“पश्चिमात 40 वर्षांपेक्षा कमी वयाचे कला दिग्दर्शक नाहीत. आमच्यासोबत तुम्ही ३० वर्षांचे होईपर्यंत एक होऊ शकता.” आयटीमध्ये डिझायनर होण्यासारखे काय आहे?

सर्व आधुनिक डिझाइन - वेब, टायपोग्राफी, उत्पादन, गती डिझाइन -
मनोरंजक कारण ते वापरकर्त्याच्या सोयीसाठी चिंतेसह रंग आणि रचना या शास्त्रीय संकल्पना एकत्र करते.

तुम्हाला आयकॉन्स काढण्यात, कृती कशी दाखवायची किंवा व्हिज्युअल इमेजमध्ये कार्यक्षमता कशी स्पष्ट करायची हे समजून घेणे आणि वापरकर्त्यांबद्दल सतत विचार करणे देखील आवश्यक आहे. तुम्‍ही लोगो काढल्‍यास किंवा एखादी ओळख निर्माण केली तर, तुम्‍हाला उत्‍पादनाचे तत्त्वज्ञान, मूड, भावना व्‍यक्‍त करण्‍याची आवश्‍यकता आहे आणि त्‍याचबरोबर ग्राहक उत्‍पादनाकडे कसे पाहतील, ते कसे वापरतील याचा विचार करतील.

म्हणून, XNUMX च्या दशकाच्या सुरूवातीस दिसणारे डिझाइनर पूर्णपणे भिन्न होते. आता डिझायनर एक सार्वत्रिक सैनिक आहे. एक व्यक्ती जी डिजिटल आणि टायपोग्राफिक दोन्ही डिझाइनमध्ये जाऊ शकते. वेब, अॅप्लिकेशन्स आणि अॅनिमेशन करू शकतात. सेर्गेई चिरकोव्ह या शिक्षकाने आम्हाला या व्यवसायाबद्दल अधिक सांगितले GeekBrains येथे वेब डिझाईनचे संकाय आणि CHYRKOV स्टुडिओचे संस्थापक.

तेथे कोणत्या प्रकारचे डिझाइनर आहेत आणि ते काय करतात?

UI डिझायनर इंटरफेस घटक काढतो आणि प्रामुख्याने सौंदर्याची काळजी घेतो. त्याचे कार्य असे प्रकल्प तयार करणे आहे जे वापरण्यास आनंद होईल.

UX डिझायनर हे सुनिश्चित करतो की सौंदर्य सुविधा आणि कार्यक्षमतेच्या खर्चावर येत नाही. तो सोयीनुसार विचार करतो आणि या दिशेने इतर डिझाइनरच्या कार्यास निर्देशित करतो, म्हणून ते त्यांचे निर्णय कसे आणि का घेतात हे त्याला समजले पाहिजे.

उत्पादन डिझायनर ही अशी व्यक्ती आहे जी केवळ रेखाचित्र आणि डिझाइन करू शकत नाही तर कामाचे सर्व तर्क देखील तयार करू शकते. तो मेट्रिक्स समजून घेतो आणि त्याचा अभ्यास करतो, त्याकडे पाहून, काय सुधारता येईल ते पाहतो. उदाहरणार्थ, लोकांना इंटरफेस वापरणे कठीण जाते, ते व्यावसायिक उद्दिष्टे साध्य करत नाहीत. मेट्रिक्सच्या आधारे, त्याला काय बदलण्याची आवश्यकता आहे आणि ते कुठे आणि कसे पुन्हा करावे हे समजते. म्हणजेच उत्पादनासाठी त्याचा अधिक व्यापक दृष्टीकोन आहे.

डिझायनर काय करू शकतो

मी न्यूयॉर्कमध्ये चित्रकला, रेखाचित्र आणि शिल्पकलेचा अभ्यास करून कला शिक्षण घेतले. हे सर्व अॅनालॉग होते, डिजिटल नव्हते. आणि आता, जेव्हा मी कलर कोर्स शिकवतो तेव्हा मी म्हणतो: "फक्त गौचे विकत घ्या आणि त्याच्याशी खेळा, आपल्या हातांनी पेंट्स मिसळा." मला असे वाटते की डिझायनरने केवळ माउससह काम करणे पूर्णपणे योग्य नाही. मला असे वाटते की त्याला त्याच्या हातांनी काहीतरी करता आले पाहिजे, त्याच्या हातांनी स्केचेस तयार केले पाहिजे आणि त्यानंतरच डिजिटलकडे वळले पाहिजे. यामुळे मेंदू आणि उत्तम मोटर कौशल्ये मोठ्या प्रमाणात विकसित होतात; उंदराच्या तुलनेत काहीतरी फेकणे जलद आणि सोपे आहे. तुम्ही तंत्रज्ञानावर लक्ष ठेवत नाही, कुठे क्लिक करायचे याचा विचार करत नाही.

जेव्हा मी वेब डिझाइन करायला सुरुवात केली तेव्हा कोणतेही स्केच किंवा फिग्मा नव्हते. सर्व काही फोटोशॉपमध्ये केले गेले होते आणि ते नरक होते - प्रत्येक पृष्ठासाठी एक वेगळा PSD काढावा लागला आणि जर साइटमध्ये वीस पृष्ठे असतील तर परिणाम म्हणजे वीस PSD फायली ज्यांचे वजन एक गिगाबाइट असू शकते. आणि मग क्लायंट म्हणतो: "तुम्हाला माहित आहे, मला हा रंग आवडत नाही," आणि तुम्हाला प्रत्येक PSD मध्ये रंग बदलावा लागेल. यास एक टन वेळ लागला, सर्वकाही लोड होण्यास बराच वेळ लागतो, थरांचा एक समूह - हे एक भयानक स्वप्न आहे. मग स्केच दिसला. हे सर्व वेळ चालणे आणि नंतर एक कार खरेदी करण्यासारखे आहे. स्केच आधीपासूनच मोबाईल फोनसारखे आहे, आपण त्याशिवाय जीवनाची कल्पना करू शकत नाही.

परंतु मला वाटते की तुम्हाला मूलभूत गोष्टी माहित असणे आवश्यक आहे. फोटोशॉप, इलस्ट्रेटर, आफ्टर इफेक्ट्स आवश्यक आहेत. पुढील टप्पा म्हणजे स्केच आणि फिग्मा - फक्त एक गोष्ट जाणून घेणे पुरेसे आहे. XD चा अभ्यास करण्याची गरज नाही - हा एक अत्यंत लोकप्रिय कार्यक्रम आहे. त्यांचे उत्तर म्हणून स्केच नंतर तिला सोडण्यात आले. सुरुवातीला त्यांनी फोटोशॉपमध्ये आर्टबोर्ड तयार केले, परंतु ते आणखी खराब झाले, नंतर त्यांनी एक वेगळा प्रोग्राम जारी केला, परंतु तरीही तो योग्यरित्या कार्य करत नाही आणि काही लोक ते वापरतात.

मी पॉवरपॉइंट आणि कीनोट सारख्या प्रोग्राम शिकण्याची शिफारस करतो. माझ्या कामात मला क्लायंट, ग्राहक आणि टीमसाठी भरपूर सादरीकरण करावे लागते. साइट कशी तयार केली जाईल हे समजून घेण्यासाठी तुम्हाला मूलभूत html, css, js कौशल्ये माहित असणे आवश्यक आहे. जर तुम्ही फक्त कवच तयार केले तर ते आत कसे कार्य करते हे जाणून घेतल्याशिवाय, तुम्ही असे काहीतरी घेऊन येऊ शकता जे कधीही तयार होणार नाही. तुम्हाला फ्रंटएंडच्या मूलभूत संकल्पना माहित असणे आवश्यक आहे. बर्‍याचदा आपल्याला काहीतरी त्वरीत पूर्ण करण्याची किंवा स्वतःचे निराकरण करण्याची आवश्यकता असते - आणि हे आधीच बाजाराच्या आवश्यकतांपैकी एक आहे.

आणि UI/UX च्या बाबतीत सुधारण्यासाठी तुम्हाला जास्तीत जास्त निरीक्षणाची आवश्यकता आहे. तुमच्या समोर येणारा प्रत्येक अर्ज तुम्हाला डिस्सेम्बल करणे, त्याचा अभ्यास करणे, ते लिहून घेणे, ते कसे कार्य करते, ते असे का केले जाते याकडे लक्ष देणे आवश्यक आहे. सर्व संभाव्य बारकावे विचारात घ्या - वापरकर्ता ते कसे वापरेल, उजवा हात किंवा डावीकडे. कोणता हात असेल - स्त्री की पुरुष? कोणत्या परिस्थितीत लोक अनुप्रयोग अधिक वेळा वापरतील? म्हणजेच विश्लेषणात्मक विचार विकसित करणे.

नोकरी कशी शोधायची

या क्षेत्रात पोर्टफोलिओ खूप महत्त्वाचा आहे. तुम्ही फक्त फ्रीलांसर म्हणून काम करू शकता, फक्त तुमचा पोर्टफोलिओ दाखवा, उदाहरणार्थ, “पाहा, मी कोका-कोलासाठी वेबसाइट बनवली आहे” - आणि सर्वकाही लगेच स्पष्ट आहे, तुम्ही ते गंभीर पातळीवर नेऊ शकता. अभ्यासक्रमादरम्यान, आम्ही एक लँडिंग पृष्ठ तयार करतो आणि विद्यार्थी ते ताबडतोब Behance वर पोस्ट करतो आणि ते नोकरी शोधत असताना ते दाखवतो.

अगदी सुरुवातीला, जेव्हा कोणतेही प्रकल्प नसतात, तेव्हा सर्वात चांगली गोष्ट म्हणजे वेबसाइट्स किंवा अनुप्रयोगांसाठी संकल्पना तयार करणे. तुमची कौशल्ये आणि पोर्टफोलिओ तयार करण्याचा हा सर्वोत्तम मार्ग आहे. फ्रीलांसर म्हणून तुम्ही वेगवेगळ्या छोट्या गोष्टी करू शकता. एक्सचेंजेसवर विविध प्रकल्प सतत फेकले जात आहेत, तुम्ही प्रतिसाद द्या, क्लायंटशी वाटाघाटी करा आणि त्यांची अंमलबजावणी करा.

कायमस्वरूपी नोकरीसाठी मुलाखत घेताना, कधीकधी असे घडते की एक उत्तम पोर्टफोलिओ तुम्हाला आपोआप संघात स्थान देत नाही. तेथे त्यांना तुमच्याकडून आधीच अनेक विशिष्ट कौशल्ये आवश्यक आहेत. इतर सर्वत्र प्रमाणे, ते तुमच्या सॉफ्ट आणि हार्ड स्किल्सकडे पाहतात. तुम्ही आणि तुमची टीम एकमेकांच्या मनःस्थिती, वर्ण, दृष्टी आणि अभिरुची यांच्याशी जुळत असलात की नाही हे अनेकदा येथे वैयक्तिक घटक महत्त्वाचे असतात.

जर एखाद्या व्यक्तीने हा व्यवसाय निवडला असेल आणि त्याला तो आवडला असेल तर त्याला हे समजले पाहिजे की सर्व काही लगेच कार्य करत नाही. थोडा वेळ जावा लागेल, आपल्याला अडथळे भरावे लागतील आणि मग सर्व काही ठीक होईल. अनेकदा लोक टीका अत्यंत वैयक्तिकरित्या घेतात - काहीतरी वैयक्तिक म्हणून, आणि "मी एक कलाकार आहे, मी ते कसे पाहतो" सारख्या वाक्यांनी स्वतःचा बचाव करतात, परंतु टीका घेणे हे एक अतिशय महत्त्वाचे कौशल्य आहे जे दुर्दैवाने प्रत्येकाकडे नसते. टीमवर्कमध्ये तुम्हाला नेहमी काहीतरी करण्याचा सल्ला दिला जातो. कदाचित एखाद्या सहकाऱ्याला थोडे अधिक माहित असेल आणि त्याला असाच अनुभव आला असेल. त्याच्याशी सल्लामसलत करणे आणि त्याची नोंद घेणे चांगले.

बर्याचदा, डिझाइनर निरक्षर रेझ्युमे तयार करतात. त्यांना वेब डिझायनर बनायचे आहे, परंतु ते रेखाचित्रे आणि पोट्रेटसह पोर्टफोलिओ पाठवतात. किमान एक वेबसाइट बनवा, ती काढा, कॉपी करा. ते आम्हाला खूप रंगीत रेझ्युमे पाठवतात आणि ते प्रगती दर्शवतात, उदाहरणार्थ, "मला 95% फोटोशॉप माहित आहे." कृपया मला समजावून सांगा, कोणत्या निकषांवर? हे 5% काय आहे जे तुम्हाला माहित नाही?

मला वाटते की मी मुख्य गोष्ट पाहणार आहे ती म्हणजे पोर्टफोलिओ आणि सामान्य मुलाखत संभाषण. मी चाचणीच्या कार्यादरम्यान अर्ध्या कनिष्ठांना काढून टाकले, कारण बरेच जण काहीतरी करण्यास खूप आळशी असतात आणि त्यांच्या भविष्यात ही वेळ गुंतवतात. परंतु कनिष्ठाकडे पोर्टफोलिओ असला तरीही चाचणी कार्ये आवश्यक आहेत. नियोक्त्याला माहित नाही की प्रकल्पावर किती लोकांनी काम केले. तो तेथे एक बटण बनवू शकतो आणि बाकी सर्व गोष्टींचा शोध संघातील इतर लोकांनी लावला होता.

तुम्ही पाहू शकता नवीनतम रिक्त पदे डिझाइनरसाठी आणि नवीनसाठी वृत्तपत्राची सदस्यता घ्या.

आपण कोणत्या पैशाची अपेक्षा करावी?

मॉस्कोमध्ये, इंटर्न डिझाइनर 20-40 हजार कमावतात. बरेच लोक विनामूल्य इंटर्नशिप देखील करतात. मॉस्कोमध्ये सुरुवातीच्या डिझायनरसाठी पुरेसा पगार 60 ते 80 हजार आहे. सरासरी पातळी 100 हजारांवर मोजू शकते, स्वाक्षरी आणि कला दिग्दर्शक 120 हजारांकडून प्राप्त करतात.

माय सर्कल पगार कॅल्क्युलेटरनुसार, डिझायनरचा सरासरी पगार पेक्षा थोडा कमी असतो 100 000 rubles.

जेव्हा UI/UX चा विचार येतो, तेव्हा स्टेक वर जातो. कनिष्ठ 60 हजारांपासून सुरू होते, मध्यम - 120 पासून, वरिष्ठ - 160 ते 180 पर्यंत. आणि कला दिग्दर्शक - हे 200 हजार रूबल आणि त्याहून अधिक आहे.

ग्राफिक डिझायनर्सना सर्वात कमी मानधन मानले जाते. त्यांना 50 ते 100 हजार मिळतात.

तुमचे करिअर कसे विकसित होईल

जेव्हा तुम्ही कनिष्ठ असता तेव्हा तुम्ही सतत वरिष्ठ डिझायनर्सच्या नियंत्रणाखाली असता. तुम्ही त्यांचे सहाय्यक आहात. पूर्वीप्रमाणेच, सहाय्यकांनी मुख्य कलाकारासाठी पार्श्वभूमी आणि विविध तपशील पूर्ण केले, तसेच ते येथे आहे. पहिल्या टप्प्यावर, तुम्हाला सुपर क्रिएटिव्ह सोल्यूशन्स तयार करण्याची आवश्यकता नाही. यामध्ये अंगमेहनतीचे प्रमाण अधिक आहे. यासाठी रचना, फोटोशॉप, इलस्ट्रेटर आणि फिग्मा/स्केच, रंग, व्हॉल्यूमची समज, ट्रेंड, सध्या काय मागणी आहे याचे मूलभूत ज्ञान आवश्यक आहे.

जेव्हा तुम्ही पुढील स्तरावर जाता, तेव्हा तुमच्याकडे विचार करणे, डिझाइन करणे आणि कल्पना शोधण्यात अधिक कौशल्ये असणे आवश्यक आहे. वरिष्ठ आणि कनिष्ठ यांच्यातील फरक म्हणजे त्यांचे स्वातंत्र्य. उच्च स्तरावर पहिले संक्रमण एका वर्षात होऊ शकते. स्वामी होण्यासाठी मला वाटते तीन वर्षे लागतील. तुम्ही किमान पाच वर्षे काम करेपर्यंत तुम्ही कला दिग्दर्शक होण्याची शक्यता नाही.

माझ्या नोकरीत (मी Intourist थॉमस कूक येथे क्रिएटिव्ह डायरेक्टर देखील आहे) मी लंडन कार्यालयाशी खूप जवळून सहभागी आहे. त्यांच्या संचालकांमध्ये 40-50 वर्षांपेक्षा कमी वयाचे कोणीही नाही. रशियामध्ये, आपण तीस वर्षांचे होण्यापूर्वी सहजपणे कला दिग्दर्शक बनू शकता. जेव्हा मी माझा स्टुडिओ सुरू केला तेव्हा मी अजून तीस वर्षांचा नव्हतो. पाश्चिमात्य देशात हे सहसा अवास्तव असते. तेथे, एखाद्या व्यक्तीला स्वाक्षरी होण्यासाठी संपूर्ण करिअरच्या शिडीवर दहा वर्षे काम करावे लागते आणि केवळ पंधरा वर्षांनी कला दिग्दर्शकापर्यंत पोहोचते.

तिथला बाजार खूप जुना आहे. 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीस तेथे आधीच जाहिरात बाजार अस्तित्वात होता, परंतु आपल्या देशात ते 90 च्या दशकातच दिसून आले. आणि आता आमच्याकडे खूप तरुण विशेषज्ञ आहेत.

आणि येथे ही जैविक वयाची नाही तर लांबी आणि अनुभवाची बाब आहे. त्यांचा ठाम विश्वास आहे की एखादी व्यक्ती एका वर्षात पाच रेकमधून जाऊ शकत नाही. या अर्थाने आपण अधिक भाग्यवान आहोत. रशियामध्ये, तरुणांना परदेशापेक्षा वेगाने करिअरची शिडी चढण्याची अधिक संधी आहे.

सुंदर आणि बरोबर कसे निवडायचे

आमच्याकडे टॅटू काढण्याशी संबंधित असलेल्या क्लिनिकची ओळख निर्माण करण्याचा एक मनोरंजक प्रकल्प होता. आम्ही कवट्यांसह बाइकर शैलीची कल्पना केली. त्यांनी सर्वेक्षण करण्यास सुरुवात केली, पर्याय, रंगसंगती दर्शविली आणि लक्ष्यित प्रेक्षकांपर्यंत ते अजिबात पोहोचले नाहीत. असे दिसून आले की लोकांना काहीतरी पूर्णपणे वेगळे हवे आहे. त्यांना गडद रंग आणि कवटी नको आहेत, त्यांना शुद्ध मिनिमलिझम हवा आहे. टॅटू कलाकार प्रीमियम विभागाकडे वाटचाल करत आहेत. फक्त घरामागील तळघर स्टुडिओच नाही जिथे लोक भयंकर परिस्थितीत अडकले आहेत. त्यांना क्लिनिकसारखे व्हायचे आहे, जेणेकरून सर्व काही पूर्णपणे स्वच्छ असेल, सर्व काही पांढरे असेल. हे आमच्यासाठी असामान्य होते.

"सुंदर" ही संकल्पना लवचिक आहे. पहिल्यासाठी, एक गोष्ट सुंदर आहे, दुसऱ्यासाठी, दुसरी. आपण नियमित स्टोअरमध्ये गेल्यास, आपण पॅकेजिंग पहा - जवळजवळ सर्व काही चिकट आणि चमकदार आहे. परंतु आपण कोनाडा उत्पादने घेतल्यास, ते अधिक सुज्ञ, अतिशय व्यवस्थित असतील. ही समस्या ग्राहकांसोबत अनेकदा उद्भवते. त्यांना स्वतःचे काहीतरी पहायचे आहे, आम्ही दुसरा उपाय ऑफर करतो, जो आमच्या व्यावसायिक दृष्टिकोनातून आम्ही अधिक चांगला मानतो. आपण संवाद साधला पाहिजे. जेव्हा ते कार्य करेल असे अंतर्ज्ञानी वाटते तेव्हा अनेक क्षण मोजणे फार महत्वाचे आहे. आम्ही आमच्या व्यावसायिक गुणांमुळे असे विचार करतो, परंतु वापरकर्त्यासाठी ते अस्वीकार्य वाटते. थेट प्रेक्षकांसह चाचणी करणे खूप महत्वाचे आहे.

आम्ही लोकांसाठी उत्पादन बनवतो, वैयक्तिकरित्या स्वतःसाठी नाही, म्हणून मला वाटते की मेट्रिक्सचा आधार घेणे योग्य आहे. जर विश्लेषणाने निष्कर्ष दर्शविले जे आपल्या कल्पनांच्या विरुद्ध आहेत, तर आपण त्यांना आधार म्हणून घेणे आवश्यक आहे. आम्ही एका अतिशय स्पर्धात्मक जगात राहतो, ज्यामध्ये बाजारात उत्पादनांची प्रचंड संख्या आहे. जोखमीचा निर्णय अयशस्वी ठरू शकतो आणि कोणालाही आपल्या महत्त्वाकांक्षेची गरज भासणार नाही. परंतु, नक्कीच, मी निश्चितपणे वैयक्तिक काहीतरी लागू करेन, अगदी मेट्रिक्सवर लक्ष केंद्रित करून. हे आपल्याला जग चांगल्यासाठी बदलण्याची संधी देते.

स्त्रोत: www.habr.com