Tanqidchilardan algoritmlarga: musiqa olamidagi elitaning so'nayotgan ovozi

Yaqinda musiqa sanoati "yopiq klub" edi. Kirish qiyin edi va jamoat didi kichik guruh tomonidan nazorat qilindi."ma'rifatli» mutaxassislari.

Ammo har yili elitaning fikri tobora kamayib bormoqda va tanqidchilar pleylistlar va algoritmlar bilan almashtirildi. Keling, bu qanday sodir bo'lganini aytib beraylik.

foto Sergey Solo /Unsplash

19-asrgacha boʻlgan musiqa sanoati

Uzoq vaqt davomida Evropa musiqa olamida biz o'rganib qolgan qoidalar, ierarxiya va kasblarga bo'linish yo'q edi. Hatto musiqa ta'limining odatiy modelimiz ham yo'q edi. Musiqa maktablarining rolini ko'pincha cherkovlar o'ynagan, u erda bolalar organist rahbarligida o'qigan - o'n yoshli Bax shunday ta'lim olgan.

"Konservatoriya" so'zi 16-asrda paydo bo'lgan va ma'nosini anglatadi bolalar uyi, bu erda talabalarga musiqa o'rgatilgan. Ushbu atamaning zamonaviy ta'rifiga mos keladigan konservatoriyalar - kirish uchun tanlov, aniq ta'lim dasturi va martaba istiqbollari - Evropa bo'ylab faqat 19-asrda tarqaldi.

Uzoq vaqt davomida bastakorlik ham unchalik obro'li emas edi. Hozirgi mashhur klassiklarning ko'pchiligi ijrochi, dirijyor va o'qituvchi sifatida tirikchilik qilishgan.

Mendelson Bax musiqasini ommalashtirishdan oldin, bastakor birinchi navbatda ajoyib o'qituvchi sifatida yodda qolgan.

foto Metyu Kramblett /Unsplash

Musiqa uchun eng katta mijozlar cherkov va zodagonlar edi. Birinchisiga ma'naviy ishlar, ikkinchisiga ko'ngilochar ishlar kerak edi. Aynan ular yorug'lik qaysi musiqani tinglashini nazorat qilishdi - hatto o'zlari ham musiqaga yuzaki munosabatda bo'lishsa ham.

Bundan tashqari, o'sha paytda har bir kompozitsiyaning hayot aylanishi, zamonaviy standartlarga ko'ra, juda qisqa edi. "Rok yulduzlari" o'sha paytda virtuozlar - ajoyib texnik qobiliyatlarini namoyish etgan gastrol musiqachilari edi. Ular har yili o'z repertuarlarini yangilashdi - yangi mavsumda ulardan yangi asarlar kutilgan edi.

Shuning uchun, qanday qilib U yozadi Kembrij professori va pianinochi Jon Rink "Kembridj musiqa tarixi" to'plamidagi inshosida bastakorlar ko'pincha o'z asarlarini kontsert ijrochilari repertuaridagi qisqa muddatli "xitlar" va uzoq vaqt davomida o'ynaydigan "o'zgarmaslar" ga ajratdilar. Shu nuqtai nazardan musiqa ishlab chiqarish konveyerga o'tkazildi.

Akademik musiqaning tug'ilishi

O'rnatilgan tartib 18-19-asrlar bo'yida, o'qimishli evropaliklarning musiqaga munosabati o'zgarganda o'zgara boshladi. Romantik tendentsiyalar, kontseptsiya tufayli "yuqori" musiqa. Elita Evropa instrumental madaniyatida o'zgaruvchan moda tendentsiyalaridan farq qiladigan mutlaq narsani ko'ra boshladi.

Hozir biz musiqaga bunday yondashuvni akademik deb ataymiz.

Har qanday olijanob izlanishlar singari, "yuqori" musiqa ham uning sofligini saqlaydigan va himoya qiladigan tizimlarga muhtoj edi. Buni boy san'at homiylari (zodagonlar va sanoatchilardan tortib shohlargacha) amalga oshirdilar. faoliyat har qachongidan ham obro'li bo'ldi.

foto Diliff / Wiki

Aynan ularning pullari evaziga bugungi kunda mumtoz musiqa olamining o‘zagi bo‘lgan ta’lim muassasalari, madaniyat maskanlari qurildi. Shunday qilib, elita nafaqat Evropa musiqa madaniyatida o'z o'rnini himoya qildi, balki uning rivojlanishini ham nazorat qildi.

Musiqa tanqidi va jurnalistika

Musiqiy asarlarga taqrizlarni chop etadigan birinchi gazetalar ham 18-asrning oxirida - taxminan bizga tanish bo'lgan konservatoriyalar, filarmoniyalar va musiqa maktablari paydo bo'lishi bilan bir vaqtda nashr etila boshlandi. Agar ta'lim muassasalari ijro va kompozitsiya sifatini belgilab qo'ygan bo'lsa, tanqidchilar bunga shubha qilishdi.

Ularning o'tkinchi va abadiyni ajratish vazifasi akademik an'analarda yuksak musiqaning abadiyligini ta'kidladi. Yigirmanchi asrda gitarachi Frank Zappa "musiqa haqida gapirish arxitektura haqida raqsga tushishga o'xshaydi" deb ta'kidladi. Va juda asosli.

Musiqa tanqidining ildizlari musiqashunoslik, estetika va falsafaga borib taqaladi. Yaxshi sharh yozish uchun siz uchta sohada bilimga ega bo'lishingiz kerak. Tanqidchi musiqachi va bastakor ishining texnik jihatlarini tushunishi, estetik mulohazalar qilishi va asarning "mutlaq" bilan bog'liqligini his qilishi kerak - o'ziga xoslikdan tashqari. Bularning barchasi musiqa tanqidini o'ziga xos janrga aylantiradi.

Uning paydo bo'lishidan ko'p o'tmay, musiqa tanqidi maxsus nashrlardan mashhur matbuot sahifalariga oqib chiqdi - musiqa tanqidchilari o'zlarini jurnalistik madaniyatning ajralmas qismi sifatida ko'rsatishga muvaffaq bo'lishdi. Ovozli yozuvlar tarqalishidan oldin, musiqa jurnalistlari spektakllarni, xususan, premyeralarni ko'rib chiqdilar.

Tanqidchilarning kompozitsiya premyerasiga munosabati uning kelajakdagi taqdirini hal qilishi mumkin edi. Masalan, keyin mag'lubiyat Raxmaninovning birinchi simfoniyasi Sankt-Peterburgning "News and Exchange Newspaper" nashriyot sahifalarida, asar bastakorning vafotigacha ijro etilmagan.

Kompozitsiyaning texnik tomonini tushunish zarurligini hisobga olgan holda, tanqidchilar rolini ko'pincha musiqa bastakorlarining o'zlari o'ynagan. Yuqorida aytib o'tilgan sharh tomonidan yozilgan Qaysar Antonovich Kuy - "Qudratli hovuch" a'zosi. Ular o'zlarining sharhlari bilan ham mashhur edilar Rimskiy-Korsakov va Shumann.

Musiqiy jurnalistika 19-asr yangi musiqa ekotizimining muhim elementiga aylandi. Va bu yosh "sanoat" ning boshqa jihatlari kabi, u ham akademik standartlarga ega bo'lgan o'qimishli, imtiyozli elita tomonidan boshqarildi.

Yigirmanchi asrda vaziyat keskin o'zgaradi: Elitalar o'rnini texnologiya egallaydi, bastakor-tanqidchilar o‘rnini professional musiqa jurnalistlari va DJlar egallaydi.

foto Frenki Kordoba /Unsplash

Bu davrda musiqa tanqidi bilan qanday qiziqarli voqealar yuz bergani haqida keyingi maqolamizda gaplashamiz. Biz uni imkon qadar tezroq tayyorlashga harakat qilamiz.

PS Bizning oxirgi materiallar seriyamiz "Yorqinlik va qashshoqlik".

Manba: www.habr.com