Në vitet '90, 8-bitët Super Mario Bros. dhe Battle City - "Mario" dhe "tanket" - shkaktonin entuziazëm të madh. Së recently kam luajtur ato në shfletuesin tim për nostalgji. Tani lojtarët, natyrisht, janë "të privilegjuar" me grafikë dhe gameplay (edhe unë), por diçka ka mbetur në ato lojëra. Edhe nëse nuk keni përjetuar hitet e atyre viteve, thjesht krahasimi i vizualit të pionierëve me pamjen moderne është një përvojë interesante. Një artikull i lehtë me imazhe, si gjithçka ka qenë dhe si është bërë.
Zhvillimi i teknologjive ka ndryshuar shumë industrinë e lojërave në dekadat e fundit, dhe kohët e grafikës së primitivës pa detaje kanë kaluar.
Dikur lojërat aventurë mund të kënaqeshin me tekst të thjeshtë dhe imazhe statike
Projektet moderne gati sa nuk ulen pas filmave, duke ofruar pamje fotorealiste të gjallë. Prandaj, lojëra klasike si Oregon Trail, Doom dhe Madden deri në vitin 2019 ishin përmirësuar në mënyrë të konsiderueshme për t'u përputhur me kërkesat e përdoruesve.
Për ta ndjerë plotësisht ndryshimet, le t'i krahasojmë titujt origjinalë të franšizave të njohura me përfaqësimet e tyre më të fundit apo lojrat moderne, krijuesit e të cilave janë frymëzuar nga klasika.
1. Wolfenstein 3D (1992) dhe Wolfenstein: Youngblood (2019)
Për njerëzit e caktuar Castle Wolfenstein ishte një top-down shooter i preferuar. Krijuesit e tij nga filmi i Luftës së Dytë Botërore "Armët e Ishujve të Navaronit" (sipër librit të Alistair MacLean). Titulli doli në vitin 1981 në Apple II dhe solli shumë vazhdime. Kështu, Wolfenstein 3D (1992) u bë një model për shumë shooter at first person modern.
Wolfenstein 3D (1992)
Grafika ishte e thjeshtë dhe kartonishte. Por autori edhe në vitin 2012 fliste me entuziazëm për detaje të ndryshme në lojë. Për shembull, si Blazkowicz me fytyrë të ashpër të sheh nga fundi i ekranit. Dhe si fytyra e heroit mbushet me gjak kur merr dëmtime.
Shooter-i Wolfenstein: Youngblood doli në verën e vitit 2019. Bi-Jay Blazkowicz ishte ylli i 13 lojërave, nga labirintet top-down deri te side-scrollers, lojërat me raunde dhe FPS. Por në Youngblood, protagonistet kryesore janë vajzat binjake të Blazkowiczit, të cilat po kërkojnë babanë e tyre.
Wolfenstein: Youngblood (2019)
Një imazh praktikisht kinematografik tregon qartë se sa shumë ka avancuar grafika kompjuterike në tri dekada. Në vend të armiqve të sheshtë të animuar, tani kemi personazhe realistë të cilët organizohen në kohë reale.
2. Donkey Kong (1981) dhe Mario vs. Donkey Kong: Tipping Stars (2015)
Pajtuesi i famshëm Mario u shfaq për herë të parë në lojën Donkey Kong në vitin 1981, por emri i tij u dha vetëm në vazhdim. Për më tepër, në fillim ai quhej Jumpman.
Donkey Kong (1981)
Antagonisti i Marios, Donkey Kong, është një nga personazhet më të qëndrushëm të botës së lojërave. Ai u shfaq në lojën me të njëjtin emër si një keqbërës që nuk e lejoi Jumpman-in të ngjitej në nivelin e sipërm të labirintit përmes shkallëve.
Donkey Kong është bërë një talisman i vërtetë që sjell fat. Ai shfaqet në një numër të madh lojërash për platforma të ndryshme: ndonjëherë si heroi kryesor, herë si keqbërës, dhe herë si personazh dytësor.
Mario vs. Donkey Kong: Tipping Stars (2015)
Doli në vitin 2015, Mario vs. Donkey Kong: Tipping Stars zgjon një ndjenjë nostalgjie, ndonëse loja duket moderne. Estetika e përgjithshme e projektit nuk ka ndryshuar shumë që nga vitet '80, por falë zhvillimit vizual, gjithçka është bërë më kontrastore, më e ndritshme dhe shumë më dinamike.
3. Oregon Trail (1971) dhe Oregon Trail (2011)
Gjenerata X kishte pak tituj me të cilët mund të luante në kompjuterët e parë në shkollë. Dhe me siguri, Oregon Trail ishte ndër më të preferuarat. Loja u lançua në vitin 1971, kur mësues të rinj nga Minesota vendosën t'u tregojnë nxënësve të tyre për kolonizimin e Perëndimit. Por versioni i parë që shumica e njerëzve e kujtojnë doli në vitin 1985 për Apple II — ishte një hit i vërtetë.
Oregon Trail (1985)
Projekti edukativ dhe argëtues i tregonte gamerëve të rinj realitetet e ashpra të jetës së pionierëve të shekullit të XIX, duke përfshirë rrezikun e vazhdueshëm për t'u infektuar me dizenterinë. Grafika ishte e limituar në gjashtë ngjyra, por kjo ishte një përparim i madh në krahasim me versionet tekstuale të lojës nga vitet '70.
E shkruar që vitet e fundit nuk janë publikuar rilidhje të reja për Oregon Trail. Versioni më i fundit i vitit 2011 për Nintendo Wii tregon se si ka ndryshuar loja gjatë 40 viteve, ndonëse grafika nuk ka qenë kurrë një përparësi për këtë franqizë.
Oregon Trail (2011)
Përveç kalimit nga gjashtë ngjyra në një paletë të plotë, loja mori një risi tjetër të rëndësishme — kontrollin përmes kontrolluesve Wii. Lojtarët mund të përdorin kontrolluesit si pëlhura për të drejtuar karrocën dhe për të synuar me ta ndaj kafshëve.
4. John Madden Football (1988) dhe Madden NFL 20 (2019)
John Madden Football (1988)
Seria Madden NFL (deri në vitin 1993 — John Madden Football) u bë një nga franqizat më të mëdha të lojërave sportive: u shitën më shumë se 130 milion kopje. Ideja e lojës u shpik në vitin 1984, por veterani i NFL John Madden insistoi për realizmin dhe cilësinë, kështu që projekti doli vetëm katër vjet më vonë.
Përveç fokusit në lojën realiste dhe mendimin strategjik, Madden personalisht dha zërin e komentatorit të lojës për versionet e para të lojës. Megjithëse ishte inovative, ajo dukej e ndërlikuar dhe e ngadalshme. Kompjutera ishin tepër të dobët dhe kishin vështirësi në menaxhimin e 22 lojtarëve në ekran.
Megjithatë, Madden NFL 20 (2019) nganjëherë duket sikur po shikon një ndeshje reale.
Madden NFL 20 (2019)
Franshiza Madden përditësohet çdo vit. Edhe pse lëshimet e reja nuk marrin ndryshime drastike në aspektin grafik, EA ka pasur mjaft mundësi për të përmirësuar realizmin e asaj që ndodh.
5. King’s Quest (1983) dhe King’s Quest: Epilogue (2015)
King’s Quest (1983)
Duke ndjekur aventurat e familjes mbretërore nga Mbretëria Daventry, seria King’s Quest numëron dhjetë lojëra, mbi të cilat është ndërtuar reputacioni i zhvilluesit të tyre — kompanisë Sierra. Në lojën e parë të vitit 1983, lojtari kontrollonte një ritier të ri, Sir Graham, i cili kërkonte thesare magjike për t'u bërë mbreti i ri.
Po, loja dukej si një film i çizmuar me dorë, dhe po, përdoruesi duhej të shkruante komanda, ashtu si në një aventurë tekshtore standarde, por për kohën e saj projekti dukej mahnitës. E gjitha ishte se King’s Quest ishte loja e parë për aventura me karaktere të animuara. Para kësaj, në lojëra ishin përdorur vetëm tekst dhe imazhe statike.
Në vitin 2015, zhvilluesi The Odd Gentlemen rilançoi franqizën King’s Quest, duke e ridimensionuar grafikën dhe duke i dhënë nderim lojërave origjinale. Në dy vjet dolën gjashtë kapituj.
King’s Quest: Epilogue (2015)
Lojërat gjithashtu duken si të pikturuara me dorë (spoiler: ashtu është), por tani me detaje komplekse të vizatuara nga kompjuteri. Dizajnerët e King’s Quest arritën këtë efekt sepse ata në të vërtetë i pikturuan dhe i ngjyrosën ilustrimet me dorë, dhe më pas i skanuan dhe i përpunuan me kompjuter.
6. DOOM (1993) dhe DOOM (2016)
DOOM (1993)
Viti 1993 ishte një pikë kthese për industrinë e lojërave desktop. Doli DOOM, i cili u bë një ikonë e lojërave me perspektivë të parë. Në lojë, një ushtar kozmik përpiqet të frenojë invazionin e demonëve.
Kjo është një nga lojërat më të rëndësishme në historinë e lojërave kompjuterike. DOOM krijoi entuziazëm për lojërat me armë dhe ndikoi në evolucionin e grafikës 3D, duke krijuar kërkesë për karta grafike më të fuqishme. Grafika e DOOM të parë në vitin 1993 ishte vërtet një kënaqësi për sytë.
Dhe DOOM-i realist i vitit 2016 tregon sa shumë ka ndryshuar pamja vizuale gjatë dy dekadave.
DOOM (2016)
Shikuesit modernë nuk i kushtojnë shumë vëmendje grafikës në këtë titull, dhe kjo thotë shumë. Ne thjesht jemi mësuar me një pamje pothuajse cinematografike në lojëra, dhe tani fokusohemi më shumë te gameplay apo lore.
7. World of Warcraft (2004) dhe World of Warcraft: Battle for Azeroth (2018)
Disa besojnë se World of Warcraft (2004) shkakton varësi, dhe diskutimet për këtë lojë nuk janë ndalur për shumë vite. Ajo është madje me drogët.
World of Warcraft (2004)
Nëse keni kaluar fëmijërinë tuaj duke luajtur World of Warcraft, më mirë uluni — ajo , prandaj kjo lojë tani është 15 vjeçare.
WoW në fakt e ka krijuar zhanrin MMORPG. Në vitin 2008 projekti kishte . Në momentin e lëshimit, loja ishte një kënaqësi për sytë, pavarësisht nga rezolucioni relativisht i ulët dhe mungesa e shading-ut realiste.
Pas shumë viteve, zhvilluesit bënë vetëm disa ndryshime, që World of Warcraft: Battle for Azeroth (2018) të dukej më bukur.
World of Warcraft: Battle for Azeroth (2018)
Në kundërshtim me shumicën e lojërave, World of Warcraft ofron një përvojë online të vazhdueshme me përditësime të rralla, gjë që mund të krahasohet me riparimin e një avioni gjatë fluturimit. Paketa e shtatë e zgjerimit në vitin 2018, që nga ajo kohë grafika e universit të World of Warcraft nuk ka ndryshuar.
Është e çuditshme, por, pavarësisht se grafika në industrinë e video-lojërave ka ecur përpara (për shembull, uji ka bërë dinamike, bota bimore është bërë më e gjallë, hije të buta), Blizzard bëri vetëm ndryshime të vogla, pa ndryshuar imazhin në tërësi.
8. The Sims (2000) dhe The Sims 4 (2014)
The Sims është krijuar fillimisht si një shtëpi kukullash virtuale.
The Sims (2000)
Pasi që shtëpia e tij , dizajneri Will Wright e përfshiu The Sims si një simulator të një lagjeje. Ky lojë nuk ishte e para në zhanrin e saj, pasi tashmë ishin të ekzistuar SimCity, SimFarm dhe madje edhe SimLife.
Megjithatë, mbikëqyrja e drejtpërdrejtë e jetëve të njerëzve është bërë një zgjidhje emocionuese dhe jo të zakonshme. Lojërat është një sandbox-simulator — nuk mund të fitosh ose humbësh. The Sims, e cila u lëshua në vitin 2000, u bë menjëherë një hit.
The Sims 4 (2014), sigurisht, është ndryshe nga lojtari origjinal, por qëllimet dhe estetika e përgjithshme nuk kanë ndryshuar.
The Sims 4 (2014)
Lëshimi i The Sims 4 u realizua pesë vjet më parë, por loja mund me shumë paketa zgjerimi — më shumë se 20 shtesa. Vizualisht, loja nuk ka karakter revolucionar, por më shumë evolutiv.
Deri në vitin 2000, grafika kompjuterike kishte forcuar ndjeshëm, por në dekadat e ardhshme The Sims arriti të përmirësojë "realizmin e saj karikaturë". Lëvizjet e personazheve u bënë më natyrale, shprehjet e fytyrës më të sakta dhe në ekran gjithçka bëhej më e madhe.
9. Mike Tyson’s Punch-Out!!! (1987) dhe EA Sports UFC 3 (2018)
Mike Tyson’s Punch-Out!!! (1987)
Mike Tyson’s Punch-Out!!! (më vonë emri u shkurtua në Punch-Out!!) doli në NES në vitin 1987. Projekti ishte një thjeshtim i lojës arcade, sepse NES nuk kishte mundësi grafike për animacionin e personazheve më të avancuar. Në veçanti, protagonistit Little Mac iu dha një formë më e shkurtër për t'iu përputhur kufizimeve grafike të konsolës.
Punch Out-i kanonik nuk dostohet më, por është në rregull — ai dha fillimin e një zhanri të tërë lojrash për arte marciale. EA Sports UFC 3 është një nga projektet që morën këtë staf.
EA Sports UFC 3 (2018)
Në EA Sports UFC 3 (2018) nuk ka Mike Tyson, por ai shquhet me grafikë realiste moderne, që pëlqehet shumë nga fansat e esports.
Ky është një luftë në bazë të arteve marciale të përziera. Ndoshta nuk duket aq fotorealistike sa Madden NFL 20. Por zhvilluesit kanë një punë të vështirë, sepse heronjtë zënë një sipërfaqe të madhe të ekranit — gjithçka duhet të duket mjaft e saktë dhe realiste, si në sportin e vërtetë.
10. Galaxian (1979) dhe Galaga Revenge (2019)
Galaxian (1979)
Galaxian doli në vitin 1979. Disa e konsiderojnë atë pasardhës të Space Invaders nga viti 1978. Galaxian frymëzoi shumë lojëra në zhanrin shoot ‘em up, ku një anije kozmike përballet e vetme me valët e pafundme të agresorëve. Gjithashtu, kjo ishte një nga arcade-t e para që përdori ngjyrën.
Galaga Revenge (2019)
Galaxian një numër të madh vazhdimesh dhe klonësh, dhe filloi një tërë zhanr. Sa e shkëlqyer është bërë grafika? Shikoni titullin Galaga Revenge (2019), për iOS dhe Android. Përmirësimet mund të duken jo shumë impresionuese krahasuar me lojërat e tjera moderne për smartphone. Sot, grafika e ndritshme dhe e gjallë me animacione interesante të armiqve nuk shkakton asnjë entuziazëm, por ajo ka bërë një hop të madh përpara krahasuar me paraardhësit e saj nga vitet '70.
11. Breakout (1976) dhe Cyberpong VR (2016)
Breakout (1976)
Breakout u shfaq në vitin 1976 në automatet arkadë, dhe pas dy vitesh u portua në Atari 2600. Më pas, ajo u përditësua, rikrijua, klonua dhe u ribotua pafundësisht. Searr bënë një rinovim të shkëlqyer të Pong (1972).
Breakout është një projekt shumë i thjeshtë në aspektin grafik, me një pamje të thjeshtë dhe një grusht ngjyrash të përdorura. Të themi të drejtën, loja nga bashkëthemeluesi i Apple, Steve Wozniak.
Sot ekzistojnë qindra variante të Breakout — në PC, konsola, në telefon. Shumica e tyre synojnë të impresionojnë përdoruesin me grafikën e tyre. Ndoshta shembulli më i mirë që reflekton evolucionin e vizuelit është (2016), e zhvilluar për HTC Vive.
Cyberpong VR (2016)
Pak më shumë
Ndërsa po përkthenim materialin, më erdhën në mend disa shembuj të njohur dhe të rëndësishëm që autori për ndonjë arsyetim i kishte kaluar. Këtu janë disa nga ata:
Tomb Raider (1996) dhe Shadow of the Tomb Raider (2018)
Resident Evil (1996) dhe Resident Evil 2 (remake) (2019)
The Need for Speed (1994) dhe Need for Speed Heat (2019)
Metal Gear (1987) dhe Metal Gear Solid V: The Phantom Pain (2015)
Super Mario Bros. (1985) dhe Super Mario Odyssey (2017)
Grand Theft Auto (1997) dhe Grand Theft Auto V (2015)
FIFA International Soccer (1993) dhe FIFA 20 (2019)
Call of Duty (2003) dhe Call of Duty: Modern Warfare (2019)
Burimi: habr.com
