සියලුම නවීන නිර්මාණ - වෙබ්, මුද්‍රණ ශිල්පය, නිෂ්පාදන, චලන නිර්මාණය -
එය වර්ණ හා සංයුතිය පිළිබඳ සම්භාව්‍ය සංකල්ප සහ පරිශීලක පහසුව සඳහා සැලකිල්ලක් දක්වන බැවිනි.
ඔබට අයිකන ඇඳීමට, දෘශ්‍ය රූපවල ක්රියා පෙන්වන ආකාරය හෝ ක්‍රියාකාරීත්වය පැහැදිලි කිරීමට සහ පරිශීලකයන් ගැන නිරන්තරයෙන් සිතීමට හැකි විය යුතුය. ඔබ ලාංඡනයක් අඳින්නේ නම් හෝ අනන්‍යතාවයක් නිර්මාණය කරන්නේ නම්, ඔබ නිෂ්පාදනයේ දර්ශනය, මනෝභාවය, හැඟීම් ප්‍රකාශ කළ යුතු අතර, ඒ සමඟම පාරිභෝගිකයින් නිෂ්පාදිතය දෙස බලන ආකාරය ගණනය කරන්න, ඔවුන් එය භාවිතා කරන්නේ කෙසේදැයි සිතන්න.
එමනිසා, 2000 ගණන්වල ආරම්භයේ දී පෙනී සිටි නිර්මාණකරුවන් සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් විය. දැන් නිර්මාණකරු විශ්ව සොල්දාදුවෙකි. ඩිජිටල් සහ මුද්‍රණ නිර්මාණ යන දෙකටම යා හැකි පුද්ගලයෙකි. වෙබ්, යෙදුම් සහ සජීවිකරණ කළ හැකිය. ගුරුවරයෙකු වන සර්ජි චිර්කොව් අපට වෘත්තිය ගැන වැඩි විස්තර කීවේය සහ CHYRKOV චිත්‍රාගාරයේ නිර්මාතෘ.
කුමන ආකාරයේ නිර්මාණකරුවන් සිටීද සහ ඔවුන් කරන්නේ කුමක්ද?
UI නිර්මාණකරුවෙකු අතුරුමුහුණත් අංග අඳින අතර මූලික වශයෙන් අලංකාරය ගැන සැලකිලිමත් වේ. ඔහුගේ කාර්යය වන්නේ භාවිතා කිරීමට සතුටු වන ව්යාපෘති නිර්මාණය කිරීමයි.
UX නිර්මාණකරුවෙකු අලංකාරය පහසුව සහ ක්‍රියාකාරීත්වයේ වියදමින් නොපැමිණෙන බවට වග බලා ගනී. ඔහු පහසුව සඳහා සිතන අතර අනෙකුත් නිර්මාණකරුවන්ගේ වැඩ මෙම දිශාවට යොමු කරයි, එබැවින් ඔවුන් ඔවුන්ගේ තීරණ ගන්නේ කෙසේද සහ ඇයි දැයි ඔහු තේරුම් ගත යුතුය.
නිෂ්පාදන නිර්මාණකරුවෙකු යනු ඇඳීම සහ සැලසුම් කිරීම පමණක් නොව, කාර්යයේ සියලු තර්ක ගොඩනගා ගත හැකි පුද්ගලයෙකි. ඔහු ප්‍රමිතික තේරුම් ගෙන අධ්යයනය කරයි, ඒවා දෙස බලමින්, වැඩිදියුණු කළ හැකි දේ ඔහු දකී. උදාහරණයක් ලෙස, මිනිසුන්ට අතුරු මුහුණත භාවිතා කිරීමට අපහසු බව, ඔවුන් ව්‍යාපාරික අරමුණු සාක්ෂාත් කර නොගනී. ප්‍රමිතික මත පදනම්ව, වෙනස් කළ යුතු දේ සහ එය නැවත කරන්නේ කොතැනද සහ කෙසේද යන්න ඔහු තේරුම් ගනී. එනම්, එය නිෂ්පාදනයට වඩාත් පුළුල් ප්රවේශයක් ඇත.
නිර්මාණකරුවෙකුට කළ හැකි දේ
මම නිව් යෝර්ක් හි චිත්‍ර, චිත්‍ර සහ මූර්ති හැදෑරූ කලා අධ්‍යාපනයක් ලැබුවා. ඒ සියල්ල ඇනලොග් විය, ඩිජිටල් නැත. දැන්, මම වර්ණ පාඨමාලාවක් උගන්වන විට, මම මෙසේ කියමි: "ගවුචේ මිලදී ගෙන එය සමඟ සෙල්ලම් කරන්න, ඔබේ දෑතින් තීන්ත මිශ්ර කරන්න." මට නම් පෙනෙන්නේ නිර්මාණකරුවෙකු මීයකින් පමණක් වැඩ කිරීම සම්පූර්ණයෙන්ම නිවැරදි නොවන බවයි. මම හිතන්නේ ඔහුට ඔහුගේ දෑතින් යමක් කිරීමට හැකි විය යුතු අතර, ඔහුගේ දෑතින් රූප සටහන් නිර්මාණය කර, පසුව පමණක් ඩිජිටල් වෙත ගමන් කළ යුතුය. මෙය මොළය හා සියුම් මෝටර් කුසලතා වර්ධනය කරයි; ඔබ තාක්ෂණය මත සවි කර නැත, ක්ලික් කළ යුතු ස්ථානය ගැන ඔබ සිතන්නේ නැත.
මම වෙබ් ඩිසයින් කරන්න පටන් ගන්නකොට Sketch, Figma කියලා දෙයක් තිබුණේ නැහැ. සෑම දෙයක්ම Photoshop වලින් සිදු කරන ලද අතර එය අපායක් විය - සෑම පිටුවකටම වෙනම PSD ඇඳිය යුතු අතර, වෙබ් අඩවිය පිටු විස්සකින් සමන්විත නම්, ප්‍රති result ලය වූයේ ගිගාබයිට් එකක් බර විය හැකි PSD ගොනු විස්සක්. එවිට සේවාදායකයා මෙසේ කියයි: "ඔබ දන්නවා, මම මෙම වර්ණයට කැමති නැහැ," සහ ඔබ එක් එක් PSD හි වර්ණය වෙනස් කළ යුතුය. එය ටොන් ගණනක් ගත විය, සෑම දෙයක්ම පැටවීමට බොහෝ කාලයක් ගත වේ, ස්ථර පොකුරක් - එය බියකරු සිහිනයකි. එවිට ස්කීච් දර්ශනය විය. ඒක හරියට හැමදාම ඇවිදලා කාර් එකක් ගන්නවා වගේ වැඩක්. ස්කීච් එකක් දැනටමත් ජංගම දුරකථනයක් වැනි ය, එය නොමැතිව ජීවිතය ගැන සිතාගත නොහැකිය.
නමුත් මම හිතන්නේ ඔබ මූලික කරුණු දැන සිටිය යුතුයි. Photoshop, Illustrator, After Effects අනිවාර්යයි. ඊළඟ අදියර වන්නේ Sketch සහ Figma - එක දෙයක් පමණක් දැන සිටීම ප්රමාණවත්ය. XD අධ්යයනය කිරීමට අවශ්ය නැත - එය අතිශයින් ජනප්‍රිය නොවන වැඩසටහනකි. ඔවුන්ගේ පිළිතුර ලෙස Sketch පසු ඇයව නිදහස් කරන ලදී. මුලින්ම ඔවුන් Photoshop හි artboards මූර්තිමත් කළා, නමුත් එය නරක අතට හැරුණා, පසුව ඔවුන් වෙනම වැඩසටහනක් නිකුත් කළා, නමුත් එය තවමත් නිසි ලෙස ක්රියා නොකරයි, සහ ස්වල්ප දෙනෙක් එය භාවිතා කරයි.
මම PowerPoint සහ Keynote වැනි ඉගෙනුම් වැඩසටහන් නිර්දේශ කරමි. මගේ කාර්යයේදී මට ගනුදෙනුකරුවන්, ගනුදෙනුකරුවන් සහ කණ්ඩායම සඳහා බොහෝ ඉදිරිපත් කිරීම් කිරීමට සිදුවේ. වෙබ් අඩවිය නිර්මාණය වන්නේ කෙසේද යන්න තේරුම් ගැනීමට ඔබ මූලික html, css, js කුසලතා දැන සිටිය යුතුය. ෂෙල් එකක් විතරක් හැදුවොත් ඒක ඇතුලේ වැඩ කරන්නේ කොහොමද කියලා දන්නේ නැතුව කවදාවත් නිර්මාණය වෙන්නේ නැති දෙයක් හොයාගන්න පුළුවන්. ඔබ ඉදිරිපස මූලික සංකල්ප දැන සිටිය යුතුය. බොහෝ විට ඔබට ඉක්මනින් යමක් අවසන් කිරීමට හෝ එය ඔබම නිවැරදි කිරීමට අවශ්ය වේ - මෙය දැනටමත් වෙළඳපල අවශ්‍යතා වලින් එකකි.
UI/UX අනුව වැඩිදියුණු කිරීමට ඔබට උපරිම නිරීක්ෂණයක් අවශ්ය වේ. ඔබ හමුවන සෑම යෙදුමක්ම විසුරුවා හැරීම, එය අධ්යයනය කිරීම, එය ලිවීම, එය ක්රියා කරන ආකාරය, එය එසේ කරන්නේ ඇයිද යන්න පිළිබඳව අවධානය යොමු කිරීම අවශ්ය වේ. හැකි සියලු සූක්ෂ්ම කරුණු සැලකිල්ලට ගන්න - පරිශීලකයා එය භාවිතා කරන්නේ කෙසේද, දකුණු අත හෝ වම. එය කුමන අතක් වනු ඇත - ගැහැණු හෝ පිරිමි? මිනිසුන් නිතර යෙදුම භාවිතා කරන්නේ කුමන තත්වයන් යටතේද? එනම්, විශ්ලේෂණාත්මක චින්තනය වර්ධනය කිරීමයි.
රැකියාවක් සොයන්නේ කෙසේද
මෙම ප්රදේශය තුළ කළඹක් ඉතා වැදගත් වේ. ඔබට වැඩ කළ හැක්කේ නිදහස් සේවකයෙකු ලෙස පමණි, ඔබේ කළඹ පෙන්වන්න, උදාහරණයක් ලෙස, “බලන්න, මම කොකා-කෝලා සඳහා වෙබ් අඩවියක් සෑදුවෙමි” - සහ සියල්ල වහාම පැහැදිලිය, ඔබට එය බරපතල මට්ටමකට ගෙන යා හැකිය. පාඨමාලාව අතරතුර, අපි ගොඩබෑමේ පිටුවක් සාදන අතර, සිසුන් වහාම ඒවා Behance මත පළ කර ඔවුන් රැකියාවක් සොයන විට එය පෙන්වයි.
ආරම්භයේදීම, ව්යාපෘති නොමැති විට, සිසිල්ම දෙය වන්නේ වෙබ් අඩවි හෝ යෙදුම් සඳහා සංකල්ප නිර්මාණය කිරීමයි. ඔබේ කුසලතා සහ කළඹ ගොඩනඟා ගැනීමට හොඳම මාර්ගය මෙයයි. ඔබට නිදහස් සේවකයෙකු ලෙස විවිධ කුඩා දේවල් කළ හැකිය. විවිධ ව්යාපෘති නිරන්තරයෙන් හුවමාරු වලදී ඉවත දමනු ලැබේ, ඔබ ප්‍රතිචාර දක්වන්න, සේවාදායකයා සමඟ සාකච්ඡා කර ඒවා ක්‍රියාත්මක කරන්න.
ස්ථිර රැකියාවක් සඳහා සම්මුඛ පරීක්ෂණයක් කරන විට, සමහර විට සිදු වන්නේ විශිෂ්ට කළඹක් ඔබට කණ්ඩායමේ ස්ථානයක් ස්වයංක්‍රීයව ලබා නොදීමයි. එහිදී ඔවුන් දැනටමත් ඔබෙන් නිශ්චිත කුසලතා ගණනාවක් අවශ්ය වේ. අනෙක් සෑම තැනකම මෙන්, ඔවුන් ඔබේ මෘදු හා දුෂ්කර කුසලතා දෙස බලයි. ඔබ සහ ඔබේ කණ්ඩායම එකිනෙකාගේ මනෝභාවය, චරිත, දැක්ම සහ රුචි අරුචිකම් වලට ගැලපෙනවාද යන්න බොහෝ විට පුද්ගලික සාධකය මෙහිදී වැදගත් වේ.
පුද්ගලයෙකු මෙම වෘත්තිය තෝරාගෙන ඔහු එයට කැමති නම්, සෑම දෙයක්ම වහාම ක්‍රියාත්මක නොවන බව ඔහු තේරුම් ගත යුතුය. යම් කාලයක් ගත වීමට සිදුවනු ඇත, අපට ගැටිති කිහිපයක් ලබා ගත යුතුය, එවිට සියල්ල හොඳින් වනු ඇත. බොහෝ විට මිනිසුන් විවේචනය ඉතා පෞද්ගලිකව ගනී - පුද්ගලික දෙයක් ලෙස, සහ "මම කලාකරුවෙක්, මම එය දකින ආකාරය" වැනි වාක්‍ය ඛණ්ඩ වලින් තමන්ව ආරක්ෂා කර ගන්න, නමුත් විවේචන ගැනීම ඉතා වැදගත් කුසලතාවයක් වන අතර එය අවාසනාවකට මෙන් සෑම කෙනෙකුටම නොවේ. කණ්ඩායම් වැඩ කිරීමේදී, ඔබට සැමවිටම යමක් කිරීමට උපදෙස් දෙනු ලැබේ. සමහරවිට සගයෙකු තව ටිකක් දන්නා අතර සමාන අත්දැකීමකට මුහුණ දී ඇත. ඔහු සමඟ සාකච්ඡා කර සටහන් කර ගැනීම වඩා හොඳය.
බොහෝ විට, නිර්මාණකරුවන් නූගත් සාරාංශයක් නිර්මාණය කරයි. ඔවුන්ට වෙබ් නිර්මාණකරුවෙකු වීමට අවශ්ය නමුත් ඔවුන් චිත්‍ර සහ පෝට්‍රේට් සහිත කළඹක් යවයි. අඩුම ගානේ වෙබ් සයිට් එකක් හදාගන්න, අඳින්න, කොපි කරන්න. ඔවුන් අපට ඉතා වර්ණවත් ජීව දත්ත එවන අතර, ඔවුන් ප්‍රගතිය පෙන්වයි, උදාහරණයක් ලෙස, "මම Photoshop වලින් 95% ක් දනිමි." කරුණාකර මට පැහැදිලි කරන්න, කුමන නිර්ණායක අනුවද? ඔබ නොදන්නා මේ 5% කුමක්ද?
මම හිතන්නේ මම බලන ප්‍රධානම දේ කළඹ සහ සාමාන්‍ය සම්මුඛ සාකච්ඡා සංවාදයයි. ටෙස්ට් ටාස්ක් එකේදී මම කනිෂ්ඨයන්ගෙන් බාගයක් අයින් කළා, මොකද ගොඩක් අය මොනවා හරි කරන්න කම්මැලි නිසා මේ කාලය තමන්ගේ අනාගතය වෙනුවෙන් ආයෝජනය කරන්න. නමුත් කනිෂ්ඨයාට කළඹක් තිබුණත් පරීක්ෂණ කාර්යයන් අවශ්ය වේ. ව්‍යාපෘතියේ කී දෙනෙක් වැඩ කළාද කියලා සේවායෝජකයා දන්නේ නැහැ. ඔහුට එහි එක් බොත්තමක් සෑදිය හැකි අතර අනෙක් සියල්ල කණ්ඩායමේ අනෙකුත් පුද්ගලයින් විසින් නිර්මාණය කරන ලදී.
ඔබට නැරඹිය හැකිය නිර්මාණකරුවන් සඳහා සහ නව ඒවා සඳහා පුවත් පත්‍රිකාවට දායක වන්න.
ඔබ අපේක්ෂා කළ යුතු මුදල් මොනවාද?
මොස්කව්හි, සීමාවාසික නිර්මාණකරුවන් 20-40 දහසක් උපයති. බොහෝ අය නොමිලේ සීමාවාසික පුහුණුව පවා කරති. මොස්කව්හි ආරම්භක නිර්මාණකරුවෙකු සඳහා ප්රමාණවත් වැටුපක් 60 සිට 80 දහසක් දක්වා වේ. සාමාන්‍ය මට්ටම 100 දහසක් මත ගණන් ගත හැකිය, අත්සන් කරන්නා සහ කලා අධ්‍යක්ෂවරයාට 120 දහසක් ලැබේ.
My Circle වැටුප් ගණක යන්ත්‍රයට අනුව, නිර්මාණකරුවෙකුගේ සාමාන්‍ය වැටුපට වඩා තරමක් අඩුය .
UI/UX ගත්තම කොටස් වැඩි වෙනවා. කනිෂ්ඨ 60 දහසකින් ආරම්භ වේ, මැද - 120 සිට, ජ්යෙෂ්ඨ - 160 සිට 180 දක්වා. සහ කලා අධ්යක්ෂ - මෙය රූබල් 200 දහසක් සහ ඊට වැඩි ය.
ග්‍රැෆික් නිර්මාණකරුවන් අඩුම වැටුප් ලබන අය ලෙස සැලකේ. ඔවුන් 50 සිට 100 දහස දක්වා ලබා ගනී.
ඔබේ වෘත්තිය දියුණු වන ආකාරය
ඔබ කනිෂ්ඨයෙකු වන විට, ඔබ නිරන්තරයෙන්ම ජ්යෙෂ්ඨ නිර්මාණකරුවන්ගේ පාලනය යටතේ සිටී. ඔබ ඔවුන්ගේ සහායකයාය. ප්‍රධාන කලාකරුවාට අවශ්ය පසුබිම සහ විවිධ විස්තර පෙර පරිදිම සහයකයන් සම්පූර්ණ කළ නිසා එය මෙහි ඇත. පළමු අදියරේදී, ඔබ සුපිරි නිර්මාණාත්මක විසඳුම් කිරීමට අවශ්ය නොවේ. වැඩිපුර ශ්‍රමික ශ්‍රමය සම්බන්ධ වේ. මේ සඳහා සංයුතිය, Photoshop, illustrator සහ Figma/Sketch, වර්ණය, පරිමාව පිළිබඳ අවබෝධය, ප්රවණතා, දැන් ඉල්ලුමේ ඇති දේ පිළිබඳ මූලික දැනුම අවශ්ය වේ.
ඔබ මීළඟ මට්ටමට යන විට, ඔබට සිතීම, සැලසුම් කිරීම සහ අදහස් සෙවීම සඳහා වැඩි කුසලතා තිබිය යුතුය. ජ්යෙෂ්ඨ සහ කනිෂ්ඨ අතර වෙනස ඔවුන්ගේ ස්වාධීනත්වයයි. ඉහළ මට්ටමකට පළමු සංක්රමණය වසරක් ඇතුළත සිදු විය හැක. ස්වාමියෙක් වෙන්න අවුරුදු තුනක් යයි කියලයි මම හිතන්නේ. ඔබ අවම වශයෙන් වසර පහක්වත් වැඩ කරන තුරු ඔබට කලා අධ්‍යක්ෂවරයකු වීමට ඉඩක් නැත.
මගේ රැකියාවේදී (මම Intourist Thomas Cook හි නිර්මාණාත්මක අධ්‍යක්ෂකවරයෙකි) මම ලන්ඩන් කාර්යාලය සමඟ ඉතා සමීපව සම්බන්ධ වී සිටිමි. ඔවුන්ගේ අධ්‍යක්ෂවරුන්ට වයස අවුරුදු 40-50 ට අඩු කිසිවෙක් නැත. රුසියාවේ, ඔබට වයස අවුරුදු තිහට පෙර ඔබට පහසුවෙන් කලා අධ්‍යක්ෂකවරයෙකු විය හැකිය. මම මගේ චිත්‍රාගාරය ආරම්භ කරන විට මට වයස අවුරුදු තිහක් නොවීය. බටහිර රටවල මෙය සාමාන්‍යයෙන් යථාර්ථවාදී නොවේ. එහිදී, පුද්ගලයෙකුට අත්සන් කරන්නෙකු වීමට වසර දහයක් මුළුල්ලේම මුළු වෘත්තීය ඉණිමඟම නැඟී වසර පහළොවකට පසුව කලා අධ්‍යක්ෂවරයා වෙත ළඟා විය යුතුය.
එහි වෙළඳපොළ බොහෝ පැරණි ය. 20 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ දී වෙළඳ ප්‍රචාරණ වෙළඳපොළ දැනටමත් පැවතුන නමුත් අපේ රටේ එය දර්ශනය වූයේ 90 දශකයේ පමණි. දැන් අපට ඉතා තරුණ විශේෂඥයින් සිටී.
මෙන්න එය ජීව විද්‍යාත්මක වයස පිළිබඳ කාරණයක් නොව දිග සහ අත්දැකීම් ය. මිනිසකුට වසරක් තුළදී පස් වැනි රේක් හරහා යා නොහැකි බව ඔවුහු තරයේ විශ්වාස කරති. මේ අර්ථයෙන් අපි වඩාත් වාසනාවන්තයි. රුසියාවේ, තරුණයින්ට විදේශයට වඩා වේගයෙන් වෘත්තීය ඉණිමඟට නැගීමට වැඩි අවස්ථාවන් තිබේ.
ලස්සන හා නිවැරදි දේ තෝරා ගන්නේ කෙසේද
පච්ච ඉවත් කිරීම සම්බන්ධයෙන් කටයුතු කරන සායනයක් සඳහා අනන්‍යතාවයක් නිර්මාණය කිරීමට අපට සිත්ගන්නා ව්‍යාපෘතියක් තිබුණි. අපි හිස් කබල් සහිත බයිකර් විලාසිතාවක් මවා ගත්තෙමු. ඔවුන් සමීක්ෂණයක් පැවැත්වීමට පටන් ගත් අතර, විකල්ප, වර්ණ පටිපාටි පෙන්වූ අතර ඉලක්කගත ප්‍රේක්ෂකයින් වෙත කිසිසේත් ළඟා නොවීය. මිනිසුන්ට සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් දෙයක් අවශ්ය බව පෙනී ගියේය. ඔවුන්ට අවශ්ය වන්නේ අඳුරු වර්ණ සහ හිස් කබල් නොවේ, ඔවුන්ට අවශ්ය පිරිසිදු අවමවාදයයි. ටැටූ කලාකරුවන් වාරික අංශය වෙත ගමන් කරයි. භයංකර තත්ත්‍වයේ මිනිසුන් ගැවසෙන අංගණ බිම් මහලේ චිත්‍රාගාර පමණක් නොවේ. ඔවුන්ට සායන මෙන් වීමට අවශ්‍යයි, එවිට සෑම දෙයක්ම පරිපූර්ණ ලෙස පිරිසිදුයි, සියල්ල සුදු ය. මෙය අපට අසාමාන්ය දෙයක් විය.
"ලස්සන" සංකල්පය නම්යශීලී වේ. පළමුවැන්න සඳහා, එක් දෙයක් ලස්සනයි, දෙවනුව, තවත් දෙයක්. ඔබ සාමාන්‍ය වෙළඳසැලකට ගියහොත්, ඔබ ඇසුරුම් දෙස බලන්නේ - සෑම දෙයක්ම පාහේ ඇලෙන සුළු හා දීප්තිමත් ය. නමුත් ඔබ නිකේතන නිෂ්පාදන ගන්නේ නම්, ඒවා වඩාත් නුවණැති, ඉතා පිළිවෙලට වනු ඇත. මෙම ගැටළුව බොහෝ විට පාරිභෝගිකයා සමඟ පැන නගී. ඔවුන්ට ඔවුන්ගේම දෙයක් දැකීමට අවශ්‍යයි, අපි තවත් විසඳුමක් ඉදිරිපත් කරමු, අපගේ වෘත්තීය දෘෂ්ටි කෝණයෙන් අපි වඩා හොඳ යැයි සලකමු. අපි සංවාදයක් ඇති කළ යුතුයි. බොහෝ අවස්ථාවන් මැන බැලීම ඉතා වැදගත් වන්නේ එය ක්‍රියාත්මක වන බව ප්‍රබෝධමත් ලෙස පෙනෙන විටය. අපගේ වෘත්තීය ගුණාංග නිසා අපි එසේ සිතමු, නමුත් පරිශීලකයාට එය පිළිගත නොහැකි බව පෙනේ. සජීවී ප්‍රේක්ෂකයින් සමඟ පරීක්ෂා කිරීම ඉතා වැදගත් වේ.
අපි නිෂ්පාදනයක් කරන්නේ මිනිසුන් සඳහා මිස පුද්ගලිකව අප වෙනුවෙන් නොවේ, එබැවින් ප්‍රමිතික පදනමක් ලෙස ගැනීම නිවැරදි යැයි මම සිතමි. විශ්ලේෂණය ඔබේ අදහස්වලට පටහැනි නිගමන පෙන්නුම් කළේ නම්, ඔබ ඒවා පදනමක් ලෙස ගත යුතුය. අප ජීවත් වන්නේ ඉතා තරඟකාරී ලෝකයක, වෙළඳපොලේ යෝධ නිෂ්පාදන ප්‍රමාණයක් ඇත. අවදානම් සහගත තීරණයක් අසාර්ථක විය හැකි අතර අපගේ අභිලාෂයන් කිසිවෙකුට අවශ්ය නොවනු ඇත. නමුත්, ඇත්ත වශයෙන්ම, මම අනිවාර්යයෙන්ම පුද්ගලික දෙයක් ක්‍රියාත්මක කරමි, ප්‍රමිතික කෙරෙහි පවා අවධානය යොමු කරමි. ලෝකය යහපත් අතට හැරවීමට මෙය අපට අවස්ථාව ලබා දෙයි.
මූලාශ්රය: www.habr.com