Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier

V 90. rokoch 8-bitový Super Mario Bros. a Battle City – „Mario“ a „tanky“ – spôsobili divokú radosť. Len nedávno som ich spustil v prehliadači, aby som cítil nostalgiu. Teraz sú hráči, samozrejme, „rozmaznaní“ grafikou a hrateľnosťou (vrátane mňa), ale v týchto hrách stále niečo zostalo. Aj keď ste hity tých rokov nezachytili, už len porovnanie vizuálov zakladateľov s moderným obrázkom je zaujímavý zážitok. Jednoduchý článok s obrázkami toho, ako sa veci mali a stali.

Technologický pokrok za posledných pár desaťročí veľmi zmenil herný priemysel a časy primitívnej grafiky bez detailov sú preč.

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
Kedysi si dobrodružné hry vystačili s jednoduchým textom a statickými obrázkami

Moderné projekty sú z vizuálneho hľadiska takmer také dobré ako filmy a ponúkajú bohaté fotorealistické obrázky. Preto boli také klasické hry ako Oregon Trail, Doom a Madden výrazne prepracované, aby do roku 2019 spĺňali požiadavky používateľov.

Aby sme naplno zažili zmeny, porovnajme pôvodné tituly slávnych franšíz s ich najnovšími inkarnáciami alebo modernými hrami, ktorých tvorcovia sa inšpirovali klasikou.

1. Wolfenstein 3D (1992) a Wolfenstein: Youngblood (2019)

Pre ľudí v určitom veku bol Castle Wolfenstein obľúbenou strieľačkou zhora nadol. Jeho tvorcovia inšpirovaný film o druhej svetovej vojne "The Guns of Navarone" (založený na knihe Alistaira Macleana). Titul vyšiel v roku 1981 na Apple II a priniesol mnoho pokračovaní. Najmä Wolfenstein 3D (1992), ktorý sa stal predlohou mnohých moderných strieľačiek z pohľadu prvej osoby.

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
Wolfenstein 3D (1992)

Grafika bola hrubá a kreslená. Ale autor recenzia na IGN aj v roku 2012 nadšene hovorí o všelijakých maličkostiach v hre. Napríklad, ako sa na vás Blaskowicz pozerá z dolnej časti obrazovky s prísnou tvárou. A ako hrdinova tvár sčervenie, keď dostane poškodenie.

Strieľačka Wolfenstein: Youngblood bola vydaná v lete 2019. B.J. Blaskowicz bol hviezdou 13 videohier, od top-down bludísk až po side-scrollery, ťahové hry a FPS. No v Youngblood sú hlavnými postavami Blaskowitzove dcéry-dvojičky, ktoré hľadajú svojho otca.

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
Wolfenstein: Youngblood (2019)

Takmer filmový obraz dokonale ukazuje, o koľko počítačová grafika za tri desaťročia vyrástla. Namiesto plochých kreslených nepriateľov sú tu realistické postavy, ktoré sú vykreslené v reálnom čase.

2. Donkey Kong (1981) a Mario vs. Donkey Kong: Tipping Stars (2015)

Slávny inštalatér Mario sa prvýkrát objavil v Donkey Kong v roku 1981, no svoje meno dostal až v pokračovaní. Mimochodom, pôvodne sa volal Jumpman.

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
Donkey Kong (1981)

Mariov antagonista, Donkey Kong, je jednou z najtrvalejších postáv v hernom svete. Objavil sa v hre s rovnakým názvom ako zloduch, ktorý zabránil Jumpmanovi vyliezť na najvyššiu úroveň bludiska schodov.

Donkey Kong sa stal skutočným talizmanom pre šťastie. Objavuje sa v obrovskom množstve hier pre rôzne platformy: niekde ako hlavná postava, niekde ako záporák a niekde vo vedľajších úlohách.

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
Mário vs. Donkey Kong: Tipping Stars (2015)

Vydané v roku 2015, Mario vs. Donkey Kong: Tipping Stars vyvoláva mierny pocit nostalgie, aj keď hra pôsobí moderne. Celková estetika projektu sa od 80. rokov príliš nezmenila, no vďaka vývoju vizuálu sa všetko stalo kontrastnejším, jasnejším a oveľa dynamickejším.

3. Oregon Trail (1971) a Oregon Trail (2011)

Generácia X nemala veľa titulov na hranie na svojich počítačoch v ranej škole. A Oregon Trail bol určite jeden z mojich obľúbených. Hra objavil už v roku 1971, keď sa mladí učitelia z Minneapolisu rozhodli povedať svojim študentom o objavovaní Divokého západu. Ale prvá verzia, ktorú si väčšina ľudí pamätá, vyšla v roku 1985 na Apple II – bol to skutočný hit.

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
Oregon Trail (1985)

Vzdelávací a zábavný projekt naučil mladých hráčov o drsnej realite života priekopníkov v 1970. storočí, vrátane neustáleho rizika nákazy úplavicou. Grafika bola obmedzená na šesť farieb, ale stále to bolo veľké zlepšenie oproti textovým verziám hry v sedemdesiatych rokoch.

Je škoda, že už niekoľko rokov nevyšli žiadne nové vydania Oregon Trail. Najnovšie vydanie pre Nintendo Wii z roku 2011 ukazuje, ako sa hra zmenila za 40 rokov, aj keď grafika nikdy nebola prioritou tejto franšízy.

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
Oregon Trail (2011)

Okrem prechodu zo šiestich farieb na plnú paletu hra dostala ďalšiu veľkú aktualizáciu – ovládanie pomocou Wii ovládačov. Hráči môžu použiť ovládače ako biče na riadenie vozíka a použiť ich na mierenie na zvieratá.

4. John Madden Football (1988) a Madden NFL 20 (2019)

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
John Madden Football (1988)

Séria Madden NFL (do roku 1993 – John Madden Football) sa stala jednou z najväčších športových herných franšíz, predalo sa jej viac ako 130 miliónov kópií. Myšlienka hry vznikla v roku 1984, ale veterán NFL John Madden trval na realizme a kvalite, takže projekt bol vydaný až o štyri roky neskôr.

Okrem dôrazu na realistickú hrateľnosť a strategické myslenie Madden osobne poskytol hlas herného komentátora pre prvé verzie hry. Napriek všetkej novinke pôsobil drsne a pomaly. Počítače boli vtedy strašne slabé a nerobili dobrú prácu pri presúvaní 22 hráčov po obrazovke.

Madden NFL 20 (2019) však niekedy vyzerá, akoby ste sledovali skutočný zápas.

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
Madden NFL 20 (2019)

Franšíza Madden je každý rok znovu objavená. A hoci nové vydania nedostávajú dramatické zmeny, pokiaľ ide o grafiku, EA dostalo dostatok príležitostí na zdokonalenie realizmu toho, čo sa deje.

5. King's Quest (1983) a King's Quest: Epilogue (2015)

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
King's Quest (1983)

Po dobrodružstvách kráľovskej rodiny Kráľovstva Daventry sa séria King's Quest skladá z desiatich hier, ktoré si vybudovali reputáciu svojho vývojára Sierra. V prvej hre v roku 1983 hráč ovládal mladého rytiera Sira Grahama, ktorý hľadal magické poklady, aby sa stal novým kráľom.

Áno, hra vyzerala ako ručne kreslená karikatúra a áno, používateľ musel písať príkazy ako v štandardnej textovej adventúre, no na svoju dobu vyzeral projekt úžasne. Faktom je, že King's Quest je prvou adventúrou s animovanými postavičkami. Predtým hry používali iba text a statické obrázky.

V roku 2015 vývojár The Odd Gentlemen rebootoval franšízu King's Quest, prepracoval grafiku a vzdal hold pôvodným hrám. Za dva roky vyšlo šesť kapitol.

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
King's Quest: Epilogue (2015)

Hra stále vyzerá ručne nakreslená (spoiler: je), ale teraz so zložitými počítačovo vykreslenými detailmi. Dizajnéri King's Quest dosiahli tento efekt, pretože ilustrácie skutočne ručne nakreslili a vyfarbili a následne naskenovali a spracovali v počítači.

6. DOOM (1993) a DOOM (2016)

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
DOOM (1993)

Rok 1993 bol prelomový pre priemysel stolových hier. DOOM bol vydaný a stal sa ikonou strieľačiek z pohľadu prvej osoby. V hre sa vesmírny mariňák snaží zadržať démonickú inváziu.

Ide o jednu z najdôležitejších hier v histórii počítačových hier. DOOM vytvoril rozruch okolo strieľačiek a ovplyvnil evolúciu 3D grafiky, čo vyvolalo dopyt po výkonnejších grafických kartách. Grafika prvého DOOMu v roku 1993 bola čistá pastva pre oči.

A realistický DOOM z roku 2016 ukazuje, ako veľmi sa vizuály zmenili za dve desaťročia.

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
DOOM (2016)

Moderní recenzenti nevenujú pri tomto titule príliš veľkú pozornosť grafike a to už hovorí veľa. Jednoducho sme si v hrách zvykli na takmer filmové obrázky a teraz sa sústredíme viac na hrateľnosť alebo lore.

7. World of Warcraft (2004) a World of Warcraft: Battle for Azeroth (2018)

World of Warcraft (2004) niektorí považujú za návykový a diskusie o hre pokračujú dlhé roky. Ona dokonca porovnávané s drogami.

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
World of Warcraft (2004)

Ak ste vyrastali na World of Warcraft, radšej si sadnite – ona uverejnené v roku 2004, čo znamená, že táto hra má už 15 rokov.

WoW v podstate založilo žáner MMORPG. V roku 2008 bol projekt celkom 11 miliónov používateľov. V čase vydania bola hra lahôdkou pre oči aj napriek relatívne nízkemu rozlíšeniu a chýbajúcemu realistickému tieňovaniu.

V priebehu rokov vývojári urobili len niekoľko zmien, aby World of Warcraft: Battle for Azeroth (2018) vyzeral krajšie.

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
World of Warcraft: Battle for Azeroth (2018)

Na rozdiel od väčšiny hier poskytuje World of Warcraft jediný nepretržitý online zážitok so zriedkavými aktualizáciami, ktoré možno prirovnať k oprave lietadla počas letu. Siedmy rozširujúci balík vyšiel v roku 2018, odvtedy sa grafika sveta World of Warcraft nezmenila.

Prekvapivo, napriek tomu, že sa grafika v priemysle posunula ďaleko dopredu (napríklad voda sa zdynamizovala, flóra je bujnejšia, tiene sú mäkké), Blizzard robí zmeny len krok za krokom, bez toho, aby zmenil obrázok ako celok.

8. The Sims (2000) a The Sims 4 (2014)

The Sims bol pôvodne vytvorený ako virtuálny domček pre bábiky.

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
The Sims (2000)

Po vlastnom dome vyhorel, dizajnér Will Wright koncipoval The Sims ako simulátor obytnej štvrte. Táto hra nebola prvá vo svojom žánri, keďže už existovali SimCity, SimFarm a dokonca aj SimLife.

Priame ovládanie životov ľudí sa však stalo vzrušujúcim a nezvyčajným riešením. Hra je sandboxovou simuláciou - nemôžete v nej vyhrať ani prehrať. The Sims, vydaný v roku 2000, sa okamžite stal hitom.

The Sims 4 (2014) sa určite líši od pôvodnej hry, ale ciele a celková estetika sú rovnaké.

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
The Sims 4 (2014)

The Sims 4 vyšiel pred piatimi rokmi, ale hra môže pochváliť sa veľa rozširujúcich balíkov - viac ako 20 doplnkov. Vizuálne hra nemá žiadny prevratný charakter, skôr evolučný.

V roku 2000 už počítačová grafika výrazne dozrela, no v priebehu niekoľkých nasledujúcich desaťročí boli The Sims schopní posilniť svoj „kreslený realizmus“. Pohyby postáv sa stali prirodzenejšími, výrazy tváre presnejšie a všetko na obrazovke sa zväčšilo.

9. Punch-Out Mikea Tysona!!! (1987) a EA Sports UFC 3 (2018)

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
Mike Tyson's Punch-Out!!! (1987)

Mike Tyson's Punch-Out!!! (neskôr skrátené na Punch-Out!!) vyšiel na NES v roku 1987. Projekt bol zjednodušením arkádovej hry, pretože NES nemal grafické možnosti na animáciu detailnejších postáv. Hlavne hlavný hrdina Little Mac bol zámerne skrátený, aby sa prispôsobili obmedzeniam konzolovej grafiky.

Ikonický Punch Out sa už nevyrába, ale to je v poriadku – zrodil sa z neho celý žáner hier bojových umení. EA Sports UFC 3 je jedným z projektov, ktoré prevzali túto štafetu.

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
EA Sports UFC 3 (2018)

EA Sports UFC 3 (2018) nemá Mikea Tysona, no obsahuje realistickú, modernú grafiku, ktorú fanúšikovia eSports milujú.

Toto je bojová hra založená na zmiešaných bojových umeniach. Možno to nevyzerá tak fotorealisticky ako Madden NFL 20. Vývojári to však majú ťažké, pretože postavy zaberajú veľkú plochu obrazovky – všetko musí vyzerať celkom presne a realisticky, ako v skutočnom športe.

10. Galaxian (1979) a Galaga Revenge (2019)

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
Galaxian (1979)

Galaxian vyšiel v roku 1979. Niektorí ho považujú za nástupcu Space Invaders z roku 1978. Galaxian inšpiroval mnoho strieľačiek, ktoré stavajú osamotenú vesmírnu loď proti nekonečným vlnám mimozemšťanov. Bola to tiež jedna z prvých arkádových hier, ktorá používala farby.

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
Galaga Revenge (2019)

Galaxia porodiť mnoho pokračovaní a klonov a dal vznik celému žánru. O koľko chladnejšia je grafika? Pozrite sa na titul Galaga Revenge (2019), prepustený pre iOS a Android. Vylepšenia sa nemusia zdať až také pôsobivé v porovnaní s inými modernými hrami pre smartfóny. Jasná a živá grafika so zaujímavými nepriateľskými animáciami dnes sotva niečo nadchne, no sú o tisíce svetelných rokov pred svojimi predchodcami zo 70. rokov.

11. Breakout (1976) a Cyberpong VR (2016)

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
Breakout (1976)

Breakout sa objavil v roku 1976 v arkádach a o dva roky neskôr bol portovaný na Atari 2600. Následne bol donekonečna aktualizovaný, prerábaný, klonovaný a znovu vydávaný. Stala sa brilantným znovuzrodením filmu Pong (1972).

Breakout je z hľadiska grafiky veľmi jednoduchý projekt s jednoduchým vizuálom a niekoľkými použitými farbami. Mimochodom, hra vyvinuté Spoluzakladateľ Apple Steve Wozniak.

Dnes existujú stovky variantov Breakout - na PC, konzolách a telefónoch. Väčšina z nich má za cieľ zapôsobiť na používateľa svojou grafikou. Pravdepodobne najlepší príklad odzrkadľujúci vývoj obrazu je Cyberpong VR (2016), vyvinutý pre HTC Vive.

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
Cyberpong VR (2016)

Trochu viac

Pri prekladaní materiálu som si spomenul na niekoľko relevantnejších a známych príkladov, ktoré autorovi z nejakého dôvodu unikli. Tu sú niektoré z nich:

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
Tomb Raider (1996) a Shadow of the Tomb Raider (2018)

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
Resident Evil (1996) a Resident Evil 2 (remake) (2019)

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
Need for Speed ​​​​(1994) a Need for Speed ​​​​Heat (2019)

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
Metal Gear (1987) a Metal Gear Solid V: The Phantom Pain (2015)

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
Super Mario Bros. (1985) a Super Mario Odyssey (2017)

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
Grand Theft Auto (1997) a Grand Theft Auto V (2015)

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
FIFA International Soccer (1993) a FIFA 20 (2019)

Pred a po: Vizuálny vývoj slávnych videohier
Call of Duty (2003) a Call of Duty: Modern Warfare (2019)

Zdroj: hab.com

Pridať komentár