Toto je podkast s tými, ktorí tvoria obsah. Hosťom epizódy je Alexej Kočetkov, generálny riaditeľ , s rozprávaním o generatívnej hudbe a svojom pohľade na budúcnosť audioobsahu.
- počúvaj alebo
- prihlásiť sa na podkast alebo
Alexej Kočetkov, generálny riaditeľ
: Keďže rozprávame nielen o textovom a konverzačnom obsahu, samozrejme, sme nezabudli na hudbu. Najmä na dosť nové smerovanie v tejto oblasti. Alexej, ty si generálny riaditeľ projektu . Je to streamingová služba, ktorá vytvára generatívnu hudbu. Povedz nám, ako to funguje?
Alexej: Generatívna hudba sa vytvára v reálnom čase algoritmami. Je to hudba, ktorá môže byť prispôsobená, aplikovaná v akejkoľvek oblasti, personalizovaná a tak ďalej. V reálnom čase sa skladá z určitého množstva vzoriek.
A vzorka je úsek hudby, ktorý má každý hudobník možnosť zaznamenať. To znamená, že generatívna hudba sa vytvára z, ako sa hovorí po anglicky, human-made samples [vzorky vytvorené ľuďmi]. Algoritmus ich analyzuje a vytvára stream len pre teba.
Alina: Super. Hudbu vytvára algoritmus, algoritmus vytvárajú ľudia.
Má zmysel trochu sa porozprávať o pozadí tohto projektu, o jeho začiatku. Prečo si sa rozhodol ním zaoberať? Súviselo to s tvojimi hudobnými záujmami?
Alexej: Ako sa hovorí, startupy sa rodia z bolesti. Behal som a stále ma bolelo v boku od prepínania hudby. Vtedy mi napadla myšlienka: prečo nevytvoriť aplikáciu, kde sa vzorky usporiadajú do nekonečnej kompozície zodpovedajúcej tempu môjho behu. Tak sa zrodila prvá myšlienka Mubert.
Tím sme zložili v ten istý deň a začali vyvíjať produkt, ktorý samozrejme neskôr prešiel niekoľkými zmenami. Ale samotná koncepcia ostala tá istá, aká bola vytvorená v prvý deň.
Je to hudba, ktorá nemá začiatok, koniec, pauzy a medzihry.
Alina: A ako tvoje hudobné minulosť ovplyvnilo tvoj výber alebo určité kroky, ktoré boli uskutočnené počas vývoja aplikácie?
Alexej: Nie. Mám hudobné jazykové vzdelanie a to sem veľmi nepomáha. Poznám noty, viem, ako hrať na kontrabase a z čoho sa skladá hudba.
Vždy som mal na starosti basu. Vo všetkých kolektívoch, v ktorých som sa nachádzal, som vždy prevzal najnižšie frekvencie a hral na kontrabas, na basgitaru, na basových syntetizátoroch. To nepomáha v práci na Mbert. Jednoducho približne viem, ako je hudba usporiadaná, veľmi veľa jej počúvam a už dávno mám presvedčenie, že neexistuje zlá hudba alebo zlý vkus.
Existuje osobný vkus a osobný prístup k hudbe. Každý človek má svoj vlastný, a každý má právo vybrať si hudbu a ukázať tak svoj vkus.
Trochu mi pomáha znalosť nôt, harmónií a ostatného. Ale celkovo na Mubert pracuje spolu so mnou ďalších asi päťdesiat hudobníkov, ktorí aktívne prispievajú k vývoju rozhrania, systémov triedenia hudby a systémov umelej inteligencie. To sú ľudia, ktorí neustále dávajú rady a ovplyvňujú, ako dnes znie Mubert.
Alina: Môžeme povedať, že generatívna hudba je typ hudby, ktorý sa maximálne harmonicky spája s inou činnosťou?
Napríklad, zvyčajne je písanie textu alebo práca pri hudbe záležitosťou vkusu. Niekto si môže zvyknúť, a niekto nemusí. Môže algoritmizovaná hudba poskytnúť synergický efekt, ktorý naopak umožní vstúpiť do stavu toku?
Alexej: To je hypotéza, ktorú sa snažíme overiť.
Pod generatívnu hudbu čoskoro budú čítať - robíme spoločnú aplikáciu s Bookmate. Pod generatívnu hudbu ľudia behajú maratóny, a toto je jediná aplikácia, ktorá umožňuje bežať a nemeniť tempo počas štyroch, ôsmich, šestnástich hodín atď. Pri tejto hudbe sa pracuje, učí. Možno je to skvelý prístup k hudbe - byť sponzorom svojho koníčka. Ale to je hypotéza.
Alina: A vy to overujete kolaboráciami?
Alexej: To potvrdzujú predplatné a počúvania, ktoré sa v Mubert odohrávajú každý deň. Napríklad meditácia - najpredávanejší kanál u nás.
Celkovo existujú tri platené kanály: Meditate, Sleep a High. High je dub, reggae. Najpredávanejší je meditácia, pretože počas meditácie by sa hudba nemala zastavovať alebo meniť. Mubert to vykonáva.
Alina: A High na aké stavy, ak to nemáme chápať doslovne? (smiech)
Alexej: Odpočívať, relaxovať, cítiť nejaké spojenie a tak ďalej.
Alina: Super. Povedz, prosím, má generatívna hudba — algoritmická, opakujúca sa, dlhá — niečo zásadne nové alebo nejaké pokračovanie etnickej, šamanskej a meditatívnej hudby?
Alexej: Je to niečo ako repetícia.
Mubert sa začal v roku 2000, keď som nahrával z rádia Monte Carlo [track] . Keď to hralo v rádiu, pokračoval som v nahrávaní na kazetu, kým som nemal celú stranu s týmto trackom. Potom som to urobil to isté s druhou stranou. Nakoniec som mal celú kazetu, na ktorej bola len Bomfunk MC’s — Freestyler.
Mubert sa vracia k týmto časom. Veľa ľudí používa hudbu na repetícii. Zapnú nejaký track a pracujú pod ním celý deň alebo sa nejaký čas venujú športu.
Generatívna hudba v dnešnom stave ešte nemá celú tú dramatiku, ktorú môže dídžej poskytnúť. Ten v reálnom čase chápe, čo je potrebné práve teraz zvýšiť , teraz znížiť, rozšíriť harmonické, alebo zúžiť. Generatívna hudba sa tomu len snaží priblížiť.
A my sme priekopníci v vytváraní dramatiky v generatívnej hudbe, ktorú sme sa naučili robiť nekonečne dlhú, plynulú a zrozumiteľnú. Teraz sa učíme, ako v nej vytvárať dramatiku.
Ako sme nedávno ukázali v obchode adidas. Vytvorili sme dídžej-set bez dídžeja a množstvo ľudí skvele tancovalo na túto hudbu. Zvuk bol na úrovni nemeckých dídžejov, ktorí vlastne boli autorom samplov. Ale set vytváral Mubert.
Odpovedajúc na otázku, generatívna hudba berie svoje korene od repetície a skončí tam, kam si ešte ani nevieme predstaviť.
Alina: Ako funguje algoritmus?
Alexej: Algoritmus analyzuje množstvo parametrov: melodickosť, rytmickosť, sýtosť, „tučnosť“ zvuku, nástroj. Jeho tempo, tonalita a tak ďalej. Množstvo parametrov, ktoré sú objektívne. Následne začínajú subjektívne parametre. Tým je žáner, aktivita, tvoj vkus. Môžu to byť parametre súvisiace s geodátami. Keď chceš poskladať napríklad mestský stream — pochopiť, ako znie mesto Berlín.
Systém AI tu je – sprievodca na to, aby sa subjektívne parametre splnili. Aby si v momente svojej činnosti dostala hudbu, ktorá je založená na tvojich vkusu a na veciach, ktoré si doteraz už ukázala v tomto systéme.
Čoskoro uvádzame aplikáciu, v ktorej budeš môcť lajknúť, nelajknúť, „favorizovať“ hudbu a ovplyvniť svoj vlastný štýl. Bude to prvá aplikácia na svete bez spoločného rebríčka. Nepoznáme vo svojej databáze ani také pojmy ako spoločný rebríček popularity alebo nepoužiteľnosti vzoriek a umelcov. Každý má svoj vlastný rebríček, v ktorom sú obsiahnuté kombinácie parametrov. Na ich základe sa systém učí a vytvára tvoj vlastný soundtrack.
Alina: V podstate hovoríme o tom, že pre každého používateľa sa Mubert objavuje množstvo soundtrackov k rôznym aspektom jeho života.
Alexej: Áno. Toto je prvé skutočne osobné streamovanie.
Alina: Super. Už si začal hovoriť o spolupráci s adidas, a povedz prosím viac o spoluprácach s značkami vo všeobecnosti. Ako vyzerajú?
Alexej: Hudba je najbližší typ umenia k človeku. Ak teda chce značka priblížiť sa k ľuďom, musí to robiť prostredníctvom hudby. O tom zatiaľ málo ľudí vie, ale tie značky, ktoré to vedia, už začínajú tak robiť.
Napríklad, adidas organizuje pop-up večierky, ktoré sa náhle objavujú v niektorých ich obchodoch. Nie sú inzerované. Iné značky sponzorujú tematické večierky.
Kam sa majú posúvať, ak nie k novým technológiam? Majú dve možnosti: buď si vezmú top DJ-a, alebo top technológiu. Ak je možnosť to skombinovať – ako sme to urobili s adidas, keď nám vzorky poskytol jeden z najlepších producentov Berlína. – človek, ktorý vytváral elektroniku. Vtedy vzniká tá najjasnejšia iskra, ktorá žiari, aby sa značka mohla prezentovať.
Pre akúkoľvek značku je hudba dôvod na informovanie.
Alina: Ak hovoríme o večierkoch... Samozrejme je tam veľa ľudí. Ako Mubert chápe, akú hudbu spraviť? Ako funguje personalizácia v tomto prípade?
Alexej: Večierka sa prispôsobuje večierke, mesto – mestu. To všetko…
Alina: Podstata.
Alexej: Áno, entita, na ktorú sa môžeme prispôsobovať. Personalizácia sa vzťahuje na tvoj čas dňa a aj na globálne aspekty. Ako som už vysvetlil: existujú objektívne parametre a subjektívne. Súhrn subjektívnych parametrov je žáner, mesto, ty, ráno. Čokoľvek. Objektívne sú saturácia zvuku, jeho tempo, tón, gama a tak ďalej. Všetky tie veci, ktoré je možné objektívne zmerať.
Alina: Ako si myslíš, ako sa bude vyvíjať generatívna hudba a hudba celkovo? Nahradí v budúcnosti algoritmus človeka-kompozitora alebo DJ-a?
Alexej: Rozhodne nie. DJ-selektor zostane. Je ťažšie, než DJ, zhromaždiť hudbu — či už ide o skladby alebo samplované. Predtým sa DJ-ov nazývalo selektormi a táto práca zostane, pretože oni zbierajú ten najlepší materiál.
Rozvoj generatívnej hudby povedie k tomu, že sa objaví v každých telefónoch, pretože ponúka iné možnosti adaptácie a personalizácie tejto hudby. Budú tam rovnako autorické výbery. My, napríklad, budeme môcť zdieľať nejaké generácie a pochopiť, ako si ty vycvičila svoj Mubert, a ako ja svoj. Je to približne ako dnes s playlistami, len na hlbšej úrovni.
Alina: Teda budúcnosť generatívnej hudby predstavuje symbiózu človeka-tvorcu a algoritmu, ktorý analyzuje všetko prebiehajúce hlbšie a presnejšie?
Alexej: Absolútne.
Alina: Super. A nakoniec — náš bleskový test z dvoch otázok. Hudba pomáha…
Alexej: Žiť, dýchať.
Alina: Najlepší track je ten,…
Alexej: Ktorý „úžasne pôsobí“.
Alina: Skvelé, veľmi pekne ďakujem.
Náš mikroformát na tému content marketingu:
P.S. V profile — odkazy na všetky epizódy nášho podcastu.
Zdroj: habr.com
