Në vitet '90, Super Mario Bros 8-bit. dhe Battle City - "Mario" dhe "tanke" - shkaktuan kënaqësi të egër. Vetëm kohët e fundit i kam lëshuar në shfletues për t'u ndjerë nostalgjik. Tani lojtarët, natyrisht, janë "të prishur" nga grafika dhe loja (përfshirë veten time), por ka ende diçka në ato lojëra. Edhe nëse nuk i keni kapur hitet e atyre viteve, thjesht krahasimi i pamjeve vizuale të themeluesve me një foto moderne është një përvojë interesante. Një artikull i lehtë me foto se si gjërat ishin dhe si u bënë.
Përparimet në teknologji kanë ndryshuar shumë industrinë e lojrave gjatë dekadave të fundit, dhe ditët e grafikës primitive pa detaje kanë ikur.
Njëherë e një kohë, lojërat aventureske mund të kalonin me tekst të thjeshtë dhe imazhe statike
Projektet moderne janë pothuajse po aq të mira sa filmat për sa i përket pamjes, duke ofruar imazhe të pasura fotorealiste. Prandaj, lojëra të tilla klasike si Oregon Trail, Doom dhe Madden janë ridizajnuar ndjeshëm për të përmbushur kërkesat e përdoruesve deri në vitin 2019.
Për të përjetuar plotësisht ndryshimet, le të krahasojmë titujt origjinalë të ekskluziviteteve të famshme me mishërimet e tyre më të fundit ose lojërat moderne, krijuesit e të cilave u frymëzuan nga klasikët.
1. Wolfenstein 3D (1992) dhe Wolfenstein: Youngblood (2019)
Për njerëzit e një moshe të caktuar, Castle Wolfenstein ishte gjuajtësi i preferuar nga lart-poshtë. Krijuesit e saj
Wolfenstein 3D (1992)
Grafikat ishin të papërpunuara dhe vizatimore. Por autori
Qitës Wolfenstein: Youngblood u publikua në verën e vitit 2019. B.J. Blaskowicz ishte ylli i 13 videolojërave, nga labirintet nga lart-poshtë te rrotulluesit anësor, lojërat e bazuara në kthesa dhe FPS. Por në Youngblood, personazhet kryesore janë vajzat binjake të Blaskowitz, të cilat janë në kërkim të babait të tyre.
Wolfenstein: Youngblood (2019)
Imazhi pothuajse kinematografik tregon në mënyrë të përsosur se sa është rritur grafika kompjuterike gjatë tre dekadave. Në vend të armiqve të sheshtë të kartonave, ka personazhe realistë që jepen në kohë reale.
2. Donkey Kong (1981) dhe Mario vs. Donkey Kong: Tipping Stars (2015)
Hidrauliku i famshëm Mario u shfaq për herë të parë në Donkey Kong në 1981, por mori emrin e tij vetëm në vazhdim. Nga rruga, ai fillimisht quhej Jumpman.
Donkey Kong (1981)
Antagonisti i Marios, Donkey Kong, është një nga personazhet më të qëndrueshëm në botën e lojërave. Ai u shfaq në lojën me të njëjtin emër si një horr që e pengoi Jumpman të ngjitej në nivelin më të lartë të një labirinti shkallësh.
Donkey Kong është bërë një hajmali e vërtetë e fatit. Ai shfaqet në një numër të madh lojërash për një sërë platformash: diku si personazhi kryesor, diku si zuzar dhe diku në role mbështetëse.
Mario vs. Donkey Kong: Tipping Stars (2015)
I lëshuar në vitin 2015, Mario vs. Donkey Kong: Tipping Stars ngjall një ndjenjë të lehtë nostalgjie, edhe pse loja duket moderne. Estetika e përgjithshme e projektit nuk ka ndryshuar shumë që nga vitet '80, por falë zhvillimit të pamjeve, gjithçka është bërë më kontraste, më e ndritshme dhe shumë më dinamike.
3. Oregon Trail (1971) dhe Oregon Trail (2011)
Gjenerata X nuk kishte shumë tituj për të luajtur në kompjuterët e tyre të hershëm të shkollës. Dhe Oregon Trail ishte sigurisht një nga të preferuarat e mia. Nje loje
Oregon Trail (1985)
Projekti arsimor dhe argëtues u mësoi lojtarëve të rinj për realitetet e vështira të jetës për pionierët në shekullin e 1970-të, duke përfshirë rrezikun e vazhdueshëm të prekjes nga dizenteria. Grafikat ishin të kufizuara në gjashtë ngjyra, por ishte ende një përmirësim i madh në krahasim me versionet e bazuara në tekst të lojës në vitet XNUMX.
Është turp që nuk ka pasur asnjë lëshim të ri të Oregon Trail për disa vite. Lëshimi i fundit i vitit 2011 për Nintendo Wii tregon se si loja ka ndryshuar gjatë 40 viteve, edhe pse grafika nuk ka qenë kurrë një prioritet për ekskluzivitetin.
Oregon Trail (2011)
Përveç lëvizjes nga gjashtë ngjyra në një gamë të plotë, loja mori një tjetër përditësim të madh - kontroll duke përdorur kontrollorët Wii. Lojtarët mund t'i përdorin kontrollorët si kamxhik për të drejtuar karrocën dhe t'i përdorin ato për të synuar kafshët.
4. John Madden Football (1988) dhe Madden NFL 20 (2019)
John Madden Football (1988)
Seria Madden NFL (deri në 1993 - John Madden Football) është bërë një nga ekskluzivitetet më të mëdha të lojërave sportive, duke shitur më shumë se 130 milion kopje. Ideja për lojën u konceptua në vitin 1984, por veterani i NFL John Madden këmbënguli për realizëm dhe cilësi, kështu që projekti u publikua vetëm katër vjet më vonë.
Përveç theksit në lojën realiste dhe të menduarit strategjik, Madden personalisht dha zërin e komentuesit të lojës për versionet e para të lojës. Pavarësisht gjithë risisë, dukej e ashpër dhe e ngadaltë. Kompjuterët në atë kohë ishin jashtëzakonisht të dobët dhe nuk bënin një punë të mirë për të lëvizur 22 lojtarë nëpër ekran.
Por Madden NFL 20 (2019) ndonjëherë duket sikur po shikoni një lojë të vërtetë.
Madden NFL 20 (2019)
Franshiza Madden rishpiket çdo vit. Dhe megjithëse publikimet e reja nuk marrin ndryshime dramatike në aspektin grafikë, EA ka marrë mjaft mundësi për të përmirësuar realizmin e asaj që po ndodh.
5. Kërkimi i Mbretit (1983) dhe Kërkimi i Mbretit: Epilog (2015)
Kërkimi i Mbretit (1983)
Pas aventurave të familjes mbretërore të Mbretërisë së Daventry, seria e King's Quest përbëhet nga dhjetë lojëra që kanë rritur reputacionin e zhvilluesit të saj, Sierra. Në lojën e parë në 1983, lojtari kontrolloi kalorësi i ri Sir Graham, i cili po kërkonte thesare magjike për t'u bërë mbreti i ri.
Po, loja dukej si një karikaturë e vizatuar me dorë dhe po, përdoruesi duhej të shkruante komanda si në një aventurë standarde me tekst, por për kohën e tij projekti dukej i mahnitshëm. Fakti është se King's Quest është loja e parë aventureske me personazhe të animuar. Para kësaj, lojërat përdorën vetëm tekst dhe imazhe statike.
Në vitin 2015, zhvilluesi The Odd Gentlemen rindizte ekskluzivitetin e King's Quest, duke riimagjinuar grafikat dhe duke i bërë homazh lojërave origjinale. Gjashtë kapituj u botuan në dy vjet.
Kërkimi i Mbretit: Epilog (2015)
Loja ende duket e vizatuar me dorë (spoiler: është), por tani me detaje të ndërlikuara të paraqitura nga kompjuteri. Dizajnerët e King's Quest e arritën këtë efekt sepse ata në fakt i vizatuan dhe ngjyrosën me dorë ilustrimet, dhe më pas i skanuan dhe i përpunuan në një kompjuter.
6. DOOM (1993) dhe DOOM (2016)
DOOM (1993)
1993 ishte një pikë kthese për industrinë e lojrave desktop. DOOM u lirua dhe u bë një ikonë e qitësve të personit të parë. Në lojë, një detar hapësinor përpiqet të ndalojë një pushtim demonik.
Kjo është një nga lojërat më të rëndësishme në historinë e lojërave kompjuterike. DOOM krijoi një zhurmë rreth revoleve dhe ndikoi në evolucionin e grafikës 3D, gjë që krijoi një kërkesë për karta grafike me performancë më të lartë. Grafikat e DOOM-it të parë në 1993 ishin karamele të pastra.
Dhe DOOM realist i vitit 2016 tregon se sa shumë kanë ndryshuar pamjet gjatë dy dekadave.
DOOM (2016)
Rishikuesit modernë nuk i kushtojnë shumë vëmendje grafikëve në këtë titull, dhe kjo thotë shumë. Ne thjesht jemi mësuar me imazhe pothuajse kinematografike në lojëra dhe tani fokusohemi më shumë në lojën ose njohuritë.
7. World of Warcraft (2004) dhe World of Warcraft: Beteja për Azeroth (2018)
World of Warcraft (2004) konsiderohet i varur nga disa, dhe diskutimet rreth lojës kanë vazhduar për shumë vite. Madje ajo
World of Warcraft (2004)
Nëse jeni rritur duke luajtur World of Warcraft, më mirë të uleni - ajo
WoW themeloi në thelb zhanrin MMORPG. Në vitin 2008 projekti arriti në total
Me kalimin e viteve, zhvilluesit kanë bërë vetëm disa ndryshime për ta bërë World of Warcraft: Battle for Azeroth (2018) të duket më bukur.
World of Warcraft: Beteja për Azeroth (2018)
Ndryshe nga shumica e lojërave, World of Warcraft ofron një përvojë të vetme, të vazhdueshme në internet me përditësime të rralla që mund të krahasohen me riparimin e një aeroplani në mes të fluturimit. Paketa e shtatë e zgjerimit
Çuditërisht, përkundër faktit se grafika në industri ka ecur shumë përpara (për shembull, uji është bërë dinamik, flora është më e harlisur, hijet janë të buta), Blizzard bën vetëm ndryshime hap pas hapi, pa ndryshuar foto në tërësi.
8. The Sims (2000) dhe The Sims 4 (2014)
Sims u krijua fillimisht si një shtëpi kukullash virtuale.
The Sims (2000)
Pas shtëpisë së tij
Megjithatë, kontrolli i drejtpërdrejtë i jetës së njerëzve është bërë një zgjidhje emocionuese dhe e pazakontë. Loja është një simulim sandbox - nuk mund të fitosh as të humbësh në të. I lëshuar në vitin 2000, The Sims u bë një hit i menjëhershëm.
Sims 4 (2014) sigurisht që është i ndryshëm nga loja origjinale, por qëllimet dhe estetika e përgjithshme janë të njëjta.
The Sims 4 (2014)
Sims 4 u lëshua pesë vjet më parë, por loja mundet
Deri në vitin 2000, grafika kompjuterike tashmë ishte pjekur ndjeshëm, por gjatë dy dekadave të ardhshme, The Sims ishte në gjendje të forconte "realizmin e saj vizatimor". Lëvizjet e personazheve janë bërë më të natyrshme, shprehjet e fytyrës janë bërë më të sakta dhe gjithçka në ekran është bërë më e madhe.
9. Mike Tyson's Punch-Out!!! (1987) dhe EA Sports UFC 3 (2018)
Mike Tyson's Punch-Out!!! (1987)
Mike Tyson's Punch-Out!!! (më vonë u shkurtua në Punch-Out!!) u lëshua në NES në 1987. Projekti ishte një thjeshtim i lojës arcade sepse NES nuk kishte aftësitë grafike për të animuar karaktere më të detajuara. Në veçanti, protagonisti Little Mac u bë qëllimisht më i shkurtër për të akomoduar kufizimet grafike të konsolës.
Ikona Punch Out nuk është më në prodhim, por kjo është në rregull - ai lindi një zhanër të tërë të lojërave të arteve marciale. EA Sports UFC 3 është një nga projektet që ka marrë këtë stafetë.
EA Sports UFC 3 (2018)
EA Sports UFC 3 (2018) nuk ka Mike Tyson, por ka grafikë realiste dhe moderne që i duan fansat e eSports.
Kjo është një lojë luftarake e bazuar në artet marciale të përziera. Mund të mos duket aq fotorealiste sa Madden NFL 20. Por zhvilluesit kanë një kohë të vështirë sepse personazhet zënë një zonë të madhe të ekranit - gjithçka duhet të duket mjaft e saktë dhe realiste, si në sportet reale.
10. Galaxian (1979) dhe Galaga Revenge (2019)
Galaxian (1979)
Galaxian u lirua në vitin 1979. Disa e konsiderojnë atë një pasardhës të Space Invaders të vitit 1978. Galaxian frymëzoi shumë lojëra shoot'em up që vendosin vetëm një anije kozmike kundër valëve të pafundme të alienëve. Ishte gjithashtu një nga lojërat e para arcade që përdori ngjyra.
Hakmarrja Galaga (2019)
Galaxian
11. Breakout (1976) dhe Cyberpong VR (2016)
Breakout (1976)
Breakout u shfaq në 1976 në arkadat, dhe dy vjet më vonë u transferua në Atari 2600. Më pas, ai u përditësua pafundësisht, u ripunua, klonohej dhe ri-lëshohej. Ajo u bë një rilindje e shkëlqyer e Pong (1972).
Breakout është një projekt shumë i thjeshtë për sa i përket grafisë, me pamje të thjeshta dhe një pjesë të vogël të ngjyrave të përdorura. Nga rruga, loja
Sot ka qindra variante Breakout - në PC, konzola dhe telefona. Shumica e tyre synojnë të bëjnë përshtypje përdoruesin me grafikët e tyre. Ndoshta shembulli më i mirë që pasqyron evolucionin e figurës është
Cyberpong VR (2016)
Pak me shume
Gjatë përkthimit të materialit, m'u kujtuan disa shembuj më të rëndësishëm dhe të njohur që për disa arsye autorit i humbi. Ja disa prej tyre:
Tomb Raider (1996) dhe Shadow of the Tomb Raider (2018)
Resident Evil (1996) dhe Resident Evil 2 (ribërje) (2019)
The Need for Speed (1994) dhe Need for Speed Heat (2019)
Metal Gear (1987) dhe Metal Gear Solid V: The Phantom Pain (2015)
Super Mario Bros. (1985) dhe Super Mario Odyssey (2017)
Grand Theft Auto (1997) dhe Grand Theft Auto V (2015)
FIFA International Soccer (1993) dhe FIFA 20 (2019)
Call of Duty (2003) dhe Call of Duty: Modern Warfare (2019)
Burimi: www.habr.com