spune că perfecțiunea este plictisitoare, deoarece toți noi rezolvăm probleme. Când vedem ceva imperfect, mintea noastră vrea să înțeleagă ce se întâmplă – devenim curioși. Pe de altă parte, atunci când ceva este prea neregulat sau „slab”, îl ignorăm ca pe un zgomot irrelevant.
A stârni curiozitatea este un lucru… dar ce face imperfecțiunile frumoase?
Diferența dintre perfecțiune și măiestrie
Probabil ați citit celebra poveste a lui Giorgio Vasari despre Giotto, un artist timpuriu din perioada Renașterii. În această poveste, Giotto a fost rugat să-și dovedească măiestria în pictură. A făcut asta, desenând un cerc perfect fără a folosi niciun instrument tehnic, în afară de pensula sa. Din păcate, eu nu am fost prezent, dar îmi imaginez că cercul lui Giotto nu a fost perfect, dar a fost măiestrit. Pentru a explica diferența dintre ele, îmi propun să vă arăt cât de bine sau cât de prost desenez:
După cum vedeți, desenul meu este departe de perfecțiune. Zona roșie arată cât de mult diferă cercul meu de cercul perfect desenat de software. Asta ilustrează tensionarea dintre obiectiv și realizare. Măiestria este efortul de a face această zonă să dispară. Iar zona roșie la Giotto era, probabil, mult mai mică decât a mea.
Măiestria nu este perfecțiune, ci aspirația către perfecțiune.
Una dintre lucrurile care fac desenul manual captivant: efortul
Evenimentele sportive sunt captivante datorită greșelilor, ratărilor, căzăturilor, eșecurilor – și luptei de a le evita. Drama sportivilor servește ca metaforă pentru lupta personală din viața noastră, tensiunea dintre obiectivele noastre și realizările noastre efective. A observa cum un sportiv performează fără cusur este plăcut, dar a privi cum se luptă este și mai captivant.
Acum presupun că un astfel de tip de luptă poate fi observat în picturile realizate manual. Ceea ce le face „vivente”, „fermecătoare” sau „personale” nu este neapărat un „stil” unic al artistului, expresia sa personală. Este lupta sa pentru perfecțiune. A observa cum cineva desenează poate uneori arată această luptă..
Artisti și designeri adesea ascund acest proces și arată doar rezultatele strălucitoare ale eforturilor lor. Dar în lumea produselor perfecte, imperfecțiunea procesului poate fi tocmai ceea ce face munca ta interesantă pentru publicul tău. Aceasta face ca munca să fie umană (în cel mai bun sens al cuvântului) și, prin urmare, frumoasă.
Îmi place să văd procesul, nu doar rezultatul. Defectele din munca ta pot fi minunate dacă reflectă lupta ta pentru perfecțiune, și nu lipsa de grijă.
Niciodată nu este suficient - trăiește cu asta!
Mulți creativi cunosc această plângere din minte, în timp ce lucrează la ceva. Această voce subliniază toate defectele și greșelile din munca ta, chiar înainte de a fi terminată. această voce mă convinge mereu - ÎNTOTDEAUNA - că este cel mai rău lucru pe care l-am făcut vreodată în viața mea. Odată. Văd perspectiva greșită, proporțiile eronate, liniile înclinate... totul este foarte dramatic. Imaginează-ți ușurarea mea când am realizat că aceste greșeli pot fi de fapt apreciate de spectatori, deoarece pot participa la lupta mea! Urmând ideile Wabi Sabi, mi-am dezvoltat obiceiul de a percepe aceste defecte, ele au devenit parte din munca mea.
„Acoperișuri, Veneția”,
În căutarea noastră de excelență, trebuie să învățăm să trăim cu imperfecțiunile, cu această contradicție între obiectivele noastre și ceea ce reușim realmente să atingem. Exact cum știm cu toții, acest articol ar putea fi scris mult mai bine. Dar aceasta este cea mai bună versiune pe care o pot oferi. De aceea, trebuie să trăim chiar aici și acum.
Sursă: habr.com
