieszanki srebra i złota, które nazywali elektrykiem (cześć elektronicznym pieniądzom z przeszłości). Alfabet z samogłoskami, umożliwiający przekazywanie wszystkich dźwięków słowa podczas pisania — to niewątpliwie grecki wynalazek, chociaż wielu uważa za jego prekursorów pomysłowych Fenicjan (lud semicki, żyjący na obszarze obecnej Syrii i Izraela), którzy nie mieli liter samogłoskowych. Co ciekawe, alfabet łaciński wywodzi się bezpośrednio z greckiego, podobnie jak słowiański. A późniejsze alfabety krajów zachodnioeuropejskich są już pochodnymi łaciny. W tym sensie nasza cyrylica stoi w jednym rzędzie z łacinką… A ile greckiego w nauce, literaturze? Jamb, chorej, muza, lira, wiersze, strofa, Pegasus z Parnasu. Samo słowo „poeta”, „poezja”, w końcu — wszystkie one jasno wskazują, skąd pochodzą. Wszystkich nie da się wymienić! Ale tytuł mojego tekstu zdradza patos (starożytne greckie słowo) mojego „odkrycia”. I dlatego wstrzymam swoje konie i przejdę do tego, co istotne, mianowicie twierdzę, że pierwszy open source (tak, dodam to) z gitem pojawił się dawno temu: w starożytnej Grecji (dokładniej w archaicznej starożytnej Grecji) i najjaśniejszym przedstawicielem tego wydarzenia jest wszystkim znany wielki Homer.
Cóż, wprowadzenie za nami, teraz wszystko po kolei. Zastrzeżenie: pierwotne znaczenia wymienionych greckich słów podam na końcu tekstu (są one miejscami zaskakujące) — to dla tych, którzy przeczytają ten tekst do końca. Zaczynajmy!
Homer.
Epopeje wielkiego Homera datuje się na koniec IX lub początek VIII wieku p.n.e., chociaż te teksty, jak widać, zaczęły się rozwijać zaraz po opisanych w nich wydarzeniach, czyli gdzieś w XIII wieku p.n.e. Innymi słowy, mają około 3 tysiące lat. Bezpośrednio Homerowi przypisuje się „Iliadę” i „Odyseję”, „Hymny homeryckie” oraz szereg innych dzieł, takich jak eposy „Margit” i „Batrachomiomachia” (satyryczna parodia „Iliady”, która dosłownie tłumaczy się jako „Wojna myszy i żab” (machia — walka, uderzenie, mys — mysz). Według naukowców, tylko dwa pierwsze dzieła należą do Homera, pozostałe, jak i wiele innych, są mu przypisywane (dlaczego opowiem poniżej), niektórzy twierdzą, że tylko „Iliada” należy do Homera… w każdym razie spory trwają, ale jedno jest pewne — Homer na pewno istniał, a wydarzenia, które opisuje, miały miejsce pod murami Troi (drugie imię miasta Ilion, stąd „Iliada”).
Skąd to wiemy? Pod koniec XIX wieku Heinrich Schliemann, Niemiec, który zgromadził ogromny majątek w Rosji, zrealizował swoje marzenie z dzieciństwa: odkrył i wykopał Troję na terenie współczesnej Turcji, dosłownie przewracając wszystkie wcześniejsze wyobrażenia o tamtych czasach i tekstach na ten temat. Wcześniej uważano, że wydarzenia trojańskie, rozpoczynające się od ucieczki pięknej Heleny z trojańskim księciem Parysem (Aleksandrem) do Troi — to wszystko mit, ponieważ nawet dla starożytnych Greków opisywane w poezji wydarzenia były uważane za głęboko archaiczne. Jednak nie tylko mury Troi zostały wykopane, ale także znaleziono najstarsze złote ozdoby tamtych czasów (znajdują się w ogólnodostępnym zbiorze w Galerii Tretyakowskiej), a później odkryto gliniane tabliczki najstarszego państwa hetyckiego — sąsiadującego z Troją, w których pojawiły się znane imiona: Agamemnona, Menelaosa, Aleksandra… Tak literackie postacie stały się historyczne, ponieważ te tabliczki odzwierciedlały dyplomatyczne i podatkowe realia niegdyś potężnego państwa hetyckiego. Co ciekawe, ani w samej Troadzie, ani w Helladzie (zabawne, ale tego słowa w tamtych odległych czasach także nie było) pisma do tego czasu nie istniały. To właśnie dało impuls do rozwoju naszego tematu, co może się wydawać dziwne.
Zatem, Homer. Homer był aojdem — czyli wędrownym śpiewakiem swoich pieśni (aojd — śpiewak). Dokładnie miejsca jego narodzin i śmierci nie są znane. W tym, a także dlatego, że o tytuł miejsca urodzenia Homera oraz miejsca jego śmierci rywalizowało już w starożytności nie mniej niż siedem miast po obu stronach Morza Egejskiego: Smyrna, Chios, Pylos, Samos, Ateny i inne. Homer to tak naprawdę nie imię własne, a przydomek. Oznacza on w najstarszym znaczeniu coś w rodzaju "zakładnika". Przypuszczalnie imię, które nadano mu przy narodzinach, brzmiało Melosigen, co oznacza "urodzony z Melosiem", ale to także nie jest pewne. W starożytności Homera często nazywano po prostu: Poeta (Poetka). I to z dużej litery, co było oznaczane odpowiednim artykułem. I wszyscy wiedzieli, o kim mowa. Poetka — oznacza "twórcę" — jeszcze jedno starożytno-greckie słowo w naszym zbiorze.
Powszechnie uważa się, że Homer (w staroruskim - Omyr) był ślepy i stary, jednak nie ma na to żadnych dowodów. Sam Homer nie opisał siebie w swoich pieśniach, ani nie został opisany przez współczesnych mu poetów, takich jak Hezjod. Wiele na temat tego wyobrażenia opiera się na opisie aedów w jego "Odysei": starzy, ślepi, siwi starcy w podeszłym wieku, a także na powszechnym zjawisku, że osiwiali śpiewacy tamtych czasów stawali się wędrownymi pieśniarzami, ponieważ ślepy człowiek praktycznie nie mógł pracować, a emerytury wtedy jeszcze nie wymyślono.
Jak już wspomniano, w tamtych czasach Grecy nie posiadali pisma, a jeśli założyć, że większość aedów była ślepa lub niedowidząca (okulary także wtedy jeszcze nie istniały), to pisanie nie miało dla nich sensu. Z tego wynika, że aed śpiewał swoje pieśni wyłącznie z pamięci.
Wyglądało to mniej więcej tak. Wędrujący starzec, sam lub z uczniem (przewodnikiem), przechodził z jednego miasta do drugiego, gdzie miejscowi mieszkańcy serdecznie go przyjmowali: najczęściej sam król (bazyleus) lub bogaty arystokrata w swoich domach. Wieczorem, podczas zwykłej kolacji lub na specjalnym wydarzeniu – sympozjonie (sympozjon – uczta, impreza), aed zaczynał śpiewać swoje pieśni i robił to do późnej nocy. Śpiewał w akompaniamencie czterostrunnej formingo (przodka liry i późniejszej kithary), opowiadał o bogach i ich życiu, o bohaterach i ich czynach, o dawnych królach i wydarzeniach, które bezpośrednio dotyczyły słuchaczy, wszyscy oni bowiem uważali się za bezpośrednich potomków tych, którzy byli wspomniani w tych pieśniach. A takich pieśni było wiele. Do naszych czasów dotarły w całości “Iliada” i “Odyseja”, ale wiadomo, że tylko o wydarzeniach w Troi istniał cały epicki cykl, zwany kiclem (w języku greckim nie było litery “ц”, do nas wiele greckich słów jak kicle, kiklop, kynik dotarło w zlatinizowanej formie: cykl, cyklop, cynik), składający się z więcej niż 12 poematów. Może się zdziwisz, drogi czytelniku, ale w “Iliadzie” nie ma opisu “konia trojańskiego”, poemat kończy się na kilka chwil przed upadkiem Ilionu. O koniu dowiadujemy się z “Odysei” i innych poematów kicleskiego cyklu, w szczególności z poematu „Upadek Ilionu” Arktina. To wszystko jest bardzo interesujące, ale nie ma związku z tematem, więc wspominam o tym tylko przejrzysto.
Tak, nazywamy "Iliadę" poematem, ale była to pieśń (jej rozdziały nadal nazywane są pieśniami). Aed nie czytał, lecz długo śpiewał przy dźwiękach strun z byczych jelit, używając wyostrzonej kości — plektronu jako mediatora (jeszcze jedna wskazówka z przeszłości), a oczarowani słuchacze, doskonale znając fabułę opisywanych wydarzeń, delektowali się szczegółami.
"Iliada" i "Odyseja" to bardzo obszerne poematy. Ponad 15 tys. i ponad 12 tys. wierszy odpowiednio. Dlatego były śpiewane przez wiele wieczorów. To było bardzo podobne do nowoczesnych seriali. Wieczorami słuchacze ponownie gromadzili się wokół aeda, z bijącym sercem, a czasami z łzami i śmiechem, słuchając kontynuacji historii śpiewanych wczoraj. Im dłuższy i ciekawszy serial, tym dłużej ludzie przy nim pozostają. Tak aedowie: żyli i utrzymywali się dzięki swoim słuchaczom, dopóki ci słuchali ich długich pieśni.
Zgromadzili Żywotne ofiary dla Zeusa Kronidy, władcy wszystkiego, spalił ich uda,
A potem usiedli do najbogatszej uczty… i się rozkoszowali.
Bard boski śpiewał pod formą — wszyscy czcili Demodoka.
Homer. "Odyseja"
Nadszedł czas, aby przejść do sedna. Mamy rzemiosło aedów, samych aedów, bardzo długie poematy-pieśni i brak piśmiennictwa. Jak te poematy dotarły do nas z XIII wieku p.n.e.?
Ale najpierw jeszcze jeden ważny szczegół. Mówimy „poematy”, ponieważ ich tekst był poetycki, wierszowany (wiersz — to jeszcze jedno starogreckie słowo, znaczące „budowa”)
Według historyka antyczności, akademika RAN Igora Jewgieniewicza Surikowa: poezja dużo lepiej zapamiętuje się i przekazuje z pokolenia na pokolenie. "Spróbuj zapamiętać prozę, szczególnie dużą część, a poezja — cóż, ja mogę od razu przytoczyć wiele wierszy, których nauczyłem się jeszcze w szkole" — mówił nam. I to prawda. Każdy z nas pamięta przynajmniej kilka wierszy (a nawet i utworów) i mało kto pamięta choćby pełen akapit wzięty z prozy.
Starożytni Grecy nie używali rymów, chociaż je znali. Podstawą poezji był rytm, w którym określona zmiana długich i krótkich sylab tworzyła metry poetyckie: jamb, chorej, daktyl, amfibrach i inne (to prawie pełna lista metryki współczesnej poezji). Grecy mieli ich ogromną liczbę. Znali rym, ale go nie używali. Z kolei różnorodność rytmiczna dawała różnorodność stylów: trochej, spondej, strofę saficką, strofę alkeiczna i oczywiście słynny heksametr. Mój ulubiony rozmiar to jambiczny trimetr. (żart) Metr – oznacza miarę. Jeszcze jedno słowo do naszej kolekcji.
Heksametr był miarą poetycką dla hymnów (hymnos – modlitwa do bogów) i epickich poematów, podobnych do dzieł Homera. Można o nim mówić długo, powiem tylko, że wielu, o wiele później, w tym rzymscy poeci pisali heksametrem, na przykład Wergiliusz w swoim „Juliuszie” – poemacie naśladującym „Odyseję”, w której główny bohater Eneasz ucieka z zniszczonego Troja do swojej nowej ojczyzny – Włoch.
«Powiedział – i boleśnie Peliadzie to się stało: potężne serce
W piersiach bohatera kręciły się myśli między dwiema falami:
Albo, niezwłocznie wydobywając miecz z pochwy,
Rozrzucić spotkanych i zabić pana Atreidów;
Albo okiełznać szał, kontrolując zmartwioną duszę… „
Homer. “Iliada” (tłum. Gnedicza)
Jak już chyba powiedziałem, wędrowcy zaczęli śpiewać o wydarzeniach wojny trojańskiej niemal natychmiast po jej zakończeniu. Tak w “Odysei” główny bohater, będąc daleko od domu, w dziesiątym roku wędrówki słyszy pieśń o sobie wędrowca i zaczyna płakać, ukrywając łzy przed wszystkimi pod płaszczem.
Zatem okazuje się, że pieśni pojawiły się w XIII wieku, Homer śpiewał swoją „Iliadę” w VIII wieku. Jej kanoniczny tekst został zapisany dopiero 200 lat później, w VI wieku p.n.e w Atenach za tyranii Pizystratesa. Jak to możliwe, że te teksty dotarły do nas? Odpowiedź jest następująca: każdy kolejny aed próbował zmodyfikować pierwotny tekst wcześniejszych autorów, a nierzadko „przerabiał” obce pieśni, traktując to jako coś naturalnego, ponieważ było to uważane za normę. W tamtych czasach prawo autorskie nie tylko nie istniało, ale bardzo często, o wiele później, z pojawieniem się piśmiennictwa działało „prawo autorskie odwrotne”: mało znany autor podpisywał swoje dzieła głośnym nazwiskiem, ponieważ nie bez powodu uważał, że w ten sposób zapewni sukces swojemu utworowi.
Za dystrybucję źródeł służyli uczniowie i słuchacze aedów, którzy później zostawali śpiewakami, a także konkursy aedów, które odbywały się okresowo, gdzie mogli się słyszeć nawzajem. Na przykład, krążyła opinia, że pewnego razu do finału poetów dostali się Homer i Hezjod, a pierwsze miejsce, według licznych sędziów, zajął, co dziwne, Hezjod. (dlaczego to pominę)
Każde wykonanie pieśni przez aeda było aktem nie tylko wykonawczym, ale i twórczym: za każdym razem tworzył swoją pieśń jakby na nowo z całego szeregu gotowych bloków i fraz — formuł, z pewnym stopsniem improwizacji i zapożyczeń, szlifując i zmieniając fragmenty „kodu” „w locie”. Przy tym, ponieważ wydarzenia i postacie były dobrze znane słuchaczom, robił to na podstawie pewnego „jądra” i, co nie mniej ważne, w specjalnym poetyckim dialekcie — języku programowania, jak byśmy to dziś nazwali. Tylko wyobraźcie sobie, jak to przypomina nowoczesny kod: zmienne wejściowe, bloki warunkowe i pętle, wydarzenia, formuły, a wszystko to w specjalnym dialekcie, różnym od języka codziennego! Przestrzeganie dialektu było bardzo surowe i przez wieki różne utwory poetyckie pisane były w swoich szczególnych dialektach (jońskim, eolskim, doryckim), niezależnie od tego, skąd pochodził autor! Po prostu przestrzegając wymagań dotyczących „kodu”!
Tak z pożyczek od siebie narodzony został kanoniczny tekst. Oczywiście, pożyczył także sam Homer, ale w odróżnieniu od tych, którzy zniknęli w otchłani (Leta – jedna z rzek podziemnego królestwa Hadesa, grożąca zapomnieniem), uczynił to genialnie, skompilowując wiele pieśni w jedną, tworząc spójny, wyrazisty, obrazowy i nieporównywalny pod względem formy oraz treści wariant. W przeciwnym razie jego imię również pozostałoby nieznane i zostałoby zastąpione przez innych autorów. To właśnie geniusz jego „tekstu”, zapamiętywanego przez pokolenia pieśniarzy po nim (niewątpliwie był on przerabiany, ale w znacznie mniejszym stopniu), zapewnił mu miejsce w historii. W tym kontekście Homer stał się tak nieosiągalnym szczytem, wzorcem, obrazowo rzecz ujmując monolitycznym „jądrem” całej ekosystemu pieśni, że, według stwierdzeń naukowców, dotarł do pisemnej swojej kanonizacji w najbardziej zbliżonej do oryginału wersji. I to zdaje się być prawdą. Niesamowite, jak piękny jest jego tekst! I jak jest postrzegany przez przygotowanego czytelnika. Nie bez powodu Homerem zachwycali się Puszkin i Tołstoj, nie wspominając o Tołstoju, sam Aleksander Wielki przez całe życie nie rozstawał się ze zwitkiem „Iliady” – to historycznie udokumentowany fakt.
Wspomniałem powyżej o cyklu trojańskim, składającym się z szeregu dzieł, które odzwierciedlały dany epizod wojny trojańskiej. Częściowo były to swoiste „forki” homeryckiej „Iliady”, napisane heksametrem i wypełniające nieznalezione w „Iliadzie” epizody. Prawie wszystkie albo w ogóle do nas nie dotarły, albo dotarły jedynie w fragmentach. Taki jest wyrok historii – najwyraźniej mocno ustępowały Homerowi i nie zyskały tak dużej popularności wśród społeczeństwa.
Podsumowując. Określony rygorystyczny język pieśni, formuły, z których się składały, swoboda ich rozpowszechniania i, co najważniejsze, otwartość na stałe modyfikacje przez innych – to, co teraz nazywamy otwartym oprogramowaniem, powstało na początku naszej kultury. W dziedzinie twórczości autorstwa i jednocześnie zbiorowej. To fakt. W rzeczywistości wiele z tego, co uważamy za ultra nowoczesne, można znaleźć w wiekach. A to, co uważamy za nowe, prawdopodobnie istniało wcześniej. W tym kontekście przypominają się słowa z Biblii, z „Księgi Koheleta” (przypisywanej królowi Salomonowi):
„Czasami mówi się o czymś: 'Patrz, to nowe', ale to już istniało przed wiekami, które były przed nami. Nie ma pamięci o przeszłości; a i o tym, co będzie, nie będzie pamięci u tych, którzy przyjdą po…“
koniec C.1
Szkoła (schola) — rozrywka, czas wolny.
Akademia — gaj nieopodal Aten, miejsce filozoficznej szkoły Platona.
Gimnazjum (gimnos — nagi) — gimnazjami nazywano sale sportowe do treningu ciała. W nich chłopcy ćwiczyli nago. Stąd pochodzą pokrewne słowa: gimnastyka, gimnastyk.
Filozofia (fil — kochać, sophia — mądrość) — królowa nauk.
Fizyka (fizis — natura) — nauka o świecie materialnym, naturze.
Metafizyka — dosłownie „Poza naturą”. Arystoteles nie wiedział, dokąd zaliczyć boskie i nazwał swoje dzieło tak: „Nie natura”.
Matematyka (matema — nauka) — nauki.
Technika (téchne — rzemiosło) w Grecji — artyści i rzeźbiarze, a także producenci glinianych dzbanów, byli technikami, rzemieślnikami. Stąd „rzemiosło artysty”.
Chór — pierwotnie tańce. (stąd choreografia). Później, ponieważ tańce odbywały się przy śpiewie wielu, chór — wielogłosowy śpiew.
Scena (skena) — namiot do przebierania artystów. Stał w centrum amfiteatru.
Gitara — od starożytnego greckiego „kithara”, instrument muzyczny strunowy.
Źródło: habr.com
