இது உள்ளடக்கத்தை உருவாக்குபவர்களைக் கொண்ட பாட்காஸ்ட் ஆகும். அத்தியாயத்தின் விருந்தினர் - Alexey Kochetkov, CEO , ஜெனரேட்டிவ் மியூசிக் பற்றிய கதை மற்றும் எதிர்கால ஆடியோ உள்ளடக்கம் பற்றிய அவரது பார்வை.
- கேளுங்கள் அல்லது
- போட்காஸ்டுக்கு குழுசேரவும் அல்லது
Alexey Kochetkov, CEO
: நாங்கள் உரை மற்றும் உரையாடல் உள்ளடக்கத்தைப் பற்றி மட்டும் பேசவில்லை என்பதால், இயற்கையாகவே, நாங்கள் இசையை புறக்கணிக்கவில்லை. குறிப்பாக, இந்த பகுதியில் இது மிகவும் புதிய திசையாகும். அலெக்ஸி, நீங்கள் திட்டத்தின் தலைமை நிர்வாக அதிகாரி . இது இசையை உருவாக்கும் ஸ்ட்ரீமிங் சேவையாகும். இது எப்படி வேலை செய்கிறது என்று சொல்லுங்கள்?
அலெக்ஸி: உருவாக்கும் இசை நிகழ்நேரத்தில் அல்காரிதம்களால் உருவாக்கப்படுகிறது. இது தழுவிய, எந்தத் துறையிலும் பயன்படுத்தக்கூடிய, தனிப்பயனாக்கக்கூடிய மற்றும் பலவற்றின் இசை. இது குறிப்பிட்ட எண்ணிக்கையிலான மாதிரிகளிலிருந்து உண்மையான நேரத்தில் சேகரிக்கப்படுகிறது.
ஒரு மாதிரி என்பது ஒவ்வொரு இசைக்கலைஞருக்கும் பதிவு செய்ய வாய்ப்புள்ள ஒரு இசைத் துண்டு. அதாவது, ஜெனரேடிவ் மியூசிக் என்பது ஆங்கிலத்தில் சொல்வது போல் மனிதனால் உருவாக்கப்பட்ட மாதிரிகள் [மனிதர்களால் உருவாக்கப்பட்ட மாதிரிகள்] இருந்து உருவாக்கப்படுகிறது. அல்காரிதம் அவற்றை பகுப்பாய்வு செய்து உங்களுக்காக ஒரு ஸ்ட்ரீமை உருவாக்குகிறது.
அலினா: அருமை. இசை ஒரு அல்காரிதத்தால் உருவாக்கப்பட்டது, அல்காரிதம் மக்களால் உருவாக்கப்பட்டது.
இந்த திட்டத்தின் பின்னணியைப் பற்றி, அதன் தொடக்கத்தைப் பற்றி கொஞ்சம் பேசுவது அர்த்தமுள்ளதாக இருக்கிறது. அதை ஏன் செய்ய முடிவு செய்தீர்கள்? இது உங்கள் இசை ஆர்வங்களுடன் தொடர்புடையதா?
அலெக்ஸி: அவர்கள் சொல்வது போல், தொடக்கங்கள் வலியிலிருந்து பிறக்கின்றன. நான் ஓடிக்கொண்டிருந்தேன், இசையை மாற்றுவதில் இருந்து என் பக்கம் வலித்தது. அந்த நேரத்தில், ஒரு யோசனை என் மனதில் தோன்றியது: நான் இயங்கும் வேகத்திற்கு ஒத்த ஒரு முடிவில்லாத கலவையில் மாதிரிகள் ஏற்பாடு செய்யப்படும் ஒரு பயன்பாட்டை ஏன் உருவாக்கக்கூடாது. முபெர்ட்டுக்கான முதல் யோசனை இப்படித்தான் பிறந்தது.
குழு ஒரே நாளில் கூடியது மற்றும் ஒரு தயாரிப்பை உருவாக்கத் தொடங்கியது, பின்னர், நிச்சயமாக, பல மையங்களை உருவாக்கியது. ஆனால் கான்செப்ட் தானே முதல் நாளில் உருவானது.
பாடல்களுக்கு இடையே ஆரம்பம், முடிவு, இடைநிறுத்தங்கள் அல்லது மாற்றங்கள் இல்லாத இசை இது.
அலினா: உங்கள் இசை பின்னணி உங்கள் விருப்பத்தை அல்லது பயன்பாட்டை உருவாக்கும் செயல்பாட்டில் எடுக்கப்பட்ட சில நடவடிக்கைகளை எப்படியாவது பாதித்ததா?
அலெக்ஸி: இல்லை. எனக்கு இசை சார்ந்த ஜாஸ் பின்னணி உள்ளது, அது இங்கு அதிகம் உதவாது. எனக்கு குறிப்புகள் தெரியும், டபுள் பாஸை எப்படி வாசிப்பது மற்றும் இசையில் என்ன இருக்கிறது என்பது எனக்குத் தெரியும்.
நான் எப்போதும் பாஸ் பொறுப்பில் இருந்தேன். நான் இருந்த அனைத்து இசைக்குழுக்களிலும், நான் எப்போதும் குறைந்த அதிர்வெண்களை எடுத்து இரட்டை பாஸ், பேஸ் கிட்டார் மற்றும் பேஸ் சின்தசைசர்களை வாசித்தேன். இது முபெர்ட்டுக்கு உதவாது. இசை எவ்வாறு இயங்குகிறது என்பது எனக்குத் தெரியும், நான் அதை நிறைய கேட்கிறேன், மோசமான இசை அல்லது மோசமான சுவை இல்லை என்று நான் நீண்ட காலமாக நம்பினேன்.
இசையில் தனிப்பட்ட ரசனை மற்றும் தனிப்பட்ட அணுகுமுறை உள்ளது. ஒவ்வொரு நபருக்கும் அவரவர் சொந்தம் உள்ளது, மேலும் ஒவ்வொரு நபருக்கும் இசையைத் தேர்வுசெய்ய உரிமை உண்டு, இதனால் அவரது ரசனையைக் காட்டலாம்.
குறிப்புகள் மற்றும் ஒத்திசைவுகள் மற்றும் விஷயங்களைப் பற்றி கொஞ்சம் தெரிந்துகொள்வது எனக்கு உதவுகிறது. ஆனால் பொதுவாக, என்னைத் தவிர, சுமார் ஐம்பது இசைக்கலைஞர்கள் முபர்ட்டில் பணிபுரிகின்றனர், அவர்கள் இடைமுகம், இசை தரவரிசை அமைப்புகள் மற்றும் செயற்கை நுண்ணறிவு அமைப்புகளின் வளர்ச்சியில் தீவிரமாக ஈடுபட்டுள்ளனர். இன்று முபெர்ட் எப்படி ஒலிக்கிறார் என்பதை தொடர்ந்து அறிவுரைகளையும் செல்வாக்குகளையும் வழங்குபவர்கள் இவர்கள்.
அலினா: பிற செயல்பாடுகளுடன் முடிந்தவரை இணக்கமாக ஒருங்கிணைக்கும் இசையின் வகைதான் அடிப்படையில் உருவாக்கம் என்று சொல்ல முடியுமா?
எடுத்துக்காட்டாக, பொதுவாக உரை எழுதுவது அல்லது இசையில் வேலை செய்வது என்பது ஒரு ரசனை அல்ல. சிலர் அதைப் பழக்கப்படுத்தலாம், ஆனால் மற்றவர்களால் முடியாது. அல்காரிதமிக் இசை ஒரு சினெர்ஜிஸ்டிக் விளைவை வழங்க முடியுமா, மாறாக, நீங்கள் ஒரு ஓட்ட நிலைக்கு நுழைய அனுமதிக்குமா?
அலெக்ஸி: இது ஒரு கருதுகோள், நாங்கள் அதை சோதிக்க முயற்சிக்கிறோம்.
அவர்கள் விரைவில் உருவாக்கும் இசையைப் படிப்பார்கள் - நாங்கள் புக்மேட்டுடன் கூட்டு விண்ணப்பத்தை உருவாக்குகிறோம். மக்கள் உருவாக்கும் இசையைக் கேட்டுக்கொண்டே மராத்தான்களை ஓடுகிறார்கள், மேலும் நான்கு, எட்டு, பதினாறு மணி நேரம் மற்றும் பல மணிநேரங்களுக்கு உங்கள் வேகத்தை மாற்றாமல் ஓட அனுமதிக்கும் ஒரே பயன்பாடு இதுதான். அவர்கள் இந்த இசையில் வேலை செய்கிறார்கள் மற்றும் படிக்கிறார்கள். இது இசைக்கு ஒரு சிறந்த அணுகுமுறையாக இருக்கலாம் - உங்கள் பொழுதுபோக்கிற்கு ஸ்பான்சராக இருக்க வேண்டும். ஆனால் இது ஒரு கருதுகோள்.
அலினா: நீங்கள் அதை ஒத்துழைப்பு மூலம் சோதிக்கிறீர்களா?
அலெக்ஸி: முபெர்ட்டில் ஒவ்வொரு நாளும் நடக்கும் சந்தாக்கள் மற்றும் ஆடிஷன்கள் மூலம் இது உறுதிப்படுத்தப்படுகிறது. எடுத்துக்காட்டாக, தியானம் என்பது எங்களால் அதிகம் வாங்கப்பட்ட சேனல்.
மொத்தம் மூன்று கட்டண சேனல்கள் உள்ளன: தியானம், தூக்கம் மற்றும் உயர். உயர் என்பது டப், ரெக்கே. மிகவும் பிரபலமான ஒன்று தியானம், ஏனென்றால் தியானத்தின் போது இசையை நிறுத்தவோ மாற்றவோ கூடாது. முபர்ட் அதைச் செய்கிறார்.
அலினா: மற்றும் எந்த மாநிலங்களுக்கு உயர்வானது, உண்மையில் எடுத்துக் கொள்ளப்படவில்லை என்றால்? (சிரிக்கிறார்)
அலெக்ஸி: ஓய்வெடுங்கள், ஓய்வெடுங்கள், சில வகையான தொடர்பை உணருங்கள், மற்றும் பல.
அலினா: அருமை. தயவுசெய்து சொல்லுங்கள், உங்கள் கருத்துப்படி, ஜெனரேட்டிவ் இசை - அல்காரிதமிக், திரும்பத் திரும்ப, நீண்ட காலம் நீடிக்கும் - ஏதாவது அடிப்படையில் புதியதா அல்லது இன, ஷாமனிக் மற்றும் தியான இசையின் தொடர்ச்சியா?
அலெக்ஸி: இது ஏதோ ரிப்பீட் போல.
ரேடியோ மான்டே கார்லோவில் இருந்து நான் [ஒரு டிராக்கை] மீண்டும் பதிவு செய்தபோது முபெர்ட் உண்மையில் 2000 இல் தொடங்கினார். . ரேடியோவில் வந்தவுடன், அந்த டிராக்கின் முழுப் பக்கமும் பதிவு செய்யப்படும் வரை டேப்பில் பதிவு செய்துகொண்டே இருந்தேன். பின்னர் நான் மறுபுறம் அதையே செய்தேன். இதன் விளைவாக, என்னிடம் ஒரு முழு கேசட் இருந்தது, அதில் Bomfunk MC இன் - ஃப்ரீஸ்டைலர் மட்டுமே பதிவு செய்யப்பட்டது.
முபெர்ட் இந்த காலத்திற்குத் திரும்புகிறார். பலர் இசையை மீண்டும் மீண்டும் பயன்படுத்துகிறார்கள். அவர்கள் சில டிராக்கை இயக்கி, நாள் முழுவதும் வேலை செய்கிறார்கள் அல்லது சிறிது நேரம் விளையாடுகிறார்கள்.
ஒரு DJ வழங்கக்கூடிய அனைத்து நாடகங்களையும் அதன் தற்போதைய நிலையில் உருவாக்கும் இசை இல்லை. இப்போது எழுப்பப்பட வேண்டியதை அவர் உண்மையான நேரத்தில் புரிந்துகொள்கிறார் , இப்போது அதைக் குறைக்கவும், நல்லிணக்கத்தை விரிவுபடுத்தவும் அல்லது சுருக்கவும். ஜெனரேடிவ் இசை இதற்கு மட்டுமே பாடுபடுகிறது.
மேலும், உருவாக்கும் இசையில் நாடகத்தை உருவாக்குவதில் நாங்கள் முன்னோடிகளாக இருக்கிறோம். இப்போது அதில் நாடகத்தை உருவாக்கக் கற்றுக் கொள்கிறோம்.
நாங்கள் சமீபத்தில் அடிடாஸ் கடையில் காண்பித்தபடி. டிஜே இல்லாமல் டிஜே செட்டை உருவாக்கினோம், நிறைய பேர் இசைக்கு ஏற்ப அழகாக நடனமாடினர். இது ஜெர்மன் DJ களின் மட்டத்தில் ஒலித்தது, அவர்கள் கொள்கையளவில், மாதிரிகளின் ஆசிரியர்களாக இருந்தனர். ஆனால் அது முபர்ட் உருவாக்கிய தொகுப்பு.
கேள்விக்கு பதிலளிக்க, ஜெனரேடிவ் இசை அதன் தோற்றத்தை திரும்பத் திரும்பப் பெறுகிறது மற்றும் நம்மால் இன்னும் கற்பனை செய்ய முடியாத ஒன்றில் முடிகிறது.
அலினா: அல்காரிதம் எப்படி வேலை செய்கிறது?
அலெக்ஸி: அல்காரிதம் பல அளவுருக்களை பகுப்பாய்வு செய்கிறது: மெல்லிசை, ரிதம், செறிவு, ஒலியின் "கொழுப்பு", கருவி. அதன் வேகம், தொனி மற்றும் பல. புறநிலையான அளவுருக்களின் கொத்து. அடுத்து அகநிலை அளவுருக்கள் வரும். இது ஒரு வகை, ஒரு செயல்பாடு, உங்கள் சுவை. இருப்பிடத் தரவு தொடர்பான அளவுருக்கள் இருக்கலாம். நீங்கள் ஒன்றாக இணைக்க விரும்பினால், உதாரணமாக, ஒரு நகர நீரோடை, பெர்லின் நகரம் எப்படி ஒலிக்கிறது என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ள வேண்டும்.
இங்குள்ள AI அமைப்பு அகநிலை அளவுருக்கள் பூர்த்தி செய்யப்படுவதை உறுதி செய்வதற்கான ஒரு துணையாகும். எனவே உங்கள் சில செயல்பாடுகளின் போது உங்கள் ரசனை மற்றும் இந்த அமைப்பில் நீங்கள் ஏற்கனவே காட்ட முடிந்த விஷயங்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட இசையைப் பெறுவீர்கள்.
விரைவில் நாங்கள் ஒரு பயன்பாட்டை வெளியிடுவோம், அதில் நீங்கள் விரும்பக்கூடிய, விரும்பாத, "பிடித்த" இசை மற்றும் உங்கள் சொந்த பாணியை பாதிக்கலாம். பகிரப்பட்ட விளக்கப்படம் இல்லாத உலகின் முதல் பயன்பாடு இதுவாகும். எங்கள் தரவுத்தளத்தில் மாதிரிகள் மற்றும் கலைஞர்களின் புகழ் அல்லது செல்வாக்கின்மை போன்ற பொதுவான விளக்கப்படம் கூட இல்லை. ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த விளக்கப்படத்தைக் கொண்டுள்ளது, இதில் அளவுருக்களின் சேர்க்கைகள் உள்ளன. அவற்றின் அடிப்படையில், கணினி உங்கள் சொந்த ஒலிப்பதிவைக் கற்றுக்கொண்டு உருவாக்குகிறது.
அலினா: முக்கியமாக நாம் சொல்வது என்னவென்றால், ஒவ்வொரு முபர்ட் பயனருக்கும், அவர்களின் வாழ்க்கையின் வெவ்வேறு அம்சங்களுக்கு பல ஒலிப்பதிவுகள் உள்ளன.
அலெக்ஸி: ஆம். இதுவே முதல் உண்மையான தனிப்பட்ட ஸ்ட்ரீமிங்.
அலினா: அருமை. அடிடாஸுடன் கூட்டுப்பணியாற்றுவது பற்றி நீங்கள் ஏற்கனவே பேசத் தொடங்கிவிட்டீர்கள், ஆனால் பொதுவாக பிராண்டுகளுடனான ஒத்துழைப்பைப் பற்றி எங்களிடம் கூறுங்கள். அவர்கள் எப்படி பார்க்கிறார்கள்?
அலெக்ஸி: இசை என்பது மனிதர்களுக்கு மிக நெருக்கமான படைப்பாற்றல். அதன்படி, ஒரு பிராண்ட் ஒரு நபருடன் நெருக்கமாக இருக்க விரும்பினால், அதை இசை மூலம் செய்ய வேண்டும். இதைப் பற்றி இன்னும் சிலருக்குத் தெரியும், ஆனால் தெரிந்த அந்த பிராண்டுகள் ஏற்கனவே அதைச் செய்யத் தொடங்கியுள்ளன.
எடுத்துக்காட்டாக, அடிடாஸ் அவர்களின் சில கடைகளில் திடீரென தோன்றும் பாப்-அப் பார்ட்டிகளை நடத்துகிறது. அவை விளம்பரப்படுத்தப்படவில்லை. பிற பிராண்டுகள் கருப்பொருள் கட்சிகளுக்கு நிதியுதவி செய்கின்றன.
புதிய தொழில்நுட்பங்களுக்கு செல்லவில்லை என்றால் யாரிடம் செல்ல வேண்டும்? அவர்களுக்கு இரண்டு விருப்பங்கள் உள்ளன: அவர்கள் ஒரு சிறந்த DJ அல்லது சிறந்த தொழில்நுட்பத்தை எடுத்துக்கொள்கிறார்கள். இதை இணைக்க முடியுமானால் - அடிடாஸுடன் செய்ததைப் போல, பெர்லினில் உள்ள சிறந்த தயாரிப்பாளர்களில் ஒருவரால் எங்கள் மாதிரிகள் வழங்கப்பட்டபோது - மின்னணுவியலை உருவாக்கிய ஒருவர். பின்னர் பிரகாசமான தீப்பொறி பிறக்கிறது, அது பிரகாசிக்கிறது, இதனால் பிராண்ட் தன்னை அறிவிக்க முடியும்.
எந்தவொரு பிராண்டிற்கும், இசை என்பது ஒரு தகவல் ஊட்டமாகும்.
அலினா: பார்ட்டிகளைப் பற்றி பேசினால்... இயற்கையாகவே, அங்கே நிறைய பேர் இருக்கிறார்கள். எந்த வகையான இசையை உருவாக்குவது என்று முபெர்ட்டுக்கு எப்படித் தெரியும்? இந்த வழக்கில் தனிப்பயனாக்கம் எவ்வாறு செயல்படுகிறது?
அலெக்ஸி: கட்சிக்கு கட்சி, ஊருக்கு ஊருக்கு கட்சி கஸ்டமைஸ். இவ்வளவு தான்…
அலினா: சாரம்.
அலெக்ஸி: ஆம், நாம் டியூன் செய்யக்கூடிய ஒரு நிறுவனம். தனிப்பயனாக்கம் என்பது உங்கள் நாள் மற்றும் நாள் முதல் சில உலகளாவிய விஷயங்கள் வரை இருக்கும். நான் ஏற்கனவே விளக்கியது போல்: புறநிலை அளவுருக்கள் உள்ளன, அகநிலை உள்ளன. அகநிலை அளவுருக்களின் தொகுப்பு வகை, நகரம், நீங்கள், காலை. எதுவும். குறிக்கோள் - ஒலி செறிவு, அதன் வேகம், தொனி, காமா மற்றும் பல. இவை அனைத்தும் புறநிலையாக அளவிடக்கூடியவை.
அலினா: பொதுவாக உருவாக்கும் இசை மற்றும் இசை எவ்வாறு வளரும் என்று நினைக்கிறீர்கள்? எதிர்காலத்தில் மனித இசையமைப்பாளர் அல்லது டிஜேயை அல்காரிதம் மாற்றுமா?
அலெக்ஸி: எந்த சந்தர்ப்பத்திலும். DJ தேர்வாளர் இருப்பார். டிஜேயை விட குளிர்ச்சியான இசையை இணைப்பது சாத்தியமற்றது, அது டிராக் அல்லது மாதிரி இசை. முன்னதாக, டிஜேக்கள் தேர்வாளர்கள் என்று அழைக்கப்பட்டனர், மேலும் அவர்கள் "கொழுப்பை" சேகரிப்பதால் இந்த வேலை இருக்கும்.
ஜெனரேட்டிவ் இசையின் வளர்ச்சியானது ஒவ்வொரு ஃபோனிலும் தோன்றுவதற்கு வழிவகுக்கும், ஏனெனில் இந்த இசையை மாற்றியமைக்கவும் தனிப்பயனாக்கவும் இது சற்று வித்தியாசமான வாய்ப்புகளை வழங்குகிறது. இது ஆசிரியரின் தேர்வுகளையும் கொண்டிருக்கும். எடுத்துக்காட்டாக, நாங்கள் சில தலைமுறைகளை பரிமாறிக் கொள்ள முடியும் மற்றும் நீங்கள் உங்கள் முபெர்ட்டை எப்படிப் பயிற்றுவித்தீர்கள், என்னுடைய பயிற்சியை நான் எப்படிப் பெற்றேன் என்பதைப் புரிந்துகொள்வோம். இன்று பிளேலிஸ்ட்களைப் போன்றது, ஆழமான அளவில் மட்டுமே உள்ளது.
அலினா: உருவாக்கும் இசையின் எதிர்காலம் ஒரு மனித படைப்பாளியின் கூட்டுவாழ்வு மற்றும் நடக்கும் அனைத்தையும் இன்னும் ஆழமாகவும் துல்லியமாகவும் பகுப்பாய்வு செய்யும் ஒரு வழிமுறை என்று மாறிவிடும்?
அலெக்ஸி: முற்றிலும்.
அலினா: அருமை. இறுதியாக - இரண்டு கேள்விகளின் எங்கள் பிளிட்ஸ். இசை உதவுகிறது...
அலெக்ஸி: வாழ்க, சுவாசிக்கவும்.
அலினா: சிறந்த பாடல் ஒன்று...
அலெக்ஸி: எது "செருகும்".
அலினா: கூல், மிக்க நன்றி.
உள்ளடக்க சந்தைப்படுத்தல் என்ற தலைப்பில் எங்கள் மைக்ரோஃபார்மட்:
PS சுயவிவரத்தில் - எங்களின் போட்காஸ்டின் அனைத்து அத்தியாயங்களுக்கும் இணைப்புகள்.
ஆதாரம்: www.habr.com