我個人對這本雜誌 6-5 季的印象。 這篇文章包含了對 Murzilka 和 Funny Pictures 的適量批評，因此傳奇的蘇聯出版物的熱心辯護者最好閱讀這篇文章。
剪切下的所有預覽都連結到相應雜誌頁面的全尺寸圖像。
1990年：黃金時期
到了八十年代末，蘇聯社會已經形成一種完全無法控制的需求，要求以一種不受意識形態影響的方式來取代傳統社會主義宣傳。 這也影響了各個方向的期刊。 在兒童雜誌領域打造一個強大的競爭對手已提上日程。 電車計畫得到了政府的大力支持，並立即推出，發行量達80萬張。 同時，該雜誌證明了其投入的資源是合理的，立即廣受歡迎。
這本新雜誌有什麼令人興奮的地方？ 其中有哪些內容是蘇聯兒童讀物中所沒有的？
本文是在 EDISON Software 的支持下撰寫的。
客戶意見：
了解這一點很有趣且有用：
打破模式
與優雅而平淡的「搞笑圖片」和坦率褪色的「Murzilka」相比，每一頁都流淌著創意。
非標準、非格式既出現在圖像層面，也出現在文字層面。 同時，創造性的方法與適度的系統性相結合，當連續幾期重複任何主題的相同風格的頁面時（然後，即使有些悲傷，你也會注意到該系列已經完成並且不再存在）在新問題中）。
例如，這裡有一條關於諺語和俗語的主題行，專門針對與身體某些部位相關的主題。 藝術家巴爾丁（Baldin）創作了令人驚嘆的插圖，讓您想長時間觀看，研究每個細節。 Kharms 精神中獨特的幽默與令人驚嘆的藝術風格相結合。
順便說一句，全年或至少連續幾期頻繁使用「連載」主題，使《電車》脫穎而出。 蘇聯雜誌中也是如此（例如，1984 年的每一期 VK 中都有關於赫拉克勒斯功績的故事），但這只是例外，而不是規則。
科學知識
儘管這些圖片只是垃圾，但整個文字是針對有思想的孩子和有思想的父母（他們決定購買這本雜誌）。 儘管非凡的圖像在視覺上主導了文本，但文字往往更重要、更有趣。
該雜誌非常注重為孩子們提供現代科學知識，內容也帶有《電車》標誌性的非標準性。 關於四維空間、莫比烏斯帶、世界語、留里克家族的家譜、視錯覺、睡眠階段等有趣的事情，都以小孩和大人都明白的方式講解。
微妙的諷刺和徹頭徹尾的玩笑
在選材時，編委會完全拋棄了同款《搞笑圖》所特有的“口齒不清”，取而代之的是孩子們自己對成人世界和自己的一種戲謔的批判態度。
在雜誌的頁面上，人們可以遇到伊戈爾·伊爾堅耶夫（Igor Irtenyev）、格里戈里·奧斯特（Grigory Oster），甚至，上帝寬恕我，維克托·申德羅維奇（Viktor Shenderovich）這樣的「諷刺」詩人，這並非巧合。 該雜誌包含了卡姆斯風格的適當黑色幽默和悖論（事實上，就像卡姆斯本人一樣）。
對孩子來說，成績和模範行為並不是最重要的
《電車》從根本上拋棄了蘇聯兒童雜誌的說教特質。 孩子們被照原樣接受。 對知識的渴望受到鼓勵，但不是強加的。 高成績和模範行為並沒有被視為「正確」孩子的強制性屬性。 此外，雜誌上還嘲笑好女孩和好男孩。 一些幽默的內容看似認可流氓和C級學生，但實際上傳達的是正式的學業成績不是主要的想法。
《電車》雜誌之所以引人入勝，是因為它承認任何孩子都有權利做自己，而不強加成為「理想的蘇聯學童」的願望。
放棄重複出現的角色
事實上，該雜誌的一個明智決定是完全放棄使用任何品牌角色（或此類角色），例如 Murzilka 或 Merry Men 俱樂部。
《Murzilka》和《Merry Men》的問題在於雜誌上的內容過多。 他們只是因為他們在每一個封面、所有漫畫、大多數謎語和故事中令人討厭的存在而令人煩惱。 長期以來，兒童一直被「吃得過多」。
當然，《電車》中也出現了一些重複的角色，但它們使用的頻率並不高，並不是每一期和最後幾頁的某個地方都出現過。 例如，有關於偵探伯特倫·韋斯和他的助手狗康普斯特的罕見漫畫。 然而，他們並不能稱為雜誌的「面孔」。 關於他們的偵探故事板只是一種謎語。
頁面上的主角不是卡通人物，而是孩子本身。 如果《Funny Pictures》和《Murzilka》是雜誌 為兒童，然後是“電車”- 關於孩子.
棋盤遊戲
強項是非標準遊戲。 在《搞笑圖片》的遊戲中，一些無聊的主題幾十年來一直在重複，通常以最簡單的執行方式——「從A點穿過迷宮到B點」、「確定哪個物體屬於哪個主人」等。
《電車》的遊戲水準要高得多。 即使這是在迷宮中移動，然後在一些複雜的非標準條件下，你必須解決不尋常的邏輯問題。 該雜誌的常客是不尋常的國際象棋和跳棋遊戲。 而且這些遊戲幾乎總是不是一個人的遊戲，而是兩個或更多參與者的遊戲，即使這些是臭名昭著的迷宮。
孩子是共同作者
一個強而有力的舉措是在頁面上廣泛體現孩子們自己的創造力。
每期都包含大量由小讀者自己發送的詩歌、圖畫、故事、笑話和謎語。
這明顯拉近了孩子們與雜誌的距離；他們不僅是雜誌的讀者，而且 創造者.
1991：已經是正統的了，但仍然很優秀
第二年該雜誌也維持了高水準的品質。 在今年的特點中，我們可以注意到封面圖像中加密的不可或缺的謎語。
1991 年的一項顯著創新是每期雜誌中都不可或缺的一個東正教版面（甚至兩個版面），如今看來頗具爭議。 然而當年連共青團的「搞笑圖」也開始犯這樣的毛病，現在連聖誕節和復活節的時間都及時報道了。
《電車》雜誌將保持正統潮流直至最後。 然而，這並不影響其餘材料的風格、內容和品質。 雜誌不再崇尚虔誠，而是更喜歡科學；不再是謙卑，它仍然邀請孩子們做自己。
除此之外，我會主觀地註意到在一本總體上非政治性的雜誌中對蘇聯政權的批評更多一些。 在過去的一年裡，這樣的批評是極為罕見的，而且非常碎片化，處於短笑話的層面。 今年該雜誌也有最少的政治內容，但內容清晰可見。
例如，以下是八月號的摘錄（緊急委員會僅在本月底召開）：
1992年：遺忘時期
第一個警鐘是 12 年最後一期（即第 1991 期）的缺席。 第二年，即 1992 年，該雜誌根本沒有出版。
蘇聯解體後，以列寧命名的蘇聯兒童基金會（《電車》雜誌所屬）被重組為俄羅斯兒童基金會。 沒有找到資金資助《電車》，而這本發行量達 XNUMX 萬份的雜誌似乎突然永遠不復存在了。
然而，該雜誌的創作者並沒有放棄。 找到了總贊助商（庫茲巴斯的一家現已解散已久的銀行），第二年，這本流行出版物恢復出版。 確實，流通量比以前小了 20 倍。 自由市場規定 100 萬份是有意義的印刷上限。
值得注意的是，《Murzilka》和《Funny Pictures》（與蘇聯期刊傳奇一樣，繼續由國家資助）也沒有維持數百萬美元的數字。 幾年後，它們的發行量實際上下降到每月100-200萬份，目前發行量不超過50萬份。
1993：終結的開始
強制年假並沒有讓雜誌社受益。 在我主觀看來，今年的《電車》突然變得無聊了。 插圖和文字似乎失去了原創的魔力，內容變得缺乏表現力、平庸之類的。 該雜誌已經失去了以前的流氓熱情。
貫穿多個問題的交叉主題已不再使用。 一個壞的跡像是開始使用照片而不是插圖。 佈局變得更加簡單，幾乎是原始的。 例如，如果它是一組短文本（笑話、謎語、短詩），那麼在最好的年份，它通常會混亂地散佈在整個頁面上，並混合著迷幻的插圖 - 那麼它看起來很棒。 現在一切都整齊地排列在兩個無聊的列中，沒有插圖，但有單色的暗淡填充。
正統的插頁有時開始佔據好幾頁。 開始發表普通笑話，而不是諷刺笑話。 總的來說，幽默已經變得無趣了。 年輕讀者幾乎停止發送他們的作品。 相反，出現了一個奇怪的「相互了解」部分，孩子們簡要地寫下自己的愛好，表明自己的年齡，並留下完整的家庭住址以供通信。 這本叛逆的雜誌在某些時候開始類似於普通家庭主婦的免費廣告報紙（最後一頁有笑話和約會廣告）。
1994：恐龍與程式設計
今年，該雜誌似乎開始重回正軌。
首先，我們回到了年度主題的想法。 這次是恐龍。 每期都詳細講述一種已滅絕的蜥蜴，圍繞著它們展開笑話和故事。
當然，這個想法顯然是次要的（史匹柏的《侏羅紀公園》早一年發行，有力地確立了全球致命爬行動物的時尚），但該雜誌不只是發行另一期，而是試圖有系統地創造，這已經很好了內容。
今年也很有趣，有一系列專門針對程式設計的教育故事（順便說一句，主編 Tim Sobakin 是一名受過教育且第一職業的程式設計師）。
我認為這些故事不適合中學生（有很多冗長、枯燥的討論，沒有圖片），但這也許是俄羅斯第一次在兒童雜誌的頁面上系統地談論程式設計的嘗試之一。
儘管有這些微小的積極變化，《電車》雜誌還是發生了致命的事情——它最終不再是 例外 兒童雜誌。
1995：決賽
而今年，奇蹟並沒有發生。 很明顯，該出版物不會回到1990-91年的水平。 當二月至三月開始出版「雙期」（更準確地說，不是每月一次，而是每兩個月一次）時，很明顯該雜誌不會持續太久。 就這樣，六月號（今年只有第四期）成為了最後一期。
來源： www.habr.com