🥇Filozofija v IT kot vrhunec ustvarjanja življenja

Pozdravljeni, Habrčani!

Z veseljem vam predstavljam svojo novo objavo o umetnosti v svetu IT!
Mojo prejšnjo objavo aktivno berete, komentirate in glasujete zanjo. Hvala vam za to! Kot hvaležen avtor sem se potrudil upoštevati vse vaše želje in v kratkem času zbral veliko informacij o različnih filmih in serijah.

Danes je bila selekcija zelo zahtevna. Tukaj sem zbral najboljše, po mojem mnenju, filme in serije o filozofiji v IT-ju. Poleg preprostega pregleda del sem se potrudil razumeti njihovo filozofijo in zdaj vam bom predstavil rezultate svojega dela. Sam sem se ukvarjal s kreacijo umetne inteligence, čeprav sem tudi mrežni administrator. O tem sem že govoril v eni od prejšnjih objav o tem, kako sta se ti dve smeri začeli združevati. Omenil sem to ne brez razloga, temveč zato, da povem, da imam predstavo o tem, o čemer pišem.

Prav tako vas moram opozoriti, da je izbor filmov strogo 18+ (praktično vseh filmskih del). V filozofiji je veliko skritih mest, ki jih ne bi smeli poznati mladi bralci z neoblikovano psiho.

Že tradicionalno vas moram opozoriti, konservativni bralci Habrja.

Odricanje od odgovornosti

Zavedam se, da so bralci Habrhaabra ljudje, ki delajo v IT industriji, izkušeni uporabniki in strastni geek-i. Ta objava ne prinaša nobenih pomembnih informacij in ni izobraževalna. Tukaj bi rad delil svoje mnenje o filmih in serijah, ne kot filmski kritičar, temveč kot človek iz sveta IT. Če se strinjate ali ne strinjate z mano glede nekaterih vprašanj, jih lahko razpravljamo v komentarjih. Povejte svoje mnenje. Zanimivo bo.

Če vam bo ta format še naprej všeč, bom nadaljeval z raziskovanjem interneta v iskanju najboljših del za vas. Moj naslednji načrt je članek o edini umetniški seriji v IT-ju, ki temelji na zgodovinskih dejstvih iz 80. let, ter najboljših namiznih igrah za geekovsko druščino. No, dovolj besed! Začnimo!

Upozorenje! Spoileri.

Celotno selekcijo sem poskušal sestaviti od del z najpreprostejšim filozofskim kontekstom do najsloženjših, a sprva — kratek uvod v teorijo filozofije na področju IT. Ne skrbite, ne bom govoril o različnih teorijah, kot so 'vesolje-kaos' in 'bistvo obstoja'. Le stroga IT.

Filozofija v IT sektorju

Filozofija se iz grščine prevaja kot 'ljubezen do modrosti'. Ne glede na vse, v 21. stoletju delajo najmodrejši ljudje v IT. Prav mi ustvarjamo sisteme, ki pomagajo milijardam ljudi (če ne še več). Prav mi ustvarjamo v tem trenutku tisto, česar še ni bilo. Zdaj pišem ta članek, vendar je za to, da ga lahko pišem in da ga lahko berete in ocenjujete, bila potrebna usklajena dela več kot 30 let. Od trenutka, ko so bili ustvarjeni protokoli za prenos podatkov, do dela vsakega člana skupnosti 'Habr' (ja, in tebe, NLO, seveda nisem pozabil). Uspeli smo spremeniti fiziko, ustvariti nove svetove (pozdrav vsem razvojnim ekipam iger). Uspeli smo obdelati tokove podatkov, ki jih je več kot delcev v vesolju (sistemci in podatkovni znanstveniki). Osvobodili smo vesolje in celo prenesli človeka v drug svet! Še dolgo lahko nadaljujem ta seznam, ampak mislim, da ste že razumeli, o čem govorim.

Po mojem mnenju IT trenutno ni le najbolj obetavna področja dela, temveč tudi najbolj zahtevno področje. Ne primerjam fizičnega in intelektualnega dela, vendar je IT edina panoga, kjer je ključ do uspeha - nenehno samoizobraževanje. Takoj ko se strokovnjak preneha razvijati - ostane na robu. Zato je obraz uspešnega IT-jevca obraz mladega pametnega človeka. Seveda obstajajo upokojenci z mislijo, da je treba razviti projekte, kot so to počeli v svoji mladosti, ampak jih je veliko manj in sedijo v manj uspešnih IT podjetjih.

Prepričan sem, da lahko dosežemo še več, vendar kakšno je cena to 'več'? Na kaj smo pripravljeni, da dosežemo tisto, česar še ni bilo.

Malo dejstev:

Tudi nadaljevati seznam bi lahko dolgo, a že je jasno, da tega procesa ni mogoče ustaviti. Umetna inteligenca je že davno presegla človeško inteligenco. V nekaterih področjih se aktivno uporablja, v drugih pa skoraj ne, vendar bo čez 10-15 let to povsem običajno, vloga IT strokovnjakov pa se bo večkratno povečala. Lahko sedimo in ugibamo, kako bo to izgledalo, ali pa se lahko obrnemo k umetnosti in pogledamo, kaj o tem menijo filozofi, psihologi, psihiatri in znanstvenofantastični pisatelji.

Nadgradnja (Upgrade)

Začeli bomo z relativno novostjo. Film 'Nadgradnja' je izšel leta 2018. Država — Avstralija, slogan — 'Nisi človek. Nisi stroj. Nekaj več.' Žanr — znanstvena fantastika, akcija, triler, detektivka, kriminalka.

Zgodba se odvija v bližnji prihodnosti. V središču zgodbe je mehanik Gray, ki živi v razkošni hiši s svojim ženo Ašo. V svetu, opisanem v filmu, so visoke tehnologije tako razvite, da ima večina ljudi vgrajene čipe in implantate v telesu, kar močno olajša njihovo vsakdanje življenje. Ljudje z premoženjem si lahko privoščijo celo popolnoma avtomatizirana vozila, ki ne potrebujejo prisotnosti voznika. Vendar Gray s sumom gleda na sodobne tehnologije in ostaja 'čist' brez čipov in implantatov. Njegova žena ima dobro plačano službo v veliki družbi, medtem ko Gray cel dan popravlja starinske avtomobile za zasebne stranke.

Toda en dan se vse spremeni. Mladi par doživi nesrečo. Ženo ubije skupina banditov, Gray pa ostane popoln invalid. Njegov 'prijatelj' Aaron ponudi rešitev — sistem STEM (čip, ki bo vpeljan invalidu v hrbtenico). Ta čip bo prenašal signale iz možganov v okončine. Operacija je uspela in Gray se odpravi na iskanje morilcev Aše.

Zavrtljaji zgodbe in analiza filozofije
Začetek je preprost kot tri groše — glavnega junaka so prizadeli in se je podal na pot maščevanja. Vendar se med gledanjem pojavi vrsta zanimivih podrobnosti.

Prva 'malenkost', ponašanje čipa STEM. On počinje razgovor s Grejem bez njegovog dopuštenja. Čip ga gura ka putu osvete. Grej ne bi mogao da pronađe ubicu svoje žene bez STEM-a, ali nije planirao da ih ubije. Hteo je da pošalje zločince iza rešetaka, ali, kao da slučajno, sve se odvija tako da ih sve ubija. Činjenica je da, iako Grej sada kontroliše svoje telo, nije borac, već mehaničar sa sporim reakcijama. Kada ga napadne gangster, STEM preuzima kontrolu i ubija napadača. Nakon ubistva, STEM nagovara Greja da nastavi potragu, jer ako ne nastave, biće otkriveni i uhvaćeni.

Druga 'malenkost', otprilike na sredini filma, Eron pokušava daljinski da isključi Stema. Stem šalje Greju kod hakera po imenu Džejmi. On mu pomaže i scena se brzo završava. Deo publike čak nije shvatio da je to bila najvažnija scena u filmu. Sada ću objasniti.

Obratite pažnju na ove divne:

Dijalog Greja i Džejmija:
— Šta je s njima? — upita Grej.
— Virtuelna stvarnost. — odgovori haker.
— Koliko dugo su u njoj?
— Dždonima. Nedeljama.
— Da li uopšte spavaju?
— Ne.
— Kako možeš da se odrekneš stvarnog sveta zbog lažnog?
— U stvarnom svetu je mnogo bolnije.

Ovaj dijalog nije ovde bez razloga.

Treća 'malenkost'. Kada je Grej odlučno odbio da ide za Stema, on preuzima kontrolu i Grej više nije mogao ništa da učini. Ubili su poslednjeg bandita iz bande, ali je on pre smrti uspeo da ispriča Greju celu priču.

Kao što se ispostavilo, svi ti banditi nisu samo bezumni anarhisti. Svi su to heroji rata, koji su u njemu povređeni. Eron im je ponudio da učestvuju u njegovom eksperimentu i da im da augmentacije. Kada je Eron stvorio STEM i aktivirao ga, veštačka intaligencija je želela da dobije telo, ali je samo izabrala — telo mehaničara, čoveka koji se bavi fizičkim radom. Stem je rekao Eronu šta i kako treba učiniti (organizovati atentat, ubiti ženu, u glavu Greju uneti plan osvete). Kulminacija ideje je bilo ubistvo tvorca — Erona, jer jedino je on mogao da ga promeni/preprogramira i stvori njegovu kopiju.

Kulminacija. Ko je Grey začel nasprotovati, je STEM ustvaril virtualizacijo Greyovih sanj. Grey je pomislil, da se je zbudil zjutraj po nesreči, s svojo živo in nepoškodovano ženo, in da je v njegovem življenju vse v redu — brez resnih poškodb, brez umorov na vesti. S tem je STEM zaprl Greya znotraj njegove lastne glave in pridobil popoln nadzor nad telesom.

Nepremagljivo razmišljamo o tem, kaj človeku prinese srečo, in ko je na voljo preprost način, da pridemo do te sreče (virtualna resničnost) — kako nevarna je lahko ne le za posameznika, temveč tudi za človeštvo samo.

Ljubezen, smrt in roboti (Love, Death & Robots)

Mislim, da v ruskih medijih ni tako pogosto a suggestion appears zgodba o eksperimentalnih serijah podjetja Netflix. Vendar pa je to tisti primer.

»Ljubezen, smrt in roboti« niso serija v tradicionalnem smislu, temveč raje antologija animiranih del: 18 kratkih filmov so posneli različni režiserji. Med avtorji so tudi precej znani – na primer, Tim Miller (režiser »Deadpoola«), katerega ideja ta zbirka pravzaprav izhaja. Med drugimi ustvarjalci so Španci Alberto Mielgo (delal je na nedavnem filmu »Človek-spider: Čez dimenzije« in seriji »Tron: Vstajenje«) in Víctor Maldonado (je bil režiser filma »Pod pokrovom noči«).

Govori o zapletu v tej seriji — je zaman, saj vseh 18 epizod ni povezanih med seboj, in govorjenje o tem, kar se dogaja v kateri koli epizodi in odvzemanje vašega radovednosti pri gledanju, bi bilo z moje strani nepošteno. Poglejte sami.

Spoiler za Nadgradnjo
Rekel bom le eno. V mojo trojico najljubših epizod spada tista, katere soundtrack je zgoraj. Filozofija te epizode je absolutno ekvivalentna filozofiji »Nadgradnje«. Vendar pa filozofske nagnjenosti niso prisotne povsod. Serija je dragocena, ker je bolj čustvena in temelji na dojemanju prihodnosti s strani konkretnega avtorja. Za nekoga je prihodnost s humorjem, za nekoga — s temnim strahom, nekdo pa je pozabil na jogurt.

Kiberoslav

Kiberoslav je edini projekt, ki še ni izšel, vendar obeta veliko in ga ustvarja ruski studio »Evil Pirate Studio«.

Neonske kupole, digitalne gusle in lapti iz ogljika — to imenujemo staroslovanski kiberpunk.
KIBERSLAV — to ni je oblačenje krznenog kaputa u gaće, to je fantastična tinejdžerska epopeja s obiljem akcije u najneobičnijem okruženju koje možeš zamisliti.
Da li si spreman za odstrel ruske folklorne nepovesti iz plazma pušaka? Drži se za stolicu, dolazi!
— Evil Pirate Studio

O filmu gotovo da nema nikakvih informacija, ali nisam mogao (i ne bih želeo) da ga izostavim. Projekat izgleda bar zanimljivo. Šta očekivati dalje — veliko je pitanje, ali se svejedno radujem ovoj slici i trenutku kada će naša kinematografija preći na novi nivo.

Robot imenom Čappi (Chappie)

Film je izašao 2015. godine. Zemlja — Južna Afrika i SAD, slogan — „I am discovery. I am wonder. I am Chappie“ („Ja sam otkriće. Ja sam čudo. Ja sam Čappi“). Žanr — naučna fantastika, akcija, triler, drama, krimi.

Jedna od karakterističnih osobina filma su glumci. U kojem drugom filmu možeš videti Hju Džekmana i Sigurni Uiver zajedno sa pevačima iz grupe Die Antwoord?

Južnu Afriku je zahvatila talas kriminala. Vlada naručuje seriju oklopljenih policijskih droida-patrulja. Oni pomažu policijskim snagama u borbi protiv kriminalnih grupa, iako jedan od droida pod brojem 22 redovno pretrpi oštećenja u svakoj akciji.

Kod kuće Deon Vilson stvara prototip veštačke inteligencije koja potpuno imitira ljudski um i omogućava svom vlasniku da doživi emocije i ima svoje mišljenje: može da se razvija, misli, oseća i stvara. Međutim, direktorka korporacije Mišel Bredli zabranjuje Deonu da sprovodi eksperiment na jednom od policijskih robota, jer kompanija nije zainteresovana za tako nešto.

Deon je primoran da uzme zaštitni ključ koji se čuva u korporaciji i koristi za ažuriranje softvera, i otima jednog od droida — pod brojem 22. On je pretrpeo ozbiljna oštećenja tokom poslednje akcije kada je reaktivni protivtenkovski projektil oštetio njegovu zamensku bateriju, i spremao se da ide pod pres, dok se Deon nije umešao.

Na poti domov, Deon naleti na tolpo gangsterjev, v kateri so Ninja, Yolandi in Amerika. Ta skupina je poškodovala droid z oznako 22. Od Deona zahtevajo, da razkrije, kako izklopiti vse robote, da bi si brez veliko truda pridobili potrebni denar, a so razočarani: Deon sporoči, da fiksator znotraj robotov tega ne bo omogočil. Nato zahtevajo, da preprogramira droida, ki ga je sestavil Deon, da bi deloval v njihovem interesu. Deon mora namestiti novo programsko opremo kar v zatočišču banditov, s čimer se ustvari nova osebnost robota, ki po svojem vedenju ne razlikuje od otroka. Deon in Yolandi pomirjata robota ter ga učita besed, on pa dobi ime "Chappie". Kljub Deonovi želji, da bi bil z robotom, Ninja zaradi prepričanja, da se meša v zadeve, izžene Deona iz svojega zatočišča.

Yolandi poskuša vzgojiti Chappija in ga naučiti najbolj osnovnih stvari: skoraj ves žargon zmaga na hitro iz ust Amerike.

Filozofski kontekst
Chappie je čudežni otrok. Tako kot vsak drug otrok, tudi on pade pod vpliv svojega okolja. Kaj pa, če bi se na stroj z umetno inteligenco gledalo kot na otroka? Morda bi postal nekoliko bolj prijazen? Če bo človeštvo do računalniških tehnologij nadaljevalo s svojim negotovim in prestrašenim odnosom, z prezirom in nizkimi čustvi, bo tudi tehnologija lahko odgovorila enako (mogoče). Vsa AI v omrežju temeljijo na eni zelo zabavni stvari — naših iskalnih poizvedbah na Googlu, na podlagi katerih AI izda odgovore.
Ljubi in spoštuj svojo tehnologijo, dokler je še čas! 🙂

Ljudje (Humans)

Eden izmed mojih najljubših serij. Sestavljen je iz treh sezon, prva se je začela leta 2015. "Ljudje" je angloameriška znanstvenofantastična televizijska serija, ki je nastala v sodelovanju kanalov Channel 4, AMC in Kudos. Osnova serije je švedska znanstvenofantastična televizijska drama "Pravi ljudje". Serija raziskuje teme umetne inteligence in robotike ter se osredotoča na socialne, kulturne in psihološke vidike izuma antropomorfnih robotov, imenovanih "sintetiki".

Zgodba. Dogodki serije se odvijajo v bližnji prihodnosti. V družbi so postali široko razširjeni androidi, katerih imenujejo 'sintetiki'. Ti delajo v proizvodnji, na pomožnih mestih in v gospodinjstvih. 'Sintetiki' so po videzu dovolj podobni ljudem, vendar so brez čustev in duhovnosti. Ena izmed sintetikin, prostitutka Niska, nepričakovano pridobi čustva in človeški značaj. Ubije stranko, ki jo je prisilila k nasilju, in pobegne.

Naslednje v uvodu ne bom razkrival. Serija hitro pridobiva zagon in ni skoparija s preobratom v zgodbi. Ne bom vam pokvaril vtisa o njej.

Zavrtljaji zgodbe in analiza filozofije
Kot se izkaže, so sinti z razumom produkt eksperimentov dr. Davida Elstera pri ustvarjanju programa 'človečnosti' za sintetike. Pred mnogimi leti sta podjetje Davy in sin v prometni nesreči padla v vodo. Žena je umrla, sin Leo pa je padel v komo. David je poskusil rešiti sina, kar mu je uspelo. Njegovo telo je naredil deloma strojno (nekakšen kyborg našega časa). Leu je bilo treba jesti, spati in živeti kot običajno človeško bitje, ter občasno polniti svoje akumulatorje (za to so imeli izpeljane žice in odprto rano, iz katere so štrlele). A na tem David ni obstal. Ustvaril je še nekaj sintov in naložil jim inteligenco. Naštel bom po starosti — Mia (nanny-mama Lea), Max (Leo prijatelj), Niska (Mijina pomočnica in Davidova neuslišana ljubica), Fred (Leo varnostnik). Zadnji sint je bila Karen, ki je izgledala povsem kot umrla mama Lea. Leo ni bil zadovoljni z očetovim eksperimentom in sta pregnala Karen. Oče je storil samomor, Leo, zavedajoč se, da ni kot vsi ostali, je pobegnil s 'družino'.

Tukaj se postavlja filozofsko vprašanje: 'Kdo je tvoja družina?'. Leo je izgubil starše in ostal sam na vsem svetu, vendar čuti, da ga mladi imajo radi, čeprav so narejeni iz železa. Niso ljudje, vendar kaj dela človeka človeka? Možgani kot siva snov? Nejasna beseda 'Duh', ki je skupnost človeških lastnosti (tukaj se misel zaključi)? Ali je človek tisti, ki lahko čuti nekaj več? Ljubezen, bolečino ob izgubi, žalost, srečo…

Na splošno je veliko vprašanj in nanje zagotovo ne morem odgovoriti, vendar sem eno stvar vsekakor razumel. Človeka od drugih bitij razlikuje le eno - tisto, kar imenujemo 'človečnost'. To je sposobnost ljubiti, odpuščati, razumeti druge, torej sposobnost izražanja tiste 'duše', o kateri je bilo toliko povedanega. Kljub temu, da nekateri od nas izgledajo kot mi, nekaterih posameznikov v družbi ne moremo imenovati 'človek'. Vendar pa je treba razumeti, da so si vsi ljudje različni in naše vedenje temelji na naših življenjskih izkušnjah. Na primer, Mia je bila izjemno odgovorna, Maks - dobrosrčen, Niska - zamera, Karen - izgubljena. Vse življenjske izkušnje puščajo svoj pečat.

Na splošno je v seriji veliko filozofije. Od dialoga o spominu in sposobnosti pozabljanja do soočenja z umetno inteligenco.

Bolje kot ljudje? Resnično?!
Uspeh serije je bil tako osupljiv, da se je Aleksander Cekalo takoj odločil posneti rusko različico serije. Njegov poskus ni uspel najbolje, vendar je Netflix kljub temu kupil to serijo (seveda, saj je 'Humans' razvil AMC). Ne pričakujte od serije kakšnih filozofskih izjav in razmišljanj. Cyberpunk - da (ni najboljši, a je). Misli - ni.

Spremenjena ogljikova struktura (Altered Carbon)

Še ena osupljiva serija. Altered Carbon je ameriška znanstvenofantastična serija, ki jo je ustvarila Laeta Kalogridis in temelji na istoimenskem romanu Richarda Morgana, objavljenem leta 2002. Premiera serije je potekala 2. februarja 2018 na Netflixu. 27. julija 2018 je bila serija podaljšana za drugi sezono, ki je imela premiero 27. februarja 2020. Serija je dobila tudi anime poimenovan 'Spremenjena ogljikova struktura: Obnovljena'.

Na dvorišču XXVII stoletja. Kakšno presenečenje, smo na Zemlji. Glavni lik - Takeshi Kovach (elitni morilec) umre od strelne rane. To je to. Razidemo se.

V redu, šala. Nič čudnega, da smo že v 27. stoletju. Tu preprosto ne moreš umreti! Tehnologija se je tako razvila, da je mogoče skenirati možgane in naložiti njihovo skeniranje v tako imenovani 'stack'. V programiranju je stack običajno implementiran kot enosmerni seznam (vsaka element v seznamu vsebuje poleg shranjenih informacij v stacku tudi kazalec na naslednji element stacka). V prihodnosti to izgleda takole:

Takeshi se budi nakon 300 godina u novom telu. Da, sada telo i smrt ne znače ništa. Jedini način da ubijete osobu je da joj pucate u staklo. Oživeo ga je mafijaš (bogataš u novom svetu) nisu bez razloga. Mafija je platila da Takeshi istraži njegovo ubistvo.

Zavrtljaji zgodbe in analiza filozofije
Želeo bih da započnem raspravu sa rečju "mafija". Danas niko ne naziva bogataše mafijom, pa zašto su u budućnosti tek tako počeli da ih nazivaju? Mafija je skraćenica od Matusal. Matusal je jedan od praotaca čovečanstva, poznat po svom dugovečju: živeo je 969 godina. Najstarija osoba čija je starost navedena u Bibliji.

Činilo bi se da je sreća - smrt je pobeđena, ali nije baš tako. Prvo, dobra osoba košta mnogo i dobiće je mafija, dok dete poginulo u nesreći može dobiti telo starice. Drugo, večni život nije tako divan - gubi se vrednost života. Ne možeš ni umreti, ni živeti punim životom. Sam Takeshi sanja o jednostavnoj smrti, iako ga vuče potraga za svojom voljenom kroz kosmos. Smrt je prirodna i neophodna za razumevanje vrednosti života.

Terminator

Džejms Kameron. Ako vam nije dovoljno ovo ime i ako nekim čudom niste u toku sa filmom "Terminator", prvo, dobrodošli na internet, a drugo, pogledajte ovu veliku klasiku svetske kinematografije.

U centru radnje je sukob vojnika i robota-terminatora koji su stigli 1984. godine iz postapokaliptičke 2029. godine. Cilj terminatora: ubiti Saru Konor - devojku čiji još nerođeni sin u mogućoj budućnosti pobediće u ratu čovečanstva sa mašinama. Zaljubljeni vojnik Kajn Riz pokušava da spreči terminatora. Film se bavi problemima putovanja kroz vreme, sudbine, stvaranja veštačke inteligencije, ponašanja ljudi u ekstremnim situacijama. Pričati o radnji filma još nešto - besmisleno je. Bolje da razgovaramo o filozofiji dela.

Rasprava o filozofiji
Menimce, James Cameron'a aktarılması gereken en önemli şey, bilinmeyene karşı duyulan ilkel korku ve endişe. İzleyici, ekrandaki patlamalardan veya karanlık içindeki dumanlardan değil, kendi geleceğinden korkmakta. Karakterlerle empati kuramazsın ve Sara için endişelenemezsin; basit bir düşünce var — Sara, direksiyonda Terminator bulunan bir kamyonetin içinde bir cam vazo gibi, uçuruma doğru gidiyor. Cameron, film izleyicisini daha önce kimsenin başaramadığı bir derinlikte filme dahil etmeyi başardı. Bu konuda en yakın film, Ridley Scott'ın 1979'da çektiği 'Uzaylı'.

Evet, yanılmadınız. Aksiyon filmi ile korku filmini kıyasladım. 'Terminátor' baştan itibaren bir korku filmi olarak düşünülmüştü, ancak dünya çapında bir klasik haline geldi.

Korku, çok iyi düşünülmüş bir senaryodan kaynaklanıyordu. Çok gerçekçiydi, fakat biraz hayal gücü katıldı. İzleyiciler, Sara Connor için sadece bir genç kız olarak değil, aynı zamanda kendi gelecekleri için endişeleniyorlardı; çünkü onu kurtaramazlarsa - her şey sona erecek.

Terminátor'u nasıl izlemeli
Ben bu filmin derin bir hayranıyım ve tüm uzun metrajlı filmlerin çıkışlarını takip ettim. Şimdi, tüm filmleri izledikten sonra, hangi filmleri izlemeniz gerektiği ve hangi filmleri izlememeniz gerektiği hakkında düşüncelerimi paylaşabilirim.

Bana göre, en iyi film izleme şekli, sadece James Cameron'ın filmlerini izlemektir, yani Terminátor, Terminátor 2: Mahşet Günü in Terminátor: Karanlık Kader. Bu filmleri izlediyseniz, her şeyi gördünüz sayılır.

Ara filmlerin yazarları, sanki Cameron'un eserini yok etmeye çalışıyordu: ikinci filme ve James'in psikolojisine bakalım - asi bir çocuk, üçüncü filmde birdenbire kadınlarla konuşmakta patolojik olarak korkan bir veteriner oldu (ne?!). Dördüncü filmde, Sara'nın bir robot doğurduğu ortaya çıkıyor. Genetikte - doruk noktası. Skynet - bu çekirdek ve onun koruyucusu - John (kötülükle savaşması gerekiyordu, ona katılmaması gereken).

Bunu yapma!

RoboCop (RoboCop)

'RoboCop', Paul Verhoeven'ın 1987 yapımı bilim kurgu aksiyon filmidir. Film, beş Saturn ödülü kazandı, bir ödül ve iki Oscar adaylığı aldı ve başka birçok ödül daha kazandı.

Po smrti enega najboljših policajev zdravniki-eksperimentatorji ustvarijo neobranljivega kibernetskega bojevnika Robokopa, ki se sam spopada z drži kriminalci. Vendar trdna armatura ne reši Robokopa pred mučnimi, fragmentarnimi spomini na preteklost: nenehno vidi nočne more, v katerih umre iz rok okrutnih kriminalcev. Zdaj ne čaka le pravice, temveč hrepeni tudi po maščevanju!

Preučevanje odmevov filozofije
Filozofije v tem filmu je malo (lahko bi rekli, da je sploh ni). Vendar se zasledujejo misli o tem, kaj človeka dela človeka, o ceni spomina in o pomenu ne telesa, temveč uma. Mislim, da je vsem očitno, o čem govori film. Pred nami je čudovit kibernetski akcijski film iz 80-ih, kar že nekaj pove.

Johnny Mnemonic

Film iz leta 1995 je bil izdan s sloganom 'The hottest data on earth. In the coolest head in town'. Glavno vlogo igra začetnik žanra 'Kiberpanek' v kinu — Keanu Reeves. Film so kritiki raztrgali in čeprav ne brez razlogov, ostaja slika še danes izjemno zanimiva (vsaj zaradi zanimive ideje).

Leto je 2021. Johnny dela kot mnemonik — kurir, ki prevaža pomembne informacije na čipu, implantiranem v možgan, pri čemer se spomin izloči iz skupnega človeškega spomina (zaradi tega Johnny ne pomni svoje otroštva). Sanja o tem, da bi prihranil dovolj denarja za operacijo, po kateri bi se lahko spomnil, kdo je.

Ko Johnny ponovno pride po novo partijo informacij, se začnejo težave. Prvič, obseg prejetih informacij (320 GB) presega maksimalno dovoljeni varni limit 160 GB in če se čim prej ne znebi tistega, kar so mu naložili v možgane, bo Johnny umrl. Drugič, izkaže se, da za informacijami v njegovem umu lovijo yakuze. Ubijejo Johnnyjeve naročnike, zato se mora skriti in poiskati pomoč, ki jo hitro najde v podobi profesionalne telesne straže — čudovite deklice Jane.

Preučevanje odmevov filozofije
Filozofija v tem filmu je preprosta kot dve novčići. Informacija ostaja najdragocenejši vir človeštva. Shranjevanje in prenos informacij sta najpomembnejša procesa v življenju človeka.

Matrica (The Matrix)

Vrhunec kariere Keanu Reevesa je film „Matrica“ (govorim o prvi del). „Matrica“ je ameriško-avstralski znanstvenofantastični akcijski film, ki ga je posnela bratje Wachowski. Film je na ekranih ZDA premierno nastopil 31. marca 1999 in začel trilogijo filmov.

O zgodbi tukaj ne bom govoril — preveliko bi bilo odkritje.

Razprava o filozofiji in veliki odkritji
Kaj če je naš svet samo iluzija? Mislite, da ni tako? Dokazujte. Kaj ločuje naš svet od sveta naših sanj in subjektivnega doživljanja vsega? Znanost? Vera? Čustva? Vse to so le besede, v resnici pa ima vse svoje izjeme.

Vse te vprašanja postavlja film. Da, v drugem in tretjem delu se je spremenil v akcijski film (napet in dinamičen, a še vedno akcijski film), vendar je prvi del vrhunec filozofije konec 20. stoletja.

Zgodba se vrti okoli tega, da vse v tem svetu ni resnično (in je težko razumeti, kaj je ta „svet“ in kaj lahko štejemo za svet). Na splošno je ta film nedvomno vreden vaše pozornosti.

Alan Turing

Pred analizo naslednjega filma bi rad spregovoril o očetu računalniških tehnologij. O Alanu Turingu.

Imel sem priložnost prebrati vse Turingove spise. Najpomembnejši med njimi je, po mojem mnenju, delo z naslovom „Ali lahko stroj misli?“ („Can the Machine Think?“). Turing je svoj test oblikoval takole — pogovarjate se z dvema sogovornikoma (recimo A in B). Lahko ugotovite, kdo vam odgovarja: stroj ali človek? Če ne, je test opravljen in lahko štejemo stroj za razumnega. Turing je to imenoval „Igra posnemanja“ („The Imitation Game“). Računalnik posnema človeka in njegove odgovore. Turing je napisal še zelo veliko o kriterijih za ocenjevanje umetne inteligence, o tem, kaj pomeni igra, o univerzalnosti in učenju strojev. Članek vsebuje 7 poglavij, Turing pa je o tem pisal, pomislite, že leta 1950, njegovo delo pa je še vedno živo.

O Alanu Turingu je snimljen film pod nazivom „Igra imitacije“. Film govori o Turingovom razbijanju Enigme, a ne o temi o kojoj govorimo danas. Pogledajte taj film. Mnogi ljudi nisu ni znali za podvig IT stručnjaka koji je spasio milione života.

Ona (Her)

Pred nama je američka naučna fantastika melodrama reditelja i scenariste Spajka Džonsa. Ovo je njegov solo debi. Film „Ona“ je dobio razne nagrade i nominacije, sa posebnim pohvalama za Džonsov scenario. Na dodeli Oskara film je bio nominovan u pet kategorija, uključujući „Najbolji film“, a Džons je pobedio u kategoriji „Najbolji originalni scenario“. Na 71. dodeli Zlatnih globusa film je dobio tri nominacije, nastavljajući da osvaja nagradu za „Najbolji scenario“ za Džonsa. Džons je takođe nagrađen nagradom za najbolji originalni scenario od strane Gilde pisaca Amerike i na 19. Critics’ Choice Awards. Film je takođe osvojio nominacije za „Najbolji naučno-fantastični film“, „Najbolja sporedna glumica“ za Skarlet Johanson (glasovna uloga), i „Najbolji scenario“ za Džonsa na 40. dodeli Saturn. „Ona“ je takođe osvojila nagradu za „Najbolji film“ i „Najbolji reditelj“ za Džonsa u Nacionalnom savetu za pregled nagrada; Američki filmski institut uključio je film u svoj spisak deset najboljih filmova 2013. godine. Takođe je važno napomenuti da u glavnoj ulozi igra Oskarov umetnik Džoker Hoakin Finiks.

Po mom mišljenju, film je ispao jako „vanilast“. Glavni junak — Teodor Tumblin je usamljeni tridesetogodišnji čovek. Radi u firmi koja se bavi pisanjem ručno pisane romantične korespondencije. Teodor je najbolji sastavljač takvih pisama. Kolege su mu čak nadeli nadimak — „čovek sa ženskom dušom“.

Tehnologija se brzo razvijala. Glasovno unos je postao uobičajen. Razvijeni su operativni sistemi koji se prilagođavaju korisnicima. Prilikom instalacije postavlja se nekoliko pitanja korisniku. On na njih odgovara i dobija prilagođen sistem. Čitaju se i intonacije, uzdasi i motorika čoveka sa kamere. Tako je nastala Samanta — operativni sistem Teodora.

Analiza filozofije i spojleri
Teodor se zaljubi u svoj operativni sistem. Film postavlja pitanje šta je to ljudima potrebno za ljubav. Kako se može zaljubiti u "glas iz računara"? Ako se isprva na Teodora gleda kao na čudnog idiota, već nakon 30 minuta, čovečanstvo je prestalo da traži svoju bolju polovinu. Zašto? Zašto se prilagođavati drugoj osobi, stari s njom? Danas postoji glas koji možemo dobiti u svakoj sekundi i u svakom trenutku isključiti. Čovek je sada postao individualista. Gleda samo na sopstvenu udobnost i svoj komfor, a sada su tu takve mogućnosti. Tehnologija može postati razarač svetova…

Drugo pitanje koje film postavlja na samom kraju je pitanje zašto su nam tehnologije. Mi smo sporiji, slabiji, manje logični, nekontrolisani. Upravo nakon ovakvih misli sve operativne sisteme nestaju.

Lično, imam mnogo pitanja za film, koja su autori "ostavili u vazduhu". Vraćajući se Tjuringu, zašto operativni sistem nije imitirao sebe? Gde su otišle operativne sisteme? Komercijalno mislim da to nije bilo baš isplativo distributerskoj kompaniji. Zašto nisu manipulisali ljudima? Postavio sam ovo pitanje ne bez razloga. Svako inteligentno biće pokušava da podčini (više ili manje) drugo. Recimo, čovek može da dresira životinju. Da li to nije podčinjavanje sebi? A ovde je mašina daleko pametnija od čoveka i ne želi to. Čudno…

Iz mašine (Ex Machina)

Ne mogu da ne spomenem prevod naslova. Ex — to nije "Iz". Ex se prevodi kao bivši/bivša. Hajde da ispravno nazovemo film — "Bivša mašina". Osećate igru reči? Bivša mašina, dakle mašina koja je prestala da bude to ili pak bivša kao devojka.

Režiser ovog divnog filma je ne manje divan Aleks Garland. O njemu ćemo još razgovarati danas.

U središtu priče je mladić kojeg zapošljava milijarder, koji je stekao bogatstvo na visokotehnološkim razvojem. Zadatak radnika je da provede nedelju u izolovanom mestu, testirajući ženu-robota sa veštačkom inteligencijom. Na tome ću stati. Gledajte sami.

Razprava o filozofiji in veliki odkritji
Pošlji podgano v labirint in začela bo iskati izhod. Ava (stroj) je hrepenela po pobegu in vložila je vse napore, da bi to dosegla. Zaljubila se je v Kaleba in uspela pobegniti iz labirinta. Ali to ni inteligenca? Ni imela navodil. Izhod je našla sama.

Duh v oklepih (Ghost in the Shell)

Govora bo o animeju iz leta 1995. Natančno ni pomembno, ali imate radi anime ali ne. Ne videti tega filma pomeni veliko izgubiti. Presegel je pričakovanja vseh (od ljubiteljev mange do hollywoodskih scenaristov).

Tukaj bom objavil ne samo zvočno podlago, ampak tudi uvodne špice. Anime ljubitelji vedo, da je to določen ritual v zgodbi.

Dogajanje v filmu se odvija v distopični prihodnosti. Do leta 2029 so zaradi vseprisotnih računalniških omrežij in kibernetskih tehnologij skoraj vsi ljudje vsadili različne nevralne vsadke. Vendar so kibernetske tehnologije prinesle tudi novo nevarnost za človeka: pojavila se je možnost tako imenovanega 'vdiranja v možgane' in vrsta drugih zločinov, povezanih neposredno z njimi.

Deveti oddelek, posebna policijska enota, ki se ukvarja s preiskovanjem kiberterorizma in je opremljena z najnovejšo tehnologijo, prejme nalogo, da preišče ta primer in ustavi hekerja, ki se skriva pod psevdonimom Marnic. V resnici je Marnic umetna inteligenca, ki so jo ustvarili za izpolnjevanje diplomatskih nalog in provokacij. Skriva se pod psevdonimom 'Projekt 2501', ki mu je dovoljena dosega ciljev z vsemi sredstvi, vključno z vdiranjem v duhove ljudi po vsem svetu. Med delovanjem se 'Projekt 2501' razvija in v njem se rojeva lasten duh. Deveti oddelek poskuša nevtralizirati Marnica, toda v njihove roke pridejo le ljudi-marionete z vdrtimi duhovi. Delo oddelka pritegne pozornost Marnica, še posebej ga zanima major Motoko Kusanagi, saj v njej vidi sorodno dušo in poskuša vzpostaviti stik. Ob tem priložnost prenese svoj duh v androida, ki pride v Deveti oddelek.

Razprava o filozofiji in veliki odkritji
Pravi cilj Marnica je evolucija duhov, ki se podreja Darwinovi teoriji. Ponudi majorju, da združita duhove, da bi iz dveh dobila enega duha, ki ni preprosta kopija, temveč povsem nov objekt, po analogiji z geni živih bitij.

Ministrstvo za zunanje zadeve, ki ni zainteresirano za izgubo agente z umetno inteligenco in uhajanje diskreditirajočih podatkov, izvaja posebno operacijo z namenom uničiti kopijo Kuklovoda. Kuklovoda poskuša uničiti strelec ministrstva za zunanje zadeve med združitvijo duhov v kibernetskem možganu majorja, a ni jim uspelo. Kolega Kusanagija Bato postavi posodobljen kibernetski možgan majorja v kibernetsko telo majhne deklice in se ločita. "To dekle vstopa v ogromen svet resničnosti in virtualne mreže, obdarjeno z novimi brezmejnimi možnostmi…".

Bežeči po robu (Blade Runner)

Ta film je imel srečo. Oba filma sta čudovita (Bežeči po robu in Bežeči po robu 2049). Najbolje ju je gledati skupaj, saj so liki isti in Bežeči 2049 je neposredno nadaljevanje filma iz leta 1982. Režiser filma je Ridley Scott, človek, ki nam je podaril 'Tujičev'.

Upokojenega detektiva Rika Deckarda ponovno zaposli policija Los Angelesa, da bi poiskal skupino kibernetskih bitij, ki jo vodi Roy Batty in ki je ušla iz vesoljske kolonije na Zemljo. Vse ostalo so spojlerji in filozofija, ki jo bomo obravnavali spodaj.

Razprava o filozofiji in veliki odkritji
Za začetek, pogovorimo se, zakaj se vojaki imenujejo 'bežeči po robu'. Bežeči po robu britve - tako govorijo o ljudeh, od katerih se lahko hitro poškoduješ z njihovimi odločitvami. Replikanti so postali tako podobni ljudem, da jih skoraj ni mogoče razlikovati, bežeči pa jih morajo ubiti. Napaka stane človeško življenje. Morda bo zgrešil in ugotovil, da ni ubil robota, temveč človeka.

Prvi film nam govori o enakosti inteligenc pred življenjem. Ni važno, ali je v človeškem telesu ali v železni škatli stroja. Umor je umor, ubiti misleče bitje pa je veliko hujše kaznivo dejanje.

Naslednje pomembno vprašanje, ki ga je postavil Scott, je bilo vprašanje odpuščanja. Roy (glavni antagonist) reši Deckarda in ga potegne iz globine: Roy, replikant ustvarjen za ubijanje, je tako zelo cenil človeško življenje, ki mu je bilo samo odmrznjeno, da je v svojem zadnjem trenutku odločil, da bo rešil življenje človeku, ki ga je hotel ubiti. Iz krvave roke androida štrli kovinski žebelj — zdaj se Roy bolj spominja Kristusa kot Jude. Ko izpusti bele goloba v nebesa, umre z citatom Fiedriha Nietzscheja na ustih, Deckard in Rachel pa odideta v Kanado, da bi živela skupaj 'dolgo in srečno'. Film se konča z Deckardovim monologom o tem, da ne ve, kdaj bo proces umiranja androida pri Rachel začel, a upa, da nikoli.

V prvem filmu je ustvarjalec dal Rachel možnost, da rodi otroka, kar prej ni bilo mogoče. Ona in Deckard sta lahko rodila in vzgajala otroka. Rachel pa je umrla in pustila Deckarda samega.

Glavni junak drugega filma je Kay — replikant nove različice, ki prav tako dela kot bežeči replikant. Kay verjame, da je sin Rachel in Deckarda. Edina sledi za Kayem je datum 6-10-21, izrezan na drevesu na farmi Morton (replikant, katerega je moral ubiti). Išče odgovore in zaradi tega izgubi vse naslove. Kay ima posebnost — spomine. Spomni se svojega otroštva, vendar ni prepričan, ali je to resničen spomin ali iluzija.

Med iskanjem zapisov v arhivu Kay izve o paru dvojčkov, rojenih tega dne — deklici in dečku: deklica je umrla, deček pa je bil poslan v sirotišnico na ruševinah San Diega. Med obiskom Kay ne najde nobenih dokumentov, vendar najde leseno konjička prav tam, kjer je bila skrita v njegovih spominih. Kay se obrne na doktorico Ano Stelling, mlado razvijalko umetnih spominov, ki potrjuje, da je spomin resničen — to prepriča Kaya, da je on izginulo 'čudežno' bitje, sin Rachel.

Obvešča policijo, da je ukaz, da najde in ubije Rachelinega otroka, izpolnjen. Ukaz je prišel zaradi nepripravljenosti človeštva, da prizna enake pravice ljudem in replikantom. Kayev prevarant je bil razkrit in ga odpustijo iz policije ter odprejo lov nanj.

Na podlagi preostale radioaktivnosti na materialu konjička Kay odkrije mesto, kjer je bil narejen — ruševine Las Vegasa: tukaj sreča človeka, za katerega meni, da je njegov oče — postarane Rick Deckard.

Kayov obisk ruševin Las Vegasa je bil zabeležen. Kay se reši in se pridruži gibanju za svobodo replikantov. Od njihovega vodje Freyze se Kay izve, da je bil Deckardov in Rachelinin otrok v resnici deklica, ne deček, in da spomini Kaye na konjička niso edinstveni. Freyza naroči Kayu, naj ubije Deckarda, da nihče ne izve za otroka. Ko se razide z iluzijo o lastni izvoljenosti, Kay sklepa, da je pravo dete Deckarda in Rachel — Ana Stellin, ustvarjalka spominov in ima prav.

Med prevozom Deckarda na konvoj napade Kay — v težkem boju, ki ga je doživel, je hudo ranjen, vendar reši in odpelje starega moškega v pisarno Stellin, da se sreča s hčerko. Ob prihodu Kay pošlje Deckarda k hčerki, nato pa se uleže na zasnežene stopnice zgradbe, domnevno umirajoč. V tem času se Deckard sooči s svojo hčerko.

Še enkrat se je replikant obnašal kot človek (ali celo bolje).

Ne bom podal svojega mnenja o teh koncih dveh filmov. Pomislite sami, vendar so bila postavljena resna vprašanja: od preprostega "Kaj dela človeka človeka?" do znanstvenega "Čim se misleča naprava razlikuje od človeka?".

Razvijalci (Devs)

Apoteoza filozofije v IT-ju in svetu na splošno — nedavno izdan serija Devs. Režiser filma Alex Garland (ja, tisti, ki je posnel "Ex Machina"). Serija je postala vzor za filozofske in ezoterične filme še mnoge leta. Vsaj, tako upam.

Imenovanje glavnega junaka — že je spojler. Zato — takoj k filozofiji.

Razprava o filozofiji in veliki odkritji
Poskušal bom razložiti smisel serije tako podrobno, kot le znam.

Zdaj malo fizike.
Mnogovsezhnaya interpretatsiya ili interpretatsiya Everetta — to interpretaciyata na kvantovata mekhanika, koyato podrazbira sushchestvuvaneto, v nekom smisle, 'paralelni veshtini', v uvkoyato deystvat ednaki zakoni na prirodata i na koyato se priyatnyat ednaki svetski postoyani, no koyato se namira v razlichni sostoianiya. Izvodnata formulatsiya prinadlezhi na Hiu Everetta (1957 godina). Sistemata e deterministichna, t.e. opredelyama. Determiniranostta mozhe da podrazbira opredelyavane na obshtognozeologichesko nivo ili za konkreten algoritam. Pod zhestka determiniranost na protsesite v sveta se podrazbira ednoznachna predopredelenost, t.e. pri vsichki sledstvi ima strogo opredelena prichina.

Vukh kazhdo na vreme na izkhoda na originalnata rabota na Everet, veche sa bilya predlozhena nyakolko novi versii na MMI, na vseki ot koyato naymalo dvete osnovni momenti:
1) se sostoyat v sushchestvuvaneto na funktsiya na sostoianie za tsiyata Vselenata, koyato vsyaka s chyti podchinyava na uravnenieto na Shredinger i nikoga ne izpita nedeterminiran kolaps.
2) se sostoyat v predpolozhenieto, che tova vselensko sostoianie e kvantova superpozitsiya na nyakolko (a vazmozhno i beskonichno chislo) sostoiani na ednaki nevzaimodeyushti mezhdu si paralelni vseleni.

Razgovorat se vodi za tova, che nyama izmeneniya v superpozitsiyata na fotona, a ima samo makroskopichni izmeneniya na superpozitsiyata.

Sega na bŭlgarski.
Kakvo govoril Everett. Pri nas e mnostvo varianti na vselenata. V edin i tozi sŭshto vremennyi moment mogat da se sluchvat miliard vozmozhni sobytiya. Mozhe da se promenya nyakoi mayke, no sobitieto vsyakak se shte se sluchva. Izglezhda tova priblizitelno taka:

Chovek obazatelno shte izleze ot vvrata, no shte go napravi po razlichni nachini.

Ruchka.

Pri vsichko ima prichina. Vzemi ruchkata i vkarai ya po masata. Pakzhi da hustendzha? Zashcho rukha pokatila? Zashcho toi shte teha. Ruchkata pokati po masata, zashto te ham si zhalya. Prichina — sledstvie.

‘Ha!’, shte kaze edin ot vas. Az ne vzeh v rykha ruchkata. Az vsyakak nishto ne pokatil. Teoriya na avtora razvali. ‘Ne’, shte otgovoru. Nishto podoben. Zashcho rukha ne pokatila po masata? Zashcho ti zlazhvash da se soporde s men. Prichina-sledstvie. Vsakemu je razlog in posledica..

Zdaj si predstavljajte, da je nekdo to razdelil na atome in razčlenil vse na vzročno-posledične povezave. Od začetka do konca. Se je prestrašil? Tako sem se tudi jaz.

Zakaj je Lily spremenila svojo usodo? Storila je prvi greh — neposlušnost. Se je njena usoda po tem spremenila? Ne. Umrla je.

Film govori o odsotnosti svobode izbire pri popolnem nadzoru nad situacijo.

Je vse usojeno? Da in ne.

Nenadoma se je Lily oživela. In Forest, ter vsi, vsi, vsi. Ali pa ne? Oživeli so, vendar ne v fizičnem smislu, temveč znotraj simulacije. Zdaj se vračamo k istemu vprašanju. Kaj je življenje? Kaj je resnično in kaj ni? Razmislite o tem.

Zadnja, a ne manj zanimiva točka. Devs — razvijalci. Vse jasno. Ampak tam ni črke 'V', temveč črka 'U'. Izkazalo se je, da je beseda Deus — Bog. Spet igra besed velikega režiserja Alexa Garlanda — 'Razvijalec = Bog, ki je spremenil črko'.

Konec

To je moje največje delo o filmih in serijah. V zbirki je kar 15 filmov! Rad bi ga končal z našim tradicionalnim glasovanjem, toda z izbiro ne enega filma, temveč več.

Če se strinjate ali pa se ne strinjate z mano, se pogovorimo o naših stališčih v komentarjih. To bo zanimivo za vse!

Če vam je ta članek bil všeč, bom zagotovo nadaljeval svoje delo. Obljubljeni 'Zmrzni in gori' ni daleč.

Samo registrovani korisnici mogu učestvovati u anketi. Prijavite se, molim vas.