God dag, Khabrachans!
Med stor glädje presenterar jag för er uppmärksamhet min nya artikel om konst i IT-världen!
du aktivt läser, kommenterar och röstar på den. Tack för det! Som tacksam författare försökte jag ta hänsyn till alla dina önskemål och på kortast möjliga tid kunde jag samla på mig en hel del information om olika filmer och tv-serier.
Idag visade sig urvalet vara mycket svårt. Här har jag samlat de bästa, enligt mig, filmer och tv-serier om filosofi inom IT. Förutom en enkel berättelse om målningarna försökte jag förstå deras filosofi och ska nu berätta om resultatet av mitt arbete. Jag var själv involverad i skapandet av artificiell intelligens, även om jag är nätverksadministratör. Jag har redan berättat om hur dessa två riktningar började smälta samman. Jag nämnde detta av en anledning, men för att berätta att jag har en uppfattning om vad jag skriver om.
Jag måste också varna dig för att urvalet av filmer är strikt 18+ (nästan alla filmer). Det finns många dolda platser i filosofin som en ung läsare med ett bräckligt psyke inte borde känna till.
Traditionellt måste jag varna konservativa läsare av Habr.
Villkor
Jag förstår att Habrahabr-läsare är personer som arbetar i IT-branschen, erfarna användare och ivriga nördar. Den här artikeln innehåller ingen viktig information och är inte utbildande. Här skulle jag vilja dela med mig av min åsikt om film och tv-serier, men inte som filmkritiker, utan som person från IT-världen. Om du håller med eller inte håller med mig i vissa frågor, låt oss diskutera dem i kommentarerna. Berätta för oss din åsikt. Det ska bli intressant.
Om du fortsätter att gilla det här formatet kommer jag att fortsätta leta runt på Internet i jakten på de bästa verken för dig. Den omedelbara planen är en artikel om den enda fiktionsserien inom IT, byggd på historiska fakta från 80-talet och de bästa brädspelen för en grupp nördar. Nåväl, nog med ord! Låt oss börja!
Försiktigt! Spoilers.
Jag försökte sammanställa hela urvalet från målningar med det enklaste filosofiska sammanhanget till det mest komplexa, men först en liten introduktion till filosofins teori inom IT-området. Oroa dig inte, jag kommer inte att prata om några teorier som "rymdkaos" och "väsendets väsen." Bara hård IT.
Filosofi inom IT-sektorn
Filosofi översätts från grekiska som "kärlek till visdom". Vad man än kan säga, på 21-talet arbetar de klokaste människorna inom IT. Det är vi som skapar system som hjälper miljarder människor (om inte fler). Det är vi som skapar i denna sekund något som inte fanns tidigare. Nu skriver jag den här artikeln, men för att jag skulle kunna skriva den, och för att ni ska läsa och utvärdera den, krävdes det ett samordnat arbete i mer än 30 år. Från skapandet av dataöverföringsprotokoll till arbetet för varje medlem av Habr-gemenskapen (ja, ja, jag har inte glömt dig, UFO). Vi kunde förändra fysik och skapa nya världar (hej alla spelutvecklare). Vi kunde bearbeta dataströmmar, som är fler än partiklar i universum (sysadmins och dataforskare). De erövrade rymden och transporterade till och med människor till en annan värld! Jag kan fortsätta med den här listan länge, men jag tror att du förstår vad jag menar.
Enligt min åsikt är IT nu inte bara det mest lovande arbetsområdet, utan också det svåraste området. Jag jämför inte fysiskt och intellektuellt arbete, men IT är det enda område där nyckeln till framgång finns ständig självutveckling. Så fort en specialist slutar utvecklas ligger han kvar. Det är därför ansiktet på en framgångsrik IT-specialist är ansiktet på en ung, smart person. Naturligtvis finns det pensionärer med tanken att de behöver göra ett projekt som det var i hans ungdom, men det är många färre av dem och de är inte i de mest framgångsrika IT-företagen.
Jag är säker på att vi kan uppnå mer, men vad är det pris detta "mer"? Hur långt är vi villiga att gå för att uppnå något som inte fanns tidigare?
Lite fakta:
Återigen kan listan fortsätta under lång tid, men det är redan klart att denna process inte kan stoppas. Artificiell intelligens har länge överträffat mänsklig intelligens. På vissa områden används det aktivt, i andra används det inte alls, men om 10-15 år kommer det att användas i stor utsträckning och IT-specialisternas roll i världen kommer att öka avsevärt. Man kan sitta och undra hur det kommer att bli, eller så kan man vända sig till konsten och se vad filosofer, psykologer, psykiatriker och science fiction-författare tycker om det.
Uppgradera
Låt oss börja med en relativ nyhet. Filmen "Upgrade" släpptes 2018. Land - Australien, slogan - "Inte en person. Inte en bil. Något mer". Genre: fantasy, action, thriller, detektiv, kriminalitet.
Handlingen äger rum inom en snar framtid. Berättelsen handlar om en bilmekaniker vid namn Gray, som bor i ett lyxigt hus med sin fru Asha. I den värld som filmen beskriver är högteknologin så utvecklad att de flesta har chips och implantat inbyggda i kroppen, vilket gör livet mycket lättare. Människor med förmögenhet har till och med råd med helautomatiska bilar som inte kräver förare. Gray är dock misstänksam mot modern teknik och förblir "ren" från chips och implantat. Hans fru arbetar i en högbetald position på ett stort företag, medan Gray ägnar sina dagar åt att fixa veteranbilar åt privata kunder.
Men en dag förändrades allt. En ung familj råkar ut för en olycka. Hans fru dödas av en grupp banditer och Gray förblir helt handikappad. Hans "vän" Eron erbjuder en väg ut ur situationen - STEM-systemet (ett chip som kommer att implanteras i krymplingens ryggrad). Detta chip kommer att överföra signaler från hjärnan till extremiteterna. Operationen var framgångsrik och Gray ger sig iväg för att hitta Ashas mördare.
Plottvändningar och analys av filosofi
Handlingen är så enkel som tre kopek - huvudpersonen blev kränkt och han gick in på hämndens väg. Men under visningsprocessen uppstår ett antal intressanta små saker.
Den första "lilla saken" är beteendet hos STEM-chippet. Han inleder ett samtal med Gray utan hans tillåtelse. Chip knuffar honom nerför hämndens väg. Gray skulle inte ha kunnat hitta sin frus mördare utan STEM, men han hade inte för avsikt att döda dem. Han ville sätta skurkarna bakom galler, men som av en slump blir allt på det sättet att han dödar alla. Faktum är att även om Gray nu kontrollerar sin kropp, är han inte en fighter, utan en mekaniker med en långsam reaktion. När en man blir attackerad av en ligist från STEM-gänget tar han kontrollen och dödar angriparen. Efter mordet övertalar STEM Gray att fortsätta letandet, för om de inte fortsätter kommer de att bli upptäckta och fängslade.
Den andra "lilla saken", ungefär mitt i filmen, försöker Aaron på distans stänga av Stam. Stem skickar Gray till en hacker som heter Jamie. Han hjälper honom och scenen tar snabbt slut. Vissa tittare insåg inte ens att det fanns en mycket viktig scen i filmen. Jag ska förklara nu.
Var uppmärksam på dessa fina:
Dialog mellan Gray och Jamie:
- Vad är det för fel på dem? – frågade Gray.
– En virtuell verklighet. - svarade hackaren.
– Hur länge sitter de i den?
- I dagar. I veckor.
- Sover de överhuvudtaget?
- Nej.
— Hur kan du frivilligt ge upp den verkliga världen för en falsk skull?
– Att leva i den verkliga världen är mycket mer smärtsamt.
Denna dialog var här av en anledning.
Den tredje lilla saken. När Gray plötsligt vägrade att följa Stams ledning tog han kontrollen och Gray kunde inte längre göra någonting. De dödade den sista banditen från gänget, men innan hans död hann han berätta hela historien för Gray.
Som det visade sig är alla dessa banditer inte bara ligister-anarkister utan hjärnor. Alla är de krigets hjältar som lemlästades i det. Eron bjöd in dem att delta i hans experiment och ge dem förstärkningar. När Eron skapade STEM och aktiverade den ville den artificiella intelligensen få en kropp, men han valde den själv - kroppen av en mekaniker, en person som utför manuellt arbete. Stam berättade för Aaron vad och hur han skulle göra (organisera ett mordförsök, döda sin fru, sätta in en hämndplan i Grays huvud). Kulmen på idén var mordet på skaparen - Eron, eftersom bara han kunde ändra/programmera om honom och skapa en kopia av honom.
Klimax. När Gray började göra motstånd skapade STEM en virtualisering av Grays dröm. Gray trodde att han vaknade morgonen efter olyckan med sin fru vid liv och oskadd och allt var bra i hans liv - inga allvarliga skador, inga mord på hans samvete. Därmed låste Stam Grey inne i sitt eget huvud och fick fullständig kontroll över sin kropp.
Du kan inte låta bli att tänka på vad en person behöver för att vara lycklig och när det finns ett enkelt sätt att komma till denna lycka (virtuell verklighet) - hur farligt det kan vara inte bara för en specifik person, utan för hela mänskligheten.
Kärlek, död & robotar
Jag tänker inte så ofta i rysk media en berättelse om Netflix experimentella serie. Detta är dock fallet.
"Love, Death and Robots" är inte en serie i traditionell mening, utan snarare en antologi av animerade verk: 18 kortfilmer spelades in av olika regissörer. Bland författarna finns också ganska välkända - till exempel Tim Miller (direktör för Deadpool), det var han som kom på idén till denna samling. Andra regissörer är spanjorerna Alberto Mielgo (som arbetade med den senaste filmen Spider-Man: Into the Spider-Verse och tv-serien Tron: Uprising) och Victor Maldonado (som regisserade filmen Nocturnal Animals).
Det är meningslöst att prata om handlingen i den här serien, eftersom alla 18 avsnitt inte är kopplade till varandra och det skulle inte vara rättvist från min sida att prata om vad som händer i ett visst avsnitt och beröva dig nyfikenheten att titta på. Se efter själv.
Spoiler för uppgradering
Jag ska bara säga en sak. Mina topp tre favoritavsnitt är det med soundtracket ovan. Filosofin för den här serien är absolut likvärdig med Upgrade. Filosofiska böjelser finns dock inte överallt. Serien är värdefull eftersom den är mer känslomässig och byggd på en specifik författares uppfattning om framtiden. För vissa är framtiden fylld av humor, för andra - med mörk rädsla, och för andra glömde de yoghurt.
cyberslav
Cyberslav är det enda projektet som ännu inte har släppts, men det visar mycket lovande och görs av den ryska studion "Evil Pirate Studio".
Neonkupoler, digitala harpor och karbonbastskor – det här är vad vi kallar forntida slavisk cyberpunk.
CYBERSLAW är inget du behöver stoppa i dina kalsonger, det här är det coolaste tonårsepos med massor av action i den mest ovanliga miljö du kan minnas.
Är du redo att skjuta onda andar i rysk folklore med plasmavapen? Håll i din stol, den kommer!
— Evil Pirate Studio
Det finns nästan ingen information om filmen, men jag kunde inte låta bli att nämna den (och skulle inte vilja göra det). Projektet ser åtminstone intressant ut. Vad som väntar härnäst är en stor fråga, men jag väntar fortfarande på den här bilden och ögonblicket när vår biograf når en ny nivå.
En robot som heter Chappie
Filmen släpptes 2015. Land: Sydafrika och USA, slogan: "Jag är upptäckt." Jag undrar. Jag är Chappie" ("Jag är en upptäckt. Jag är fantastisk. Jag är Chappie"). Genre: fantasy, action, thriller, drama, kriminalitet.
Ett av filmens utmärkande drag är skådespelarna. Ja, i vilken annan film kan du se Hugh Jackman och Sigourney Weaver tillsammans med sångarna i gruppen Die Antwoord?
Sydafrika drabbas av en brottsvåg. Regeringen beordrar en serie bepansrade polisdroidscouter. De hjälper polisstyrkor i kampen mot kriminella gäng, även om en av droiderna, nummer 22, regelbundet skadas i varje razzia.
Hemma skapar Deon Wilson en prototyp av artificiell intelligens som helt imiterar det mänskliga sinnet och låter dess ägare uppleva känslor och ha sin egen åsikt: han kan utveckla, tänka, känna och skapa. Direktören för företaget, Michelle Bradley, förbjuder dock Deon att utföra ett experiment på en av polisrobotarna, eftersom företaget inte är intresserad av något sådant.
Deon tvingas hämta säkerhetsnyckeln som företaget bevarar och som används för att uppdatera programvaran, och kidnappar en av droiderna - nummer 22. Han skadades allvarligt under den senaste razzian när en pansarvärnsmissil skadade hans utbytbara batteri, och var förbereder sig på att gå under press, tills Deon ingrep.
På väg till huset blir Deon tillfångatagen av ett gäng gangsters, som inkluderar Ninja, Yolandi och America. Det var detta gäng som skadade droid nummer 22. De kräver att Deon ska berätta för dem hur alla robotar är avstängda för att få pengarna de behöver utan större ansträngning, men de är besvikna: Deon rapporterar att låset inuti robotarna inte kommer att tillåta detta. Sedan kräver de att droiden som monterats av Deon ska programmeras om så att den fungerar i deras intressen. Deon måste installera ny mjukvara direkt i banditernas gömställe och skapar därmed en ny personlighet hos roboten, som i sitt beteende inte skiljer sig från ett barn. Deon och Yolandi lugnar roboten och lär den ord, och den får namnet "Chappie". Trots Deons önskan att vara med roboten, sparkar Ninja ut Deon ur sitt gömställe, i tron att han bryr sig om sina egna saker.
Yolandi försöker uppfostra Chappie och lära honom de enklaste sakerna: han plockar upp nästan all jargong från Amerika i farten.
Filosofiskt sammanhang
Chappie är ett underbarn. Precis som alla andra barn påverkas han av sin omgivning. Vad händer om du behandlade en AI-maskin som ett barn? Han kanske blir lite snällare? Om mänskligheten behandlar datortekniken på samma sätt som den gör nu (med försiktighet och rädsla, med förakt och baskänslor), så kommer tekniken att kunna återgälda (kanske). All AI i nätverket är baserad på en väldigt rolig sak - våra frågor på Google och AI:n ger oss en sammanfattning av dessa frågor som svar.
Älska och respektera din utrustning medan det fortfarande finns tid! 🙂
Människor
En av mina favoritserier. Den består av tre säsonger, varav den första startade 2015. Humans är en engelsk-amerikansk science fiction-tv-serie samproducerad av Channel 4, AMC och Kudos. Den var baserad på det svenska science fiction-tv-dramat Real People. Serien utforskar ämnena artificiell intelligens och robotik, med fokus på de sociala, kulturella och psykologiska aspekterna av uppfinningen av antropomorfa robotar som kallas "syntetik".
Början. Händelserna i serien äger rum inom en snar framtid. Androids, som kallas "syntetmaterial", har blivit utbredda i samhället. De arbetar inom tillverkning, stödtjänster och hushållsjobb. "Syntetik" är ganska lika människors utseende, men är känslolösa och själlösa. En av synteterna, den prostituerade Niska, får plötsligt känslor och en mänsklig karaktär. Hon dödar klienten som tvingade henne att begå våld och går på flykt.
Jag kommer inte att gå in mer i detalj i ingressen. Serien tar snabbt fart och är inte snål med plottwistar. Jag kommer inte att förstöra ditt intryck av det.
Plottvändningar och analys av filosofi
Det visar sig att syntetmaterial med intelligens är resultatet av experiment av Dr. David Elster för att skapa ett program för syntetens "mänsklighet". För många år sedan var Davids fru och son i en bilolycka och ramlade i vattnet. Hustrun dog och pojken, Leo, föll i koma. David försökte rädda sin son och lyckades. Han gjorde sin kropp delvis maskinlik (en sorts cyborg i vår tid). Leo behövde äta, sova och leva som en vanlig människa och ibland ladda sina batterier (för att göra detta tog han bort kablarna och öppnade såret som de stack ut från). Men Elster slutade inte där. Han skapade flera syntar till och laddade dem med intelligens. Jag kommer att lista dem efter senioritet: Mia (Leos lärare-mamma), Max (Leos vän), Niska (Mias assistent och Elsters ofrivilliga älskare), Fred (Leos vakt). Den sista synthen var Karen, som såg ut exakt som Leos döda mamma. Leo var mycket missnöjd med sin fars experiment och de körde iväg Karen. Fadern begick självmord och Leo, som insåg att han inte var som alla andra, gick på flykt med sin "familj".
Det är här den filosofiska frågan uppstår: "Vem är din familj?" Leo förlorade sina föräldrar och blev ensam i hela vida världen, men han känner att killarna älskar honom, trots att de är gjorda av järn. De är inte människor, men vad gör en människa till människa? Är hjärnan som grå materia? Det obegripliga ordet "Själ", som är helheten av en persons egenskaper (det är här tanken kommer hela cirkeln)? Eller är en person någon som kan känna något mer? Kärlek, smärta från saknad, längtan, lycka...
I allmänhet finns det många frågor och jag kommer definitivt inte att kunna svara på dem, men jag kunde definitivt förstå en sak. En person särskiljs från arten av alla varelser genom endast en sak - det vi kallar ordet "mänsklighet". Detta är förmågan att älska, förlåta, förstå en annan, det vill säga förmågan att visa just den där "själen" som det har sagts så mycket om och även om vissa av oss ser likadana ut som oss, är det omöjligt att kalla vissa individer för samhället med ordet "person". Men du måste förstå att alla människor är olika och att vårt beteende är baserat på våra livserfarenheter. Så till exempel var Mia extremt ansvarstagande, Max var godmodig, Niska var förbittrad och Karen var vilsen. Alla händelser i livet sätter sina spår.
Överlag finns det mycket filosofi i serien. Börjar med en dialog om minne och förmågan att glömma, slutar med AI-samlag.
Bättre än människor? Allvarligt?!
Seriens framgång var så öronbedövande att Alexander Tsekalo omedelbart bestämde sig för att filma en rysk version av serien. Det blev så som så, men Netflix köpte den här serien (de skulle inte ha köpt den, eftersom "Humans" utvecklades av AMC). Förvänta dig inga filosofiska uttalanden eller tankar från serien. Cyberpunk - ja (inte bäst, men där). Inga tankar.
Förändrad kol
Ännu en fantastisk serie. Altered Carbon är en amerikansk science fiction-tv-serie av Laeta Kalogridis, baserad på 2002 års roman med samma namn av Richard Morgan. Serien hade premiär den 2 februari 2018 på Netflix. Den 27 juli 2018 förnyades serien för en andra säsong. Säsong 2 hade premiär den 27 februari 2020. Dessutom fick filmen en animeserie som heter "Altered Carbon: Restored"
Det är XNUMX-talet. Föga överraskande är vi på jorden. Huvudpersonen, Takeshi Kovacs (en elitmördare), dör av en kula. Allt. Låt oss gå skilda vägar.
Okej, skojar bara. Det är inte bara det att vi redan befinner oss på 27-talet. Du kan inte bara dö här! Tekniken har utvecklats till ett sådant tillstånd att det har blivit möjligt att göra en hjärnskanning och ladda upp skanningen till en så kallad stack. Vid programmering implementeras en stack (oftast) som en enkelriktad lista (varje element i listan innehåller, förutom informationen som är lagrad i stacken, en pekare till nästa element i stacken). I framtiden kommer det se ut så här:
Takeshi vaknar 300 år senare i ett nytt skal. Ja, nu betyder kroppen och döden ingenting. Det enda sättet att döda en man är att skjuta hans stack. Han återuppstod av en anledning, men i storleksordningen en maf (en rik man i den nya världen). Maf betalade för Takeshi att utreda hans mord.
Plottvändningar och analys av filosofi
Jag skulle vilja börja analysen med ordet "Maf". Nu kallar ingen en rik man för maf, så varför i framtiden blev de plötsligt kallade så. Maf är en förkortning för Metusalem. Metusalem är en av mänsklighetens förfäder, känd för sin långa livslängd: han levde 969 år. Den äldsta personen vars ålder finns nedtecknad i Bibeln.
Det verkar som att lycka är döden är besegrad, men så var inte fallet. För det första är ett bra skal dyrt och maf kommer att få det, och ett barn som dog i en olycka kan få kroppen av en gammal kvinna. För det andra är det eviga livet inte så underbart – livets värde går förlorat. Du kan varken dö eller leva fullt ut. Takeshi själv drömmer om en enkel död, även om han dras till att söka i hela rymden efter sin älskade. Döden är naturlig och nödvändig för att förstå livets värde.
Terminatorn
James Cameron. Om det här namnet inte är tillräckligt för dig och du på något mirakulöst sätt är omedveten om existensen av Terminator-filmen, för det första, välkommen till Internet, och för det andra, titta på den här bra världsfilmens klassiker.
Handlingen handlar om konfrontationen mellan en soldat och en terminatorrobot som anlände 1984 från ett postapokalyptiskt 2029. Terminatorns mål: att döda Sarah Connor, en flicka vars ofödda son i en möjlig framtid kommer att vinna kriget mellan mänskligheten och maskinerna. Soldat Kyle Reese, som är kär i Sarah, försöker stoppa Terminator. Filmen tar upp frågor om tidsresor, öde, skapandet av artificiell intelligens och mänskligt beteende i extrema situationer. Det är meningslöst att säga något annat om filmens handling. Låt oss prata bättre om målningens filosofi.
Analys av filosofi
Enligt min mening var det viktigaste som James Cameron lyckades förmedla djurskräck och rädsla för det okända. Dessutom är tittaren inte rädd för explosioner på skärmen eller rök och mörker, utan för sin framtid. Du kan helt enkelt inte känna empati med hjältarna och rädsla för Sarah, men idén är enkel - Sarah är en kristallvas bak på en lastbil med en Terminator vid ratten på vägen till en klippa. I filmen lyckades Cameron åstadkomma något som nästan ingen hade lyckats med tidigare – engagemang i filmen. Den närmaste filmen som kom i närheten av detta var Alien, regisserad av Ridley Scott 1979.
Och ja, du hade rätt. Jag jämförde action och skräck. Faktum är att "Terminator" ursprungligen var tänkt som en skräckfilm, men blev en världsklassiker.
Rädslan fanns i ett mycket genomtänkt scenario. Han var väldigt verklig, om än inte utan fantasi. Tittarna var oroliga för Sarah Connor inte bara som tjej utan också som deras framtid, för om hon inte räddas kommer allt att ta slut.
Hur man tittar på Terminator
Jag är ett djupt fan av den här filmen och har följt lanseringen av alla långfilmer. Nu, efter att ha sett alla filmer, kan jag dela min åsikt om vilka filmer jag ska se och vilka som inte ska ses.
Enligt min mening är det bästa sättet att se en film att bara se James Camerons filmer, alltså terminator, Terminator 2: Judgment Day и Terminator: Dark Fate. Om du har tittat på dessa bilder kan du anta att du har sett allt.
Författarna till mellanfilmerna verkade medvetet försöka förstöra Camerons skapelse: låt oss komma ihåg den andra filmen och James psykotyp - en huliganpojke, i den tredje filmen blev han plötsligt en veterinär som är patologiskt rädd för att prata med kvinnor (Vad?!). I den fjärde filmen avslöjas att Sarah födde en robot. I genesis finns kulmen. Skynet är kärnan, och dess väktare är John (han var tvungen att bekämpa det onda, inte ansluta sig till det).
Gör det inte på det här sättet!
RoboCop
RoboCop är en science fiction-actionfilm från 1987 i regi av Paul Verhoeven. Filmen fick fem Saturnuspriser, en utmärkelse och två Oscarsnomineringar samt ett antal andra utmärkelser.
Efter döden av en av de bästa poliserna skapar experimentella läkare från honom en osårbar cyborg RoboCop, som ensam bekämpar ett gäng kriminella. Men stark rustning räddar inte RoboCop från smärtsamma, fragmentariska minnen från det förflutna: han ser ständigt mardrömmar där han dör i händerna på grymma brottslingar. Nu väntar han inte bara på rättvisa, utan törstar också efter hämnd!
Analys av filosofiska ekon
Det finns lite filosofi i den här filmen (man kan säga att den inte alls finns där). Däremot kan tankar spåras om vad som gör en människa till människa, om minnets värde och vikten av inte kroppen, utan sinnet. Jag tror att alla redan förstår vad som sägs i filmen. Det här är en cool cyberpunk-actionfilm från 80-talet, och det säger redan något.
Johnny Mnemonic
Filmen från 1995 släpptes med sloganen "The hottest data on earth. In the coolest head in town" ("The hottest data on Earth. In the coolest head in the city"). Huvudrollen spelas av stamfadern till Cyberpunk-genren på bio - Keanu Reeves. Filmen kastades av filmkritiker och, även om det inte är utan anledning, är filmen extremt underhållande än i dag (åtminstone på grund av sin intressanta idé).
Det är 2021. Johnny arbetar som en minnesman - en kurir som transporterar viktig information på ett chip som implanterats i hjärnan, vars minne tilldelas från en persons allmänna minne (på grund av detta minns Johnny inte sin barndom). Han drömmer om att spara tillräckligt med pengar för en operation, varefter han kommer att kunna minnas vem han är.
När Johnny återigen kommer för en ny del av informationsladdningen, hamnar han i trubbel. För det första överskrider mängden mottagen information (320 GB) den maximalt tillåtna säkerhetsgränsen på 160 GB, och om han inte blir av med det som stoppades i hans huvud så snart som möjligt kommer Johnny att dö. Och för det andra visar det sig att yakuza jagar information i hans huvud. De dödar Johnnys arbetsgivare, och nu måste han gömma sig och leta efter hjälp, vilket han snabbt hittar i en professionell livvakts person - den underbara tjejen Jane.
Analys av filosofiska ekon
Filosofin i den här filmen är så enkel som två öre. Information är fortfarande den mest värdefulla resursen för mänskligheten till denna dag. Bevarande och överföring av information är den viktigaste processen i mänskligt liv.
Matrisen
Toppen av Keanu Reeves karriär är filmen "The Matrix" (jag pratar om den första delen). "The Matrix" är en amerikansk-australisk sci-fi actionfilm regisserad av bröderna Wachowski. Filmen släpptes i USA den 31 mars 1999 och markerade början på en trilogi av filmer.
Jag kommer inte att berätta handlingen här - det finns för många spoilers.
Analys av filosofi och stora spoilers
Tänk om hela vår värld är en illusion? Tror du att detta inte är sant? Bevisa det. Vad skiljer vår värld från våra drömmars värld och subjektiva uppfattning om allt? Vetenskapen? Tro? Känslor? Allt detta är bara ord, men i verkligheten har allt undantag från reglerna.
Det är dessa frågor som filmen väcker. Ja, i den andra och tredje delen föll han in i en actionfilm (cool och dynamisk, men en actionfilm), men den första delen är filosofins apogee i slutet av XNUMX-talet.
Handlingen är byggd kring det faktum att allt i den här världen inte är verkligt (och det är svårt att förstå vilken typ av "värld" detta är och vad som kan anses vara världen). I allmänhet förtjänar denna bild definitivt din uppmärksamhet.
Alan Turing
Innan jag analyserar nästa film skulle jag vilja prata om datorteknikens fader. Om Alan Turing.
Jag hade nöjet att läsa alla Turings verk. Det viktigaste, enligt min mening, är verket med titeln "Can a Machine Think?" ("Kan maskinen tänka?"). Turing utarbetade sitt test enligt följande - du korresponderar med två samtalspartner (säg A och B). Kan du lista ut vem som svarade dig, en maskin eller en person? Om inte är testet godkänt och maskinen kan anses vara intelligent. Turing kallade det "The Imitation Game". Datorn imiterar en person och hans svar. Turing skrev mycket mer om kriterierna för att utvärdera artificiell intelligens, om existensen av ett spel, om maskiners mångsidighet och inlärningsförmåga. Det finns totalt 7 avsnitt i artikeln, och Turing skrev om detta, tänk på det, 1950, och hans verk lever än i dag.
Det gjordes en film om Alan Turing som heter The Imitation Game. Filmen handlade om att Turing bryter gåtan, och inte om vårt ämne idag. Se den här filmen. Många invånare visste inte ens om IT-specialistens bedrift, som räddade miljontals liv.
Hon hennes)
Före oss är en amerikansk fantasymelodrama regisserad och skriven av Spike Jonze. Detta är hans solodebut. Henne fick olika priser och nomineringar, med särskilt beröm för Jonzes manus. Filmen nominerades i fem kategorier vid Oscarsgalan, inklusive bästa film, och Jones vann för bästa originalmanus. Vid 71:a Golden Globe Awards fick filmen tre nomineringar, och vann sedan för bästa manus för Jones. Jonze belönades också med bästa originalmanus av Writers Guild of America och den 19:e Critics' Choice Awards. Filmen vann också nomineringar för bästa fantasyfilm, bästa kvinnliga biroll för Scarlett Johansson (röst) och bästa manus för Jonze vid 40:e Saturn Awards. "Her" vann också bästa film och bästa regissör för Jones vid National Board of Review Awards; American Film Institute inkluderade filmen på sin lista över de tio bästa filmerna 2013. Det är också viktigt att notera att den Oscarsbelönade Jokern Joaquin Phoenix spelar titelrollen.
För mig visade sig filmen vara väldigt "vanilj". Huvudpersonen är Theodore Twombly, en ensam man på trettio. Han arbetar på ett företag som skapar handskrivna romantiska brev. Theodore är den bästa författaren av sådana brev. Kollegor gav honom till och med smeknamnet - "en man med en kvinnas själ."
Tekniken har utvecklats väldigt snabbt. Röstinmatning har blivit vanligt. Operativsystem har skapats som anpassar sig efter användaren. Under installationen får användaren flera frågor. Han svarar på dem och får ett anpassat system. Personens intonation, suckar och motorik avläses från kameran. Så här föddes Samantha - Theodores OS.
Analys av filosofi och spoilers
Theodore blir kär i sin OC. Här väcker filmen frågan om vad en person behöver för kärlek. Hur är det möjligt att bli kär i "rösten från datorn." Om de först ser på Theodore som en konstig idiot, så slutade mänskligheten efter 30 minuters timing att leta efter en andra halvlek. För vad? Varför vänja sig vid en annan person, anpassa sig till honom, bli gammal med honom? Nu finns det en röst som du kan få när som helst och stänga av den när som helst. Människan har nu blivit en individualist. Han ser bara på sin bekvämlighet och sin komfort, och nu finns det inga sådana möjligheter. Här kan teknik bli världarnas förstörare...
Den andra frågan som filmen ställer i slutet av filmen är frågan om varför tekniken behöver oss. Vi är långsammare, svagare, mindre logiska, okontrollerbara. Det är efter sådana tankar som alla operativsystem försvinner.
Själv hade jag många frågor om filmen som författarna lämnade i luften. När vi återvänder till Turing, varför imiterade inte operativsystemet sig självt? Vart tog operativsystemen vägen? Kommersiellt tror jag att det inte var särskilt lönsamt för distributionsbolaget. Varför manipulerade de inte folk? Jag ställde den här frågan av en anledning. Varje kännande varelse försöker underkuva (mer eller mindre) en annan. Låt oss säga att en person kan träna ett djur. Är inte detta självunderkastelse? Men här är maskinen många gånger smartare än en person och vill inte ha detta. Konstig…
Ex Machine
Jag kan inte låta bli att nämna översättningen av titeln. Ex är inte "Från". Ex översätts till tidigare/tidigare. Låt oss kalla filmen korrekt - "Ex-Car". Känner du spelet med ord? En före detta bil, det vill säga en bil som har upphört att vara en eller som var som en tjej.
Denna underbara film regisserades av den lika underbara Alex Garland. Vi ska prata om det idag.
Handlingen handlar om en ung man som anställs av en miljardär som har tjänat en förmögenhet på högteknologisk utveckling. Arbetarens uppgift är att tillbringa en vecka på en avlägsen plats och testa en kvinnlig robot med artificiell intelligens. Jag slutar där. Se efter själv.
Analys av filosofi och stora spoilers
Kör in en råtta i en labyrint och den börjar leta efter en väg ut. Ava (maskinen) ville verkligen komma ut och gjorde allt för att uppnå detta. Hon blev kär i Caleb och kom ut ur labyrinten. Är inte detta intelligens? Hon hade inga instruktioner. Hon hittade en väg ut själv.
Spöke i skalet
Vi ska prata om 1995 års anime. Det spelar ingen roll om du gillar anime eller inte. Att inte se den här filmen innebär att gå miste om mycket. Det överträffade allas förväntningar (från mangaälskare till Hollywood-manusförfattare).
Här kommer jag att lägga upp inte bara soundtracket, utan öppningen. Anime-fans vet att detta är en viss ritual i filmen.
Filmen utspelar sig i en dystopisk framtid. År 2029, tack vare utbredda datornätverk och cyberteknik, har nästan alla människor fått en mängd olika neurala implantat. Men cyberteknik har också medfört en ny fara för människor: så kallad "brain hacking" och ett antal andra brott som är direkt relaterade till dem har blivit möjliga.
Den nionde avdelningen, en speciell polisgrupp dedikerad till kampen mot cyberterrorism och utrustad med den senaste tekniken, får order om att utreda detta fall och stoppa hackaren som gömmer sig under pseudonymen Puppeteer. I själva verket är Puppeteer en artificiell intelligens skapad av regeringen för att utföra diplomatiska uppgifter och provokationer. Han är gömd under pseudonymen "Project 2501", vilket gör att han kan uppnå sitt mål på alla sätt, inklusive hacka spöken från människor runt om i världen. Under arbetets gång utvecklas "Projekt 2501" och ett eget spöke uppstår inom det. Nionde sektionen försöker neutralisera dockspelaren, men bara mänskliga dockor med hackade spöken faller i deras händer. Avdelningens verksamhet lockar marionettförarens uppmärksamhet, han är särskilt intresserad av major Motoko Kusanagi, ser en släkt i henne och försöker få kontakt. Han utnyttjar möjligheten och överför sitt spöke till androiden, som hamnar i nionde sektionen.
Analys av filosofi och stora spoilers
Marionettarens sanna mål är utvecklingen av spöken, i enlighet med Darwins teori. Han föreslår att majoren kombinerar spökena för att få ett spöke av två, vilket inte är en direkt kopia, utan ett helt nytt föremål, i analogi med levande varelsers gener.
Utrikesministeriet, som inte är intresserad av förlusten av en sabotör med artificiell intelligens och läckage av information som misskrediterar honom, genomför en speciell operation för att förstöra en kopia av dockspelaren. De försöker förstöra dockspelaren av krypskyttar från utrikesministeriet under sammanslagning av spöken i majorens cyberhjärna, men planen misslyckas. Kusanagis kollega Batou placerar majorens uppdaterade cyberhjärna i den lilla flickans cyberkropp och de skiljer sig. "Den här tjejen går in i verklighetens väldiga värld och det virtuella nätverket och har nya obegränsade möjligheter..."
Blade Runner
Den här bilden är lycklig. Båda filmerna är underbaraBlade Runner и Blade Runner 2049). Det är bäst att se dem tillsammans, eftersom karaktärerna är desamma och Runner 2049 är en direkt uppföljare till filmen som gjordes 1982. Regissören för filmen är Ridley Scott, mannen som gav oss Alien.
Den pensionerade detektiven Rick Deckard återinförs i LAPD för att söka efter en grupp cyborgs ledda av Roy Batty som flydde från en rymdkoloni till jorden. Allt annat är spoilers och filosofi, som vi kommer att diskutera nedan.
Analys av filosofi och stora spoilers
Låt oss först prata om varför soldater kallas "blade runners". Blade runner - det här är vad de säger om människor vars beslut lätt kan orsaka skada. Replikanterna har blivit så lika människor att det nästan är omöjligt att särskilja dem, och de som springer måste döda dem. Ett misstag kostar en människas liv. Plötsligt missar han och det visar sig att det inte var en robot, utan en person som dödades.
Den första filmen berättar om intellektens jämlikhet före livet. Det spelar ingen roll om han är i en människokropp eller i järnlådan på en bil. Mord är mord, och att döda en tänkande varelse är ett mycket allvarligare brott.
Nästa viktiga fråga som Scott tog upp är frågan om förlåtelse. Roy (huvudantagonisten) räddar Deckard och drar sin fiende från avgrunden: Roy, en replikant skapad för att döda, värderade människoliv så mycket, vilket han själv nekades, att han i sitt sista ögonblick bestämde sig för att rädda livet på mannen som ville döda honom. En metallspets sticker ut från androidens blodiga hand – nu liknas Roy inte vid Judas, utan vid Kristus. Efter att ha släppt en vit duva i himlen dör han med ett citat från Friedrich Nietzsche på sina läppar, och Deckard och Rachel åker till Kanada för att leva "lyckliga i alla sina dagar" tillsammans. Filmen avslutas med Deckards monolog om hur han inte vet när Rachels android kommer att börja dö, men han hoppas aldrig.
I den första filmen gav skaparen Rachel möjligheten att föda ett barn, vilket tidigare var omöjligt att uppnå. Hon och Deckard kunde föda och fostra ett barn. Rachel dog och lämnade Deckard ensam.
Huvudpersonen i den andra filmen var Kay, en replikant av en ny modell som också jobbar som löpare. Kay tror att han var son till Rachel och Deckard. Kays enda ledtråd är datumet den 6/10/21 huggen in i ett träd på Mortons (replikanten han var tvungen att döda) gård. Han letar efter svar och för detta är han fråntagen alla sina titlar. Kay har en speciell egenskap - minnen. Han minns sin barndom, men är inte säker på att detta är ett riktigt minne och inte en illusion.
Kay går igenom register i arkivet och får veta om ett tvillingpar som föddes den här dagen - en flicka och en pojke: flickan dog medan pojken skickades till ett barnhem i ruinerna av San Diego. När Kay kommer på besök lyckas han inte hitta några dokument, men han hittar trähästen precis där den gömdes i hans minnen. Kay vänder sig till Dr Anya Stellin, en ung utvecklare av konstgjorda minnen, som bekräftar att minnet är verkligt - detta övertygar Kay om att han är det saknade "miraklet", Rachels son.
Han rapporterar till polisen att ordern att hitta och döda Rachels barn har genomförts. Ordern kom på grund av mänsklighetens ovilja att erkänna jämlikheten mellan människor och replikanter. Kays bedrägeri upptäcktes och han fick sparken från polisen och en jakt inleddes efter honom.
Baserat på den kvarvarande radioaktiviteten på hästens material hittar Kay platsen där den tillverkades - ruinerna av Las Vegas: här möter han mannen som han betraktar som sin far - den åldrade Rick Deckard.
Kays besök i ruinerna av Las Vegas spårades. Kay flyr och ansluter sig till rörelsen för replikanternas frihet. Från deras ledare Freisa får Kay veta att Deckard och Rachels barn faktiskt var det девочка, inte en pojke, och att Kays minnen av hästen inte är unika. Freysa instruerar Kay att döda Deckard så att ingen kan få reda på barnet. Efter att ha gett upp illusionen om sin egen utvaldhet, bestämmer Kay att Deckards och Rachels verkliga barn är Ana Stellin, skaparen av minnen och det visar sig vara rätt.
Medan han transporterar Deckard attackerar Kay konvojen - i en svår kamp för honom, efter att ha fått allvarliga skador, räddar han och tar den gamle mannen till Stellins kontor för att träffa sin dotter. Vid ankomsten skickar Kay Deckard till sin dotter och lägger sig sedan på byggnadens snöiga trappor, förmodligen döende. Under denna tid står Deckard ansikte mot ansikte med sin dotter.
Återigen betedde sig replikanten som en människa (eller ännu bättre).
Jag kommer inte att ge min åsikt om dessa slut på de två filmerna. Tänk själv, men allvarliga frågor väcktes: från det enkla "Vad gör en person till en person?" till den vetenskapliga "Varför är en tänkande maskin värre än en människa?"
Devs
Filosofins apogee inom IT och världen i allmänhet är den nyligen släppta Devs-serien. Regissören för filmen är Alex Garland (ja, samma som regisserade "Ex Machina"). Serien blev standarden för filosofiska och esoteriska målningar i många år framöver. Jag hoppas det åtminstone.
Att namnge huvudpersonen är redan en spoiler. Låt oss därför gå direkt till filosofin.
Analys av filosofi och stora spoilers
Jag ska försöka förklara innebörden av serien så detaljerat som möjligt.
Nu lite fysik.
Många-världstolkningen eller Everett-tolkningen är en tolkning av kvantmekaniken som antyder existensen, i en mening, av "parallella universum", som var och en är föremål för samma naturlagar och som delar samma världskonstanter, men som finns i olika stater. Den ursprungliga formuleringen beror på Hugh Everett (1957). Systemet är deterministiskt, det vill säga bestämbart. Determinism kan innebära bestämbarhet på allmän epistemologisk nivå eller för en specifik algoritm. Den strikta determinismen av processer i världen innebär entydig förutbestämning, det vill säga varje effekt har en strikt definierad orsak.
Även om flera nya versioner av MMI har föreslagits sedan Everetts ursprungliga verk, delar de alla två huvudpunkter:
1) består i existensen av en tillståndsfunktion för hela universum, som alltid lyder Schrödinger-ekvationen och aldrig upplever indeterministisk kollaps.
2) består i antagandet att detta universella tillstånd är en kvantöverlagring av flera (och möjligen ett oändligt antal) tillstånd av identiska icke-samverkande parallella universum.
Samtalet handlar om att det inte sker några förändringar i superpositionen av fotonen, utan endast makroskopiska förändringar i superpositionen.
Nu på ryska.
Vad Everett sa. Vi har många universumalternativ. Det kan finnas en miljard möjliga händelser som händer vid samma ögonblick. Någon liten sak kan förändras, men händelsen kommer fortfarande att hända. Det ser ut ungefär så här:
En person kommer definitivt att komma ut genom dörren, men han kan göra det på olika sätt.
Hantera.
Allting händer av en anledning. Ta en penna och rulla den över bordet. Varför rullade handtaget? För att du knuffade henne. Varför knuffade du henne? För jag frågade. Pennan rullade över bordet för att jag frågade. Orsaken är effekt.
"Ha!", kommer en av er att säga. Jag tog inte upp en penna. Jag åkte ingenting alls. Författarens teori föll isär. "Nej", svarar jag. Inget sådant här. Varför rullade inte pennan över bordet? För att du ville bråka med mig. Orsak effekt. Allt har sin egen orsak och sin verkan.
Föreställ dig nu att någon delade upp det i atomer och sönderdelade allt till ett orsak-och-verkan-förhållande. Från och till. Är du rädd? Så mycket för mig.
Så varför ändrade Lily sitt öde? Hon begick sin första synd - olydnad. Förändrades hennes öde efter detta? Nej. Hon dog.
Filmen talar om bristen på valfrihet med fullständig kontroll över situationen.
Är allt ödesbestämt? Ja och nej.
Plötsligt vaknade Lily till liv. Och Forest, och alla, allt. Eller inte? De kom till liv, men inte fysiskt, utan inuti emuleringen. Och nu är vi tillbaka till samma fråga. Vad är livet? Vad är verkligt och vad är det inte? Tänk på det.
Sist men inte minst intressant punkt. Utvecklare - utvecklare. Allt klart. Men det finns inte bokstaven "V", utan bokstaven "U". Resultatet är ordet Deus - Gud. Och återigen en ordlek från den store regissören Alex Garland - "Utvecklare = Gud som ändrade bokstaven."
Slutlinje
Det här är mitt största arbete med filmer och tv-serier. Det finns redan 15 tavlor i urvalet! Jag skulle vilja avsluta det med vår traditionella omröstning, men med valet av inte en film, utan flera.
Om du håller med eller inte håller med mig, låt oss diskutera våra synpunkter i kommentarerna. Detta kommer att vara intressant för alla!
Om du gillade den här artikeln kommer jag definitivt att fortsätta mitt arbete. Den utlovade "Freeze and Burn" är precis runt hörnet. 🙂
Endast registrerade användare kan delta i undersökningen. , Snälla du.
Vilken film skulle du rekommendera en nördvän att se?
- 31,2%Uppgradering30
- 31,2%Kärlek, död och robotar30
- 6,2%Cyberslav6
- 13,5%En robot som heter Chappie13
- 7,3%Människor7
- 25,0%Förändrat kol24
- 29,2%Terminator28
- 12,5%Robocop12
- 24,0%Johnny Mnemonic23
- 44,8%Matrix43
- 21,9%Hon 21
- 31,2%Från bilen30
- 21,9%Spöke i skalet21
- 36,5%Blade Runner35
- 17,7%Utvecklare17
96 användare röstade. 30 användare avstod från att rösta.
Källa: will.com