Se spomnite čudovite mačke, ki je kihnila v ohranjevalniku zaslona sovjetske risanke? Spominjamo se in našli smo ga - skupaj s kopico drugih ročno narisanih leposlovij. Kot otrok je bila zastrašujoča in zaskrbljujoča, ker je odpirala resne teme za odrasle. Čas je, da pregledamo stare risanke, da ugotovimo, o kakšni prihodnosti so sanjali v tej državi.
1977: "Poligon"
Animator Anatolij Petrov je sodeloval pri številnih znanih sovjetskih risankah, od "Mestnih glasbenikov iz Bremna" do "Bonifacijevih počitnic". Veliko bolj zanimivo je bilo njegovo samostojno delo: risal je realistične tridimenzionalne grafike. Najbolj znan primer Petrovega sloga je bila kratka risanka "Poligon", ki temelji na protivojni zgodbi pisatelja znanstvene fantastike Severja Gansovskega.
Zaplet je preprost: neimenovani izumitelj se je domislil neranljivega tanka, ki bere sovražnikove misli. Terenski preizkusi popolnega orožja potekajo na tropskem otoku - očitno se to nanaša na atola Bikini in Enewetak. Vojaška komisija vključuje generala, pod poveljstvom katerega je umrl junakov sin. Tank uniči vojsko, nato pa še njenega maščevalnega ustvarjalca.
Da bi ustvarili učinek volumna, so bili liki narisani na dve plasti celuloida, ena pa je bila posneta neostreno. V napetih trenutkih postane zamegljena slika ostrejša. Kamera se ves čas premika in le na kratko zamrzne. V kadru ni krvi in edina glasba je znana pesem "Tanha Shodam" Ahmada Zaheerja. Vse to skupaj posreduje občutke tesnobe, strahu in melanholije – občutke tistega časa, ko je ura usodnega dne kazala 9 minut do polnoči. Mimogrede, leta 2018 so iglo premaknili na 23:58 - ali to pomeni, da se je napoved uresničila?
1978: "Stik"
Leta 1968 je kanadski animator George Dunning režiral znamenito Rumeno podmornico. V Sovjetsko zvezo je risanka prišla šele v 80. letih na piratskih kasetah. Toda leta 1978 je režiser in umetnik Vladimir Tarasov posnel svojo živahno glasbeno fantazmagorijo. Je kratek, a v glavnem liku zagotovo vidite Johna Lennona. To je zasluga umetnika Nikolaja Koškina, ki je "citiral" glasbeno zahodno risanko.
Sovjetski "Lennon" je umetnik, ki je hodil na plener. V naravi sreča tujca, tudi samega umetnika. Brezoblično bitje se spremeni v predmete, ki jih vidi. Moški je sprva prestrašen, potem pa gosta nauči žvižgati melodijo »Speak Softly Love« iz »The Godfather«. Za razliko od svojih daljnih sorodnikov iz Annihilation se vesoljček spoprijatelji s človekom in z njim odjaha v sončni zahod.
Life hack: izklopite originalni zvočni posnetek »Contact« in vklopite Lucy na nebu z diamanti. Opazili boste, da se risani posnetki skoraj popolnoma ujemajo z glasbo.
1980: "Vrnitev"
"Vrnitev" je še ena Tarasova risanka. Opisuje dogodke, ki so vsakdanji po merilih znanstvene fantastike: vesoljsko tovorno ladjo Valdai T-614 je zajel meteoritski dež in je bila poškodovana, zaradi česar jo je mogoče na Zemljo pristati le ročno. Pilotu svetujejo, naj pred pristankom dovolj naspi. Pade v globok spanec in poskusi, da bi ga zbudili, so neuspešni. Ko pa gre ladijska smer mimo njegovega doma v vasi, astronavt to nekako začuti, se zbudi in ladjo pristane.
Ni jasno, ali je junakova nezavest grozila s katastrofo. Glasba (5. simfonija Gustava Mahlerja) zgovorno nakazuje, da je stanje alarmantno. Avtorjem je svetoval kozmonavt Aleksej Leonov, tako da film natančno odraža tehnično plat poletov. Hkrati sta realizem in vsakdanje življenje razbita z bliskovitimi referencami na "Alien", ki je izšel le leto dni pred tem. Notranjost vesoljskega tovornjaka spominja na Gigerjevo ladjo nezemljanov, sam pilot pa je malo podoben človeku. Kratka risanka ni nič manj strašljiva od klasičnega prizora objemanja obraza.
1981: "Vesoljski vesoljci"
Slavna pisca znanstvene fantastike brata Strugatski sta napisala več scenarijev za risanke, a jih je sovjetska cenzura vse pobila. Vse razen ene, ki jo je Arkadij Strugatski napisal skupaj s prijateljem, pisateljem in prevajalcem Marijanom Tkačevom. To je bil scenarij za prvo epizodo Space Aliens.
Zaplet je obetaven: ladja nezemljanov se spusti na Zemljo, vesoljci pošljejo črne robotske sonde. Skupina znanstvenikov poskuša ugotoviti, kaj si vesoljski gostje želijo. Potem se izkaže, da želijo deliti tehnologijo. Ste naročili "Arrival"?
V avantgardno-konstruktivistični maniri narisana risanka traja dobrih petnajst minut. Zdi se veliko daljši, ker je tempo dogajanja na zaslonu neenakomeren in počasen. Letargična umirjenost, s katero igralci izgovarjajo predolge fraze, še posebej poudarja to značilno lastnost Nezemljanov.
"Eksperimentalne" filozofske parabole so bile eden izmed najljubših žanrov sovjetskih animatorjev. Vendar pa "Aliens" prečka mejo med "to je globoko" in "to je dolgočasno." Zdi se, da je Strugatski sam to spoznal, zato je bila druga epizoda posneta brez njega. V njem vesoljci preizkušajo moralno trdnost ljudi. Ljudje zdržijo preizkušnjo in zdi se, da se vse dobro konča. In še dobro, da se konča.
1984: "Rahel dež bo"
Leta 1950 je ameriški pisatelj Ray Bradbury napisal eno najbolj znanih postapokaliptičnih zgodb v zgodovini tega žanra. "There Will Be Gentle Rain" pripoveduje, kako robotski "pametni dom" še naprej deluje po eksploziji atomske bombe. 34 let kasneje je Uzbekfilm po zgodbi posnel kratko, čustveno risanko.
Bradburyjevo besedilo je upodobljeno z le nekaj ustvarjalnimi svoboščinami. Na primer, v zgodbi je minilo nekaj časa po nesreči - dnevi ali mesec. V risanki robot, ki ne razume, kaj se je zgodilo, iz postelje strese pepel lastnikov, ki so bili dan prej sežgani. Nato v hišo prileti ptica, robot jo preganja in po nesreči uniči hišo.
Ta filmska priredba je prejela nagrade na treh mednarodnih festivalih in enem vsezveznem. Režiser in scenarist risanke je bil igralec in režiser Nazim Tulyakhodzhaev iz Taškenta. Mimogrede, njegovo delo z Bradburyjevim materialom se tu ni končalo: tri leta kasneje je posnel film, ki temelji na zgodbi "The Veldt". Od obeh filmskih priredb si občinstvo zapomni "There Will Be Gentle Rain", saj je grozo globalne vojne težko s čimer koli prekiniti ali razbliniti.
1985: "Pogodba"
Sovjetski animatorji so radi snemali dela tujih pisateljev znanstvene fantastike. Kot rezultat so se pojavili svetli projekti, pravi sadovi ljubezni. Kot na primer risanka "Pogodba", ki temelji na istoimenski zgodbi Roberta Silverberga. Svetel, avantgardni slog, ki ga je tako ljubil režiser Tarasov, spominja na pop art. Glasbena spremljava - odlomki iz jazz skladbe I Can't Give You Anything but Love, Baby v izvedbi Elle Fitzgerald.
Tako izvirnik kot risanka se začneta na enak način: kolonist se spopade s pošastmi na nenaseljenem planetu. Na pomoč mu priskoči robot potujoči trgovec, ki je, kot se izkaže, izpustil te pošasti, da bi ljudi prisilil k nakupu njegovega blaga. Kolonist stopi v stik s podjetjem, ki ga je poslalo na planet, in ugotovi, da v skladu s pogoji pogodbe ne more trgovati z robotom. Poleg tega ga bodo za pošiljanje vsakdanjih stvari, kot so britvice, trikrat odrli, saj so mu dolžni priskrbeti le najnujnejše.
Potem se zaplet izvirnika in filmske priredbe razhajata. V zgodbi robot grozi, da bo ustrelil kolonista. Kolonist se premeteno izvleče iz situacije tako, da od podjetja zahteva denar, da mu reši življenje, in po zavrnitvi prekine pogodbo in razglasi planet za svojega po pionirski pravici. Tudi ironično odobravanje kapitalističnih praks je bilo za Unijo tabu. Zato v risanki družbi kolonista in robota začneta vojno. Robot se žrtvuje, da človeka ogreje med nepričakovanim sneženjem. Kljub očitnemu ideološkemu sporočilu pusti risanka prijeten vtis.
1985–1995: Fantadrom
Otroška animirana serija Fantadroms je videti, kot da bi jo risali zahodni animatorji. Pravzaprav je prve tri epizode izdal Telefilm-Riga, nato pa jih je še deset izdal latvijski studio Dauka.
Glavni junak Fantadroma je robotski maček Indrix XIII, ki lahko spreminja obliko. On je tisti, ki kihne na začetku in koncu vsake epizode. Vesoljski maček skupaj s prijatelji rešuje nezemljane in ljudi iz neprijetnih situacij, kot so požari, nesporazumi ali nenadno pomanjkanje soli v zajtrku. Zapleti "Fantadroma" so razkriti brez besed, samo s slikami, glasbo in zvoki, kot v Disneyjevi "Fantaziji".
Prve tri "sovjetske" epizode so videti resne: osredotočajo se na vesoljske ladje in metropolo, kjer živi Indrix. Novih deset epizod je namenjenih otrokom, zato se je fokus preusmeril na tako imenovano slapstick komedijo. Če bi studii imeli več sredstev in priložnosti, si ni težko predstavljati, da bi lahko Fantadromi postali nekakšna kozmična "Tom in Jerry". Žal je potencial serije ostal neizkoriščen.
1986: "Bitka"
Še ena filmska priredba zahodne fikcije, tokrat zgodba Stephena Kinga. Nekdanji vojak, ki je postal morilec, ubije direktorja tovarne igrač. Po opravljenem naročilu prejme paket z vojaki igračami, izdelanimi v tovarni žrtve. Vojaki nekako oživijo in napadejo morilca. Bitka se konča z zmago igrač, saj komplet vsebuje miniaturni termonuklearni naboj.
Risanka je narejena v tehniki totalne animacije. To pomeni, da se liki premikajo in ozadja spreminjajo, da prenesejo gibanje kamere. Ta draga in dolgotrajna metoda se redko uporablja pri ročno narisani animaciji, vendar je primerna. Popolna animacija je "bitki" dala neverjetno dinamiko. Kratka risanka ni nič slabša od Die Hard, ki je izšla dve leti pozneje.
Pozoren gledalec bo v prvi minuti risanke opazil navezo na prizor vožnje po tokijskem krožišču v Solarisu Tarkovskega. Futuristična pokrajina z neskončnim labirintom cest poudarja, da se vse dogaja v bližnji, distopični prihodnosti.
1988: "Pass"
Ko govorimo o fantastični sovjetski animaciji, ne moremo ne omeniti kultne "prepustnice". Risanka temelji na prvem poglavju zgodbe pisatelja znanstvene fantastike Kira Bulycheva "The Village", avtor pa je napisal scenarij.
The Village pripoveduje zgodbo o usodi vesoljske odprave, katere ladja je zasilno pristala na neznanem planetu. Preživeli ljudje so morali pobegniti z ladje, da bi ubežali sevanju poškodovanega motorja. Ljudje so ustanovili vas, se naučili loviti z loki in puščicami, vzgajali otroke in se vedno znova poskušali vrniti skozi prelaz na ladjo. V risanki gre skupina treh najstnikov in odraslega na ladjo. Odrasel umre, otroci, bolje prilagojeni nevarnemu svetu, pa pridejo na cilj.
Prelaz izstopa celo od ostalih avantgardnih znanstvenofantastičnih risank tistega časa. Grafiko za film je narisal matematik Anatolij Fomenko, znan po kontroverznih zgodovinskih teorijah. Za prikaz strašljivega tujega sveta je uporabil svoje ilustracije za Mojstra in Margarito. Glasbo je napisal Alexander Gradsky, vključno s pesmijo na poezijo pesnika Sashe Chernyja.
Režiser "The Pass" je bil Vladimir Tarasov, ki je bil že večkrat omenjen v tej zbirki. Tarasov je v reviji »Znanje je moč« prebral »Vas« in postal prežet z vprašanjem, kaj pravzaprav predstavlja človeška družba. Nastala je strašljiva in vznemirljiva risanka z odprtim koncem.
1989: "Tukaj so morda tigri"
Dolgo preden je James Cameron posnel Avatar, je Ray Bradbury napisal kratko zgodbo na isto temo. Človeška ladja prispe na nenaseljen planet, da bi kopala minerale. Čudoviti tuji svet ima inteligenco in gostoljubno sprejema zemljane. Ko predstavnik sponzorskega podjetja odprave poskuša začeti vrtati, planet nanj pošlje tigra. Odprava odleti in ostane le en mlad kozmonavt.
Sovjetskim animatorjem je Bradburyjevo filozofsko zgodbo uspelo prenesti na platno skoraj brez odstopanj. V risanki zlobnemu vodji odprave pred smrtjo uspe aktivirati bombo. Zemljani se žrtvujejo za rešitev planeta: bombo naložijo na ladjo in odletijo. Kritika grabežljivega kapitalizma je obstajala v izvirnem besedilu, zato je dodan dramatičen zasuk, da se zapletu doda akcija. Za razliko od "Pogodbe" v tej risanki ni bilo nobenih nasprotnih pomenov.
1991–1992: "Vampirji Geonov"
Sovjetska animacija ni umrla takoj z razpadom Unije. V 90. letih je bilo izdanih več očitno "sovjetskih" znanstvenofantastičnih risank.
V letih 1991 in 1992 je režiser Gennady Tishchenko predstavil risanke "Vampires of Geons" in "Masters of Geons". Scenarij je napisal sam, na podlagi lastne zgodbe. Zaplet je naslednji: inšpektor kozmoekološke komisije (KEC) Yanin se odpravi na planet Geona. Tam lokalni pterodaktili (»vampirji«) ugriznejo koloniste in medzvezdnemu koncernu preprečijo razvoj nahajališč mineralov. Izkazalo se je, da je planet naseljen; lokalna inteligentna bitja živijo pod vodo v simbiozi z vampirji in drugimi živalmi. Koncern zapušča planet, ker je s svojim delovanjem škodljiv za okolje.
Najbolj presenetljiva značilnost risank: dva ameriška lika, ki temeljita na Arnoldu Schwarzeneggerju in Sylvestru Stallonu. Velikanski ročno narisani "Arnie" je nekoliko podoben hipertrofiranim stripovskim superjunakom iz 90. let. Poleg njega se bradati Rus Yanin zdi kot otrok. V ozadju nepričakovane hollywoodske "brusnice" se glavno filozofsko sporočilo filma nekoliko izgubi.
Risanke naj bi postale cela serija, imenovana "Svet zvezd". Na koncu druge epizode Yanin optimistično izjavi, da se bodo ljudje vrnili v Geono, vendar se njegovim besedam ni usojeno uresničiti.
1994–1995: AMBA
Nekaj let po "Geonu" je Tiščenko še enkrat poskusil nadaljevati vesoljsko sago. Dve epizodi risanke AMBA pripovedujeta, kako je znanstvenik razvil način za rast mest iz biomase. Ena taka vas, "AMBA" (Automorphic Bio-Architectural Ensemble), je bila zrasla v marsovski puščavi, druga pa je bila posajena na oddaljenem planetu. Komunikacija s projektom je bila prekinjena in tja je bil poslan nam že znani inšpektor Yanin z neimenovanim partnerjem.
Vizualni slog filma je postal bistveno bolj "zahodnjaški". Vendar je vsebina ostala zvesta prejšnjemu toku solidne sovjetske znanstvene fantastike. Tiščenko je oboževalec pisatelja znanstvene fantastike Ivana Efremova. V dveh kratkih risankah je režiser skušal vplesti misel, da bo v prihodnosti tehnološke civilizacije konec (od tod tudi naslov).
Hude težave so bile z ekspozicijo, to je tipičen primer, ko se dogajanje pove in ne prikaže. Bitk in junaštva je na platnu dovolj, a tempo dogajanja je »raztrgan«: najprej junake napadejo tuje lovke, nato pa potrpežljivo poslušajo zgodbo o tem, od kod so te lovke prišle.
Morda bi se v tretjem delu "Star World" lahko znebili pomanjkljivosti prejšnjih. Na žalost je sovjetska tradicija v novem tisočletju popolnoma izginila, tako da so zdaj vse te risanke zgodovina.
Ali se vaša najljubša znanstvenofantastična risanka ni uvrstila v izbor? Povejte nam o tem v komentarjih.
Vir: www.habr.com