การออกแบบที่ทันสมัยทั้งหมด - เว็บ การพิมพ์ ผลิตภัณฑ์ การออกแบบการเคลื่อนไหว -
น่าสนใจเพราะเป็นการผสมผสานแนวคิดคลาสสิกของสีและองค์ประกอบด้วยความคำนึงถึงความสะดวกของผู้ใช้
คุณต้องสามารถวาดไอคอน รู้วิธีการแสดงการกระทำหรืออธิบายฟังก์ชันการทำงานในภาพ และคิดถึงผู้ใช้อย่างต่อเนื่อง หากคุณวาดโลโก้หรือสร้างเอกลักษณ์ คุณต้องถ่ายทอดปรัชญา อารมณ์ของผลิตภัณฑ์ อารมณ์ และในขณะเดียวกันก็คำนวณว่าผู้บริโภคจะมองผลิตภัณฑ์อย่างไร คิดดูว่าพวกเขาจะใช้งานอย่างไร
ดังนั้นนักออกแบบที่ปรากฏตัวเมื่อต้นทศวรรษ XNUMX จึงแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ตอนนี้ผู้ออกแบบเป็นทหารสากล บุคคลที่สามารถออกแบบทั้งดิจิทัลและตัวพิมพ์ได้ สามารถทำเว็บ แอพพลิเคชั่น และแอนิเมชั่นได้ Sergey Chirkov ครูเล่าให้เราฟังเพิ่มเติมเกี่ยวกับอาชีพนี้ และเป็นผู้ก่อตั้งสตูดิโอ CHYRKOV
มีนักออกแบบประเภทใดบ้างและพวกเขาทำอะไร?
นักออกแบบ UI วาดองค์ประกอบอินเทอร์เฟซและใส่ใจเรื่องความสวยงามเป็นหลัก หน้าที่ของเขาคือสร้างโครงการที่น่ายินดีที่จะใช้
นักออกแบบ UX ทำให้แน่ใจว่าความสวยงามไม่ได้แลกมาด้วยความสะดวกและฟังก์ชันการทำงาน เขาคิดตามความสะดวกและชี้นำการทำงานของนักออกแบบคนอื่นไปในทิศทางนี้ ดังนั้นเขาจึงต้องเข้าใจว่าพวกเขาตัดสินใจอย่างไรและทำไม
นักออกแบบผลิตภัณฑ์คือบุคคลที่ไม่เพียงแต่สามารถวาดและออกแบบเท่านั้น แต่ยังสามารถสร้างตรรกะทั้งหมดของงานได้อีกด้วย เขาเข้าใจและศึกษาตัวชี้วัด เมื่อพิจารณาดูแล้ว จะเห็นสิ่งที่สามารถปรับปรุงได้ ตัวอย่างเช่น ผู้คนพบว่าการใช้อินเทอร์เฟซเป็นเรื่องยาก พวกเขาไม่บรรลุเป้าหมายทางธุรกิจ จากการวัดผล เขาเข้าใจถึงสิ่งที่ต้องเปลี่ยนแปลง รวมถึงสถานที่และวิธีทำซ้ำ นั่นคือมีแนวทางผลิตภัณฑ์ที่ครอบคลุมมากขึ้น
สิ่งที่นักออกแบบควรทำได้
ฉันได้รับการศึกษาด้านศิลปะในนิวยอร์ก ศึกษาการวาดภาพ การวาดภาพ และประติมากรรม มันเป็นอนาล็อกทั้งหมดไม่ใช่ดิจิตอล และตอนนี้เมื่อฉันสอนหลักสูตรสี ฉันพูดว่า: “แค่ซื้อ gouache แล้วเล่นกับมัน ผสมสีด้วยมือของคุณ” สำหรับฉันดูเหมือนว่ามันไม่ถูกต้องเลยที่นักออกแบบจะทำงานโดยใช้เมาส์เพียงอย่างเดียว ฉันคิดว่าเขาควรจะสามารถทำอะไรบางอย่างด้วยมือของเขา สร้างภาพร่างด้วยมือของเขา จากนั้นจึงก้าวไปสู่ดิจิทัลเท่านั้น สิ่งนี้ช่วยพัฒนาสมองและทักษะการเคลื่อนไหวอย่างมาก การขว้างบางสิ่งนั้นเร็วและง่ายกว่าการใช้เมาส์ คุณไม่ยึดติดกับเทคโนโลยี คุณไม่คิดว่าจะคลิกตรงไหน
เมื่อฉันเริ่มทำการออกแบบเว็บไซต์ ไม่มี Sketch หรือ Figma ทุกอย่างเสร็จสิ้นใน Photoshop และมันเป็นนรกที่ชั่วร้าย - แต่ละหน้าต้องวาด PSD แยกกัน และหากไซต์ประกอบด้วยยี่สิบหน้า ผลลัพธ์ที่ได้คือไฟล์ PSD ยี่สิบไฟล์ที่อาจมีน้ำหนักหนึ่งกิกะไบต์ จากนั้นลูกค้าก็พูดว่า: “คุณก็รู้ ฉันไม่ชอบสีนี้” และคุณต้องเปลี่ยนสีใน PSD แต่ละอัน ใช้เวลานานมาก ทุกอย่างใช้เวลานานในการโหลด มีหลายเลเยอร์ มันเป็นฝันร้ายเลย จากนั้นร่างก็ปรากฏขึ้น เหมือนเดินตลอดเวลาแล้วซื้อรถ ภาพร่างก็เหมือนกับโทรศัพท์มือถืออยู่แล้ว คุณไม่สามารถจินตนาการถึงชีวิตโดยปราศจากมันได้
แต่ฉันคิดว่าคุณจำเป็นต้องรู้พื้นฐาน Photoshop, Illustrator, After Effects เป็นสิ่งจำเป็น ขั้นต่อไปคือ Sketch และ Figma การรู้เพียงสิ่งเดียวก็เพียงพอแล้ว ไม่จำเป็นต้องเรียน XD - เป็นโปรแกรมที่ไม่เป็นที่นิยมอย่างยิ่ง เธอได้รับการปล่อยตัวหลังจาก Sketch เป็นคำตอบของพวกเขา ในตอนแรกพวกเขาแกะสลักอาร์ตบอร์ดใน Photoshop แต่กลับแย่ลง จากนั้นพวกเขาก็ออกโปรแกรมแยกต่างหาก แต่ก็ยังทำงานไม่ถูกต้อง และมีเพียงไม่กี่คนที่ใช้มัน
ฉันอยากจะแนะนำโปรแกรมการเรียนรู้เช่น PowerPoint และ Keynote ในงานของฉัน ฉันต้องทำการนำเสนอให้กับลูกค้า ลูกค้า และทีมงานเป็นจำนวนมาก คุณจำเป็นต้องรู้ทักษะพื้นฐาน html, css, js เพื่อทำความเข้าใจวิธีการสร้างเว็บไซต์ หากคุณแค่สร้างเปลือกหอยโดยไม่รู้ว่าข้างในมันทำงานอย่างไร คุณสามารถสร้างบางสิ่งที่จะไม่มีวันถูกสร้างขึ้นขึ้นมาได้ คุณต้องรู้แนวคิดพื้นฐานของส่วนหน้า บ่อยครั้งที่คุณต้องทำอะไรบางอย่างให้เสร็จอย่างรวดเร็วหรือแก้ไขด้วยตัวเอง - และนี่คือหนึ่งในข้อกำหนดของตลาดอยู่แล้ว
และเพื่อปรับปรุงในแง่ของ UI/UX คุณต้องมีการสังเกตอย่างสูงสุด คุณต้องแยกส่วนทุกแอปพลิเคชันที่คุณเจอ ศึกษา จดบันทึก ใส่ใจกับวิธีการทำงาน ทำไมจึงเป็นเช่นนั้น คำนึงถึงความแตกต่างที่เป็นไปได้ทั้งหมด - ผู้ใช้จะใช้อย่างไรทั้งทางขวาหรือทางซ้าย จะเป็นมือไหน - หญิงหรือชาย? ผู้คนจะใช้แอปพลิเคชันบ่อยขึ้นภายใต้เงื่อนไขใด นั่นก็คือการพัฒนาการคิดวิเคราะห์
วิธีการหางาน
ผลงานมีความสำคัญมากในด้านนี้ คุณสามารถทำงานเป็นฟรีแลนซ์ได้เท่านั้น เพียงแสดงผลงานของคุณ เช่น “ดูสิ ฉันสร้างเว็บไซต์สำหรับ Coca-Cola” - และทุกอย่างชัดเจนในทันที คุณสามารถยกระดับไปสู่ระดับจริงจังได้ ในระหว่างหลักสูตร เราจะสร้างแลนดิ้งเพจ และนักเรียนจะโพสต์ลงบน Behance ทันที และแสดงไว้เมื่อพวกเขากำลังมองหางาน
ในตอนแรก เมื่อไม่มีโครงการ สิ่งที่เจ๋งที่สุดคือการสร้างแนวคิดสำหรับเว็บไซต์หรือแอปพลิเคชัน นี่เป็นวิธีที่ดีที่สุดในการสร้างทักษะและผลงานของคุณ คุณสามารถทำสิ่งเล็กๆ น้อยๆ ได้หลายอย่างในฐานะฟรีแลนซ์ โครงการต่างๆ ถูกส่งออกไปในการแลกเปลี่ยนอย่างต่อเนื่อง คุณตอบสนอง เจรจากับลูกค้าและนำไปปฏิบัติ
เมื่อสัมภาษณ์งานถาวร บางครั้งพอร์ตโฟลิโอที่ดีไม่ได้ทำให้คุณมีตำแหน่งในทีมโดยอัตโนมัติ ที่นั่นพวกเขาต้องการทักษะเฉพาะจำนวนหนึ่งจากคุณอยู่แล้ว เช่นเดียวกับที่อื่นๆ พวกเขาจะพิจารณาทักษะด้านอารมณ์และด้านแข็งของคุณ บ่อยครั้งที่ปัจจัยส่วนบุคคลมีความสำคัญที่นี่ ไม่ว่าคุณและทีมของคุณจะตรงกับอารมณ์ ตัวละคร วิสัยทัศน์ และรสนิยมของกันและกันก็ตาม
หากบุคคลเลือกอาชีพนี้และเขาชอบเขาก็ต้องเข้าใจว่าไม่ใช่ทุกอย่างจะได้ผลในทันที สักวันหนึ่งจะต้องผ่านไป เราต้องเติมเต็ม แล้วทุกอย่างจะเรียบร้อย บ่อยครั้งที่ผู้คนมองว่าคำวิจารณ์เป็นเรื่องส่วนตัว และปกป้องตัวเองด้วยวลีเช่น “ฉันเป็นศิลปิน ฉันก็มองแบบนั้น” แต่การวิจารณ์เป็นทักษะที่สำคัญมาก แต่น่าเสียดายที่ไม่ใช่ทุกคนจะมี ในการทำงานเป็นทีม คุณควรทำอะไรสักอย่างเสมอ บางทีเพื่อนร่วมงานอาจรู้มากกว่านี้อีกเล็กน้อยและมีประสบการณ์คล้ายกัน ควรปรึกษากับเขาและจดบันทึกจะดีกว่า
บ่อยครั้งที่นักออกแบบสร้างเรซูเม่ที่ไม่รู้หนังสือ พวกเขาต้องการเป็นนักออกแบบเว็บไซต์ แต่พวกเขาส่งพอร์ตโฟลิโอที่มีภาพวาดและภาพบุคคลมา สร้างเว็บไซต์อย่างน้อยหนึ่งเว็บไซต์ วาดมัน คัดลอกมัน พวกเขาส่งเรซูเม่ที่มีสีสันมากมาให้เรา และพวกเขาก็แสดงความคืบหน้า เช่น “ฉันรู้จัก Photoshop 95%” ช่วยอธิบายให้ฉันฟังด้วยเกณฑ์อะไร? 5% นี้คืออะไรที่คุณไม่รู้?
ฉันคิดว่าสิ่งสำคัญที่ฉันจะดูคือแฟ้มผลงานและบทสนทนาในการสัมภาษณ์ตามปกติ ฉันกำจัดรุ่นน้องไปครึ่งหนึ่งระหว่างการทดสอบ เพราะหลายคนขี้เกียจเกินไปที่จะทำอะไรบางอย่างและลงทุนในครั้งนี้เพื่ออนาคตของพวกเขา แต่งานทดสอบเป็นสิ่งจำเป็นแม้ว่ารุ่นน้องจะมีผลงานก็ตาม นายจ้างไม่ทราบว่ามีคนทำงานในโครงการนี้กี่คน เขาสามารถสร้างปุ่มเดียวที่นั่นได้ และคนอื่นๆ ในทีมก็ประดิษฐ์ทุกสิ่งทุกอย่างขึ้นมา
สามารถรับชมได้ สำหรับนักออกแบบและสมัครรับจดหมายข่าวเพื่อรับจดหมายข่าวใหม่
คุณควรคาดหวังเงินจำนวนเท่าใด?
ในมอสโก นักออกแบบฝึกงานมีรายได้ 20–40 หลายคนถึงกับฝึกงานฟรี เงินเดือนที่เพียงพอสำหรับนักออกแบบมือใหม่ในมอสโกคือตั้งแต่ 60 ถึง 80 ระดับเฉลี่ยสามารถนับได้ 100 ผู้ลงนามและผู้กำกับศิลป์ได้รับจาก 120
จากเครื่องคำนวณเงินเดือน My Circle เงินเดือนโดยเฉลี่ยของนักออกแบบนั้นน้อยกว่าเล็กน้อย .
เมื่อพูดถึง UI/UX เดิมพันก็เพิ่มขึ้น จูเนียร์เริ่มต้นที่ 60 กลาง - จาก 120 อาวุโส - จาก 160 ถึง 180 และผู้กำกับศิลป์ - นี่คือ 200 รูเบิลขึ้นไป
นักออกแบบกราฟิกถือว่าได้รับค่าตอบแทนต่ำที่สุด พวกเขาได้รับตั้งแต่ 50 ถึง 100
อาชีพของคุณจะพัฒนาไปอย่างไร
เมื่อคุณยังเป็นรุ่นน้อง คุณจะอยู่ภายใต้การควบคุมของนักออกแบบรุ่นพี่อยู่เสมอ คุณเป็นผู้ช่วยของพวกเขา เช่นเดียวกับเมื่อก่อนผู้ช่วยได้กรอกข้อมูลพื้นหลังและรายละเอียดต่าง ๆ ของศิลปินหลักเรียบร้อยแล้วจึงอยู่ที่นี่ ในขั้นแรก คุณไม่จำเป็นต้องสร้างโซลูชันที่สร้างสรรค์ขั้นสูงสุด มีแรงงานคนเข้ามาเกี่ยวข้องมากขึ้น สิ่งนี้ต้องอาศัยความรู้พื้นฐานเกี่ยวกับการจัดองค์ประกอบ Photoshop นักวาดภาพประกอบและ Figma/Sketch สี ความเข้าใจเกี่ยวกับปริมาณ เทรนด์ สิ่งที่เป็นที่ต้องการในขณะนี้
เมื่อคุณก้าวไปสู่ระดับถัดไป คุณจะต้องมีทักษะในการคิด การออกแบบ และการค้นหาแนวคิดมากขึ้น ความแตกต่างระหว่างรุ่นพี่และรุ่นน้องคือความเป็นอิสระของพวกเขา การเปลี่ยนแปลงไปสู่ระดับที่สูงขึ้นครั้งแรกอาจเกิดขึ้นภายในหนึ่งปี ในการเป็นลอร์ด ฉันคิดว่าจะใช้เวลาสามปี คุณไม่น่าจะได้เป็นผู้กำกับศิลป์จนกว่าคุณจะทำงานมาอย่างน้อยห้าปี
ในงานของฉัน (ฉันยังเป็นผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์ของ Intourist Thomas Cook ด้วย) ฉันมีส่วนร่วมอย่างใกล้ชิดกับสำนักงานในลอนดอน กรรมการของพวกเขาไม่มีผู้ที่มีอายุต่ำกว่า 40–50 ปี ในรัสเซีย คุณสามารถเป็นผู้กำกับศิลป์ได้อย่างง่ายดายก่อนอายุสามสิบ ตอนที่ฉันเปิดตัวสตูดิโอ ฉันอายุยังไม่สามสิบ ในโลกตะวันตกสิ่งนี้โดยทั่วไปไม่สมจริง ที่นั่น บุคคลหนึ่งต้องไต่เต้าขึ้นไปบนบันไดอาชีพทั้งหมดเป็นเวลาสิบปีจึงจะเป็นผู้ลงนามได้ และหลังจากผ่านไปสิบห้าปีเท่านั้นจึงจะได้เป็นผู้กำกับศิลป์
ตลาดมีอายุเก่าแก่มาก ตลาดโฆษณามีอยู่แล้วเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 แต่ในประเทศของเราปรากฏเฉพาะในยุค 90 เท่านั้น และตอนนี้เรามีผู้เชี่ยวชาญที่อายุน้อยมาก
และนี่ไม่ใช่เรื่องของอายุทางชีววิทยา แต่เป็นเรื่องของความยาวและประสบการณ์ พวกเขาเชื่ออย่างแน่วแน่ว่าคน ๆ หนึ่งไม่สามารถผ่านคราดได้มากเท่าในหนึ่งปีเท่ากับในห้าปี ในแง่นี้เราโชคดีกว่า ในรัสเซีย คนหนุ่มสาวมีโอกาสมากขึ้นที่จะไต่เต้าในสายอาชีพได้เร็วกว่าในต่างประเทศ
เลือกอย่างไรให้สวยและถูกต้อง
เรามีโครงการที่น่าสนใจในการสร้างเอกลักษณ์ให้กับคลินิกที่เกี่ยวข้องกับการลบรอยสัก เราจินตนาการถึงสไตล์นักขี่จักรยานที่มีหัวกะโหลก พวกเขาเริ่มทำการสำรวจ แสดงตัวเลือก โทนสี และไม่สามารถเข้าถึงกลุ่มเป้าหมายเลย ปรากฎว่าผู้คนต้องการบางสิ่งที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง พวกเขาไม่ต้องการสีเข้มและหัวกระโหลก แต่พวกเขาต้องการความเรียบง่ายอย่างแท้จริง ช่างสักกำลังก้าวไปสู่กลุ่มพรีเมี่ยม ไม่ใช่แค่สตูดิโอชั้นใต้ดินในสวนหลังบ้านที่ผู้คนหนาแน่นในสภาพที่ย่ำแย่ พวกเขาอยากเป็นเหมือนคลินิก เพื่อให้ทุกอย่างสะอาดหมดจด ทุกอย่างเป็นสีขาว นี่เป็นเรื่องปกติสำหรับเรา
แนวคิดเรื่อง “ความสวยงาม” มีความยืดหยุ่น ประการแรกสิ่งหนึ่งสวยงาม ประการที่สองอีกสิ่งหนึ่ง หากคุณไปที่ร้านทั่วไป คุณจะดูที่บรรจุภัณฑ์ - เกือบทุกอย่างไม่มีรสนิยมที่ดีและสดใส แต่ถ้าคุณเลือกสินค้าเฉพาะกลุ่มก็จะมีความรอบคอบและเรียบร้อยมากขึ้น ปัญหานี้มักเกิดขึ้นกับลูกค้า พวกเขาต้องการเห็นบางสิ่งบางอย่างเป็นของตัวเอง เราขอเสนอวิธีแก้ปัญหาอื่น ซึ่งจากมุมมองของมืออาชีพเราถือว่าดีกว่า เราต้องมีบทสนทนา เป็นสิ่งสำคัญมากที่จะต้องวัดหลายๆ ช่วงเวลาที่ดูเหมือนว่าจะได้ผลโดยสัญชาตญาณ เราคิดเช่นนั้นเนื่องจากคุณสมบัติทางวิชาชีพของเรา แต่สำหรับผู้ใช้ดูเหมือนว่าจะยอมรับไม่ได้ การทดสอบกับผู้ชมสดถือเป็นสิ่งสำคัญมาก
เราทำผลิตภัณฑ์เพื่อผู้คน ไม่ใช่เพื่อตัวเราเอง ดังนั้นฉันคิดว่าการใช้หน่วยวัดเป็นพื้นฐานก็ถูกต้อง หากการวิเคราะห์แสดงข้อสรุปที่ขัดแย้งกับแนวคิดของคุณ คุณจะต้องยึดถือเป็นพื้นฐาน เราอาศัยอยู่ในโลกที่มีการแข่งขันสูง โดยมีผลิตภัณฑ์จำนวนมหาศาลในตลาด การตัดสินใจที่เสี่ยงอาจกลายเป็นความล้มเหลว และไม่มีใครต้องการความทะเยอทะยานของเรา แต่แน่นอนว่า ฉันจะนำสิ่งที่เป็นส่วนตัวไปใช้อย่างแน่นอน แม้จะเน้นไปที่การวัดผลก็ตาม สิ่งนี้ทำให้เรามีโอกาสที่จะเปลี่ยนแปลงโลกให้ดีขึ้น
ที่มา: will.com