Сећате се шармантне мачке која је кихнула у уводу совјетског цртаног филма? Сећамо се и пронашли смо га - заједно са гомилом друге руком нацртане фикције. У детињству је плашила и обесхрабрила, јер је покретала озбиљне, одрасле теме. Време је да поново погледамо старе цртане филмове како бисмо сазнали о каквој су будућности сањали у тој земљи.
1977: "Полигон"
Аниматор Анатолиј Петров је учествовао у многим познатим совјетским цртаним филмовима, од Бременских музичара до Бонифацијевог одмора. Његов самостални рад био је много занимљивији: сликао је реалистичне тродимензионалне графике. Најпознатији пример Петровог стила био је кратки цртани филм „Полигон” заснован на антиратној причи писца научне фантастике Севера Гансовског.
Радња је једноставна: безимени проналазач је смислио нерањиви тенк који чита мисли непријатеља. Теренски тестови савршеног оружја се одвијају на тропском острву - очигледно, ово је референца на атоле Бикини и Ениветок. У војној комисији је генерал под чијом је командом погинуо син јунака. Тенк уништава војску, а затим и свог осветничког творца.
Да би се створио ефекат запремине, ликови су нацртани на два слоја целулоида, а један је снимљен ван фокуса. У напетим тренуцима, мутна слика постаје оштра. Камера се стално креће, само накратко се смрзавајући. У кадру нема крви, а једину музичку пратњу чини чувена песма „Танха Шодам“ Ахмада Захира. Све ово заједно преноси осећања анксиозности, страха и чежње – осећања из доба када је „Сат судњег дана“ показивао 9 минута до поноћи. Иначе, 2018. стрелица је померена на 23:58, па се предвиђање обистинило?
1978: "Контакт"
Године 1968. канадски аниматор Џорџ Данинг снимио је чувену Жуту подморницу. Цртани филм је дошао у Совјетски Савез тек 80-их на пиратским касетама. Међутим, давне 1978. године редитељ и уметник Владимир Тарасов снимио је своју светлу музичку фантазмагорију. Кратко, али Џон Ленон се дефинитивно погађа у главном лику. Ово је заслуга уметника Николаја Кошкина, који је "цитирао" музички западни цртани филм.
Совјетски "Ленон" - уметник који је изашао на отворени простор. У природи упознаје ванземаљца, такође уметника на свој начин. Безоблично биће се реинкарнира у виђеним објектима. У почетку, особа је уплашена, али онда учи госта да звижди мелодију "Спеак Софтли Лове" из Кума. За разлику од својих далеких рођака из Аннихилације, ванземаљац се спријатељи са човеком и са њима одлази у залазак сунца.
Лифе хацк: искључите оригиналну музику за „Контакт“ и укључите Луси на небу са дијамантима. Приметићете да видео секвенца цртаног филма скоро савршено одговара музици.
1980: "Повратак"
"Повратак" је још један цртани филм Тарасова. Он описује догађаје који су по стандардима научне фантастике свакодневни: свемирски теретни брод Валдаи Т-614 пао је у кишу метеора и оштећен, због чега се на Земљу може спустити само у ручном режиму. Пилоту се саветује да се довољно наспава пре слетања. Падне у дубок сан, покушаји да га пробуди не успевају. Међутим, када курс брода пређе преко његове куће у селу, астронаут то некако осети, пробуди се и спусти брод.
Није јасно да ли је несвест јунака претила да буде катастрофа. Музика (5. симфонија Густава Малера) елоквентно указује да је ситуација узнемирујућа. Ауторе је саветовао космонаут Алексеј Леонов, тако да филм тачно одражава техничку страну летова. Истовремено, реализам и свакодневни живот разбијају блиставе референце на Алиен, који је изашао само годину дана раније. Свемирски камион изнутра подсећа на гигеријски ванземаљски брод, а сам пилот мало личи на особу. Кратки цртани филм је једнако застрашујући као и класична сцена грљења лица.
1981: Свемирски ванземаљци
Чувени писци научне фантастике, браћа Стругацки, написали су неколико сценарија за цртане филмове, али их је совјетска цензура све покосила. Све осим једног, које је Аркадиј Стругацки написао са својим пријатељем, писцем и преводиоцем Маријаном Ткачевом. Био је то сценарио за прву епизоду свемирских ванземаљаца.
Заплети су обећавајући: ванземаљски брод се спушта на Земљу, ванземаљци шаљу црне роботске сонде. Група научника покушава да схвати шта желе гости из свемира. Онда се испоставило да желе да деле технологију. "Долазак" резервисан?
Нацртан у авангардном конструктивистичком стилу, овај цртани филм траје нешто више од петнаест минута. Чини се да је много дуже, јер је темпо догађаја на екрану неуједначен и спор. Летаргична смиреност са којом глумци изговарају непотребно дугачке реченице наглашава ову обележје Ванземаљаца.
"Експерименталне" филозофске параболе биле су један од омиљених жанрова совјетских аниматора. Ипак, „Ванземаљци” прелазе границу између „дубоко је” и „досадно је.” Чини се да је Стругацки и сам то разумео, па је друга серија снимљена без њега. У њему ванземаљци доживљавају моралну издржљивост људи. Људи издржавају тест и чини се да се све добро завршило. И добро је да се заврши.
1984: "Биће слабе кише"
Амерички писац Реј Бредбери је 1950. године написао једну од најпознатијих постапокалиптичких прича у историји жанра. „Биће нежне кише“ говори како роботска „паметна кућа“ наставља да ради након експлозије атомске бомбе. После 34 године, Узбекфилм је снимио кратак, емотиван цртани филм заснован на причи.
Бредберијев текст се преноси само са неким креативним слободама. На пример, у причи после катастрофе прошло је неко време - дани или месец. У цртаном филму робот, који не разуме шта се догодило, истрести пепео власника, спаљен дан раније, из њихових кревета. Тада птица улети у кућу, робот јури за њом и случајно уништи кућу.
Ова филмска адаптација освојила је награде на три међународна фестивала и једном свесавезном. Режисер и сценариста цртаног филма био је глумац и редитељ Назим Туљахоџајев из Ташкента. Иначе, његов рад са Бредберијевим материјалом ту се није завршио: три године касније снимио је филм по причи „Велд“. Од две филмске адаптације, публика је запамтила тачно „Биће нежна киша“, јер је хорор пред глобалним ратом тешко прекинути или одагнати.
1985: "Уговор"
Совјетски аниматори су волели да снимају дела страних писаца научне фантастике. Као резултат тога, појавили су се светли пројекти, прави плодови љубави. Као што је цртани филм „Уговор“ заснован на истоименој причи Роберта Силверберга. Светао, авангардни стил, који је толико волио редитељ Тарасов, подсећа на поп арт. Музичка пратња - одломци из џез композиције И Цан'т Гиве Иоу Анитхинг бут Лове, Баби у извођењу Еле Фицџералд.
И оригинал и цртани филм почињу на исти начин: колониста се бори против чудовишта на пустињској планети. Он долази у помоћ продавцу робота, који је, испоставило се, пустио ова чудовишта како би натерао особу да купи његову робу. Колониста контактира компанију која га је послала на планету и сазнаје да, према условима уговора, не може да тргује са роботом. Осим тога, за слање свакодневних ствари попут бријача, биће му откинуте три коже, пошто су дужни да га снабдевају само неопходним за живот.
Радња оригинала и филмске адаптације се тада разилазе. У причи, робот прети да ће убити колонисту. Колониста се духовито извлачи из ситуације тражећи новац од компаније да му спасе живот, а након одбијања прекида уговор и проглашава планету својим правим пиониром. Чак је и иронично одобравање капиталистичких пракси било табу за Унију. Стога, у цртаном филму, компаније колониста и робота покрећу рат. Робот се жртвује да би загрејао човека у неочекиваним снежним падавинама. Упркос очигледној идеолошкој поруци, цртани филм оставља добар утисак.
1985–1995: Фантадром
Дечја анимирана серија Фантадроми изгледа као да су је нацртали западни аниматори. У ствари, прве три епизоде је објавио Телефилм-Рига, а затим је још десет објавио летонски студио Даука.
Протагониста Фантадрома је Индрик КСИИИ, роботска мачка која може да мења облик. Он је тај који кија на почетку и на крају сваке епизоде. Заједно са својим пријатељима, свемирска мачка спасава ванземаљце и људе од непријатних ситуација попут пожара, неспоразума или изненадног недостатка соли у доручку. Заплети „Фантадрома” откривају се без речи, само уз слике, музику и звуке, као у Дизнијевој „Фантазији”.
Прве три "совјетске" серије изгледају озбиљно: фокусирају се на свемирске бродове и метрополу у којој живи Индрикс. Нових десет епизода намењено је деци, па је фокус пребачен на оно што се зове слапстицк комедија. Када би студији имали више ресурса и могућности, лако је замислити да би Фантадроми могли да постану својеврсни свемирски „Том и Џери“. Нажалост, потенцијал серије је остао неиспуњен.
1986: "Битка"
Још једна филмска адаптација западне фантастике, овога пута прича Стивена Кинга. Бивши војник који је постао убица убија директора фабрике играчака. Након што изврши наруџбу, добија пакет са војницима играчкама произведеним у фабрици жртве. Војници некако оживе и нападају убицу. Борба се завршава победом играчака, пошто сет садржи минијатурни термонуклеарни набој.
Цртани филм је рађен у техници тоталне анимације. То значи да како се ликови крећу и позадина се мења како би пренела кретање камере. Скупа и дуготрајна метода се ретко користи у ручно цртаној анимацији, али је прикладна. "Битка" тотална анимација дала је невероватну динамику. Кратки цртани филм не изгледа ништа горе од Умри мушки, који је објављен две године касније.
Пажљиви гледалац ће у првом минуту цртаног филма пронаћи референцу на сцену вожње дуж токијских петљи у Соларису Тарковског. Футуристички пејзаж са бескрајним лавиринтом путева наглашава да се све дешава у блиској, суморној будућности.
1988: "Пролаз"
Говорећи о фантастичној совјетској анимацији, не може се не споменути култни "Пролаз". Цртани филм је снимљен на основу првог поглавља приче писца научне фантастике Кира Буличова „Село“, а сам аутор је написао сценарио.
„Село” говори о судбини свемирске експедиције чији је брод срушио на непознату планету. Преживели људи морали су да беже са брода, бежећи од зрачења оштећеног мотора. Људи су основали село, научили да лове луком и стрелом, одгајали децу и изнова покушавали да се врате кроз превој на брод. У цртаном, група од три тинејџера и одрасла особа иде на брод. Одрасла особа умире, а деца, боље прилагођена опасном свету, стижу на одредиште.
"Пролаз" се истиче чак и на позадини других авангардних научнофантастичних цртаних филмова тог времена. Графику за филм нацртао је математичар Анатолиј Фоменко, познат по контроверзним историјским теоријама. Да би приказао страшни ванземаљски свет, користио је своје илустрације за Мајстора и Маргариту. Музику је написао Александар Градски, укључујући песму на стихове песника Саше Черног.
Директор „Паса” био је Владимир Тарасов, који је већ неколико пута помињан у овој селекцији. Тарасов је читао „Село” у часопису „Знање је моћ” и био прожет питањем шта људско друштво заиста представља. Резултат је застрашујући и забаван цртани филм са отвореним завршетком.
1989: "Овде можда има тигрова"
Много пре него што је Џејмс Камерон направио свој Аватар, Реј Бредбери је написао кратку причу на исту тему. Људски брод стиже на ненасељену планету да копа минерале. Прелеп ванземаљски свет има ум и гостољубиво дочекује земљане. Када представник спонзорске компаније експедиције покуша да почне бушење, планета шаље тигра на њега. Експедиција одлази, остављајући за собом једног младог космонаута.
Совјетски аниматори су успели да пренесу Бредберијеву филозофску историју на екран готово без неслагања. У цртаном филму, зли вођа експедиције успева да активира бомбу пре своје смрти. Земљани се жртвују да би спасили планету: утоварују бомбу на брод и одлете. Критика предаторског капитализма постојала је и у оригиналном тексту, па је додат драматичан обрт да би се радња додала радњи. За разлику од Уговора, овај цртани филм није имао супротна значења.
1991-1992: Вампири из Геоне
Совјетска анимација није умрла одмах са распадом Уније. Деведесетих је успело да изађе неколико јасно „совјетских“ научнофантастичних цртаних филмова.
Године 1991. и 1992. режисер Генадиј Тишченко је представио цртане филмове "Вампири из Геоне" и "Господари Геоне". Сам је написао сценарио из своје приче. Заплет је следећи: Инспектор космоеколошке комисије (ЦЕЦ) Јанин одлази на планету Геона. Тамо локални птеродактили („вампири“) гризу колонисте и ометају међузвездану бригу за развој минералних наслага. Испоставило се да је планета насељена, локална интелигентна бића живе под водом у симбиози са вампирима и другом фауном. Забринутост напушта планету јер њене активности штете животној средини.
Најупадљивија карактеристика цртаних филмова: два америчка лика копирана од Арнолда Шварценегера и Силвестера Сталонеа. Џиновски цртани филм „Арни“ је донекле сличан хипертрофираним стриповским суперхеројима из 90-их. Поред њега, брадати Рус Јанин изгледа као дете. На позадини неочекиване холивудске „бруснице“, главна филозофска порука филма је донекле изгубљена.
Цртани филмови су требали да постану цела серија под називом „Звездани свет“. На крају друге епизоде Јанин оптимистично изјављује да ће се људи ипак враћати у Геону, али његовим речима није било суђено да се обистине.
1994–1995: АМБА
Неколико година након Геоне, Тишченко је направио други покушај да настави свемирску сагу. Две епизоде цртаног филма АМБА показују како је научник развио начин да се градови узгајају из биомасе. Једно такво насеље, „АМБА” (Аутоморфни биоархитектонски ансамбл), узгајано је у Марсовској пустињи, а друго је засађено на далекој планети. Комуникација са пројектом је прекинута, а тамо је послат већ познати инспектор Јанин са неименованим партнером.
Визуелни стил филма постао је знатно „западњачкији“. Међутим, садржај је остао веран некадашњем курсу ка чврстој совјетској научној фантастици. Тишченко је обожавалац писца научне фантастике Ивана Ефремова. У два кратка цртана, редитељ је покушао да уклопи идеју да ће будућност технолошке цивилизације доћи крају (отуда и наслов).
Настали су озбиљни проблеми са излагањем, то је типичан случај када се оно што се дешава прича, а не приказује. Доста је битака и херојства на екрану, али темпо догађаја је „поцепан“: прво ванземаљски пипци нападају хероје, затим стрпљиво слушају причу о томе одакле су ти пипци дошли.
Можда би у трећем делу „Звезданог света” било могуће отклонити недостатке претходних. Нажалост, совјетска традиција је коначно нестала у новом миленијуму, па су сада сви ови карикатуре историја.
Да ли је у избору недостајао ваш омиљени научнофантастични цртани филм? Реците нам о томе у коментарима.
Извор: ввв.хабр.цом