nói rằng sự hoàn hảo thật nhàm chán vì tất cả chúng ta đều là người giải quyết vấn đề. Khi chúng ta nhìn thấy điều gì đó không hoàn hảo, ý thức của chúng ta muốn tìm hiểu chuyện gì đang xảy ra - chúng ta trở nên tò mò. Mặt khác, khi điều gì đó quá bất thường hoặc “tồi tệ”, chúng ta sẽ coi đó là tiếng ồn không liên quan.
Khơi dậy sự tò mò là một chuyện... nhưng điều gì làm nên vẻ đẹp không hoàn hảo?
Sự khác biệt giữa sự hoàn hảo và sự làm chủ
Bạn có thể đã đọc câu chuyện nổi tiếng của Giorgio Vasari về Giotto, một nghệ sĩ thời kỳ Phục hưng đầu tiên. Trong câu chuyện này, Giotto được yêu cầu chứng tỏ tài năng hội họa của mình. Anh ấy đã làm điều này bằng cách vẽ một vòng tròn hoàn hảo mà không cần sử dụng bất kỳ công cụ kỹ thuật nào khác ngoài bút vẽ. Thật không may là tôi không có mặt, nhưng tôi cho rằng vòng tròn của Giotto không hoàn hảo nhưng rất thành thạo. Để giải thích sự khác biệt giữa chúng, tôi sẽ cho bạn thấy tôi vẽ tốt hay xấu như thế nào:
Như bạn có thể thấy, bản vẽ của tôi còn lâu mới hoàn hảo. Vùng màu đỏ cho thấy vòng tròn của tôi khác với vòng tròn hoàn hảo do phần mềm vẽ ra như thế nào. Điều này minh họa Căng thẳng giữa mục tiêu và thành tích. Làm chủ là nỗ lực làm cho khu vực đó biến mất. Và vùng đỏ của Giotto có lẽ nhỏ hơn của tôi nhiều.
Làm chủ không phải là sự hoàn hảo, nó là sự theo đuổi sự hoàn hảo.
Một trong những điều khiến việc vẽ tay trở nên thú vị: sự nỗ lực
Các sự kiện thể thao rất thú vị vì những sai lầm, trượt, té ngã, thất bại - và cuộc đấu tranh để tránh chúng. Vở kịch về vận động viên đóng vai trò như một phép ẩn dụ cho những cuộc đấu tranh cá nhân trong cuộc sống của chúng ta, sự căng thẳng giữa mục tiêu và thành tích thực tế của chúng ta. Xem một vận động viên thi đấu hoàn hảo là điều đáng khen, nhưng xem anh ta đấu tranh thậm chí còn thú vị hơn.
Bây giờ tôi cho rằng kiểu đấu tranh này có thể được nhìn thấy trong các bức tranh vẽ tay. Điều làm cho chúng trở nên “sống động”, “quyến rũ” hay “cá tính” không nhất thiết là “phong cách” hay “cách thể hiện” cá nhân riêng của tác giả. Đây là cuộc đấu tranh cho sự hoàn hảo của anh ấy. Đôi khi việc xem ai đó vẽ có thể hiển thị cuộc chiến này.
Các nghệ sĩ và nhà thiết kế thường che giấu quá trình này và chỉ thể hiện những kết quả rực rỡ từ nỗ lực của họ. Nhưng trong thế giới của những sản phẩm hoàn hảo, sáng bóng, những điểm không hoàn hảo trong quy trình có thể chính là điều khiến tác phẩm của bạn trở nên thú vị với khán giả. Điều này làm cho tác phẩm trở nên nhân văn (theo nghĩa tốt nhất của từ này) và do đó trở nên đẹp đẽ.
Chúng tôi thích xem quá trình, không chỉ là kết quả. Những sai sót trong công việc của bạn có thể tốt đẹp nếu chúng thể hiện sự đấu tranh của bạn để đạt được sự xuất sắc hơn là sự thiếu quan tâm.
Không bao giờ là đủ - hãy sống chung với nó!
Nhiều nhà sáng tạo biết cảm giác khó chịu đó trong đầu khi họ đang làm việc gì đó. Giọng nói này sẽ cẩn thận chỉ ra mọi khuyết điểm, sai sót trong công việc của bạn trước khi nó được hoàn thành. giọng nói đó luôn - LUÔN LUÔN - thuyết phục tôi rằng đây là điều tồi tệ nhất tôi từng làm trong đời. Bao giờ. Mình thấy sai góc nhìn, sai tỷ lệ, đường nét cong vẹo... tất cả đều rất kịch tính. Hãy tưởng tượng sự nhẹ nhõm của tôi khi nhận ra rằng những sai lầm này thực sự có thể thu hút người xem vì chúng có thể liên quan đến cuộc đấu tranh của tôi! Theo ý tưởng của Wabi Sabi, tôi có thói quen chấp nhận những khuyết điểm này, chúng trở thành một phần công việc của tôi.
"Sân thượng, Venice"
Trong quá trình tìm kiếm sự làm chủ, chúng ta phải học cách sống với sự không hoàn hảo, với sự mâu thuẫn giữa mục tiêu và những gì chúng ta thực sự đạt được. Giống như tất cả chúng ta đều biết, bài viết này lẽ ra có thể được viết tốt hơn rất nhiều. Nhưng đây là điều tốt nhất tôi có thể làm. Vì vậy, chúng ta phải sống ngay tại đây và bây giờ.
Nguồn: www.habr.com
