Chúc một ngày tốt lành, Khabrachans!
Tôi rất hân hạnh giới thiệu với các bạn bài viết mới của tôi về nghệ thuật trong thế giới CNTT!
bạn tích cực đọc, bình luận và bỏ phiếu cho nó. Cảm ơn vì điều đó! Với tư cách là một tác giả biết ơn, tôi đã cố gắng tính đến mọi mong muốn của bạn và trong thời gian ngắn nhất, tôi đã có thể thu thập nhiều thông tin về các bộ phim và phim truyền hình khác nhau.
Hôm nay việc lựa chọn hóa ra rất khó khăn. Theo ý kiến của tôi, ở đây tôi đã sưu tầm những bộ phim và phim truyền hình hay nhất về triết học trong lĩnh vực CNTT. Ngoài một câu chuyện đơn giản về những bức tranh, tôi đã cố gắng tìm hiểu triết lý của chúng và bây giờ sẽ kể cho bạn nghe về kết quả công việc của tôi. Bản thân tôi cũng tham gia vào việc tạo ra trí tuệ nhân tạo, mặc dù tôi là quản trị viên mạng. tôi đã nói rồi về việc hai hướng này bắt đầu hợp nhất như thế nào. Tôi đề cập đến điều này là có lý do, nhưng để nói với bạn rằng tôi có ý tưởng về những gì tôi đang viết.
Ngoài ra, tôi phải cảnh báo bạn rằng việc lựa chọn phim rất nghiêm ngặt. 18 + (gần như tất cả các bộ phim). Có rất nhiều chỗ ẩn giấu trong triết học mà một độc giả trẻ có tâm hồn mong manh không nên biết.
Theo truyền thống, tôi phải cảnh báo những độc giả bảo thủ về Habr.
Từ chối trách nhiệm
Tôi hiểu rằng độc giả của Habrahabr là những người làm việc trong ngành CNTT, những người dùng có kinh nghiệm và những người đam mê công nghệ. Bài viết này không chứa bất kỳ thông tin quan trọng nào và không mang tính giáo dục. Ở đây tôi muốn chia sẻ quan điểm của mình về phim và phim truyền hình, nhưng không phải với tư cách là một nhà phê bình phim mà với tư cách là một người đến từ thế giới CNTT. Nếu bạn đồng ý hoặc không đồng ý với tôi về một số vấn đề, hãy thảo luận chúng trong phần bình luận. Hãy cho chúng tôi biết ý kiến của bạn. Nó sẽ rất thú vị.
Nếu bạn tiếp tục thích định dạng này, tôi sẽ tiếp tục lùng sục trên Internet để tìm kiếm những tác phẩm tốt nhất cho bạn. Kế hoạch trước mắt là một bài viết về loạt phim viễn tưởng duy nhất về CNTT, được xây dựng dựa trên sự thật lịch sử của những năm 80 và những trò chơi board game hay nhất dành cho một nhóm người đam mê công nghệ. Vâng, đủ lời! Bắt đầu nào!
Cẩn thận! kẻ phá đám.
Tôi đã cố gắng biên soạn toàn bộ tuyển tập từ những bức tranh có bối cảnh triết học đơn giản nhất đến phức tạp nhất, nhưng trước tiên là phần giới thiệu nhỏ về lý thuyết triết học trong lĩnh vực CNTT. Đừng lo lắng, tôi sẽ không nói về bất kỳ lý thuyết nào như “không gian hỗn loạn” và “bản chất của sự tồn tại”. Chỉ có CNTT khắc nghiệt.
Triết học trong lĩnh vực CNTT
Triết học được dịch từ tiếng Hy Lạp là “tình yêu trí tuệ”. Dù người ta có thể nói gì, trong thế kỷ 21, những người khôn ngoan nhất đều làm việc trong lĩnh vực CNTT. Chúng tôi là những người tạo ra hệ thống giúp đỡ hàng tỷ người (nếu không muốn nói là nhiều hơn). Chính chúng ta đang tạo ra thứ gì đó mà trước đây chưa từng tồn tại. Bây giờ tôi đang viết bài này, nhưng để tôi viết được nó và để các bạn đọc và đánh giá nó, phải mất hơn 30 năm làm việc phối hợp. Từ việc tạo ra các giao thức truyền dữ liệu đến công việc của từng thành viên trong cộng đồng Habr (vâng, vâng, tôi chưa quên bạn, UFO). Chúng tôi đã có thể thay đổi vật lý và tạo ra thế giới mới (xin chào tất cả các nhà phát triển trò chơi). Chúng tôi có thể xử lý các luồng dữ liệu nhiều hơn các hạt trong vũ trụ (quản trị viên hệ thống và nhà khoa học dữ liệu). Họ chinh phục không gian và thậm chí còn đưa con người đến một thế giới khác! Tôi có thể tiếp tục danh sách này trong một thời gian dài, nhưng tôi nghĩ bạn hiểu ý tôi.
Theo tôi, hiện nay CNTT không chỉ là lĩnh vực có triển vọng nhất mà còn là lĩnh vực khó khăn nhất. Tôi không so sánh công việc thể chất và trí tuệ, nhưng CNTT là lĩnh vực duy nhất có chìa khóa thành công. không ngừng phát triển bản thân. Ngay khi một chuyên gia ngừng phát triển, anh ta vẫn ở lại phía sau. Đó là lý do tại sao khuôn mặt của một chuyên gia CNTT thành công lại là bộ mặt của một người trẻ, thông minh. Tất nhiên, có những người đã nghỉ hưu với ý tưởng rằng họ cần phải thực hiện một dự án giống như thời ông còn trẻ, nhưng số lượng đó ít hơn rất nhiều và họ không thuộc những công ty CNTT thành công nhất.
Tôi chắc chắn chúng ta có thể đạt được nhiều hơn nữa, nhưng điều gì là giá cái "thêm" này à? Chúng ta sẵn sàng đi bao xa để đạt được điều gì đó chưa từng tồn tại trước đây?
Vài sự thật:
Một lần nữa, danh sách có thể được tiếp tục trong thời gian dài, nhưng rõ ràng là không thể dừng lại quá trình này. Trí tuệ nhân tạo từ lâu đã vượt xa trí thông minh của con người. Ở một số lĩnh vực, nó được sử dụng tích cực, ở những lĩnh vực khác, nó hoàn toàn không được sử dụng, nhưng trong 10-15 năm nữa, nó sẽ được sử dụng rộng rãi và vai trò của các chuyên gia CNTT trên thế giới sẽ tăng lên đáng kể. Bạn có thể ngồi và tự hỏi nó sẽ như thế nào, hoặc bạn có thể chuyển sang nghệ thuật và xem các triết gia, nhà tâm lý học, bác sĩ tâm thần và nhà văn khoa học viễn tưởng nghĩ gì về nó.
Nâng cấp
Hãy bắt đầu với một sự mới lạ tương đối. Bộ phim "Nâng cấp" được phát hành vào năm 2018. Đất nước - Úc, khẩu hiệu - “Không phải một người. Không phải một chiếc ô tô. Một cái gì đó nhiều hơn nữa". Thể loại: giả tưởng, hành động, kinh dị, trinh thám, tội phạm.
Hành động diễn ra trong tương lai gần. Câu chuyện xoay quanh một thợ sửa ô tô tên Gray, sống trong một ngôi nhà sang trọng cùng với vợ là Asha. Trong thế giới được bộ phim mô tả, công nghệ cao phát triển đến mức hầu hết mọi người đều được tích hợp chip và thiết bị cấy ghép vào cơ thể, giúp cuộc sống của họ dễ dàng hơn nhiều. Những người giàu có thậm chí có thể mua được những chiếc ô tô hoàn toàn tự động không cần người lái. Tuy nhiên, Gray nghi ngờ về công nghệ hiện đại và vẫn “sạch” chip và thiết bị cấy ghép. Vợ anh làm việc ở vị trí lương cao tại một công ty lớn, trong khi Gray dành cả ngày để sửa những chiếc xe cổ cho khách hàng tư nhân.
Nhưng một ngày nọ mọi thứ đã thay đổi. Một gia đình trẻ gặp tai nạn. Vợ anh bị một nhóm cướp giết chết, còn Grey thì bị tàn phế hoàn toàn. “Người bạn” Eron của anh đưa ra một cách thoát khỏi tình huống này - hệ thống STEM (một con chip sẽ được cấy vào cột sống của người què). Con chip này sẽ truyền tín hiệu từ não đến các chi. Chiến dịch thành công và Gray lên đường truy tìm những kẻ giết Asha.
Cốt truyện xoắn và phân tích triết học
Cốt truyện đơn giản như ba kopecks - nhân vật chính bị xúc phạm và anh ta đi vào con đường trả thù. Tuy nhiên, trong quá trình xem sẽ nảy sinh một số điều thú vị nhỏ.
“Việc nhỏ” đầu tiên là hoạt động của chip STEM. Anh ta bắt đầu cuộc trò chuyện với Gray mà không có sự cho phép của anh ta. Chip đẩy anh vào con đường trả thù. Gray sẽ không thể tìm ra kẻ giết vợ mình nếu không có STEM, nhưng anh không có ý định giết họ. Anh ta muốn tống những kẻ vô lại vào sau song sắt, nhưng, như thể tình cờ, mọi thứ lại diễn ra theo cách khiến anh ta giết chết tất cả mọi người. Sự thật là mặc dù Gray hiện đang điều khiển cơ thể của mình nhưng anh ta không phải là một chiến binh mà là một thợ cơ khí có phản ứng chậm. Khi một người đàn ông bị tấn công bởi một tên côn đồ thuộc băng nhóm STEM, anh ta sẽ kiểm soát và giết chết kẻ tấn công. Sau vụ án mạng, STEM thuyết phục Gray tiếp tục cuộc tìm kiếm, vì nếu không tiếp tục, họ sẽ bị phát hiện và bỏ tù.
“Điều nhỏ nhặt” thứ hai, vào khoảng giữa phim, Aaron cố gắng tắt Stam từ xa. Stem gửi Gray đến gặp một hacker tên Jamie. Anh ấy giúp anh ta và cảnh phim nhanh chóng kết thúc. Một số khán giả thậm chí còn không nhận ra rằng trong phim có một cảnh rất quan trọng. Tôi sẽ giải thích bây giờ.
Hãy chú ý đến những người đáng yêu này:
Cuộc đối thoại giữa Gray và Jamie:
- Họ bị sao vậy? - Gray hỏi.
- Một thực tế ảo. - tên hacker trả lời.
- Họ ngồi trong đó bao lâu?
- Ngày. Cho vài tuần.
- Họ có ngủ chút nào không?
- Không.
— Làm sao bạn có thể tự nguyện từ bỏ thế giới thực vì một thế giới giả?
- Sống ở thế giới thực còn đau khổ hơn nhiều.
Cuộc đối thoại này ở đây là có lý do.
Điều nhỏ thứ ba. Khi Gray bất ngờ từ chối làm theo sự dẫn dắt của Stam, anh ta nắm quyền kiểm soát và Gray không thể làm gì được nữa. Họ đã giết tên cướp cuối cùng trong băng nhóm, nhưng trước khi chết, anh ta đã kể được toàn bộ câu chuyện cho Gray.
Hóa ra, tất cả những tên cướp này không chỉ là những tên côn đồ vô chính phủ không có đầu óc. Tất cả họ đều là những anh hùng của cuộc chiến đã bị thương tật trong đó. Eron mời họ tham gia vào thí nghiệm của anh ấy và nâng cấp cho họ. Khi Eron tạo ra STEM và kích hoạt nó, trí tuệ nhân tạo muốn có được một cơ thể, nhưng anh ta đã tự mình chọn nó - cơ thể của một người thợ cơ khí, một người lao động chân tay. Stam nói cho Aaron biết phải làm gì và phải làm như thế nào (tổ chức một vụ ám sát, giết vợ, đặt kế hoạch trả thù vào đầu Gray). Đỉnh điểm của ý tưởng là việc sát hại người sáng tạo - Eron, vì chỉ có anh ta mới có thể thay đổi/lập trình lại anh ta và tạo ra một bản sao của anh ta.
Cực điểm. Khi Gray bắt đầu phản kháng, STEM đã tạo ra sự ảo hóa về giấc mơ của Gray. Gray nghĩ rằng anh thức dậy vào buổi sáng sau vụ tai nạn với vợ mình còn sống và bình an vô sự và mọi thứ trong cuộc sống của anh đều ổn - không bị thương nặng, không có vụ giết người nào trong lương tâm. Do đó, Stam đã nhốt Gray vào trong đầu của chính mình và giành quyền kiểm soát hoàn toàn cơ thể anh ta.
Bạn không thể không nghĩ về những gì một người cần để được hạnh phúc và khi nào có một cách đơn giản để đạt được hạnh phúc này (thực tế ảo) - nó có thể nguy hiểm như thế nào không chỉ đối với một người cụ thể mà còn đối với toàn nhân loại.
Tình yêu, cái chết và robot
Tôi nghĩ không thường xuyên trên các phương tiện truyền thông Nga một câu chuyện về loạt phim thử nghiệm của Netflix. Tuy nhiên, đây là trường hợp.
“Tình yêu, cái chết và robot” không phải là một loạt phim theo nghĩa truyền thống mà là một tuyển tập các tác phẩm hoạt hình: 18 phim ngắn được quay bởi các đạo diễn khác nhau. Trong số các tác giả cũng có những người khá nổi tiếng - ví dụ như Tim Miller (đạo diễn của Deadpool), chính ông là người đưa ra ý tưởng cho bộ sưu tập này. Các đạo diễn khác bao gồm người Tây Ban Nha Alberto Mielgo (người từng làm việc cho bộ phim gần đây Spider-Man: Into the Spider-Verse và loạt phim truyền hình Tron: Ustanding) và Victor Maldonado (người đạo diễn bộ phim Nocturnal Animals).
Sẽ là vô ích khi nói về cốt truyện trong bộ phim này, vì tất cả 18 tập đều không được kết nối với nhau và sẽ không công bằng nếu tôi nói về những gì xảy ra trong một tập cụ thể và làm mất đi sự tò mò của bạn khi xem. Xem cho chính mình.
spoiler để nâng cấp
Tôi sẽ chỉ nói một điều. Ba tập yêu thích nhất của tôi là tập có nhạc nền ở trên. Triết lý của loạt bài này hoàn toàn tương đương với triết lý của Nâng cấp. Tuy nhiên, khuynh hướng triết học không được tìm thấy ở khắp mọi nơi. Bộ truyện có giá trị vì nó giàu cảm xúc hơn và được xây dựng dựa trên nhận thức về tương lai của một tác giả cụ thể. Đối với một số người, tương lai tràn ngập sự hài hước, đối với những người khác - với nỗi sợ hãi đen tối, và đối với những người khác, họ đã quên mất sữa chua.
cyberslav
Cyberslav là dự án duy nhất chưa được phát hành nhưng nó cho thấy nhiều hứa hẹn và đang được thực hiện bởi studio Nga “Evil Pirate Studio”.
Mái vòm neon, đàn hạc kỹ thuật số và giày bast carbon - đây là những gì chúng tôi gọi là cyberpunk Slavic cổ đại.
CYBERSLAW không phải là thứ bạn cần nhét vào quần lót, đây là bộ sử thi tuổi teen thú vị nhất với nhiều pha hành động trong bối cảnh khác thường nhất mà bạn có thể nhớ được.
Bạn đã sẵn sàng để bắn những linh hồn ma quỷ trong văn hóa dân gian Nga bằng súng plasma chưa? Hãy giữ chặt ghế của bạn, nó đang đến!
— Xưởng cướp biển độc ác
Hầu như không có thông tin gì về phim nhưng tôi không thể không nhắc đến nó (và cũng không muốn nhắc đến). Dự án ít nhất có vẻ thú vị. Điều gì sẽ xảy ra tiếp theo là một câu hỏi lớn, nhưng tôi vẫn đang chờ đợi bức ảnh này và thời điểm điện ảnh của chúng ta đạt đến một tầm cao mới.
Robot có tên Chappie
Bộ phim được phát hành vào năm 2015. Quốc gia: Nam Phi và Mỹ, khẩu hiệu: “Tôi là người khám phá.” Tôi đang tự hỏi. Tôi là Chappie" ("Tôi là một người khám phá. Tôi thật tuyệt vời. Tôi là Chappie"). Thể loại: giả tưởng, hành động, kinh dị, kịch, tội phạm.
Một trong những điểm nổi bật của phim là dàn diễn viên. Chà, bạn có thể thấy Hugh Jackman và Sigourney Weaver trong bộ phim nào khác cùng với các ca sĩ của nhóm Die Antwoord?
Nam Phi bị tấn công bởi làn sóng tội phạm. Chính phủ ra lệnh cho một loạt trinh sát droid của cảnh sát bọc thép. Họ hỗ trợ lực lượng cảnh sát trong cuộc chiến chống lại các băng nhóm tội phạm, mặc dù một trong những droid, số 22, thường xuyên bị hư hại trong mỗi cuộc đột kích.
Ở nhà, Deon Wilson tạo ra một nguyên mẫu trí tuệ nhân tạo mô phỏng hoàn toàn tâm trí con người và cho phép chủ nhân của nó trải nghiệm cảm xúc và có quan điểm riêng của mình: anh ta có thể phát triển, suy nghĩ, cảm nhận và sáng tạo. Tuy nhiên, giám đốc tập đoàn, Michelle Bradley, cấm Deon tiến hành thí nghiệm trên một trong những robot cảnh sát, vì công ty không quan tâm đến điều đó.
Deon buộc phải lấy lại khóa bảo mật do tập đoàn lưu giữ và dùng để cập nhật phần mềm, đồng thời bắt cóc một trong những droid - số 22. Anh ta đã bị tổn hại nghiêm trọng trong cuộc đột kích cuối cùng khi một tên lửa chống tăng làm hỏng pin có thể thay thế của anh ta, và bị giết. chuẩn bị chịu áp lực cho đến khi Deon can thiệp.
Trên đường về nhà, Deon bị bắt bởi một nhóm xã hội đen bao gồm Ninja, Yolandi và America. Chính băng đảng này đã làm hỏng droid số 22. Họ yêu cầu Deon cho họ biết cách tắt tất cả các robot để có được số tiền họ cần mà không cần nỗ lực nhiều, nhưng họ thất vọng: Deon báo cáo rằng khóa bên trong robot sẽ không hoạt động cho phép việc này. Sau đó, họ yêu cầu lập trình lại droid do Deon lắp ráp để nó hoạt động theo sở thích của họ. Deon phải cài đặt phần mềm mới trực tiếp vào nơi ẩn náu của bọn cướp, và từ đó tạo ra một tính cách mới cho người máy, về cách hành xử của nó không khác gì một đứa trẻ. Deon và Yolandi trấn an robot và dạy nó lời nói, và nó nhận được cái tên "Chappie". Bất chấp mong muốn được ở bên người máy của Deon, Ninja vẫn đuổi Deon ra khỏi nơi ẩn náu của anh ta vì tin rằng anh ta đang lo việc riêng của mình.
Yolandi đang cố gắng nuôi dạy Chappie và dạy cậu những điều đơn giản nhất: cậu ấy nhanh chóng học được gần như tất cả các thuật ngữ từ Mỹ.
bối cảnh triết học
Chappie là một thần đồng. Giống như bất kỳ đứa trẻ nào khác, anh ấy bị ảnh hưởng bởi môi trường của mình. Điều gì sẽ xảy ra nếu bạn đối xử với một cỗ máy AI như một đứa trẻ? Có lẽ anh ấy sẽ trở nên tử tế hơn một chút? Nếu nhân loại đối xử với công nghệ máy tính giống như hiện nay (với sự thận trọng và sợ hãi, với sự khinh thường và cảm giác hèn hạ), thì công nghệ sẽ có thể đáp lại (có lẽ). Tất cả AI trên mạng đều dựa trên một điều rất buồn cười - các truy vấn của chúng tôi trên Google và AI sẽ phản hồi cho chúng tôi bản tóm tắt về các truy vấn này.
Hãy yêu thương và trân trọng thiết bị của bạn khi vẫn còn thời gian! 🙂
Con người
Một trong những bộ truyện yêu thích của tôi. Nó bao gồm ba mùa, mùa đầu tiên bắt đầu vào năm 2015. Humans là bộ phim truyền hình khoa học viễn tưởng Anh-Mỹ do Channel 4, AMC và Kudos đồng sản xuất. Nó dựa trên bộ phim truyền hình khoa học viễn tưởng Thụy Điển Real People. Loạt phim khám phá các chủ đề về trí tuệ nhân tạo và robot, tập trung vào các khía cạnh xã hội, văn hóa và tâm lý của việc phát minh ra robot hình người được gọi là "tổng hợp".
Sự bắt đầu. Các sự kiện của bộ truyện diễn ra trong tương lai gần. Android, được gọi là “tổng hợp”, đã trở nên phổ biến trong xã hội. Họ làm việc ở các vị trí sản xuất, hỗ trợ và công việc gia đình. “Tổng hợp” có hình dáng khá giống con người nhưng lại vô cảm và vô hồn. Một trong những người tổng hợp, cô gái điếm Niska, đột nhiên có được cảm xúc và tính cách con người. Cô giết khách hàng đã ép cô thực hiện hành vi bạo lực và bỏ trốn.
Tôi sẽ không đi vào chi tiết hơn trong phần mở đầu. Bộ truyện nhanh chóng lấy được đà và không keo kiệt với những tình tiết bất ngờ. Tôi sẽ không làm hỏng ấn tượng của bạn về nó.
Cốt truyện xoắn và phân tích triết học
Hóa ra, chất tổng hợp có trí thông minh là kết quả thí nghiệm của Tiến sĩ David Elster nhằm tạo ra một chương trình dành cho “nhân loại” về chất tổng hợp. Nhiều năm trước, vợ và con trai của David bị tai nạn ô tô và rơi xuống nước. Người vợ qua đời và cậu bé Leo rơi vào tình trạng hôn mê. David đã cố gắng cứu con trai mình và đã thành công. Anh ấy đã chế tạo cơ thể của mình một phần giống máy móc (một loại người máy của thời đại chúng ta). Leo cần ăn, ngủ và sống như một người bình thường và đôi khi sạc pin (để làm được điều này, anh ấy đã tháo dây và vết thương hở ra ngoài). Nhưng Elster không dừng lại ở đó. Anh ấy đã tạo thêm một số bản tổng hợp và nạp thông tin tình báo vào chúng. Tôi sẽ liệt kê họ theo thâm niên: Mia (mẹ-giáo viên của Leo), Max (bạn của Leo), Niska (trợ lý của Mia và người tình ngoài ý muốn của Elster), Fred (bảo vệ của Leo). Người tổng hợp cuối cùng là Karen, người trông giống hệt người mẹ đã chết của Leo. Leo rất không hài lòng với thí nghiệm của cha mình và họ đã đuổi Karen đi. Người cha đã tự sát, và Leo, nhận ra rằng mình không giống những người khác, đã bỏ trốn cùng “gia đình” của mình.
Đây là nơi nảy sinh câu hỏi triết học: “Gia đình bạn là ai?” Leo mất cha mẹ và bị bỏ lại một mình giữa thế giới rộng lớn, nhưng anh cảm thấy rằng các chàng trai đều yêu quý mình, mặc dù họ được làm bằng sắt. Họ không phải là con người, nhưng điều gì làm nên con người? Não giống như chất xám? Từ khó hiểu “Tâm hồn”, là tổng thể những phẩm chất của một người (đây là nơi mà suy nghĩ xuất hiện trọn vẹn)? Hay một người có thể cảm nhận được điều gì đó nhiều hơn? Tình yêu, nỗi đau mất mát, niềm khao khát, hạnh phúc...
Nói chung là có rất nhiều câu hỏi và tôi chắc chắn sẽ không thể trả lời được, nhưng tôi chắc chắn có thể hiểu được một điều. Một người được phân biệt với loài của tất cả các sinh vật chỉ bởi một điều - cái mà chúng ta gọi là từ “nhân loại”. Đây là khả năng yêu thương, tha thứ, hiểu người khác, tức là khả năng thể hiện chính “tâm hồn” mà người ta đã nói rất nhiều và mặc dù một số người trong chúng ta trông giống mình nhưng không thể gọi một số cá nhân là xã hội với từ “con người”. Tuy nhiên, bạn cần hiểu rằng tất cả mọi người đều khác nhau và hành vi của chúng ta dựa trên kinh nghiệm sống của chúng ta. Vì vậy, chẳng hạn như Mia cực kỳ có trách nhiệm, Max tốt bụng, Niska cay đắng, còn Karen thì lạc lối. Mọi sự kiện trong cuộc đời đều để lại dấu ấn.
Nói chung trong truyện có rất nhiều triết lý. Bắt đầu bằng cuộc đối thoại về trí nhớ và khả năng quên, kết thúc bằng cuộc giao hợp AI.
Tốt hơn mọi người? Nghiêm túc?!
Thành công của loạt phim đến mức Alexander Tsekalo ngay lập tức quyết định quay phiên bản tiếng Nga của loạt phim. Hóa ra là như vậy, nhưng Netflix đã mua loạt phim này (họ sẽ không mua nó vì “Humans” được phát triển bởi AMC). Đừng mong đợi bất kỳ tuyên bố hoặc suy nghĩ triết học nào từ bộ truyện. Cyberpunk - vâng (không phải tốt nhất, nhưng có). Không có suy nghĩ.
Carbon biến đổi
Một loạt tuyệt vời khác. Altered Carbon là một bộ phim truyền hình khoa học viễn tưởng của Mỹ của Laeta Kalogridis, dựa trên cuốn tiểu thuyết cùng tên năm 2002 của Richard Morgan. Bộ phim được khởi chiếu vào ngày 2 tháng 2018 năm 27 trên Netflix. Vào ngày 2018 tháng 2 năm 27, bộ phim đã được gia hạn thêm mùa thứ hai. Phần 2020 được khởi chiếu vào ngày XNUMX tháng XNUMX năm XNUMX. Ngoài ra, phim còn có một bộ anime có tên "Altered Carbon: Restored"
Đó là thế kỷ XNUMX. Không có gì đáng ngạc nhiên, chúng ta đang ở trên Trái đất. Nhân vật chính, Takeshi Kovacs (một sát thủ ưu tú), chết vì một viên đạn. Tất cả. Hãy đi con đường riêng của chúng ta.
Được rồi, chỉ đùa thôi. Không chỉ là chúng ta đã ở thế kỷ 27. Cậu không thể chết ở đây được! Công nghệ đã phát triển đến mức có thể thực hiện quét não và tải bản quét lên cái gọi là ngăn xếp. Trong lập trình, ngăn xếp được triển khai (thường xuyên nhất) dưới dạng danh sách một chiều (mỗi phần tử trong danh sách, ngoài thông tin được lưu trữ trong ngăn xếp, còn chứa một con trỏ tới phần tử tiếp theo của ngăn xếp). Trong tương lai nó sẽ trông như thế này:
Takeshi thức dậy 300 năm sau trong một chiếc vỏ mới. Vâng, bây giờ thân xác và cái chết chẳng còn ý nghĩa gì nữa. Cách duy nhất để giết một người là bắn vào chồng của anh ta. Anh ta được sống lại là có lý do, nhưng theo lệnh của một maf (một người đàn ông giàu có ở thế giới mới). Maf trả tiền để Takeshi điều tra vụ giết người của anh ta.
Cốt truyện xoắn và phân tích triết học
Tôi muốn bắt đầu phân tích bằng từ “Maf”. Bây giờ không ai gọi đại gia là maf cả, sao sau này lại đột nhiên bị gọi như vậy. Maf là viết tắt của Methuselah. Methuselah là một trong những tổ tiên của loài người, nổi tiếng về tuổi thọ: ông sống tới 969 tuổi. Người già nhất có tuổi được ghi lại trong Kinh Thánh.
Tưởng chừng như hạnh phúc là cái chết bị đánh bại, nhưng thực tế không phải vậy. Thứ nhất, một chiếc vỏ tốt thì đắt tiền và người mẹ sẽ nhận được nó, còn một đứa trẻ chết do tai nạn có thể nhận được thi thể của một bà già. Thứ hai, cuộc sống vĩnh cửu không quá tuyệt vời - giá trị cuộc sống bị mất đi. Bạn không thể chết cũng như không thể sống trọn vẹn. Bản thân Takeshi mơ về một cái chết đơn giản, mặc dù anh bị thu hút bởi việc tìm kiếm người mình yêu trong khắp không gian. Cái chết là điều tự nhiên và cần thiết để hiểu được giá trị của cuộc sống.
Kẻ hủy diệt
James cameron. Nếu cái tên này vẫn chưa đủ đối với bạn và bằng cách nào đó bạn không biết một cách thần kỳ về sự tồn tại của bộ phim Kẻ hủy diệt, thì trước hết, chào mừng bạn đến với Internet và thứ hai, hãy xem phần này Tuyệt kinh điển của điện ảnh thế giới.
Cốt truyện tập trung vào cuộc đối đầu giữa một người lính và robot hủy diệt đến năm 1984 từ năm 2029 hậu tận thế. Mục tiêu của kẻ hủy diệt: giết Sarah Connor, một cô gái có đứa con trai chưa chào đời trong tương lai có thể sẽ giành chiến thắng trong cuộc chiến giữa loài người và máy móc. Người lính Kyle Reese, người yêu Sarah, cố gắng ngăn chặn Kẻ hủy diệt. Bộ phim đặt ra các vấn đề về du hành thời gian, số phận, việc tạo ra trí tuệ nhân tạo và hành vi của con người trong những tình huống khắc nghiệt. Thật vô nghĩa khi nói bất cứ điều gì khác về cốt truyện của bộ phim. Hãy nói rõ hơn về triết lý của bức tranh.
Phân tích triết học
Theo tôi, điều chính mà James Cameron truyền tải được là nỗi kinh hoàng của động vật và nỗi sợ hãi về những điều chưa biết. Hơn nữa, người xem không sợ những vụ nổ trên màn hình hay khói và bóng tối mà là vì tương lai của mình. Đơn giản là bạn không thể đồng cảm với các anh hùng và sợ hãi cho Sarah, nhưng ý tưởng rất đơn giản - Sarah là một chiếc bình pha lê ở phía sau xe tải với Kẻ hủy diệt ở bánh xe trên con đường dẫn đến một vách đá. Trong phim, Cameron đã đạt được điều mà trước đây hầu như không ai làm được - tham gia vào bộ phim. Bộ phim gần nhất đạt được điều này là Alien, do Ridley Scott đạo diễn năm 1979.
Và vâng, bạn đã đúng. Tôi so sánh hành động và kinh dị. Sự thật là Kẻ hủy diệt ban đầu được hình thành như một bộ phim kinh dị, nhưng đã trở thành kinh điển thế giới.
Nỗi sợ hãi nằm trong một kịch bản được tính toán rất kỹ lưỡng. Anh ấy rất thực tế, mặc dù không phải là không có trí tưởng tượng. Người xem lo lắng cho Sarah Connor không chỉ với tư cách một cô gái mà còn cả tương lai của họ, bởi nếu cô không được cứu, mọi chuyện sẽ kết thúc.
Cách xem Kẻ hủy diệt
Tôi là một người hâm mộ sâu sắc của bộ phim này và đã theo dõi việc phát hành tất cả các bộ phim truyện. Bây giờ, sau khi xem hết các bộ phim, tôi có thể chia sẻ quan điểm của mình về việc phim nào nên xem và phim nào không nên xem.
Theo tôi, cách xem phim tốt nhất là chỉ xem phim của James Cameron, tức là Terminator, Kẻ hủy diệt 2: Ngày phán xét и Kẻ hủy diệt: Số phận đen tối. Nếu bạn đã xem những bức ảnh này, bạn có thể cho rằng bạn đã nhìn thấy mọi thứ.
Các tác giả của những bộ phim trung gian dường như đang cố tình phá hủy sự sáng tạo của Cameron: chúng ta hãy nhớ đến bộ phim thứ hai và kiểu tâm lý của James - một cậu bé côn đồ, trong bộ phim thứ ba, anh ta đột nhiên trở thành một bác sĩ thú y sợ nói chuyện với phụ nữ một cách bệnh lý (Gì?!). Trong phần phim thứ tư, tiết lộ rằng Sarah đã sinh ra một người máy. Trong nguồn gốc có đỉnh cao. Skynet là cốt lõi và người giám hộ của nó là John (anh phải chiến đấu với cái ác, không tham gia vào nó).
Đừng làm theo cách này!
RoboCop
RoboCop là một bộ phim hành động khoa học viễn tưởng năm 1987 của đạo diễn Paul Verhoeven. Bộ phim đã nhận được năm giải thưởng Sao Thổ, một giải thưởng và hai đề cử Oscar cùng một số giải thưởng khác.
Sau cái chết của một trong những sĩ quan cảnh sát giỏi nhất, các bác sĩ thực nghiệm đã tạo ra từ anh ta một người máy bất khả xâm phạm RoboCop, người một mình chiến đấu với một nhóm tội phạm. Tuy nhiên, bộ giáp mạnh mẽ không cứu được RoboCop khỏi những ký ức đau đớn, rời rạc trong quá khứ: anh liên tục nhìn thấy những cơn ác mộng khiến anh chết dưới tay những tên tội phạm độc ác. Bây giờ anh ta không chỉ chờ đợi công lý mà còn khao khát trả thù!
Phân tích tiếng vang của triết học
Có rất ít triết lý trong bộ phim này (người ta có thể nói rằng nó hoàn toàn không có ở đó). Tuy nhiên, người ta có thể bắt nguồn từ những suy nghĩ về điều gì tạo nên con người, về giá trị của trí nhớ và tầm quan trọng của không phải cơ thể mà là tâm trí. Tôi nghĩ mọi người đều đã hiểu những gì được nói trong phim. Đây là một bộ phim hành động cyberpunk thú vị từ những năm 80 và điều đó đã nói lên điều gì đó.
Johnny ghi nhớ
Bộ phim năm 1995 được ra mắt với khẩu hiệu “Dữ liệu nóng nhất trên trái đất. Trong cái đầu ngầu nhất thành phố" ("Dữ liệu nóng nhất trên Trái đất. Trong cái đầu ngầu nhất thành phố"). Vai chính do người sáng lập thể loại Cyberpunk trong điện ảnh - Keanu Reeves đảm nhận. Bộ phim đã bị các nhà phê bình phim cho vào thùng rác và mặc dù không phải không có lý do nhưng bộ phim vẫn mang tính giải trí cực kỳ cao cho đến ngày nay (ít nhất là do ý tưởng thú vị của nó).
Bây giờ là năm 2021. Johnny làm công việc ghi nhớ - một người chuyển phát nhanh vận chuyển thông tin quan trọng trên một con chip được cấy vào não, trí nhớ được phân bổ từ trí nhớ chung của một người (vì điều này, Johnny không nhớ về thời thơ ấu của mình). Anh mơ ước tiết kiệm đủ tiền để phẫu thuật, sau đó anh sẽ có thể nhớ ra mình là ai.
Khi Johnny một lần nữa đến lấy phần thông tin mới, anh ấy lại gặp rắc rối. Thứ nhất, khối lượng thông tin nhận được (320 GB) vượt quá giới hạn an toàn tối đa cho phép là 160 GB, và nếu không loại bỏ những gì đã nhét vào đầu càng sớm càng tốt, Johnny sẽ chết. Và thứ hai, hóa ra yakuza đang săn lùng thông tin trong đầu anh ta. Họ giết những người chủ của Johnny, và giờ anh phải lẩn trốn và tìm kiếm sự giúp đỡ, điều mà anh nhanh chóng tìm thấy ở người một vệ sĩ chuyên nghiệp - cô gái đáng yêu Jane.
Phân tích tiếng vang của triết học
Triết lý trong bộ phim này đơn giản như hai đồng xu. Thông tin vẫn là nguồn tài nguyên quý giá nhất của nhân loại cho đến ngày nay. Bảo quản và truyền tải thông tin là quá trình quan trọng nhất của đời sống con người.
Ma trận
Đỉnh cao trong sự nghiệp của Keanu Reeves là bộ phim “The Matrix” (tôi đang nói về phần một). "The Matrix" là bộ phim hành động khoa học viễn tưởng Mỹ-Úc do anh em nhà Wachowski đạo diễn. Bộ phim được phát hành tại Hoa Kỳ vào ngày 31 tháng 1999 năm XNUMX và đánh dấu sự khởi đầu của bộ ba phim.
Tôi sẽ không kể cho bạn nghe cốt truyện ở đây - có quá nhiều nội dung tiết lộ.
Phân tích triết học và những nội dung chính
Điều gì sẽ xảy ra nếu cả thế giới của chúng ta chỉ là ảo ảnh? Bạn có nghĩ rằng điều này là không đúng sự thật? Chứng minh điều đó. Điều gì phân biệt thế giới của chúng ta với thế giới trong mơ và nhận thức chủ quan của chúng ta về mọi thứ? Khoa học? Sự tin tưởng? Cảm giác? Tất cả chỉ là lời nói, nhưng trên thực tế mọi thứ đều có ngoại lệ đối với các quy tắc.
Đây là những câu hỏi mà bộ phim đặt ra. Đúng vậy, ở phần thứ hai và thứ ba, anh ấy rơi vào một bộ phim hành động (hay và năng động, nhưng là một bộ phim hành động), nhưng phần đầu tiên là đỉnh cao của triết học vào cuối thế kỷ XX.
Cốt truyện được xây dựng xung quanh thực tế là mọi thứ trên thế giới này đều không có thật (và thật khó để hiểu đây là loại “thế giới” nào và có thể coi thế giới là gì). Nói chung, bức ảnh này chắc chắn xứng đáng với sự chú ý của bạn.
Alan Turing
Trước khi phân tích bộ phim tiếp theo, tôi muốn nói về cha đẻ của công nghệ máy tính. Về Alan Turing.
Tôi rất hân hạnh được đọc tất cả các tác phẩm của Turing. Theo tôi, tác phẩm chính là tác phẩm có tựa đề “Máy có thể suy nghĩ được không?” (“Máy có thể suy nghĩ được không?”). Turing đã thực hiện bài kiểm tra của mình như sau - bạn trao đổi thư từ với hai người đối thoại (giả sử A và B). Bạn có thể tìm ra ai đã trả lời bạn, một cái máy hay một con người? Nếu không, bài kiểm tra sẽ được thông qua và máy có thể được coi là thông minh. Turing gọi nó là "Trò chơi bắt chước". Máy tính bắt chước một người và câu trả lời của anh ta. Turing đã viết nhiều hơn về tiêu chí đánh giá trí tuệ nhân tạo, về sự tồn tại của một trò chơi, về tính linh hoạt và khả năng học hỏi của máy móc. Có tổng cộng 7 phần trong bài báo, và Turing đã viết về điều này, hãy nghĩ về nó, vào năm 1950, và công trình của ông vẫn còn tồn tại cho đến ngày nay.
Có một bộ phim làm về Alan Turing tên là Trò chơi bắt chước. Bộ phim nói về việc Turing giải mã Bí ẩn chứ không phải về chủ đề của chúng ta hôm nay. Xem bộ phim này. Nhiều người dân thậm chí còn không biết về chiến công của chuyên gia CNTT, người đã cứu sống hàng triệu người.
Cô ấy (Cô ấy)
Trước mắt chúng ta là một bộ phim tâm lý tình cảm giả tưởng của Mỹ do Spike Jonze đạo diễn và viết kịch bản. Đây là lần ra mắt solo của anh ấy. Cô đã nhận được nhiều giải thưởng và đề cử, đặc biệt khen ngợi kịch bản của Jonze. Phim được đề cử ở 71 hạng mục tại giải Oscar, trong đó có Phim hay nhất và Jones giành giải Kịch bản gốc xuất sắc nhất. Tại Lễ trao giải Quả cầu vàng lần thứ 19, bộ phim đã nhận được ba đề cử, tiếp tục giành giải Kịch bản xuất sắc nhất cho Jones. Jonze cũng được Hiệp hội Nhà văn Hoa Kỳ trao giải Kịch bản gốc xuất sắc nhất và Giải thưởng Sự lựa chọn của các nhà phê bình lần thứ 40. Phim cũng giành được đề cử cho Phim giả tưởng hay nhất, Nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất cho Scarlett Johansson (lồng tiếng) và Kịch bản hay nhất cho Jonze tại Lễ trao giải Sao Thổ lần thứ 2013. Her cũng đoạt giải Phim hay nhất và Đạo diễn xuất sắc nhất cho Jones tại Giải thưởng của Hội đồng xét duyệt quốc gia; Viện phim Mỹ đã đưa bộ phim vào danh sách mười phim hay nhất năm XNUMX. Điều quan trọng cần lưu ý là Joker Joaquin Phoenix từng đoạt giải Oscar sẽ đóng vai chính.
Đối với tôi, bộ phim hóa ra rất “vanilla”. Nhân vật chính là Theodore Twombly, một người đàn ông ba mươi tuổi cô đơn. Anh ấy làm việc tại một công ty chuyên tạo ra những bức thư lãng mạn viết tay. Theodore là người viết những bức thư như vậy hay nhất. Các đồng nghiệp thậm chí còn đặt cho anh biệt danh - “người đàn ông có tâm hồn phụ nữ”.
Công nghệ đã phát triển rất nhanh chóng. Nhập liệu bằng giọng nói đã trở nên phổ biến. Hệ điều hành đã được tạo ra để thích ứng với người dùng. Trong quá trình cài đặt, người dùng sẽ được hỏi một số câu hỏi. Anh ta trả lời chúng và nhận được một hệ thống thích nghi. Ngữ điệu, tiếng thở dài và kỹ năng vận động của người đó được đọc từ camera. Đây là cách Samantha được sinh ra - Hệ điều hành của Theodore.
Phân tích triết học và spoilers
Theodore yêu OC của mình. Ở đây bộ phim đặt ra câu hỏi một người cần gì cho tình yêu. Làm sao có thể yêu “giọng nói từ máy tính” được. Nếu lúc đầu họ nhìn Theodore như một tên ngốc kỳ lạ, thì sau 30 phút tính giờ, nhân loại đã ngừng tìm kiếm hiệp hai. Để làm gì? Tại sao phải quen với một người khác, thích nghi với anh ta, già đi cùng anh ta? Bây giờ có một giọng nói mà bạn có thể nhận được bất cứ lúc nào và tắt nó bất cứ lúc nào. Con người bây giờ đã trở thành một người theo chủ nghĩa cá nhân. Anh ta chỉ nhìn vào sự tiện lợi và thoải mái của mình, hiện tại không có cơ hội như vậy. Ở đây công nghệ có thể trở thành kẻ hủy diệt thế giới...
Câu hỏi thứ hai mà bộ phim đặt ra ở cuối phim là câu hỏi tại sao công nghệ lại cần đến chúng ta. Chúng ta chậm hơn, yếu hơn, kém logic hơn, không thể kiểm soát được. Sau những suy nghĩ như vậy, tất cả các hệ điều hành đều biến mất.
Cá nhân tôi có rất nhiều thắc mắc về bộ phim mà các tác giả để lại. Trở lại Turing, tại sao hệ điều hành không bắt chước chính nó? Hệ điều hành đã đi đâu? Về mặt thương mại, tôi nghĩ nó không mang lại nhiều lợi nhuận cho công ty phân phối. Tại sao họ không thao túng mọi người? Tôi hỏi câu hỏi này vì một lý do. Mọi chúng sinh đều cố gắng chinh phục (ít nhiều) người khác. Giả sử một người có thể huấn luyện một con vật. Đây không phải là tự mình khuất phục sao? Nhưng ở đây máy móc thông minh hơn con người gấp nhiều lần và không muốn điều này. Lạ lùng…
máy cũ
Tôi không thể không nhắc đến bản dịch tiêu đề. Ex không phải là "Từ". Ex được dịch là trước đây/cựu. Hãy gọi phim một cách chính xác - "Ex-Car". Bạn có cảm nhận được cách chơi chữ không? Một chiếc ô tô trước đây, tức là một chiếc ô tô đã không còn là một hoặc giống như một cô gái.
Bộ phim tuyệt vời này được đạo diễn bởi Alex Garland cũng tuyệt vời không kém. Chúng ta sẽ nói về nó ngày hôm nay.
Cốt truyện tập trung vào một chàng trai trẻ được một tỷ phú thuê, người đã kiếm được nhiều tiền nhờ phát triển công nghệ cao. Nhiệm vụ của người công nhân là dành một tuần ở một địa điểm xa xôi để thử nghiệm một robot nữ có trí tuệ nhân tạo. Tôi sẽ dừng lại ở đó. Xem cho chính mình.
Phân tích triết học và những nội dung chính
Lùa một con chuột vào mê cung và nó sẽ bắt đầu tìm lối thoát. Ava (chiếc máy) thực sự muốn thoát ra và đã nỗ lực hết sức để đạt được điều này. Cô yêu Caleb và thoát ra khỏi mê cung. Đây không phải là trí thông minh sao? Cô ấy không có hướng dẫn. Cô đã tự mình tìm ra lối thoát.
Ma trong vỏ
Chúng ta sẽ nói về anime năm 1995. Việc bạn có thích anime hay không không quan trọng. Không xem phim này đồng nghĩa với việc bỏ lỡ rất nhiều điều. Nó vượt quá sự mong đợi của mọi người (từ những người yêu thích manga đến các nhà biên kịch Hollywood).
Ở đây tôi sẽ đăng không chỉ nhạc phim mà còn cả phần mở đầu. Người hâm mộ anime biết rằng đây là một nghi lễ nhất định trong phim.
Bộ phim diễn ra trong một tương lai đen tối. Đến năm 2029, nhờ mạng máy tính và công nghệ mạng rộng khắp, hầu hết mọi người đều đã nhận được nhiều loại thiết bị cấy ghép thần kinh. Nhưng công nghệ mạng cũng mang đến một mối nguy hiểm mới cho con người: cái gọi là “hack não” và một số tội phạm khác liên quan trực tiếp đến chúng đã có thể xảy ra.
Cục 2501, một đội cảnh sát đặc biệt chuyên chống khủng bố mạng và được trang bị công nghệ mới nhất, nhận được lệnh điều tra vụ án này và ngăn chặn tên hacker ẩn náu dưới bút danh Puppeteer. Trên thực tế, Puppeteer là một trí tuệ nhân tạo được chính phủ tạo ra để thực hiện các nhiệm vụ ngoại giao và khiêu khích. Anh ta ẩn mình dưới bút danh “Dự án 2501”, cho phép anh ta đạt được mục tiêu của mình bằng mọi cách, bao gồm cả việc hack hồn ma của mọi người trên khắp thế giới. Trong quá trình làm việc, “Dự án XNUMX” phát triển và bóng ma của chính nó xuất hiện bên trong nó. Bộ phận thứ chín đang cố gắng vô hiệu hóa Puppeteer, nhưng chỉ có những con rối con người với những hồn ma bị hack mới rơi vào tay họ. Các hoạt động của bộ phận thu hút sự chú ý của Người múa rối, anh đặc biệt quan tâm đến Thiếu tá Motoko Kusanagi, nhìn thấy tinh thần nhân hậu ở cô và cố gắng liên lạc. Tận dụng cơ hội, anh ta chuyển hồn ma của mình vào android, kết thúc ở Phần thứ chín.
Phân tích triết học và những nội dung chính
Mục tiêu thực sự của Người múa rối là sự tiến hóa của các hồn ma, tuân theo lý thuyết của Darwin. Ông đề nghị thiếu tá kết hợp các hồn ma để lấy ra một trong hai hồn ma, đây không phải là bản sao trực tiếp mà là một vật thể hoàn toàn mới, tương tự như gen của các sinh vật sống.
Bộ Ngoại giao, không quan tâm đến việc mất đi kẻ phá hoại bằng trí tuệ nhân tạo và rò rỉ thông tin làm mất uy tín của hắn, đang tiến hành một chiến dịch đặc biệt nhằm tiêu hủy một bản sao của Puppeteer. Họ cố gắng tiêu diệt kẻ điều khiển rối bằng tay súng bắn tỉa của Bộ Ngoại giao trong quá trình sáp nhập các hồn ma vào cyberbrain của thiếu tá, nhưng kế hoạch thất bại. Đồng nghiệp của Kusanagi, Batou đặt bộ não điều khiển cập nhật của Thiếu tá vào cơ thể điều khiển của cô bé và họ chia tay nhau. “Cô gái này bước vào thế giới thực tế và mạng ảo rộng lớn, mang theo những khả năng vô hạn mới…”
Á hậu lưỡi
Bức ảnh này thật may mắn. Cả XNUMX phim đều tuyệt vờiBlade Runner и Blade Runner 2049). Tốt nhất nên xem chúng cùng nhau, vì các nhân vật giống nhau và Á quân 2049 là phần tiếp theo trực tiếp của bộ phim được sản xuất năm 1982. Đạo diễn của phim là Ridley Scott, người đã mang đến cho chúng ta Người ngoài hành tinh.
Thám tử đã nghỉ hưu Rick Deckard được phục hồi vào LAPD để tìm kiếm một nhóm người máy do Roy Batty lãnh đạo, những người đã trốn thoát khỏi thuộc địa ngoài không gian đến Trái đất. Mọi thứ khác chỉ là tiết lộ nội dung và triết lý mà chúng ta sẽ thảo luận bên dưới.
Phân tích triết học và những nội dung chính
Đầu tiên, hãy nói về lý do tại sao những người lính được gọi là "kẻ chạy kiếm". Á hậu Blade - đây là những gì họ nói về những người mà quyết định của họ có thể dễ dàng gây hại. Những người nhân bản đã trở nên giống con người đến mức gần như không thể phân biệt được, và những người chạy trốn phải giết họ. Một sai lầm phải trả giá bằng mạng sống của một người. Đột nhiên anh ta bắn trượt và hóa ra đó không phải là người máy mà là một người đã bị giết.
Bộ phim đầu tiên cho chúng ta biết về sự bình đẳng của trí thức trước cuộc sống. Không quan trọng anh ta ở trong cơ thể con người hay trong hộp sắt của ô tô. Giết người là giết người, và giết một sinh vật có suy nghĩ là một tội ác nghiêm trọng hơn nhiều.
Câu hỏi quan trọng tiếp theo mà Scott nêu lên là câu hỏi về sự tha thứ. Roy (nhân vật phản diện chính) cứu Deckard, kéo kẻ thù của anh ta khỏi vực thẳm: Roy, một bản sao được tạo ra để giết người, coi trọng mạng sống con người đến mức bản thân anh ta cũng bị từ chối, đến nỗi trong giây phút cuối cùng anh ta quyết định cứu mạng người đàn ông đó người muốn giết anh ta. Một mũi nhọn kim loại nhô ra từ bàn tay đẫm máu của người máy—giờ đây Roy được ví không phải với Judas mà với Chúa Kitô. Sau khi thả một con chim bồ câu trắng lên trời, anh ta chết với câu nói của Friedrich Nietzsche trên môi, còn Deckard và Rachel đến Canada để sống "hạnh phúc mãi mãi" cùng nhau. Bộ phim kết thúc với đoạn độc thoại của Deckard về việc anh không biết khi nào android của Rachel sẽ bắt đầu chết, nhưng anh hy vọng là không bao giờ.
Trong phần phim đầu tiên, nhà sáng tạo đã cho Rachel cơ hội sinh con, điều mà trước đây không thể đạt được. Cô và Deckard đã có thể sinh con và nuôi dạy một đứa trẻ. Rachel chết và để lại Deckard một mình.
Nhân vật chính của phần phim thứ hai là Kay, một bản sao của một người mẫu mới, đồng thời cũng là người chạy bộ. Kay tin rằng anh là con trai của Rachel và Deckard. Manh mối duy nhất của Kay là ngày 6/10/21 được khắc trên cây tại trang trại của Morton (bản sao mà anh ta phải giết). Anh ta đang tìm kiếm câu trả lời và vì điều này mà anh ta bị tước bỏ mọi danh hiệu. Kay có một điểm đặc biệt - ký ức. Anh nhớ lại thời thơ ấu của mình, nhưng không chắc đây là ký ức thật chứ không phải ảo ảnh.
Xem qua hồ sơ trong kho lưu trữ, Kay biết được về một cặp song sinh được sinh ra vào ngày này - một gái và một trai: cô gái đã chết, trong khi cậu bé được gửi đến trại trẻ mồ côi trong đống đổ nát của San Diego. Khi Kay đến thăm, anh không tìm thấy bất kỳ tài liệu nào, nhưng anh lại tìm thấy con ngựa gỗ chính xác ở nơi nó được cất giấu trong ký ức của anh. Kay quay sang Tiến sĩ Anya Stellin, một nhà phát triển trẻ tuổi về ký ức nhân tạo, người xác nhận rằng ký ức đó là có thật - điều này thuyết phục Kay rằng anh chính là "phép màu" mất tích, con trai của Rachel.
Anh ta báo cảnh sát rằng lệnh tìm và giết con của Rachel đã được thực hiện. Mệnh lệnh được đưa ra do nhân loại không muốn thừa nhận sự bình đẳng giữa con người và người sao chép. Hành vi lừa dối của Kay bị phát hiện và anh ta bị cảnh sát sa thải và một cuộc truy lùng anh ta được mở ra.
Dựa trên lượng phóng xạ còn sót lại trên vật liệu của con ngựa, Kay tìm thấy nơi nó được tạo ra - tàn tích của Las Vegas: tại đây anh gặp người đàn ông mà anh coi là cha mình - Rick Deckard già.
Chuyến thăm của Kay tới tàn tích Las Vegas đã bị theo dõi. Kay trốn thoát và gia nhập hàng ngũ phong trào đòi tự do cho người nhân bản. Từ thủ lĩnh Freisa của họ, Kay biết được rằng con của Deckard và Rachel thực ra là девочка, không phải cậu bé, và ký ức của Kay về con ngựa không phải là duy nhất. Freysa hướng dẫn Kay giết Deckard để không ai phát hiện ra đứa trẻ. Từ bỏ ảo tưởng về sự lựa chọn của chính mình, Kay quyết định rằng đứa con thực sự của Deckard và Rachel chính là Ana Stellin, người tạo ra ký ức và hóa ra điều đó là đúng.
Trong khi vận chuyển Deckard, Kay tấn công đoàn xe - trong một trận chiến khó khăn với anh ta, bị thương nặng, anh ta cứu và đưa ông già đến văn phòng Stelin, để gặp con gái mình. Khi đến nơi, Kay gửi Deckard cho con gái mình rồi nằm xuống bậc thang đầy tuyết của tòa nhà, có lẽ đã chết. Trong thời gian này, Deckard đối mặt với con gái mình.
Một lần nữa, bản sao lại cư xử như con người (hoặc thậm chí tốt hơn).
Tôi sẽ không đưa ra ý kiến của mình về cái kết này của hai bộ phim. Hãy tự suy nghĩ, nhưng những câu hỏi nghiêm túc đã được đặt ra: từ câu hỏi đơn giản “Điều gì tạo nên một con người?” đến câu hỏi khoa học “Tại sao cỗ máy tư duy lại tệ hơn con người?”
Nhà phát triển
Đỉnh cao của triết học trong lĩnh vực CNTT và thế giới nói chung là bộ truyện Devs mới ra mắt gần đây. Đạo diễn của bộ phim là Alex Garland (vâng, chính là người đã đạo diễn “Ex Machina”). Bộ truyện đã trở thành tiêu chuẩn cho các bức tranh triết học và bí truyền trong nhiều năm sau đó. Ít nhất tôi hy vọng như vậy.
Đặt tên cho nhân vật chính đã là spoiler rồi. Vì vậy, hãy đi thẳng vào triết học.
Phân tích triết học và những nội dung chính
Tôi sẽ cố gắng giải thích ý nghĩa của bộ truyện một cách chi tiết nhất có thể.
Bây giờ một chút vật lý.
Cách giải thích nhiều thế giới hay cách giải thích Everett là cách giải thích cơ học lượng tử cho thấy sự tồn tại, theo một nghĩa nào đó, của các “vũ trụ song song”, mỗi vũ trụ đều tuân theo cùng các quy luật tự nhiên và có chung các hằng số thế giới, nhưng lại tuân theo các quy luật tự nhiên giống nhau. đang ở các trạng thái khác nhau. Công thức ban đầu là của Hugh Everett (1957). Hệ thống có tính tất định, nghĩa là có thể xác định được. Thuyết tất định có thể hàm ý tính xác định ở cấp độ nhận thức luận chung hoặc đối với một thuật toán cụ thể. Tính tất định chặt chẽ của các quá trình trên thế giới có nghĩa là sự xác định trước rõ ràng, tức là mọi tác động đều có một nguyên nhân được xác định chặt chẽ.
Mặc dù một số phiên bản mới của MMI đã được đề xuất kể từ tác phẩm đầu tiên của Everett nhưng chúng đều có chung hai điểm chính:
1) bao gồm sự tồn tại của hàm trạng thái cho toàn bộ Vũ trụ, luôn tuân theo phương trình Schrödinger và không bao giờ trải qua sự sụp đổ bất định.
2) bao gồm giả định rằng trạng thái phổ quát này là sự chồng chất lượng tử của một số trạng thái (và có thể là vô số) của các vũ trụ song song không tương tác giống hệt nhau.
Cuộc trò chuyện nói về thực tế là không có sự thay đổi nào trong sự chồng chất của photon mà chỉ có những thay đổi vĩ mô trong sự chồng chất.
Bây giờ bằng tiếng Nga.
Những gì Everett đã nói. Chúng ta có nhiều lựa chọn về vũ trụ. Có thể có hàng tỷ sự kiện có thể xảy ra tại cùng một thời điểm. Một số điều nhỏ có thể thay đổi, nhưng sự kiện vẫn sẽ xảy ra. Nó trông giống như thế này:
Một người chắc chắn sẽ bước ra khỏi cửa, nhưng anh ta có thể làm điều đó theo nhiều cách khác nhau.
Bút
Tất cả mọi thứ xảy ra đều có lý do. Lấy một cây bút và lăn nó trên bàn. Tại sao tay cầm cuộn? Bởi vì bạn đã đẩy cô ấy. Tại sao bạn lại đẩy cô ấy? Bởi vì tôi đã hỏi. Chiếc bút lăn qua bàn vì tôi hỏi. Nguyên nhân là kết quả.
“Ha!”, một trong số các bạn sẽ nói. Tôi không cầm bút. Tôi không hề đi xe gì cả. Lý thuyết của tác giả đã sụp đổ. “Không,” tôi sẽ trả lời. Không có gì như thế này. Tại sao cây bút không lăn qua bàn? Bởi vì bạn muốn tranh luận với tôi. Nhân-quả. Mọi việc đều có nguyên nhân và kết quả của nó.
Bây giờ hãy tưởng tượng rằng ai đó chia nó thành các nguyên tử và phân hủy mọi thứ thành mối quan hệ nhân quả. Từ và đến. Bạn có sợ không? Đây là cho tôi.
Vậy tại sao Lily lại thay đổi vận mệnh của mình? Cô đã phạm tội lỗi đầu tiên của mình - không vâng lời. Số phận của cô có thay đổi sau chuyện này không? KHÔNG. Cô ấy đã chết.
Bộ phim nói về việc thiếu quyền tự do lựa chọn và hoàn toàn kiểm soát được tình hình.
Mọi chuyện có phải là định mệnh? Có và không.
Đột nhiên Lily sống dậy. Và Forest, và mọi người, mọi thứ. Hay không? Họ trở nên sống động, nhưng không phải về thể chất mà ở bên trong sự thi đua. Và bây giờ chúng ta quay lại câu hỏi tương tự. Cuộc sống là gì? Cái gì là thật và cái gì không? Hãy nghĩ về nó.
Điểm cuối cùng nhưng không kém phần thú vị. Dev - nhà phát triển. Tất cả rõ ràng. Nhưng không có chữ “V” mà là chữ “U”. Kết quả là từ Deus - Chúa. Và một lần nữa là một cách chơi chữ của đạo diễn vĩ đại Alex Garland - “Nhà phát triển = Chúa đã thay đổi bức thư.”
Sự kết thúc
Đây là tác phẩm lớn nhất của tôi về phim điện ảnh và phim truyền hình. Đã có 15 bức tranh được lựa chọn! Tôi muốn kết thúc nó bằng cách bỏ phiếu truyền thống của chúng tôi, nhưng với sự lựa chọn không phải một bộ phim mà là nhiều bộ phim.
Nếu bạn đồng ý hoặc không đồng ý với tôi, hãy thảo luận về quan điểm của chúng tôi trong phần bình luận. Điều này sẽ rất thú vị với mọi người!
Nếu bạn thích bài viết này, tôi chắc chắn sẽ tiếp tục công việc của mình. Lời hứa “Đóng băng và đốt cháy” sắp đến gần. 🙂
Chỉ những người dùng đã đăng ký mới có thể tham gia khảo sát. , xin vui lòng.
Bạn muốn giới thiệu bộ phim nào cho một người bạn đam mê xem?
- 31,2%Nâng cấp30
- 31,2%Tình yêu, cái chết và robot30
- 6,2%Cyberslav6
- 13,5%Một robot có tên Chappie13
- 7,3%Người7
- 25,0%Carbon biến đổi24
- 29,2%Kẻ hủy diệt28
- 12,5%Robocop12
- 24,0%Johnny Mnemonic23
- 44,8%Ma trận43
- 21,9%Cô 21
- 31,2%Từ ô tô30
- 21,9%Bóng ma trong vỏ21
- 36,5%Blade Runner35
- 17,7%Nhà phát triển17
96 người dùng bình chọn. 30 người dùng bỏ phiếu trắng.
Nguồn: www.habr.com