mówi, że doskonałość jest nudna, ponieważ wszyscy potrafimy rozwiązywać problemy. Kiedy widzimy coś niedoskonałego, nasza świadomość chce dowiedzieć się, co się dzieje - stajemy się ciekawi. Z drugiej strony, gdy coś jest zbyt nieregularne lub „kiepskie”, odrzucamy to jako nieistotny hałas.
Wzbudzanie ciekawości to jedno… ale co sprawia, że niedoskonałości są piękne?
Różnica między perfekcją a mistrzostwem
Być może czytałeś słynną historię Giorgio Vasariego o Giotto, artyście wczesnego renesansu. W tej historii Giotto został poproszony o udowodnienie swoich umiejętności malarskich. Dokonał tego, rysując idealny okrąg, nie używając żadnych narzędzi technicznych poza pędzlem. Niestety sam nie byłem obecny, ale zakładam, że z kręgu Giotta nie było idealne, ale było mistrzowskie. Aby wyjaśnić różnicę między nimi, pokażę ci, jak dobrze lub źle rysuję:
Jak widać mój rysunek jest daleki od doskonałości. Czerwony obszar pokazuje, jak bardzo różni się mój okrąg od idealnego koła narysowanego przez oprogramowanie. To ilustruje napięcie między celem a osiągnięciem. Mistrzostwo to wysiłek, aby ten obszar zniknął. A czerwona strefa Giotta była prawdopodobnie znacznie mniejsza niż moja.
Mistrzostwo nie jest doskonałością, jest dążeniem do doskonałości.
Jedna z rzeczy, która sprawia, że rysunki odręczne są ekscytujące: wysiłek
Wydarzenia sportowe są ekscytujące ze względu na błędy, pudła, upadki, niepowodzenia i walkę o ich uniknięcie. Dramat sportowca służy jako metafora osobistych zmagań w naszym życiu, napięcia między naszymi celami a naszymi faktycznymi osiągnięciami. Obserwowanie bezbłędnego występu sportowca daje satysfakcję, ale obserwowanie jego zmagań jest jeszcze bardziej ekscytujące.
Teraz zakładam, że tego typu zmagania można zobaczyć na ręcznie rysowanych obrazach. To, co czyni je „żywymi”, „czarującymi” czy „osobistymi”, niekoniecznie wynika z unikalnego „stylu” czy osobistej „ekspresji” autora. To jego walka o doskonałość. Czasem patrzenie, jak ktoś rysuje, może pomóc pokaż tę walkę.
Artyści i projektanci często ukrywają ten proces i pokazują jedynie znakomite rezultaty swoich wysiłków. Jednak w świecie doskonałych, błyszczących produktów niedoskonałości w procesie mogą być dokładnie tym, co sprawia, że Twoja praca jest interesująca dla odbiorców. Dzięki temu praca jest ludzka (w najlepszym tego słowa znaczeniu), a przez to piękna.
Uwielbiamy widzieć proces, a nie tylko wynik. Wady w Twojej pracy mogą być piękne, jeśli ukazują Twoją walkę o doskonałość, a nie brak staranności.
To nigdy dość – żyj z tym!
Wielu twórców zna to dokuczliwe uczucie, które pojawia się w głowie, gdy nad czymś pracują. Ten głos dokładnie wskaże wszystkie niedociągnięcia i błędy w Twojej pracy, zanim zostanie ona ukończona. ten głos zawsze – ZAWSZE – przekonuje mnie, że to najgorsza rzecz, jaką kiedykolwiek zrobiłem w życiu. Kiedykolwiek. Widzę złą perspektywę, złe proporcje, krzywe linie... to wszystko jest bardzo dramatyczne. Wyobraź sobie moją ulgę, gdy zdałem sobie sprawę, że te błędy mogą naprawdę spodobać się widzom, ponieważ mogą odnosić się do moich zmagań! Podążając za ideami Wabi Sabi, nabrałam nawyku akceptowania tych niedociągnięć, stały się one częścią mojej pracy.
„Dachy, Wenecja”
W naszym dążeniu do mistrzostwa musimy nauczyć się żyć z niedoskonałościami, z tą sprzecznością między naszymi celami a tym, co faktycznie osiągamy. Jak wszyscy wiemy, ten artykuł można było napisać znacznie lepiej. Ale to najlepsze, co mogę zrobić. Dlatego musimy żyć tu i teraz.
Źródło: www.habr.com
