I forventning om PS5 og Project Scarlett, som vil understøtte ray tracing, begyndte jeg at tænke på belysning i spil. Jeg fandt materiale, hvor forfatteren forklarer, hvad lys er, hvordan det påvirker design, ændrer gameplay, æstetik og oplevelse. Alle med eksempler og skærmbilleder. Under spillet lægger du ikke mærke til dette med det samme.
Indledning
Belysning er ikke kun for at spilleren skal kunne se scenen (selvom det er meget vigtigt). Lys påvirker følelser. Mange lysteknikker inden for teater, film og arkitektur bruges til at forstærke følelser. Hvorfor skulle spildesignere ikke låne disse principper? Forbindelsen mellem billede og følelsesmæssig respons giver et andet kraftfuldt værktøj, der hjælper dig med at arbejde med karakter, fortælling, lyd, spilmekanik og så videre. Samtidig giver lysets interaktion med overfladen dig mulighed for at påvirke lysstyrke, farve, kontrast, skygger og andre effekter. Alt dette resulterer i en base, som enhver designer skal mestre.
Formålet med dette materiale er at bestemme, hvordan lysdesign påvirker spillets æstetik og brugeroplevelse. Lad os se på lysets natur, og hvordan det bruges i andre kunstområder til at analysere dets rolle i videospil.
"Svanesøen", Alexander Ekman
I - Lysets natur
”Rum, lys og orden. Det er de ting, som folk har brug for lige så meget, som de har brug for et stykke brød eller et sted at overnatte,« Le Corbusier.
Naturligt lys leder og ledsager os fra fødslen. Det er nødvendigt, det etablerer vores naturlige rytme. Lys styrer processerne i vores krop og påvirker det biologiske ur. Lad os forstå, hvad lysstrøm, lysintensitet, farve og fokuspunkter er. Og så vil vi forstå, hvad lys består af, og hvordan det opfører sig.
1 - Hvad det menneskelige øje ser
Lys er den del af det elektromagnetiske spektrum, der opfattes af øjet. I denne region spænder bølgelængder fra 380 til 780 nm. Om dagen ser vi farver ved hjælp af kegler, men om natten bruger øjet stænger, og vi ser kun nuancer af grå.
De grundlæggende egenskaber ved synligt lys er retning, intensitet, frekvens og polarisering. Dens hastighed i et vakuum er 300 m/s, og dette er en af de grundlæggende fysiske konstanter.
Synligt elektromagnetisk spektrum
2 - Udbredelsesretning
Der er ingen sag i et vakuum, og lyset bevæger sig ligeud. Den opfører sig dog anderledes, når den møder vand, luft og andre stoffer. Ved kontakt med et stof absorberes en del af lyset og omdannes til termisk energi. Når man kolliderer med et gennemsigtigt materiale, absorberes også noget af lyset, men resten går igennem. Glatte genstande, såsom et spejl, reflekterer lys. Hvis overfladen af en genstand er ujævn, spredes lyset.
Retning af lysets udbredelse
3 - Grundlæggende egenskaber
Let flow. Mængden af lys, der udsendes af en lyskilde.
Måleenhed: lm (lumen).
Lysets kraft. Mængden af lys, der overføres i en bestemt retning.
Måleenhed: cd (candela).
Belysning. Mængden af lys, der falder på en overflade.
Belysningsstyrke = lysstrøm (lm) / areal (m2).
Måleenhed: lx (lux).
Lysstyrke. Dette er den eneste grundlæggende egenskab ved lys, som det menneskelige øje opfatter. På den ene side tager den højde for lyskildens lysstyrke, på den anden side overfladen, hvilket betyder, at den er stærkt afhængig af graden af refleksion (farve og overflade).
Måleenhed: cd/m2.
4 - Farvetemperatur
Farvetemperaturen måles i Kelvin og repræsenterer farven på en bestemt lyskilde. Den britiske fysiker William Kelvin opvarmede et stykke kul. Det blev rødglødende, glitrende i forskellige farver, der svarede til forskellige temperaturer. Først lyste kullet mørkerødt, men efterhånden som det varmede op, skiftede farven til lys gul. Ved maksimal temperatur blev det udsendte lys blå-hvidt.
Naturligt lys, 24 timer, Simon Lakey
II - Lysdesignteknikker
I dette afsnit vil vi se på, hvilke belysningsmønstre, der kan bruges til at påvirke udtryksevnen af indhold/visuelt. For at gøre dette vil vi identificere ligheder og forskelle i belysningsteknikker, der bruges af kunstnere og lysdesignere.
1 – Chiaroscuro og tenebrisme
Chiaroscuro er et af kunstteoriens begreber, der refererer til fordelingen af belysning. Den bruges til at vise toneovergange for at formidle lydstyrke og stemning. Georges de La Tour er berømt for sine værker med natchiaroscuro og scener oplyst af levende lys. Ingen af hans forgængers kunstnere udarbejdede sådanne overgange så mesterligt. Lys og skygge spiller en afgørende rolle i hans værk og indgår i kompositionen i en lang række og ofte alternative variationer. At studere de La Tours malerier hjælper med at forstå brugen af lys og dets egenskaber.
Georges de La Tour "Angrende Maria Magdalena", 1638-1643.
a - Høj kontrast
I dette maleri skiller det lyse ansigt og tøjet sig ud mod den mørke baggrund. Takket være den høje kontrast af toner er beskuerens opmærksomhed fokuseret på denne del af billedet. I virkeligheden ville der ikke være en sådan kontrast. Afstanden mellem ansigtet og stearinlyset er større end mellem stearinlyset og hænderne. Men sammenlignet med ansigtet ser vi, at tonen og kontrasten på hænderne er dæmpet. Georges de La Tour bruger forskellige kontraster for at tiltrække iagttagerens opmærksomhed.
b - Lysets kontur og rytme
På grund af den store forskel i toner vises konturer i nogle områder langs kanterne af figuren. Selv i de mørkere dele af maleriet kunne kunstneren godt lide at bruge forskellige toner til at understrege emnets grænser. Lyset er ikke koncentreret i ét område, det glider ned: fra ansigtet til fødderne.
c - Lyskilde
I de fleste af Georges de La Tours værker bruger han stearinlys eller lamper som lyskilde. Billedet viser et brændende lys, men vi ved allerede, at chiaroscuro her ikke er afhængig af det. Georges de La Tour placerede ansigtet mod en mørk baggrund og placerede et stearinlys for at skabe en skarp overgang mellem tonerne. For høj kontrast er lyse toner sidestillet med mørke toner for at opnå optimal effekt.
d — Chiaroscuro som en sammensætning af geometriske former
Hvis vi forenkler lyset og skyggen i dette værk, ser vi grundlæggende geometriske former. Enheden af lyse og mørke toner danner en enkel komposition. Det skaber indirekte en rumfølelse, hvor objekters og figurers position viser forgrunden og baggrunden, hvilket skaber spænding og energi.
2 – Grundlæggende filmiske belysningsteknikker
2.1 - Belysning fra tre punkter
En af de mest populære og succesrige måder at belyse ethvert objekt på er trepunktsbelysning, et klassisk Hollywood-skema. Denne teknik giver dig mulighed for at formidle volumen af et objekt.
Nøglelys (nøglebelysning, det vil sige hovedlyskilden)
Dette er typisk det mest kraftfulde lys i hver scene. Det kan komme fra hvor som helst, dets kilde kan være til siden eller bag motivet (Jeremy Byrne "Digital Lighting and Rendering").
Fyldbelysning (det vil sige lys for at kontrollere kontraster)
Som navnet antyder, bruges det til at "udfylde" og fjerne mørke områder skabt af nøglelys. Fyldningslyset er mærkbart mindre intenst og er placeret i en vinkel i forhold til hovedlyskilden.
Baggrundslys (baggrundsbelysning, dvs. baggrundsseparator)
Det bruges til at formidle volumen af scenen. Det adskiller motivet fra baggrunden. Ligesom fyldlys er baggrundslyset mindre intenst og dækker et større område af motivet.
2.2 - Bund
På grund af Solens bevægelse er vi vant til at se mennesker belyst fra enhver vinkel, men ikke nedefra. Denne metode ser meget usædvanlig ud.
Frankenstein, James Whale, 1931
2.3 - Bag
Objektet er placeret mellem lyskilden og beskueren. På grund af dette vises en glød omkring objektet, og resten af dets dele forbliver i skygge.
"E.T. the Extra-Terrestrial", Steven Spielberg, 1982
2.4 - Side
Denne type belysning bruges til at belyse scenen fra siden. Det skaber skarp kontrast, der afslører teksturer og fremhæver motivets konturer. Denne metode er tæt på chiaroscuro-teknikken.
Blade Runner, Ridley Scott, 1982
2.5 - Praktisk belysning
Dette er selve belysningen i scenen, det vil sige lamper, stearinlys, tv-skærm og andre. Dette ekstra lys kan bruges til at øge intensiteten af belysningen.
"Barry Lyndon", Stanley Kubrick, 1975
2.6 - Reflekteret lys
Lys fra en kraftig kilde spredes af en reflektor eller en overflade, såsom en væg eller et loft. På denne måde dækker lyset et større område og fordeles mere jævnt.
The Dark Knight Rises, Christopher Nolan, 2012
2.7 - Hårdt og blødt lys
Den største forskel mellem hårdt og blødt lys er lyskildens størrelse i forhold til motivet. Solen er den største lyskilde i solsystemet. Den er dog 90 millioner kilometer væk fra os, hvilket betyder, at den er en lille lyskilde. Det skaber hårde skygger og følgelig hårdt lys. Hvis der dukker skyer op, bliver hele himlen en enorm lyskilde, og skygger er sværere at gennemskue. Det betyder, at et blødt lys vises.
3D-eksempler med LEGO, João Prada, 2017
2.8 - Høj og lav nøgle
High key belysning bruges til at skabe meget lyse scener. Det er ofte tæt på overeksponeret. Alle lyskilder har omtrent samme effekt.
I modsætning til high key belysning er scenen meget mørk med lav key, og der kan være en kraftig lyskilde i den. Hovedrollen gives til skygger, ikke lys, for at formidle en følelse af spænding eller drama.
"THX 1138", George Lucas, 1971
2.9 - Motiveret belysning
Denne belysning imiterer naturligt lys - sol, måneskin, gadelys og så videre. Det bruges til at forbedre praktisk belysning. Særlige teknikker hjælper med at gøre motiveret belysning naturlig, for eksempel filtre (gobos) for at skabe effekten af gardinvinduer.
Drive, Nicolas Winding Refn, 2011
2.10 — Eksternt lys
Dette kan være sollys, måneskin eller gadelys, der er synlige i scenen.
"Meget mærkelige ting. Sæson 3", Duffer Brothers, 2019
III - Grundlæggende gengivelse
Niveaudesignere forstår vigtigheden af belysning og bruger det til at opnå en vis opfattelse af scenen. For at belyse et niveau og nå deres ønskede visuelle mål skal de identificere statiske lyskilder, deres udbredelsesvinkler og farver. De sætter en vis atmosfære og det nødvendige overblik. Men alt er ikke så enkelt, fordi belysning afhænger af tekniske egenskaber - for eksempel på processorkraft. Derfor er der to typer belysning: forudberegnet belysning og realtidsgengivelse.
1 - Forudregnet belysning
Designere bruger statisk belysning til at definere belysningsegenskaberne for hver kilde – inklusive dens position, vinkel og farve. Det er typisk ikke muligt at implementere global belysning i realtid på grund af ydeevneproblemer.
Forudgivet statisk global belysning kan bruges i de fleste motorer, inklusive Unreal Engine og Unity. Motoren "bager" sådan belysning til en speciel tekstur, det såkaldte "lyskort" (lyskort). Disse lyskort gemmes sammen med andre kortfiler, og motoren får adgang til dem, når scenen gengives.
Samme scene: uden belysning (venstre), kun med direkte belysning (midten) og med indirekte global belysning (højre). Kunstværk fra Unity Learn
Ud over lyskort er der skyggekort, som følgelig bruges til at skabe skygger. For det første gengives alt under hensyntagen til lyskilden - det skaber en skygge, der afspejler pixeldybden af scenen. Det resulterende pixeldybdekort kaldes et skyggekort. Den indeholder information om afstanden mellem lyskilden og de nærmeste objekter for hver pixel. Derefter udføres en gengivelse, hvor hver pixel på overfladen kontrolleres mod skyggekortet. Hvis afstanden mellem pixlen og lyskilden er større end den, der er registreret på skyggekortet, er pixlen i skygge.
Algoritme til anvendelse af skyggekort. Illustration fra OpenGl-tutorial
2 - Realtidsgengivelse
En af de klassiske belysningsmodeller til realtid kaldes Lambert-modellen (efter den schweiziske matematiker Johann Heinrich Lambert). Ved gengivelse i realtid sender GPU'en typisk objekter et ad gangen. Denne metode bruger objektets visning (dets position, rotationsvinkel og skala) til at bestemme, hvilke af dets overflader der skal tegnes.
I tilfælde af Lambert-belysning kommer lyset fra hvert punkt på overfladen i alle retninger. Dette tager ikke højde for nogle finesser, for eksempel refleksioner (artikel af Chandler Prall). For at få scenen til at se mere realistisk ud, anvendes der yderligere effekter på Lamberts model - for eksempel blænding.
Lambert skygge med en kugle som eksempel. Illustration fra materialer af Peter Dyachikhin
De fleste moderne motorer (Unity, Unreal Engine, Frostbite og andre) bruger fysisk baseret gengivelse (Pysically Based Rendering, PBR) og shading (artikel af Lukas Orsvarn). PBR-skygge giver mere intuitive og bekvemme måder og parametre til at beskrive en overflade. I Unreal Engine har PBR-materialer følgende parametre:
- Basisfarve - Den faktiske tekstur af overfladen.
- Ruhed - hvor ujævn overfladen er.
- Metallisk – Om overfladen er metallisk.
- Spekulær (spekularitet) - mængden af blænding på overfladen.
Uden PBR (venstre), PBR (højre). Illustrationer fra Meta 3D studie
Der er dog en anden tilgang til gengivelse: strålesporing. Denne teknologi blev ikke tidligere overvejet på grund af ydeevne og optimeringsproblemer. Det blev kun brugt i film- og tv-industrien. Men udgivelsen af den nye generation af videokort gjorde det muligt at bruge denne tilgang i videospil for første gang.
Ray tracing er en gengivelsesteknologi, der skaber mere realistiske lyseffekter. Det replikerer principperne for lysudbredelse i et virkeligt miljø. De stråler, der udsendes af en lyskilde, opfører sig på samme måde som fotoner. De reflekteres fra overflader i alle retninger. På samme tid, når reflekterede eller direkte stråler kommer ind i kameraet, transmitterer de visuel information om overfladen, hvorfra de blev reflekteret (for eksempel rapporterer de dens farve). Mange projekter fra E3 2019 vil understøtte denne teknologi.
3 - Typer af lyskilder
3.1 - Punktlys
Udsender lys i alle retninger, ligesom en almindelig pære i det virkelige liv.
Unreal Engine Documentation
3.2 - Spot lys
Udsender lys fra et punkt, hvor lyset spredes som en kegle. Eksempel fra det virkelige liv: lommelygte.
Unreal Engine Documentation
3.3 - Lyskilde med et område (Areallys)
Udsender direkte lysstråler fra en bestemt kontur (såsom et rektangel eller en cirkel). Sådan et lys belaster processoren meget, fordi computeren beregner alle de punkter, der udsender lys.
Enhedsdokumentation
3.4 - Retningsbestemt lyskilde
Simulerer Solen eller en anden fjern lyskilde. Alle stråler bevæger sig i samme retning og kan betragtes som parallelle.
Enhedsdokumentation
3.5 - Emissionslys
En emissiv lyskilde eller emissive materialer (Emissive Materials i UE4) skaber nemt og effektivt den illusion, at et materiale udsender lys. Der er en sløret effekt af lys - det er synligt, hvis du ser på et meget lyst objekt.
Unreal Engine Documentation
3.6 - Omgivende lys
En scene fra Doom 3 er oplyst af lamper på væggene, motoren skaber skygger. Hvis overfladen er i skygge, maler den den sort. I det virkelige liv kan lyspartikler (fotoner) reflekteres fra overflader. I mere avancerede gengivelsessystemer bliver lyset indbagt i teksturer eller beregnet i realtid (global belysning). Ældre spilmotorer - såsom ID Tech 3 (Doom) - brugte for mange ressourcer på at beregne indirekte belysning. For at løse problemet med mangel på indirekte belysning blev diffust lys brugt. Og alle overflader var i det mindste let oplyst.
Doom 3-motor (IdTech 4-motor)
3.7 - Global belysning
Global belysning er et forsøg på at beregne reflektionen af lys fra et objekt til et andet. Denne proces belaster processoren meget mere end omgivende lys.
Unreal Engine Documentation
IV - Lysdesign i videospil
Visuel komposition (lysposition, vinkler, farver, synsfelt, bevægelse) har stor indflydelse på, hvordan brugerne opfatter spilmiljøet.
Designer Will Wright talte på GDC om funktionen af visuel komposition i et spilmiljø. Det retter især spillerens opmærksomhed mod vigtige elementer - dette sker ved at justere mætning, lysstyrke og farve på objekter i niveauet.
Alt dette påvirker gameplayet.
Den rigtige atmosfære engagerer spilleren følelsesmæssigt. Designere skal tage sig af dette ved at skabe visuel kontinuitet.
Maggie Safe El-Nasr udførte adskillige eksperimenter - hun inviterede brugere, der ikke var bekendt med FPS-skydespil, til at spille Unreal Tournament. På grund af dårligt lysdesign bemærkede spillerne fjender for sent og døde hurtigt. Vi blev sure og opgav i de fleste tilfælde spillet.
Lys skaber effekter, men det kan bruges anderledes i videospil end i teater, film og arkitektur. Fra et designperspektiv er der syv kategorier, der beskriver belysningsmønstre. Og her må vi ikke glemme følelserne.
Designelementer i level art, Jeremy Price
1 - Vejledning
Uncharted 4
I 100 Things Every Designer Need to Know About People udforsker Susan Weinschenk vigtigheden af centralt og perifert syn.
Da central vision er det første, vi ser, bør det indeholde kritiske elementer, som spilleren skal se, som designeren har til hensigt. Perifert syn giver kontekst og forstærker det centrale syn.
Uncharted-spillene er et godt eksempel på dette – lyset kommer ind i det centrale synsfelt og guider spilleren. Men hvis elementer i det perifere syn er i konflikt med det centrale syn, bryder forbindelsen mellem designer og spiller.
Indtil Dawn
Den bruger belysning til at guide afspilleren. Studios kreative direktør Will Byles sagde: "Den største udfordring for os var at skabe en atmosfære af frygt uden at få alt til at blive mørkt. Desværre, når billedet bliver for mørkt, forsøger spilmotoren at gøre det lysere, og omvendt. Vi var nødt til at opfinde nye teknikker for at håndtere dette problem."
Som du kan se på illustrationen nedenfor, skiller det varme lys sig ud mod den blå baggrund og tiltrækker spillerens opmærksomhed.
2 - Belysning/indramning
Resident Evil 2 Remake
Belysning i RE2 Remake kan ændre rammen. Når du går gennem de mørke korridorer på Raccoon City Police Station, er den vigtigste lyskilde spillerens lommelygte. Denne form for belysning er en kraftfuld mekaniker. Det ændrede perspektiv trækker spillerens øje til det oplyste område og skærer alt andet ud på grund af den stærke kontrast.
Dark Souls I
The Tomb of the Giants er en af de meget mørke steder i spillet med en masse farlige klipper. Den kan passeres, hvis man holder øje med de glødende sten og bevæger sig forsigtigt for ikke at falde. Du skal også passe på med hvide lyse øjne, fordi dette er fjenden.
Belysningsradius fra afspilleren er stærkt reduceret, synlighed i mørke er begrænset. Ved at holde lommelygten i venstre hånd øger spilleren både belysningen og sit synsfelt. Samtidig reducerer lommelygten i høj grad skaderne, og du skal vælge: synlighed eller beskyttelse.
3 - Fortælling
Bytte
Da stationen, hvor handlingen finder sted, er i kredsløb, har spillet en speciel lyscyklus. Det bestemmer lysets retning og påvirker derfor i høj grad gameplayet. Dette spil gør det sværere at finde genstande og steder end normalt. I fjerne sektioner kan spilleren løse problemer ved at se på dem fra én vinkel inde fra stationen og fra en anden vinkel udefra.
Alien isolation
I Alien bruges lys til at guide spilleren og skabe en følelse af frygt. Brugeren er i konstant spænding – et sted derude i mørket gemmer sig en xenomorf.
4 - Camouflage
Splinter Cell: Sortliste
Lyset i den guider ikke kun brugeren, men bruges også som spilmekaniker.
Mange steder bruger spillere skygger til at holde sig på en sikker bane og undgå fjender. I Splinter Cell spilles rollen som "synlighedsmåleren" af lyset på karakterens udstyr - jo mere skjult spilleren er, jo stærkere lyser lyset.
Mark of the Ninja
I Mark of the Ninja er lys og mørke fuldstændig modsat hinanden. Spillets hoveddesigner Nels Andersen sagde: "Måden en karakter ser ud på indikerer, om du er synlig eller ej. Hvis du er skjult, er du klædt i sort, kun nogle detaljer er fremhævet i rødt, i lyset - du er fuldfarvet" (artikel Mark of the Ninja's fem stealth design regler).
5 - Kamp/forsvar
Alan Wake
Lommelygten i Alan Wake er et våben. Uden det er det umuligt at eliminere fjender. Du skal skinne lys på dem og holde det i en vis tid - på denne måde bliver de sårbare og kan blive dræbt. Når lyset rammer fjenden, kommer der en glorie, så aftager den, og objektet begynder at lyse. På dette tidspunkt kan spilleren skyde fjenden.
Du kan også bruge nødblus og stødgranater til at eliminere fjender.
En plagehistorie: uskyld
I projektet fra Asobo Studio kan du bruge rotter mod mennesker. Hvis du for eksempel knækker en fjendes lanterne, vil han øjeblikkeligt blive kastet ud i mørket, hvilket ikke holder horderne af rotter tilbage.
6 - Alarm/Feedback
Deus Ex: Menneskeheden Divided
I Deus Ex overvåger sikkerhedskameraer, hvad der sker i deres synsfelt, som er begrænset af en lyskegle. Lyset er grønt, når de er neutrale. Efter at have opdaget en fjende, skifter kameraet lyset til gult, bipper og sporer målet enten i et par sekunder, eller indtil fjenden løber ud af sit synsfelt. Efter et par sekunder bliver lyset rødt, og kameraet afgiver en alarm. Således realiseres interaktion med spilleren ved hjælp af lys.
Hollow Knight
Team Cherrys Metroidvania skifter belysning oftere, end spilleren bemærker.
For eksempel, hver gang du tager skade, fryser billedet et øjeblik, og effekten af knust glas vises ved siden af helten. Den generelle belysning er dæmpet, men lyskilderne tættest på helten (lamper og ildfluer) slukker ikke. Dette er med til at understrege betydningen og kraften af hvert modtaget slag.
7 - Adskillelse
Assassin's Creed Odyssey
Cyklussen af dag og nat er central for Odysseen. Om natten er der færre patruljer, og spilleren er mere tilbøjelig til at forblive uopdaget.
Tidspunktet på dagen kan ændres til enhver tid - dette er givet i spillet. Om natten svækkes fjendernes syn, og mange af dem lægger sig til at sove. Det bliver lettere at undgå og angribe modstandere.
Skiftet af dag og nat her er et særligt system, og spillereglerne ændrer sig radikalt afhængigt af tidspunktet på dagen.
Ikke sulte
Overlevelsessimulatoren Don't Starve skåner ikke nytilkomne om natten – her er det fatalt at gå i mørket. Efter fem sekunder bliver spilleren angrebet og tager skade. En lyskilde er nødvendig for at overleve.
Mobs falder i søvn, så snart natten falder på, og vågner med solopgangen. Nogle væsner, der sover i løbet af dagen, kan vågne op. Planter vokser ikke. Kødet tørrer ikke ud. Cyklussen af dag og nat etablerer systemet, og opdeler spillets regler i to kategorier.
V - Konklusion
Mange af de belysningsteknikker, vi ser i kunst, film og arkitektur, bruges i spiludvikling for at komplementere det virtuelle rums æstetik og forbedre spillerens oplevelse. Dog er spil meget forskellige fra biograf eller teater – miljøet i dem er dynamisk og uforudsigeligt. Udover statisk belysning anvendes dynamiske lyskilder. De tilføjer interaktivitet og de rigtige følelser.
Lys er et helt spektrum af værktøjer. Det giver kunstnere og designere rig mulighed for at engagere spilleren yderligere.
Teknologiudviklingen har også påvirket dette. Nu har spilmotorer meget flere lysindstillinger - nu er det ikke kun belysningen af steder, men også indflydelsen på spildesignet.
Referencer
- Seif El-Nasr, M., Miron, K. og Zupko, J. (2005). Intelligent belysning for en bedre spiloplevelse. Proceedings of the Computer-Human Interaction 2005, Portland, Oregon.
- Seif El-Nasr, M. (2005). Intelligent belysning til spilmiljøer. Journal of Game Development, 1(2),
- Birn, J. (Red.) (2000). Digital belysning og gengivelse. New Riders, Indianapolis.
- Calahan, S. (1996). Historiefortælling gennem belysning: et computergrafikperspektiv. Siggraph kursusnotater.
- Seif El-Nasr, M. og Rao, C. (2004). Visuel styring af brugerens opmærksomhed i interaktive 3D-miljøer. Siggraph plakat session.
- Reid, F. (1992). Scenelyshåndbogen. A&C Black, London.
- Reid, F. (1995). Belysning af scenen. Focal Press, Boston.
- Petr Dyachikhin (2017), Modern Videogame Technology: Trends and Innovations, Bachelorafhandling, Savonia University of Applied Sciences
- Adorama læringscenter (2018), Basic Cinematography Lighting Techniques, fra (https://www.adorama.com/alc/basic-cinematography-lighting-techniques)
- Seif El-Nasr, M., Niendenthal, S. Knez, I., Almeida, P. og Zupko, J. (2007), Dynamic Lighting for Tension in Games, det internationale tidsskrift for computerspilforskning
- Yakup Mohd Rafee, Ph.D. (2015), Udforsker Georges de la Tours maleri baseret på Chiaroscuro og tenebrismeteori, University Malaysia Sarawak
- Sophie-Louise Millington (2016), In-Game Lighting: Does Lighting Influence Player Interaction and Emotion in an Environment?, University of Derby
- Prof. Stephen A. Nelson (2014), Egenskaber af lys og undersøgelse af isotrope stoffer, Tulane University
- Creative Commons Attribution-ShareAlike License (2019), The Dark Mod, fra (https://en.wikipedia.org/wiki/The_Dark_Mod)
Kilde: www.habr.com