เราคิดผ่านตัวละครในเกมและบทสนทนาโดยใช้คำแนะนำของนักเขียนและตัวอย่างของผู้สนับสนุนทฤษฎีโลกแบน

ในฐานะคนที่เริ่มสร้างเกมแรกเป็นงานอดิเรกโดยไม่มีประสบการณ์ด้านการเขียนโปรแกรมใดๆ ฉันจึงอ่านบทช่วยสอนและคำแนะนำต่างๆ เกี่ยวกับการพัฒนาเกมอยู่ตลอดเวลา และในฐานะบุคคลจากฝ่ายประชาสัมพันธ์และสื่อสารมวลชนที่มักจะทำงานกับข้อความ ฉันต้องการสคริปต์และตัวละคร ไม่ใช่แค่กลไกการเล่นเกม เราจะถือว่าฉันแปลบทความนี้เพื่อตัวเองเพื่อเป็นการเตือนใจ แต่ก็ดีถ้ามีคนอื่นเห็นว่ามีประโยชน์เช่นกัน

นอกจากนี้ยังตรวจสอบลักษณะของตัวละครโดยใช้ตัวอย่างของผู้สนับสนุนทฤษฎีโลกแบน

บทภาพยนตร์เรื่อง “Apocalypse Now” (1979) อิงจากหนังสือ “Heart of Darkness” (1899) โดยโจเซฟ คอนราด

คำปรารภ

ฉันกำลังเล่นเกมที่มีตัวละครมากมาย แต่การเขียนตัวละครไม่ใช่สิ่งที่เหมาะกับฉัน ดังนั้นฉันจึงเริ่มพบกับนักเขียนตัวจริง ความคิดเห็นของพวกเขาไม่มีค่า

เราพบกันบนถนนที่พลุกพล่าน นั่งในผับพร้อมเบียร์ไพน์ ส่งอีเมลและโต้เถียงกัน ฉันได้พบกับคนที่มีความคิดเห็นที่แตกต่างกันในเรื่องเดียวกัน แต่ฉันสามารถระบุประเด็นทั่วไปบางประการสำหรับการเขียนตัวอักษรได้

ตอนนี้ฉันจะแสดงบันทึกของฉันจากการประชุมนักเขียน และเสริมด้วยข้อคิดจากหนังสือ Into The Woods ของ John Yorke - บันทึกดังกล่าวจะมีตัวย่อ ITW ทำเครื่องหมายไว้ ฉันหวังว่าพวกเขาจะมีประโยชน์

ตัวละครกับลักษณะ

หัวใจสำคัญของตัวละครคือความขัดแย้งระหว่างวิธีที่เราต้องการให้ถูกรับรู้และความรู้สึกที่แท้จริงของเรา [ITW] หรืออีกนัยหนึ่ง: ความขัดแย้งระหว่างตัวละคร (ภาพลักษณ์) และตัวละครที่แท้จริงของเราคือหัวใจของทุกสิ่ง (ละคร)

ดังนั้นการที่ตัวละครจะมีความน่าสนใจและรอบรู้เขาจะต้องขัดแย้งกันไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง เขาจะต้องมีภาพลักษณ์ของลักษณะที่เขาคิดว่ามีประโยชน์ (โดยรู้ตัวหรือไม่) และเมื่อเวลาผ่านไปก็เริ่มรบกวนเขา หากต้องการชนะเขาจะต้องยอมแพ้

และในขณะที่ยังคงรักษาภาพลักษณ์ไว้ ตัวละครจะพูดในแบบที่พวกเขาต้องการให้ปรากฏในสายตาของผู้อื่น [ITW]

การเขียนบทสนทนา

เมื่อตัวละครพูดหรือทำอะไรบางอย่างที่ไม่เป็นไปตามตัวละครโดยสิ้นเชิง ดราม่าก็จะมีชีวิตขึ้นมา บทสนทนาไม่ควรเพียงอธิบายพฤติกรรม แต่ไม่ควรอธิบายว่าตัวละครกำลังคิดอะไรอยู่ แต่ควรแสดงลักษณะนิสัย ไม่ใช่ลักษณะนิสัย

กุญแจสำคัญของบทสนทนาที่เป็นธรรมชาติคือการมีตัวละครที่คุณสามารถจินตนาการได้ในหัว แทนที่จะคิดถึงทุกบรรทัด ปล่อยให้ทำงานกับสตริงไว้ใช้ในภายหลัง นักเขียนหลายคนแค่นั่งหน้าว่างๆ แล้วคิดว่าตัวละครจะพูดอะไร ให้สร้างตัวละครที่พูดเพื่อตัวเองแทน

สิ่งแรกคือการสร้างตัวละคร

ในการสร้างตัวละคร คุณต้องมองตัวละครจากมุมต่างๆ ให้ได้มากที่สุด นี่เป็นเพียงคำถามสองสามข้อที่คุณควรถามตัวเอง (นี่ไม่ใช่รายการที่สมบูรณ์หรือดีที่สุด แต่เป็นจุดเริ่มต้นที่ดี):

• เขาเป็นคนอย่างไรในที่สาธารณะ? ใจดี ใจร้อน รีบร้อนตลอดเวลา?
• เมื่อเขาอยู่คนเดียวในห้องน้ำ ห่างไกลจากทุกคน เขาคิดอะไรเป็นอันดับแรก?
• เขามาจากไหนและกำลังจะไปไหน? เขามาจากที่ยากจนหรือร่ำรวย? เงียบหรือไม่ว่าง? เขาขาดระหว่างพวกเขาหรือเปล่า?
• เขาชอบอะไร? เขาไม่ชอบอะไร? ถ้าเขาไปเดทแล้วถูกสั่งอาหารมาไม่ชอบเขาจะมีปฏิกิริยาอย่างไร?
• เขาขับรถได้ไหม? เขาชอบขับรถไหม? มันประพฤติตัวอย่างไรบนท้องถนน?
• เขาเจอรูปถ่ายเก่าๆ ของตัวเอง ขึ้นอยู่ว่ารูปนี้ถ่ายกับใครเมื่อไหร่ และกับใคร เขาจะตอบสนองอย่างไร?

และอื่นๆ ยิ่งคุณมีคำตอบเกี่ยวกับตัวละครมากเท่าใด ตัวละครก็ยิ่งลึกซึ้งและน่าสนใจมากขึ้นเท่านั้น ในที่สุดตัวละครจะมีความเฉพาะเจาะจงมากจนเขาจะเขียนบทสนทนาของตัวเองขึ้นมา

เพศหญิง อายุระหว่าง 26 ถึง 29 ปี. ในช่วงปีการศึกษา ชีวิตของเธอค่อนข้างน่าเบื่อ เธอมีเพื่อนไม่กี่คนและออกจากเมืองทันทีหลังจากสำเร็จการศึกษา ในที่แห่งใหม่ เธอเริ่มมีความกล้าหาญและตัดสินใจไปดื่มเครื่องดื่ม ในเมืองใหญ่มีผู้คนหลายพันคนและโอกาสที่จะพบเจอใครซักคนค่อนข้างสูง เธอเข้าไปในผับ เธอต้องฝ่าฝูงชน ทันใดนั้นเธอก็สังเกตเห็นว่าเธอเป็นคนที่ไม่ทันสมัยที่สุดในสถาบัน เธอต้องใช้เวลาสักพักกว่าจะหาที่นั่งว่าง ในที่สุดเธอก็นั่งลง สองชั่วโมงต่อมา มีชายคนหนึ่งเข้ามาหาเธอ

“คุณเป็นยังไงบ้าง” เขาถาม

เธอตอบว่า: “เอาล่ะ ขอบคุณ".

“ทุกอย่างก็ดีกับฉันเหมือนกัน” ชายคนนั้นกล่าว

“อืม ฉันเห็นแล้ว” เธอพูด ชายคนนั้นกระแอมในลำคอ

แน่นอนว่าผู้ชายมีความมั่นใจมากกว่าเธอ เขาไม่รอที่จะถูกถามกลับว่าเขาเป็นยังไงบ้าง “อืม ฉันเห็นแล้ว”"หญิงสาวกล่าว เธอสับสน ประการแรก เพราะเธอรู้สึกอึดอัด และประการที่สอง เพราะผู้ชายคนนี้หยาบคายกับเธอเล็กน้อย เธอไม่คุ้นเคยกับชีวิตในเมืองที่เร่งรีบและวุ่นวายซึ่งชายคนนี้เติบโตขึ้นมา เขาคาดหวังการสนทนาในจังหวะที่เขาคุ้นเคยในเมือง เขาตระหนักถึงความผิดพลาดของเขาและเริ่มกระแอมด้วยความเขินอาย ความหมายก็คือพวกเขาทั้งคู่ต้องเรียนรู้กันและกันมากมาย ชีวิตของพวกเขาดำเนินไปในความเร็วที่แตกต่างกัน และหากพวกเขาต้องการมีเพื่อน พวกเขาจะต้องเรียนรู้และเติบโต

ตัวอย่างที่ดีคือฉากเปิดเรื่องในภาพยนตร์เรื่อง “The Social Network” (2010) ที่ตัวละครสื่อสารกัน มีวิดีโอมากมายพร้อมการวิเคราะห์ในการค้นหา ดังนั้นฉันจะไม่ทำซ้ำ

The Social Network (2010, เดวิด ฟินเชอร์)

ดังนั้นเพื่อสร้างบทสนทนา เราต้องสร้างตัวละครขึ้นมา ในแง่หนึ่ง การเขียนบทสนทนาคือการแสดงตัวละคร เหล่านั้น. คำอธิบายถึงสิ่งที่ตัวละครอาจพูดได้จริงหากเขามีตัวตน

การอ้างอิงตัวละคร

ในการสร้างสิ่งต่าง ๆ คุณต้องมีสิ่งอื่น นอกจากนี้ยังใช้งานได้ในสาขาสร้างสรรค์อีกด้วย ผู้คนคือตัวละคร คุณเป็นตัวละคร จึงต้องคุยกับคนเพื่อรวบรวมวัตถุดิบ ผู้คนเก็บเรื่องราวชีวิตหลายร้อยเรื่องไว้ในตัวพวกเขาเอง สิ่งที่คุณต้องทำคือถามและเกือบทุกคนยินดีที่จะบอกคุณเกี่ยวกับตัวเอง เพียงแค่ฟังอย่างระมัดระวัง

ครั้งหนึ่งในผับ ฉันได้พูดคุยกับคนติดเหล้า ครั้งหนึ่งเขาเคยเป็นนักพัฒนาและนายหน้าที่ดี เขาเล่าถึงสิ่งที่น่าสนใจอย่างหนึ่ง - ทฤษฎีของเขาเกี่ยวกับความเสื่อมของผู้ชาย ดูเหมือนว่าในยุค 70 และ 80 สโมสรสำหรับผู้ชายเริ่มปิดตัวลงจำนวนมาก ด้วยเหตุนี้พวกเขาจึงไม่มีสถานที่ที่จะไปไหนมาไหนกับผู้ชายคนอื่นได้ (หมายถึงไม่มีภรรยาและผู้หญิง) มีข้อยกเว้นประการหนึ่งคือเจ้ามือรับแทง ดังนั้นความต้องการเดิมพันจึงเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว สำนักงานใหม่เปิดขึ้นอย่างก้าวกระโดด และคนก็เสื่อมโทรมลงมากขึ้น ฉันถามเขาว่าการปิดเหมืองในภาคเหนือ (และการว่างงานจำนวนมากในเวลาต่อมา) มีส่วนทำให้เจ้ามือรับแทงเกิดขึ้นหรือไม่ เขาเห็นด้วยและพอใจกับการเพิ่มเติมทฤษฎีของเขานี้ แต่แล้วเขาก็เอานิ้วแตะที่ขมับแล้วพูดว่า: “แต่คนอย่างเราไม่ตกหลุมรักนะ รู้ไหม คนฉลาด” เราไม่เสียเวลาไปกับเจ้ามือรับแทงเหล่านี้” ด้วยการพยักหน้าอย่างมีชัย เขากลืนน้ำที่น่าจะเป็นไพน์ที่ 25 ของเขาในสัปดาห์นั้นลงไป ระหว่างวันในผับที่มืดมน ความขัดแย้งนั้นเป็นตัวตน

Chuck Palahniuk ผู้เขียน Fight Club สามารถพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องนี้ได้หลายชั่วโมง รวบรวมและเล่าเรื่องราวของคนจริงๆ เมื่อพวกเขาเริ่มใช้ชีวิตของตัวเอง อย่าลืมมองหาการแสดงของชัคด้วย

แต่นอกเหนือจากการสื่อสารกับคนจริงๆ แล้ว คุณต้องอ่านผู้เขียนคนอื่น บล็อกที่ไม่เปิดเผยตัวตน ฟังพอดแคสต์สารภาพ ศึกษาตัวละครในภาพยนตร์ และอื่นๆ

มีสารคดีเรื่อง Behind The Curve (“Behind the Curve”, 2018) เกี่ยวกับกลุ่มผู้สนับสนุนทฤษฎีโลกแบน มันไม่ได้ลงรายละเอียดมากนักเกี่ยวกับอุดมการณ์ของพวกเขา แต่เป็นภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมสำหรับการสำรวจตัวละครด้วยตัวเอง

Patricia Steer หนึ่งในตัวละครในภาพยนตร์เรื่องนี้ เป็นผู้จัดทำช่อง YouTube ที่เน้นการอภิปรายเกี่ยวกับทฤษฎีโลกแบนและชุมชนโดยทั่วไป อย่างไรก็ตาม เธอดูไม่เหมือนนักทฤษฎีสมคบคิดเลย นอกจากนี้ เธอไม่ได้เป็นผู้แสดงทฤษฎีนี้เสมอไป แต่มาผ่านทฤษฎีสมคบคิดอื่นๆ มากมาย เมื่อช่องของเธอได้รับความนิยม ทฤษฎีสมคบคิดก็เริ่มปรากฏรอบตัวเธอ

ปัญหาสำหรับสมาชิกของชุมชนดังกล่าวคือความเชื่อของพวกเขาถูกเยาะเย้ยอยู่ตลอดเวลา - "โลกที่ใหญ่และเลวร้าย" มักจะต่อต้านพวกเขาอยู่เสมอ ในบรรยากาศเช่นนี้ พวกเขาเริ่มรู้สึกว่าทุกคนที่ไม่ศรัทธาเหมือนกันคือศัตรู แต่สิ่งนี้อาจนำไปใช้กับสมาชิกคนอื่นๆ ในชุมชนด้วย เช่น ถ้าความเชื่อของพวกเขาเปลี่ยนไปกะทันหัน

มีช่วงหนึ่งในหนังเรื่องนี้ที่เธอพูดอะไรบางอย่างประมาณนี้ (ไม่ใช่คำต่อคำ): “ผู้คนเรียกฉันว่ากิ้งก่า บอกว่าฉันทำงานให้กับ FBI หรือเป็นหุ่นเชิดของบางองค์กร”.

แล้วก็มาถึงช่วงเวลาที่เธออยู่ในเกณฑ์แห่งการตระหนักรู้ คุณสามารถเห็นได้ว่าเธอหยุดนิ่งเมื่อคิดว่าสิ่งที่พวกเขาพูดเกี่ยวกับเธอนั้นโง่และไม่เป็นความจริง แต่เธอก็พูดแบบเดียวกันกับคนอื่น มันโง่เหรอ? จะเกิดอะไรขึ้นถ้าทฤษฎีโลกแบนไม่เป็นความจริง? เธอพูดถูกมาตลอดเหรอ?

ถ้าอย่างนั้น การระเบิดเชิงตรรกะควรจะเกิดขึ้นในหัวของเธอ แต่เธอก็ปัดความคิดทั้งหมดออกด้วยความคิดเห็นบางส่วนและยังคงเชื่อในสิ่งที่เธอเชื่อต่อไป ความขัดแย้งภายในตัวละครเพิ่งปะทุขึ้นในการต่อสู้ภายในอันยิ่งใหญ่ และฝ่ายที่ไร้เหตุผลได้รับชัยชนะ

นั่นเป็นห้าวินาทีที่ยอดเยี่ยม

ผู้คนสามารถรวบรวมภาพแสงวาบห้าวินาทีที่ไม่อาจต้านทานได้

เป็นผลให้

คุณยังคงจ้องมองหน้าว่างๆ อยู่หรือเปล่า และสงสัยว่าตัวละครของคุณจะพูดอะไร? คุณแค่ยังไม่พัฒนาอุปนิสัยของพวกเขามากพอที่จะให้พวกเขาพูดเพื่อตัวเอง คุณจะต้องเข้าใจทุกแง่มุมของตัวละครก่อนจึงจะมีบทสนทนาได้ และการค้นหาคำถามเกี่ยวกับการสร้างตัวละครอย่างรวดเร็วก็เป็นจุดเริ่มต้นที่ดี

ตัวละครของคุณพร้อมแล้ว แต่พวกมันถูกบังคับและไม่น่าดึงดูดเกินไปหรือเปล่า? มันต้องการความขัดแย้งและภาพลักษณ์ ความเสียดทานและความสับสน

ตัวละครสร้างตัวละครใหม่

มองหาตัวละครรอบตัวคุณในชีวิตจริง

ที่มา: will.com