Cuma akşamı, altın çocukluğunuzu hatırlamak için iyi bir neden.
Yakın zamanda tanıdığım bir oyun yapımcısıyla konuştum ve oyun endüstrisindeki mevcut krizin ana nedeninin akılda kalıcı görsellerin olmayışı olduğuna beni oldukça ciddi bir şekilde ikna etti. Daha önce, iyi oyuncakların, kullanıcının hafızasına tamamen kazınmış görüntüler içerdiğini söylüyorlar; hatta tamamen görsel olarak. Ve artık tüm oyunlar meçhul, ayırt edilemez, tamamen "Kore tarzı", bu yüzden birbiri ardına başarısız oluyorlar.
Ve zaten sonunculardan biri olan, “Peter ve Kırmızı Başlıklı Kız”, “Otuzuncu Krallıkta Vovka”, “Carlson”, “Fındıkkıran”, “Dönüşü” yapan büyük animatörümüz Anatoly Savchenko ile nasıl röportaj yaptığımı hatırladım. Savurgan Papağan” "şişman bir kedi ve bir papağan Kesha ve diğer birçok kült karikatürle birlikte.
Ona bir yapım tasarımcısının çalışmasındaki en zor şeyin ne olduğunu sordum ve o bunu düşünmedi bile, hemen dedi ki - görüntüler bulmak. Burada hiçbir şey size yardımcı olamaz - ne beceri ne de deneyim - hiçbir şey. En iyi sanatçıları arayabilir ve başarısız olabilirsiniz ya da öğrencileri işe alıp ilk ona girebilirsiniz!
Orijinal, akılda kalıcı bir görüntü en zor şeydir. En çok zamanımı ve çabamı bunun aldığını söylüyor. Ama öte yandan, bu en ödüllendirici şey. Görüntüyle doğru tahmin ettiyseniz sizi yıllarca değil onlarca yıl besleyecektir. 1954'te Stalin'in ölümünün hemen ardından Ivanov-Vano'nun karikatürü için Moidodyr'i bulduğumu söylüyor.
Ve diyor ki, Procter & Gamble Myth çamaşır tozu için bana hâlâ fazladan ödeme yapıyor; küçük emekli maaşımda çok önemli bir artış olduğunu söylüyor.
Ama neden? Çünkü görüntüyü tahmin ettim, hatırlanıyor diyor. Ama benden önce bile Moidodyr halkının karanlığı boyandı ve büyük sanatçılar - Kanevsky, Konashevich, Yuri Annenkov, ama onlar görüntüyü alamadılar - hepsi bu!
Ve neyse ki, bir zamanlar Sovyet kitap illüstrasyonuyla ilgilendiğim için çok ilginç bir hikayeyi hemen hatırladım. Bire bir - "tahmin ettin - doğru tahmin etmedin" gibi sözlere.
Bunun kim olduğunu düşünüyorsun?
Bu yeni doğmuş bir Dunno.
Ukrayna kökenli tanınmış bir masal karakteri.
İşte bu ikonik masal kahramanının ilk görüntüsü.
Herkes Dunno'nun Kiev'de doğduğunu ve doğuştan iki dilli olduğunu bilmiyor - doğar doğmaz hemen iki dil konuştu: Rusça ve Ukraynaca.
BiblioGuide hikayeyi şöyle anlatıyor:
“1952'de Yakub Kolas'ın yıldönümü için Sovyet yazarlarından oluşan bir heyetle Minsk'e giden Nosov'un, genç Ukraynalı yazar Bogdan Chaly (o sırada “Barvinok” dergisinin editörü) ile bütün gece konuştuğu biliniyor. . Nosov "Dunno" fikrinden ona bahsetti. Chaly'nin kelimenin tam anlamıyla büyüleyici kısa boylu adamın imajına aşık olduğunu ve çalışmanın ilk bölümleri ortaya çıkar çıkmaz, tamamlanmasını bile beklemeden bunları dergisinde yayınlamayı teklif ettiğini söylüyorlar. Teklif kabul edildi ve söz tutuldu. Böylece masal ilk kez 1953-54'te "Periwinkle" dergisinde yayımlandı. iki dilde - Rusça ve Ukraynaca (F. Makivchuk tarafından çevrilmiştir) - "Dunno ve yoldaşlarının Maceraları" başlığı altında "peri masalı hikayesi" alt başlığıyla.
Ancak burada Barvinka'nın başka bir genel yayın yönetmeni Vasily Voronovich'in sunduğu şekliyle:
“Bölmede Nikolai Nosov, Barvinka'nın o zamanki editörü Kiev'de yaşayan Bogdan Chaly ile sohbet etti. Cam üstüne cam - ve yazar açıklamalara kapılmıştı: Chaly'ye uzun süredir bir periler diyarında yaşayan küçük bir insan hakkında bir hikaye beslediğini söyledi. Ancak herkes başlamaya cesaret edemiyor. Sonra Bogdan Iosifovich, dedikleri gibi, boğayı boynuzlarından tuttu: “Eve varır varmaz (yazar, akrabalarını ziyaret etmek için Kiev bölgesi Irpen'e gidiyordu), masaya oturup yazmaya başlıyorsun. Seni dergimde yayınlayacağım."
Her şey böyle ortaya çıktı. Nikolai Nikolaevich çalıştı (ilk bölümleri Irpen'de, geri kalanını Moskova'da yazdı), ardından metinleri yazı işleri bürosuna gönderdi ve burada Ukraynacaya tercüme edildi (bu, mizah dergisi “Perets” editörü Fyodor Makivchuk tarafından yapıldı) ve yayınlandı.
Bu Dunno oradan, “Periwinkle”dan. Çizimler evli bir çift sanatçı tarafından yapıldı: Viktor Grigoriev (çok seçkin bir Leningrad sanatçısı, o zamanlar Kiev'de çalışan ünlü "Gri") ve Kira Polyakova. Bu arada günümüz için çok havalı bir şekilde çizilmiş.
Aydınlanmış dikkatinizi Toropyzhka'nın hala Toropyga olduğu ve dost canlısı gop şirketinde daha sonra yazar tarafından çivilenen Usatik ve Borodatik'in olduğu gerçeğine çekiyorum (onların yerini Avoska ve Neboska'nın aldığından şüpheleniyorum ve yaptılar) doğru şey).
Daha sonra “Dunno”nun Ukraynaca versiyonu ayrı bir kitap olarak (Rusça versiyonun sadece bir yıl gerisinde) yayınlandı ve genellikle bu resimlerle birlikte yayınlandı.
Ancak Ukraynalı sanatçıların çalışmalarının tüm kalitesine rağmen, Nosov'un peri masalı, dedikleri gibi, "onlar için işe yaramadı." — bir sanatçı bir karakteri idare edemeyebilir, diğerinin eseri ise bir klasik haline gelebilir. Kiev Çiçek Şehri sakinlerinin çok yaşlı olduğu, bir tür kısa cüce olduğu ortaya çıktı ve Dunno'nun bir şekilde unutulabilir olduğu ortaya çıktı.
Bu nedenle, Alexey Laptev, yetişkinlerin yanında oynayan çocukların olduğu ilk Rusça baskı için illüstrasyonlarını yaptığında...
Ve özellikle Alexey Mihayloviç, Dunno'nun ana "numarasını" bulduğunda, geniş kenarlı mavi bir şapka...
Hemen ve koşulsuz olarak kazandı. Klasik hale gelen onun illüstrasyonlarıydı. Dunno farklı görünemezdi.
Ve Evgeny Migunov gibi diğer büyük çocuk sanatçılarının illüstrasyonlarında kullandıkları da “Laptev” Dunno'ydu (kitabın kapağında Laptev illüstrasyonu var)
Ve Kiev halkı bile daha sonraki baskılarda kanona uygunluğu sağlamak için resimlerini "değiştirmek" zorunda kaldı:
Ve büyük Sovyet hikaye anlatıcısı Nikolai Nikolaevich Nosov'un mezar taşında tasvir edilen, hepimizin çocukluğumuzdan beri tanıdığı "Laptevsky" Dunno'dur.
Kaynak: habr.com