🥇Philosophy in IT as the pinnacle of life's creation

God eftermiddag, Habrakaner!

Det er med stor glæde, at jeg præsenterer min nye artikel om kunsten i IT-verdenen!
Min sidste artikel læser I aktivt, kommenterer og stemmer på. Tak for det! Som taknemmelig forfatter har jeg forsøgt at tage højde for alle jeres ønsker og har hurtigt samlet meget information om forskellige film og serier.

I dag er udvalget virkelig udfordrende. Her har jeg samlet de bedste film og serier om filosofi inden for IT, efter min mening. Udover blot at fortælle om værkerne, har jeg forsøgt at forstå deres filosofi, og hvad resultatet af mine bestræbelser fører til, vil jeg nu forklare. Jeg har arbejdet med kunstig intelligens, selvom jeg er netværksadministrator. Jeg har allerede fortalt i en af de tidligere artikler om hvordan disse to retninger begyndte at smelte sammen. Jeg nævnte dette ikke bare, men for at kommunikere, at jeg har en forståelse for det, jeg skriver om.

Derudover må jeg advare om, at filmudvalget er strengt 18+ (næsten alle film). Filosofien har mange skjulte steder, som unge læsere med en skrøbelig psykologi ikke bør kende til.

Som sædvanlig skal jeg advare de konservative læsere af Habr.

Ansvarsfriskrivning

Jeg forstår, at Habr-habr læsere er folk, der arbejder i IT-branchen, er erfarne brugere og entusiastiske nørder. Denne artikel indeholder ikke nogen vigtig information og fungerer ikke som en læringsressource. Her vil jeg dele mine synspunkter om film og serier, men ikke som filmkritiker, men som en person fra IT-verdenen. Hvis I er enige eller uenige med mig om nogle punkter, lad os diskutere dem i kommentarerne. Del gerne jeres mening. Den vil være interessant.

Hvis I fortsat kan lide dette format, vil jeg fortsætte med at udforske internettet for at finde de bedste værker til jer. Den nærmeste plan er en artikel om den eneste dramatiske serie i IT, baseret på historiske fakta fra 80'erne, samt de bedste brætspil for en gruppe nørder. Nå, nok snak! Lad os komme i gang!

Varning! Spoilers.

Jeg har forsøgt at sammensætte hele udvalget fra værker med den enkleste filosofiske kontekst til de mest komplekse, men først - en lille introduktion til teorien om filosofi inden for IT. Bekymr jer ikke, jeg vil ikke tale om forskellige teorier som 'kosmos-kaos' og 'værens essens'. Kun hård IT.

Filosofi inom IT-sektorn

Filosofi översätts från grekiska som «kärlek till visdom». Oavsett hur man ser på det, är de klokaste människorna i 21:a århundradet verksamma inom IT. Det är vi som skapar system som hjälper miljarder människor (om inte fler). Det är vi som just nu skapar det som inte fanns tidigare. Just nu skriver jag denna artikel, men för att jag ska kunna skriva den och ni kunna läsa och bedöma den, krävdes ett samarbete under mer än 30 år. Från skapandet av datakommunikationsprotokoll till arbetet av varje medlem i communityt «Habr» (ja, och du, UFO, har jag inte glömt). Vi har lyckats förändra fysik, skapa nya världar (hej alla spelutvecklare). Vi har hanterat datamängder som är fler än partiklarna i universum (systemadministratörer och dataforskare). Vi har erövrat rymden och till och med förflyttat människor till en annan värld! Jag kan fortsätta denna lista länge, men jag tror att ni förstår vad jag menar.

Enligt min mening är IT nu inte bara det mest lovande arbetsområdet, utan också det mest utmanande. Jag jämför inte fysiskt och intellektuellt arbete, men IT är det enda området där nyckeln till framgång är konstant självutveckling. Så snart en specialist slutar utvecklas — blir han eller hon avstånden. Därför är ansiktet av en framgångsrik IT-specialist ansiktet av en ung intelligent person. Det finns visserligen pensionärer med tanken att man ska göra projekt som man gjorde i sin ungdom, men de är avsevärt färre och arbetar inte i de mest framgångsrika IT-företagen.

Jag är säker på att vi kan uppnå ännu mer, men vad är pris detta «mer»? Vad är vi beredda att göra för att uppnå det som inte fanns tidigare.

Lite fakta:

Återigen, listan kan fortsätta länge, men det är redan tydligt att denna process inte kan stoppas. Artificiell intelligens har länge överträffat mänsklig intelligens. Inom vissa områden används den aktivt, medan den i andra områden inte används alls, men redan om 10-15 år kommer det att vara en allmän tillämpning och rollen för IT-specialister kommer att öka avsevärt. Man kan sitta och spekulera om hur detta kommer att ske, eller så kan man vända sig till konsten och se vad filosofer, psykologer, psykiatriker och science fiction-författare tänker om detta.

Upgrade

Vi börjar med en relativ nyhet. Filmen "Upgrade" släpptes år 2018. Landet är Australien, slogan är "Inte människa. Inte maskin. Något mer." Genre – science fiction, action, thriller, detektiv, kriminal.

Handlingen utspelar sig i en nära framtid. I centrum av berättelsen står mekanikern Gray, som bor i ett lyxigt hus med sin fru Asha. I världen som beskrivs av filmen är högteknologin så utvecklad att de flesta människor har inbyggda chip och implantat som avsevärt underlättar deras liv. Människor med resurser kan till och med ha helt automatiska bilar som inte kräver en förare. Men Gray är skeptisk till modern teknologi och förblir "ren" från chip och implantat. Hans fru har ett välbetalt jobb på ett stort företag, medan Gray ägnar sina dagar åt att reparera gamla bilar för privatpersoner.

Men en dag förändras allt. Den unga familjen är med om en olycka. En grupp gangstrar dödar hans fru, och Gray blir helt invalidiserad. Hans "vän" Aaron föreslår en lösning – systemet STEM (ett chip som kommer att implanteras i invalidens ryggrad). Detta chip kommer att överföra signaler från hjärnan till extremiteterna. Operationen lyckas och Gray ger sig ut för att söka efter Ashas mördare.

Handlingsvinklar och filosofisk analys
Inledningen är lika enkel som tre kronor – huvudpersonen har blivit kränkt och han går in på hämndens väg. Men under filmens gång uppstår en rad intressanta detaljer.

Den första "detaljen", chipets beteende STEM. Det börjar en konversation med Gray utan hans tillåtelse. Chipet pressar honom mot en väg av hämnd. Gray skulle inte kunna hitta sin frus mördare utan STEM, men han hade inte för avsikt att döda dem. Han ville sätta skurkarna bakom lås och bom, men allting verkar på något sätt leda till att han dödar dem alla. Grejen är att även om Gray nu kontrollerar sin kropp, är han ingen krigare utan en mekaniker med långsam reaktion. När en bruttoattackare anfaller tar STEM över kontrollen och dödar angriparen. Efter mordet övertalar STEM Gray att fortsätta sökandet, för om de inte gör det, kommer de att bli upptäckta och fängslade.

Den andra "detaljen", ungefär i mitten av filmen, försöker Aaron avlägsna STEM på distans. STEM å sin sida skickar Gray till en hacker vid namn Jamie. Han hjälper honom och scenen avslutas snabbt. En del av publiken förstod till och med inte att det var en av de viktigaste scenerna i filmen. Jag ska förklara nu.

Titta på dessa söta:

Dialog mellan Gray och Jamie:
— Vad är det med dem? — frågade Gray.
— Virtuell verklighet. — svarade hackern.
— Och hur länge har de varit där?
— I dagar. Veckor.
— Sover de överhuvudtaget?
— Nej.
— Hur kan man bara välja att avstå från den verkliga världen för en falsk?
— Att leva i den verkliga världen är mycket smärtsammare.

Denna dialog var inte här bara av en slump.

Den tredje "detaljen". När Gray bestämt vägrade att låta STEM påverka honom, tog den över kontrollen och Gray kunde inte göra något. De dödade den sista skurken från gänget, men innan han dog hann han berätta hela historien för Gray.

Som det visade sig är alla dessa skurkar inte bara hjärndöda anarkister. De är alla krigshjältar som har blivit skadade. Aaron föreslog att de skulle delta i hans experiment och få augmentationer. När Aaron skapade STEM och aktiverade det, ville AI:n få en kropp, men den valde själv — en mekanikers kropp, en person som sysslar med manuellt arbete. STEM berättade för Aaron vad och hur man skulle göra (organisera ett mordförsök, döda frun, lägga in planen för hämnd i Grays huvud). Kulmen på planen var mordet på skaparen — Aaron, eftersom det bara var han som kunde förändra/reprogrammera honom och skapa sin kopia.

Kulminationen. När Gray började motstå, skapade STEM en virtualisering av Grays dröm. Gray trodde att han hade vaknat på morgonen efter olyckan med sin livskraftiga och oskadda fru och att allt var bra i hans liv — inga allvarliga skador, inga mord på samvetet. På så sätt låste STEM in Gray i sitt eget huvud och fick full kontroll över kroppen.

Man tänker av en händelse på vad som behövs för att göra en människa lycklig, och när det finns ett enkelt sätt att nå denna lycka (virtuell verklighet) — hur farligt det kan vara, inte bara för enskilda personer utan för hela mänskligheten.

Kärlek, död och robotar (Love, Death & Robots)

Jag tror inte att det förekommer så ofta i ryska medier dyker upp en berättelse om de experimentella serierna från Netflix. Men det här är ett unikt fall.

»Kärlek, död och robotar« är inte en serie i traditionell bemärkelse, utan snarare en antologi av animerade verk: 18 kortfilmer skapade av olika regissörer. Bland författarna finns också några ganska kända – till exempel Tim Miller (regissör av »Deadpool«), som just har konceptet för denna samling. Bland andra regissörer finns spanjorerna Alberto Mielgo (arbetsledare för den senaste filmen »Spider-Man: In the Spider-Verse« och serien »Tron: Uppvaknande«) och Víctor Maldonado (regissör för filmen »Under natten«).

Att prata om handlingen i denna serie är meningslöst, då alla 18 avsnitt inte är kopplade till varandra, och att berätta vad som händer i ett eller annat avsnitt skulle vara orättvist mot er nyfikenhet att se det. Se själva.

Spoiler för Uppgradering
Jag säger bara en sak. En av mina tre favoritepisoder ingår i den vars soundtrack är ovan. Filosofin i detta avsnitt är helt ekvivalent med filosofin i »Uppgradering«. Men den filosofiska tendensen finns långt ifrån överallt. Serien är värdefull eftersom den är mer emotionell och är baserad på framtidsuppfattningen från en specifik författare. För vissa är framtiden med humor, för andra — med mörk rädsla, och någon har glömt yoghurten.

Cyber slav

Cyber slav är det enda projektet som ännu inte har släppts, men det ger stora förhoppningar och produceras av den ryska studion »Evil Pirate Studio«.

Neonkupoler, digitala psalter och träskor av karbon — det är vad vi kallar gammelslavisk cyberpunk.
KIBERSLAV — det här är inte att stoppa en päls i underkläderna, det är en fantastisk ungdomsepos med massor av action i den mest ovanliga miljön du kan tänka dig.
Är du redo att skjuta rysk folklorisk ondska med plasmakanoner? Håll i dig, det kommer!
— Evil Pirate Studio

Det finns nästan ingen information om filmen, men jag kunde inte undvika att nämna den (och jag skulle inte vilja göra det). Projektet verkar åtminstone intressant. Vad som kommer härnäst är en stor fråga, men jag ser verkligen fram emot denna film och ögonblicket när vår filmindustri når en ny nivå.

En robot vid namn Chappie (Chappie)

Filmen hade premiär 2015. Land — Sydafrika och USA, slogan — "I am discovery. I am wonder. I am Chappie" ("Jag är upptäckten. Jag är underbar. Jag är Chappie"). Genre — sci-fi, action, thriller, drama, kriminalare.

En av filmens utmärkande drag är skådespelarna. I vilken annan film kan man se Hugh Jackman och Sigourney Weaver tillsammans med sångarna i gruppen Die Antwoord?

Sydafrika har drabbats av en våg av brottslighet. Regeringen beställer en serie bepansrade polisrobotar-scouts. De hjälper polisstyrkan i kampen mot brottssyndikat, även om en av robotarna med nummer 22 regelbundet skadas vid varje insats.

Hemma skapar Deon Wilson en prototyp av artificiell intelligens som helt imiterar det mänskliga sinnet och låter dess innehavare uppleva känslor och ha egna åsikter: den kan utvecklas, tänka, känna och skapa. Men företagschefen Michelle Bradley förbuder Deon att utföra experiment på en av polisrobotarna, eftersom företaget inte är intresserat av det.

Deon tvingas ta skyddstangent som förvaras i företaget och används för att uppdatera mjukvaran, och stjäla en av robotarna — nummer 22. Han hade fått allvarliga skador under den senaste insatsen när en jetdriven pansarskott skadade hans utbytbara batteri, och han var på väg att pressas sönder när Deon ingrep.

På väg hem fångas Deon av ett gäng gangstrar som inkluderar Ninja, Yolandi och Amerika. Precis denna grupp skadade droiden med nummer 22. De kräver att Deon berättar hur man stänger av alla robotar, så att de lätt kan få tag på de pengar de behöver, men blir besvikna: Deon meddelar att fixatorn inom robotarna inte tillåter det. Då kräver de att Deon ska omprogrammera droiden han har byggt, så att den fungerar i deras intresse. Deon tvingas installera ny programvara direkt i gangsternas tillflyktsort, vilket skapar en ny identitet för roboten, som i sitt beteende liknar ett barn. Deon och Yolandi lugnar roboten och lär honom ord, och han får namnet "Chappie". Trots Deons önskan att stanna med roboten, kastar Ninja ut Deon från sin tillflyktsort, då han anser att Deon blandar sig i något som inte angår honom.

Yolandi försöker uppfostra Chappie och lära honom de enklaste sakerna: han snappar nästan upp hela jargongen från Amerika.

Det filosofiska sammanhanget
Chappie är ett underbarn. Som vilket annat barn som helst, så påverkas han av sin omgivning. Vad händer om man behandlar en maskin med AI som ett barn? Kanske blir den lite snällare? Om mänskligheten fortsätter att se på datorteknik som vi gör nu (med rädsla och skräck, med förakt och låga känslor), så kan tekniken möjligtvis svara med samma mynt. All AI på nätet baseras på en ganska rolig sak — våra frågor på Google och informationen från dessa frågor som AI ger oss som svar.
Älska och respektera din teknik så länge det fortfarande finns tid! 🙂

Människor (Humans)

En av mina favoritserier. Den består av tre säsonger, den första började 2015. "Människor" är en anglo-amerikansk science fiction-tv-serie som producerades av kanalerna Channel 4, AMC och Kudos. Serien är baserad på den svenska science fiction-tv-dramat "Äkta människor". Serien utforskar teman kring artificiell intelligens och robotteknik, med fokus på de sociala, kulturella och psykologiska aspekterna av uppfinningen av antropomorfa robotar, kallade "syntetiker".

Inledningen. Händelserna i serien utspelar sig i en nära framtid. I samhället har androidar, kallade "syntetiker", blivit vanliga. De arbetar inom produktion, på hjälppositioner och i hushållsarbete. "Syntetikerna" ser ut att likna människor men är utan känslor och själ. En av syntetikerna, prostituerade Niska, får plötsligt känslor och en mänsklig karaktär. Hon dödar en kund som tvingar henne till våld och flyr.

Jag kommer inte att avslöja mer i inledningen. Serien får snabbt fart och är inte snål med plotth twists. Jag vill inte förstöra din upplevelse av den.

Handlingsvinklar och filosofisk analys
Det visar sig att syntetiker med intelligens är resultatet av doktor David Elsters experiment för att skapa ett program för "mänsklighet" hos syntetiker. För många år sedan råkade Davids fru och son i en bilolycka och föll ner i vattnet. Frun omkom, medan pojken – Leo – föll i koma. David försökte rädda sin son och lyckades. Han gjorde hans kropp delvis mekanisk (en slags cyborg i vår tid). Leo behövde äta, sova och leva som en vanlig människa och ibland ladda sina batterier (för detta hade han ledningar utstickande och ett öppet sår). Men Elster nöjde sig inte med detta. Han skapade flera syntetiker och laddade dem med intelligens. Jag nämner dem i ordning efter ålder – Mia (Leos mamma-intruktör), Max (Leos vän), Niska (Mias assistent och ovilliga älskarinna till Elster), Fred (Leos säkerhetsvakt). Den sista syntetiken blev Karen, som såg helt likadan ut som Leos avlidna mor. Leo var mycket missnöjd med sin fars experiment och de avvisade Karen. Fadern tog sitt liv, och Leo, som insåg att han inte är som alla andra, flydde med "familjen".

Här uppstår den filosofiska frågan: "Vem är din familj?". Leo har förlorat sina föräldrar och är ensam i hela världen, men han känner att killarna älskar honom, även om de är gjorda av metall. De är inte människor, men vad gör en människa till en människa? Hjärnan som grå substans? Det otydliga ordet "Själ", som är en sammanställning av mänskliga egenskaper (här har tanken snurrat?). Eller är en människa någon som kan känna något mer? Kärlek, smärta av förlust, längtan, lycka…

Generellt sett finns det många frågor och jag kan garanterat inte ge svar på dem, men jag har förstått en sak. Det som skiljer oss människor från alla andra varelser är bara en sak - det som vi kallar "mänsklighet". Det är förmågan att älska, förlåta, förstå andra, det vill säga förmågan att visa den "själ" som så ofta nämnts. Även om en del av oss ser ut precis som vi, så kan vi inte kalla vissa individer i samhället för "människa". Men det är viktigt att förstå att alla människor är olika och vårt beteende baseras på vår livserfarenhet. Till exempel var Mia oerhört ansvarig, Max var godhjärtad, Niska var bitter, och Karen var förlorad. Alla händelser i livet lämnar ett avtryck.

Det finns faktiskt mycket filosofi i serien. Från dialogen om minne och förmågan att glömma, till mötet med AI.

Bättre än människor? På riktigt?!
Seriens framgång var så överväldigande att Alexander Tsjekalo omedelbart ville göra en rysk version av serien. Den blev så där, men Netflix köpte serien (för de kunde ju inte låta bli, med tanke på att "Humans" är en produktion av AMC). Förvänta dig inte filosofiska uttalanden och reflektioner från serien. Cyberpunk - ja (inte den bästa, men den existerar). Tankar - nej.

Altered Carbon

Ännu en fantastisk serie. Altered Carbon är en amerikansk science fiction-tv-serie skapad av Laeta Kalogridis, baserad på den självbetitlade romanen av Richard Morgan, publicerad 2002. Serien hade premiär den 2 februari 2018 på Netflix. Den 27 juli 2018 förnyades serien för en andra säsong, som hade premiär den 27 februari 2020. Dessutom har filmen fått en anime-serie med titeln "Altered Carbon: Resleeved".

Det är 2700-talet. Som det inte är förvånande, är vi på Jorden. Huvudpersonen, Takeshi Kovach (en elitmördare), dör av en skott. Det är allt. Dags att gå hem.

Okej, skämt åsido. Det är inte utan anledning vi befinner oss i 27-talet. Här dör man inte så lätt! Tekniken har utvecklats till den grad att det nu är möjligt att skanna hjärnan och ladda upp skanningen till det som kallas en stack. Inom programmering realiseras en stack (ofta) som en enkellänkad lista (varje element i listan innehåller förutom den lagrade informationen en pekare till nästa element i stacken). I framtiden ser det ut så här:

Takeshi vaknar efter 300 år i en ny kropp. Ja, nu betyder varken kropp eller död något. Det enda sättet att döda en människa är att skjuta honom i huvudet. Han väcktes inte av en slump, utan på uppdrag av maffian (en rik person i den nya världen). Maffian betalade för att Takeshi skulle undersöka hans mord.

Handlingsvinklar och filosofisk analys
Jag skulle vilja börja med att förklara ordet "Maffia". Ingen kallar en rik person för maffia nu, så varför kallas de plötsligt så i framtiden? Maffia är en förkortning av Matussal. Matussal var en av mänsklighetens urfäder, känd för sin långa livslängd: han levde i 969 år. Den äldsta personen vars ålder nämns i Bibeln.

Det verkar som om lyckan är här — döden är besegrad, men så enkelt är det inte. För det första kostar en bra kropp mycket och man får den bara om man är maffioso, medan ett barn som omkommit i en olycka kan få en gammal kvinnas kropp. För det andra är evigt liv inte så underbart — värdet av livet försvinner. Du kan varken dö eller leva fullt ut. Själv drömmer Takeshi om en enkel död, även om han dras till att söka efter sin älskade i hela rymden. Döden är naturlig och nödvändig för att förstå livets värde.

Terminator (The Terminator)

James Cameron. Om du inte tyckte att det namnet räcker och du på något sätt inte är medveten om filmen "Terminator", så välkommen till internet, och för det andra, se denna storslagna klassiker inom världens filmskapande.

I centrum av berättelsen står konflikten mellan en soldat och en terminatorrobot som anländer till 1984 från en postapokalyptisk framtid år 2029. Terminatorns mål är att döda Sarah Connor — en kvinna vars ofödda son i en möjlig framtid kommer att vinna kriget mellan mänskligheten och maskinerna. Den förälskade soldaten Kyle Reese försöker stoppa terminatorn. Filmen tar upp frågor om tidsresor, öde, skapandet av artificiell intelligens och människors beteende i extrema situationer. Att berätta mer om filmens handling är meningslöst. Låt oss istället prata om filmens filosofi.

Analys av filosofin
Enligt min åsikt är det mest imponerande som James Cameron lyckades förmedla den djuriska skräcken och rädslan för det okända. Publiken fruktar inte explosioner på skärmen eller rök i mörkret, utan för sin egen framtid. Du kan helt enkelt inte känna medlidande med karaktärerna och oroa dig för Sara; tanken är enkel - Sara är en kristallvas i en flakbil med Terminatorn bakom ratten på väg mot avgrunden. I filmen lyckades Cameron med något som nästan ingen tidigare lyckats med - att engagera publiken. Den närmaste filmen som lyckades närma sig detta är 'Alien', regisserad av Ridley Scott 1979.

Ja, du läste rätt. Jag jämför en actionfilm med en skräckfilm. Anledningen är att 'Terminator' ursprungligen var tänkt att vara en skräckfilm, men blev en världsklassiker.

Rädslan fanns i ett mycket väl genomtänkt manus. Det kändes verkligt, även om det inte saknade fantasi. Publiken oroade sig för Sarah Connor inte bara som en person, utan som sin egen framtid, för om hon inte räddades - skulle allt vara förlorat.

Hur man ser på Terminator
Jag är en stor fan av denna film och har följt alla långfilmer som släppts. Nu, efter att ha sett alla filmer, kan jag dela med mig av min åsikt om vilka filmer som är värda att se och vilka som inte är det.

Enligt min åsikt är det bästa sättet att se filmerna att bara se de som är gjorda av James Cameron, det vill säga Terminator, Terminator 2: Domedagen och Terminator: Mörka öden. Om du har sett dessa filmer kan du anse att du har sett allt.

Författarna till mellanliggande filmer verkar avsiktligt ha försökt förstöra Camerons verk: tänk på den andra filmen med psyktype James - ett busigt barn, i den tredje filmen blev han plötsligt en veterinär som patologiskt fruktar att prata med kvinnor (vad?!). I den fjärde filmen visar det sig att Sarah födde en robot. I Genesis - kulmen. Skynet är kärnan, och dess väktare är John (han skulle kämpa mot det onda, inte ansluta sig till det.).

Sluta med det!

RoboCop

"RoboCop" är en science fiction-actionfilm regisserad av Paul Verhoeven från 1987. Filmen vann fem Saturn Awards, ett pris och två Oscar-nomineringar, samt en rad andra utmärkelser.

Efter döden av en av de bästa poliserna skapar experimentläkarna en oförstörbar cyborg, Robocop, som ensamt slåss mot en gäng av brottslingar. Men den starka rustningen räddar inte Robocop från plågsamma, fragmentariska minnen från det förflutna: han ser ständigt mardrömmar där han dör i händerna på grymma brottslingar. Nu väntar han inte bara på rättvisa, utan hungrar också efter hämnd!

Analys av filosofins eko
Det finns lite filosofi i den här filmen (man kan säga att det är helt frånvarande). Men tankar om vad som gör en människa mänsklig, om minnes värde och om betydelsen av sinne snarare än kropp visar sig. Jag tror att alla redan förstår vad filmen handlar om. Här har vi en fantastisk cyberpunk-actionfilm från 80-talet, vilket redan säger mycket.

Johnny Mnemonic

Filmen från 1995 släpptes med slogarn "The hottest data on earth. In the coolest head in town". I huvudrollen ser vi genrens ursprungliga ansikte inom "Cyberpunk"-film – Keanu Reeves. Filmen fick stark kritik från filmkritiker, och även om det inte var utan anledning, förblir filmen mycket intressant (åtminstone tack vare den fascinerande idén).

Året är 2021. Johnny arbetar som mnemonik – en kurir som transporterar viktig information på en chip implanterad i sin hjärna, där minnen tas från det mänskliga minnet (på grund av detta kommer Johnny inte ihåg sin barndom). Han drömmer om att spara tillräckligt med pengar för en operation så att han kan minnas vem han verkligen är.

När Johnny återigen kommer för en ny laddning information börjar problemen. För det första överskrider mängden information (320 GB) den maximalt tillåtna säkra gränsen på 160 GB, och om han snabbt inte blir av med det som har lagts i hans huvud, kommer Johnny att dö. För det andra visar det sig att yakuza jagar informationen i hans huvud. De dödar Johnnys uppdragsgivare, och nu måste han gömma sig och söka hjälp, vilket han snabbt hittar i en professionell livvakt – den vackra tjejen Jane.

Analys av filosofins eko
Filosoferna i denna film är lika enkel som två ören. Informationen förblir än idag den mest värdefulla resursen för mänskligheten. Att bevara och överföra information är en av de viktigaste processerna i mänskligt liv.

Matrix (The Matrix)

Keenan Reeves karriärs klimax — filmen "Matrix" (jag pratar om den första delen). "Matrix" är en amerikansk-australiensisk science fiction-actionfilm, skriven och regisserad av Wachowski-bröderna. Filmen hade premiär i USA den 31 mars 1999 och inledde en trilogi.

Jag kommer inte att berätta om handlingen här — det skulle bli för stora spoilers.

Analys av filosofin och stora spoilers
Vad om hela vår värld är en illusion? Tror du inte att det är så? Bevisa det. Vad skiljer vår värld från världen av våra drömmar och subjektiva uppfattningar? Vetenskap? Tro? Känslor? Allt detta är bara ord, men i verkligheten har allt undantag från reglerna.

Just sådana frågor ställer filmen. Ja, i andra och tredje delen förvandlades den till en actionfilm (snygg och dynamisk, men ändå en actionfilm), men den första delen är det definitiva klimaxet av filosofin i slutet av det tjugonde århundradet.

Handlingen kretsar kring att allt i denna värld inte är verkligt (och det är svårt att förstå vad detta "värld" är och vad som kan betraktas som världen). Sammanfattningsvis har denna film definitivt förtjänat din uppmärksamhet.

Alan Turing

Innan jag analyserar nästa film, skulle jag vilja prata om datorernas fader. Om Alan Turing.

Jag har haft möjlighet att läsa alla Turings arbeten. Den viktigaste av dem, enligt min åsikt, är arbetet med titeln "Kan maskinen tänka?" ("Can the Machine Think?"). Turing utformade sitt test på följande sätt — du skriver meddelanden med två samtalspartner (låt oss kalla dem A och B). Kan du förstå vem som svarade, maskinen eller människan? Om inte — testet är godkänt och maskinen kan anses vara intelligent. Turing kallade detta "Imitation Game" ("The Imitation Game"). Datorn imiterar en människa och hans svar. Turing skrivit också mycket mer om kriterierna för att utvärdera artificiell intelligens, vad som är ett spel, universell och maskiners lärande. Totalt finns det 7 avsnitt i artikeln, och Turing skrev om detta, tänk efter, år 1950, och hans arbete är fortfarande relevant än idag.

Om Alan Turing gjordes det en film med titeln "The Imitation Game". Filmen berättade om hur Turing bröt Enigma, inte om vårt ämne idag. Se gärna denna film. Många visste inte ens om IT-expertens dåd som räddade miljontals liv.

Hon (Her)

Vi har framför oss en amerikansk science fiction-romantikfilm regisserad och skriven av Spike Jonze. Det är hans regidebut. Filmen "Hon" har fått flera priser och nomineringar, med särskilt beröm för Jonzes manus. Den var nominerad i fem kategorier på Oscarsgalan, inklusive "Bästa film", och Jonze vann för "Bästa originalmanus". På den 71:a Golden Globe-galan fick filmen tre nomineringar och fortsatte att vinna för "Bästa manus" för Jonze. Jonze fick också en utmärkelse för "Bästa originalmanus" från American Writers Guild och vid den 19:e Critics’ Choice Awards. Filmen vann också nomineringar för "Bästa science fiction-film", "Bästa kvinnliga biroll" för Scarlett Johansson (röst) och "Bästa manus" för Jonze vid den 40:e Saturn Awards. "Hon" vann även "Bästa film" och "Bästa regissör" för Jonze vid National Board of Review Awards; American Film Institute inkluderade filmen i sin lista över de tio bästa filmerna 2013. Det är också värt att notera att den hyllade Jokern Joaquin Phoenix spelar huvudrollen.

Personligen synes filmen mycket "vaniljig". Huvudkaraktären, Theodore Twombly, är en ensamstående trettioåring. Han arbetar på ett företag som skriver romantiska handskrivna brev. Theodore är den bästa brevskrivaren. Hans kollegor har till och med gett honom smeknamnet "mannen med en kvinnas själ".

Teknologin utvecklades mycket snabbt. Röststyrning blev något helt vanligt. Det skapades operativsystem som anpassar sig efter användaren. Vid installationen ställs några frågor till användaren. Han svarar, och får ett anpassat system. Både intonationen, suckar och rörelse från personen registreras via kameran. Så föddes Samantha – Theodores operativsystem.

Analys av filosofin och spoilers
Teodor blir förälskad i sitt operativsystem. Filmen ställer frågan om vad människan behöver för kärlek. Hur är det möjligt att bli kär i "en röst från datorn"? I början ser folk på Teodor som en konstig idiot, men efter 30 minutters speltid har mänskligheten slutat leta efter sin andra hälft. Varför? Varför vänja sig vid en annan person, anpassa sig till den, bli gammal tillsammans med den? Nu finns det en röst som kan nås när som helst och stängas av i ett ögonblick. Människan har redan blivit en individualist. Den ser bara till sin egen bekvämlighet och sitt eget välbefinnande, och nu finns det sådana möjligheter. Här kan teknologin bli världens förstörare…

Den andra frågan som filmen ställer i slutet är: varför behöver vi teknologier? Vi är långsammare, svagare, mindre logiska, okontrollerbara. Precis efter sådana tankar försvinner alla operativsystem.

Personligen har jag många frågor om filmen som författarna "lämnade i luften". Återvändande till Turing, varför imiterade inte operativsystemet sig själv? Vart tog operativsystemen vägen? Jag tror kommersiellt att det inte var särskilt lönsamt för distributionsföretaget. Varför manipulerade de inte med människor? Jag ställer inte denna fråga utan anledning. Varje klok varelse försöker underkuva (mer eller mindre) en annan. Låt oss säga att en människa kan träna ett djur. Är inte det en form av underkastelse? Här är en maskin som är många gånger smartare än människan och inte vill detta. Konstigt…

Ex Machina

Jag kan inte låta bli att nämna översättningen av titeln. Ex betyder inte "från". Ex översätts som före detta. Låt oss kalla filmen rätt – "Den före detta maskinen". Känns lekfullt, eller hur? Den före detta maskinen, alltså en maskin som slutat vara det, eller före detta som en flickvän.

Regissören av denna underbara film är den lika fantastiska Alex Garland. Om honom kommer vi att prata mer idag.

I centrum av handlingen står en ung man som anställs av en miljardär som skapat en förmögenhet inom högteknologiska utvecklingar. Arbetarens uppgift är att tillbringa en vecka på en avlägsen plats, där han testar en robotkvinna med artificiell intelligens. Jag stannar här. Se själva.

Analys av filosofin och stora spoilers
Sätt råttan i labyrinten så börjar den söka efter en väg ut. Ava (maskinen) ville verkligen ta sig ut och gjorde allt för att lyckas. Hon förälskade sig i Caleb och tog sig ut ur labyrinten. Är det inte intelligens? Hon hade inga instruktioner. Hon hittade ut själv.

Spöket i rustningen (Ghost in the Shell)

Det handlar om anime från 1995. Det spelar ingen roll om du älskar anime eller inte. Att inte se den här filmen betyder att du missar mycket. Den överträffade allas förväntningar (från manga-entusiaster till Hollywood-manusförfattare).

Här publicerar jag inte bara soundtrack, utan öppningen. Anime-fans vet att detta är en speciell ritual i filmen.

Filmens handling utspelar sig i en dystopisk framtid. År 2029, tack vare de spridda datanätverken och cyberteknologierna, har nästan alla människor implanterat olika neurala enheter. Men cyberteknologierna har också lett till en ny fara för människan: det har blivit möjligt med så kallad "hjärnhackning" och en rad andra brott kopplade till det.

Nionde avdelningen, en specialpolisenhet som bekämpar cyberterrorism och är utrustad med den senaste tekniken, får i uppdrag att utreda detta fall och stoppa hackern som gömmer sig under pseudonymen Dockan. I själva verket är Dockan en artificiell intelligens skapad av regeringen för att utföra diplomatiska uppgifter och provokationer. Han döljs under pseudonymen "Projekt 2501", som får tillåtelse att nå sina mål med alla medel, inklusive att hacka människors spöken över hela världen. Under arbetet utvecklas "Projekt 2501" och en egen spöke växer fram. Nionde avdelningen försöker neutralisera Dockan, men de får bara tag på människor, marionetter med hackade spöken. Avdelningens verksamhet väcker Dockans intresse, särskilt för major Motoko Kusanagi, som han ser som en själsfrände, och han försöker ta kontakt. Under ett tillfälle överför han sitt spöke till en android som hamnar i Nionde avdelningen.

Analys av filosofin och stora spoilers
Den verkliga målet för Dockan är spökens evolution, som följer Darwins teori. Han föreslår för majoren att förena spöken, så att de från två kan få ett enda spöke, som inte är en direkt kopia, utan ett helt nytt objekt, i likhet med gener hos levande varelser.

Utrikesdepartementet, som inte vill förlora en spion med artificiell intelligens och läcka diskrediterande information, genomför en specialoperation för att förstöra kopian av Kukuvo. Kukuvo försöker bli förstörd av snipers från Utrikesdepartementet under sammanslagningen av spöken i majorens cybersyn, men planen misslyckas. Collega Kusunagi Batou placerar den uppdaterade cybersynen av majoren i cyberskrovet av en liten flicka, och de skiljs åt. "Denna flicka går ut i en enorm värld av verklighet och virtuell nätverk, med nya oändliga möjligheter...".

Blade Runner

Denna film har haft tur. Båda filmerna är fantastiska (Blade Runner och Blade Runner 2049). Det är bäst att se dem tillsammans, eftersom karaktärerna är desamma och Blade Runner 2049 är en direkt fortsättning på filmen från 1982. Filmens regissör är Ridley Scott, mannen som gav oss "Alien".

Den pensionerade detektiven Rick Deckard återställs till Los Angeles-polisen för att leta efter en grupp cyborgs ledd av Roy Batty, som har rymt från en rymdkoloni till jorden. Allt annat är spoilers och filosofi som vi kommer att dissekera nedan.

Analys av filosofin och stora spoilers
Till att börja med, låt oss prata om varför soldater kallas "blade runners". En blade runner är en person vars beslut kan leda till allvarliga konsekvenser. Replikanter har blivit så lika människor att det nästan är omöjligt att skilja dem åt, och blade runners måste döda dem. Ett misstag kan kosta en människa livet. Tänk om de missar och dödar en människa istället för en robot.

Den första filmen säger oss att intellektens jämlikhet står inför livet. Det spelar ingen roll om den är i en människas kropp eller i en metallbox. Mördande är mördande, och att döda en tänkande varelse är ett mycket allvarligare brott.

Den nästa viktiga frågan som Scott tog upp handlar om förlåtelse. Roy (huvudantagonisten) räddar Deckard genom att dra sin fiende upp från avgrunden: Roy, en replikan som skapades för att döda, värderade det mänskliga livet så högt, ett liv som han själv blivit berövad, att han i sitt sista ögonblick valde att rädda livet på mannen som ville döda honom. Från den blodiga handen på androiden sticker en metallspik ut – nu liksom Roy inte mer är Judas, utan Kristus. Genom att släppa en vit duva mot skyn dör han med ett citat från Friedrich Nietzsche på läpparna, medan Deckard och Rachel åker till Kanada för att leva tillsammans ”länge och lyckligt”. Filmen avslutas med Deckards monolog om att han inte vet när processerna för androidens död kommer att starta hos Rachel, men han hoppas att det aldrig kommer att hända.

I den första filmen gav skaparen Rachel möjligheten att föda ett barn, något som tidigare inte varit möjligt. Hon och Deckard kunde föda och uppfostra ett barn. Rachel dog dock och lämnade Deckard ensam.

Den huvudsakliga protagonisten i den andra filmen är Kay — en replika av den nya modellen, som också arbetar som en löpare. Kay anser att han är son till Rachel och Deckard. Den enda ledtråden för Kay är datumet 6-10-21, ingraverat på ett träd på Mortons gård (replikan som han var tvungen att döda). Han söker svar, och för detta berövas han alla titlar. Kay har en särskild egenskap — minnen. Han minns sin barndom, men är osäker på om det är ett verkligt minne eller en illusion.

Genom att gå igenom arkivet får Kay veta om ett par tvillingar som föddes den dagen — en flicka och en pojke: flickan dog, medan pojken skickades till ett barnhem på ruinerna av San Diego. Vid besöket lyckas Kay inte hitta några dokument, men han hittar en träleksak precis där den var gömd i hans minnen. Kay vänder sig till doktorn Ana Stellin, en ung utvecklare av artificiella minnen, som bekräftar att minnet är verkligt — detta övertygar Kay om att han är det försvunna ”miraklet”, sonen till Rachel.

Han meddelar polisen att ordern att finna och döda Rachel's barn är utförd. Ordern kom på grund av mänsklighetens ovilja att erkänna jämlikhet mellan människor och replikanter. Kays bedrägeri har avslöjats och han avskedas från polisen och en jakt inleds på honom.

Genom den kvarstående radioaktiviteten på Kay's leksak hämtar han platsen där den tillverkades — ruinerna av Las Vegas: här möter han en man som han tror är hans far — den gamle Rick Deckard.

Kays besök i Las Vegas ruiner har övervakats. Kay flyr och går med i rörelsen för replikanters frihet. Från deras ledare, Freysa, får Kay veta att Deckard och Rachels barn faktiskt var en flicka, inte en pojke, och att Kays minnen av leksaken inte är unika. Freysa ger Kay i uppdrag att döda Deckard så att ingen kan få veta om barnet. Efter att ha släppt illusionen om sin egen utvaldhet bestämmer sig Kay för att Deckard och Rachels verkliga barn är Ana Stelline, skaparen av minnen och visar sig ha rätt.

Under transporten av Deckard attackerar Kay konvojen — i en svår kamp där han får svåra skador, räddar han och för bort den gamle mannen till Stellines kontor, för ett möte med dottern. Vid ankomsten skickar Kay Deckard till sin dotter, innan han lägger sig på de snöiga trappstegen till byggnaden, antagligen döende. Under tiden möter Deckard ansikte mot ansikte med sin dotter.

Återigen har replikanter uppfört sig som människor (eller till och med bättre).

Jag kommer inte att ge min åsikt om dessa två filmernas slut. Tänk själv, men viktiga frågor har ställts: från den enkla "Vad gör en människa mänsklig?" till den vetenskapliga "Vad är en tänkande maskin sämre än en människa?".

Utvecklarna (Devs)

Höjdpunkten av filosofin inom IT och världen i stort — den nyligen släppta serien Devs. Regissören av filmen, Alex Garland (ja, just han som gjorde "Ex Machina"). Serien har blivit en standard för filosofiska och esoteriska filmer i många år framöver. Åtminstone hoppas jag det.

Att avslöja huvudkaraktärens namn är redan en spoiler. Så — direkt till filosofin.

Analys av filosofin och stora spoilers
Jag ska försöka förklara seriens mening så detaljerat som jag kan.

Nu lite fysik.
Multiversumtolkning eller Everetts tolkning är en tolkning av kvantmekanik som föreslår existensen av, på vissa sätt, "parallella universum", där samma lagar i naturen gäller och som är präglade av samma universella konstanter, men som befinner sig i olika tillstånd. Den ursprungliga formuleringen tillhör Hugh Everett (1957). Systemet är deterministiskt, det vill säga definierat. Determinismen kan innebära definierbarhet på en allmän epistemologisk nivå eller för en specifik algoritm. Hård determinism av processerna i världen förstås som en entydig förutbestämning, det vill säga att varje effekt har en strikt definierad orsak.

Sedan utgivningen av Everetts originalarbete har flera nya versioner av MMI föreslagits, men alla har två grundläggande aspekter:
1) består i existensen av en tillståndsfunktion för hela universum, som ständigt följer Schrödinger-ekvationen och aldrig upplever en icke-deterministisk kollaps.
2) består i antagandet att detta universella tillstånd är en kvantsuperposition av flera (eller kanske oändligt många) tillstånd av identiska, ömsesidigt orelaterade parallella universum.

Samtalet handlar om att det inte finns några förändringar i superpositionen av fotonen, utan endast makroskopiska förändringar av superpositionen.

Nu på ryska.
Vad Everett sa. Vi har många versioner av universum. Vid samma tidpunkt kan miljarder möjliga händelser inträffa. Någon liten detalj kan förändras, men händelsen kommer fortfarande att ske. Det ser ungefär ut så här:

En person kommer definitivt att gå ut genom dörren, men han kan göra det på olika sätt.

Pennan.

Allt har en orsak. Ta pennan och rulla den på bordet. Varför rullade pennan? För att du knuffade den. Varför knuffade du den? För att jag bad. Pennan rullade över bordet för att jag bad. Orsak - konsekvens.

"Ha!", kommer någon av er att säga. Jag tog inte upp pennan. Jag rullade överhuvudtaget ingenting. Författarens teori föll isär. "Nej", svarar jag. Absolut inte. Varför rullade inte pennan över bordet? För att du ville debattera med mig. Orsak - konsekvens. All things have their reason and consequence..

Now imagine that someone split this into atoms and laid out everything in a cause-and-effect relationship. From beginning to end. Does it sound scary? It does to me.

So why did Lily change her fate? She committed the first sin — disobedience. Did her fate change after that? No. She died.

The film talks about the lack of freedom of choice when fully controlled by the situation.

Is everything predetermined? Yes and no.

Suddenly, Lily came back to life. And Forest, and everyone, everyone. Or not? They came back, but not in a physical way, rather inside an emulation. And now we've returned to the same question. What is life? What is real, and what is not? Think about it.

The last but not least interesting moment. Devs — developers. It's clear. But it's not the letter 'V', it's the letter 'U'. It turned into the word Deus — God. Once again a play on words from the great director Alex Garland — 'Developer = God, who changed the letter.'

Finish

This is my biggest work on films and series. The selection includes a total of 15 films! I would like to finish it with our traditional voting, but with the choice of not just one film, but several.

If you agree or disagree with me, let's discuss our viewpoints in the comments. It will be interesting for everyone!

If you liked this article, I will definitely continue my work. The promised 'Freeze and Burn' is just around the corner. 🙂

Endast registrerade användare kan delta i omröstningen. Logga in, tack.