Die artikel Ek het een Vrydag belowe om te praat oor hoe die hoofredakteur van “Funny Pictures” amper deur insekte verbrand is - in die mees letterlike sin van die woord.
Vandag is Vrydag, maar ek wil eers 'n paar woorde sê oor "Funny Pictures" self - hierdie unieke geval van die skep van 'n suksesvolle media.
Die tydskrif het 'n duidelik vasgestelde verjaardag - 24 September 1956. Op hierdie dag is die eerste uitgawe van die tydskrif "Funny Pictures", die eerste Sowjet-tydskrif vir kleuters, gepubliseer.
’n Gelukkige (en groot) vader was die besluit van die party en regering “Oor die ontwikkeling van kinderliteratuur en kindertydskrifte,” wat aan die begin van 1956 uitgereik is. 'N Paar maande na sy verskyning het die aantal kindertydskrifte in die land verdubbel - reeds in September het die maatskappy "Young Technician", "Young Naturalist" en "Veselye Kartinki" by die maatskappy "Murzilka", "Pioneer" en " Kostr”, wat hul eerste uitgawes gepubliseer het. Dit is hoe die debuut gelyk het.
Om te sê dat die inisiatief suksesvol was, is om niks te sê nie. Die sirkulasie van "Funny Pictures" het op sy beste 9 miljoen 700 duisend kopieë bereik. Terselfdertyd was dit nie net suksesvol nie – dit was ’n uiters winsgewende mediaprojek. Ten spyte van die pennieprys van 15 kopeke, het dit groot winste gebring aan sy stigter - die Sentrale Komitee van die Komsomol. Die tydskrif se werknemers het daarvan gehou om te spog dat "Funny Pictures" alleen meer geld verdien het as al die tydskrifte van die Molodaya Gvardiya-uitgewery.
Wat is die redes vir sukses?
Eerstens, die klein skaal van die projek. In my diepe oortuiging word alle deurbrake gemaak waar daar nie groot begrotings is nie, waar daar nie planne is om medaljes uit te deel nie, waar niemand van die owerhede bel, druk of trek nie.
“Funny Pictures” is geskep as 'n klein nisprojek waarvan niemand iets spesiaals verwag het nie. Die beste aanduiding van die baas se houding was die kantoor van die hoofredakteur. Ivan Semenov het van Krokodil na VK gekom, waar die hoofredakteur 'n groot nomenklatura-kantoor gehad het met "draaitafels". In "Pictures" het hy 'n klein kas gehad, wat hy met die publikasie se reaksie-afdeling gedeel het, so hy het nie eers in sy kantoor geteken nie, maar na die gemeenskaplike kamer gegaan, waar daar spesiale tafels vir kunstenaars was.
Tweedens, kreatiewe vryheid. "Funny Pictures" was die enigste publikasie in die USSR wat nie gepubliseer is nie. Alle gepubliseerde tydskrifte is na die sensors by Glavlit gebring, selfs "Visboerdery en Visserye," selfs die tydskrif "Beton en Gewapende Beton." Daar was so iets, maar wat? Nou lag jy, maar die sirkulasie, bai ze wei, het 22 duisend eksemplare bereik, waarvan een en 'n half duisend vir buitelandse valuta aan buitelandse intekenare verkoop is.
En niemand het "Funny Pictures" oral gedra nie.
Derdens, die leier. Volgens daardie jare se norme moes die hoofredakteur ’n partylid wees. Die probleem was dat daar byna geen kommuniste onder die kunstenaars was nie – hulle was te alle tye vrymanne. Gevolglik is die bekende kunstenaar Ivan Semenov, wat 'n lid van die party was, maar beslis nie 'n loopbaankommunis nie, as hoofredakteur van Funny Pictures aangestel. Ivan Maksimovich het in 1941 by die All-Union Kommunistiese Party (Bolsjewiste) aan die front aangesluit, toe die Duitsers oos opgeruk het, en kommuniste wat gevange geneem is, is op die plek geskiet.
Volgens die memoires was hierdie voormalige vlootmatroos en aantreklike man 'n ideale leier van kreatiewe mense. Ek het nooit hand geskud nie, en net oor die uitslag gevra – maar hier het ek hard gevra. En hy het ook een belangrike eienskap vir die hoof van ’n mediaprojek gehad – hy was ’n buitengewoon kalm mens. Dit was amper onmoontlik om hom kwaad te maak. Die kunstenaar Anatoly Mikhailovich Eliseev, wat van die eerste dag af by VK gewerk het, het vir my so 'n geval in 'n onderhoud vertel.
Semyonov was bekend vir sy multi-figuur komposisies, soos byvoorbeeld:
Op 'n keer het een van die tydskrif se kunstenaars 'n loodvlek wat in 'n "grapwinkel" gekoop is, van Finland af gebring wat nie van die regte ding te onderskei was nie. Ons het besluit om 'n poets te maak met die hoofredakteur, wat soos gewoonlik in die gemeenskaplike kamer geteken het. Hulle het gewag totdat Semenov amper klaar was met die komposisie, sy pyp volgemaak en uitgegaan om te rook – en ’n klad op die amper klaargemaakte tekening geplaas.
Semyonov is terug. Saag. Hy het soos 'n pilaar opgestaan. Hy kou sy lippe. Hy het iets donker en swaar laat val, soos 'n keisteen: "Aasgate!"
Hy het die "vernielde" tekening na die volgende tafel geskuif, gesug, 'n leë vel papier uitgehaal en na regs gekyk en alles weer begin teken.
Oor die algemeen het ek die slenter vir mense verwoes.
Maar veel belangriker as partyverwantskap was die feit dat Semenov, beide volgens amptelike en nie-amptelike graderings, as een van die beste boekgrafiese kunstenaars in die land beskou is en dus 'n baie gesaghebbende persoon in die professionele omgewing was.
"Dis sleg, broer, jy ken die Magyars!” Illustrasie deur I. Semenov vir “The Good Soldier Schweik”
Dit het hom toegelaat om die vierde komponent van sukses saam te stel - 'n span. Reeds in die eerste uitgawe is snaakse prente geteken deur die beste kindergrafiese kunstenaars in die land: Konstantin Rotov, wat vorendag gekom het met die verskyning van ou man Hottabych en kaptein Vrungel, Alexey Laptev, wat die klassieke Dunno, Vladimir Suteev (klassiek) geteken het. illustrasies vir Cipollino, alhoewel hoekom is ek bashing, wie ken nie vir Suteev nie?), die voorgenoemde Anatoly Eliseev. In die eerste jaar het Aminadav Kanevsky, Viktor Chizhikov, Anatoly Sazonov, Evgeny Migunov en 'n hele konstellasie eerste-grootte sterre by hulle aangesluit.
Wel, die laaste komponent is produksietegnologie. Om die tydskrif te vervaardig, het Semyonov die "krokodil"-stelsel vir die voorbereiding van uitgawes suksesvol ingevoer en aangepas, gebou op die beginsel "om met 'n grap vorendag te kom en 'n grap te maak, is verskillende tipes breinaktiwiteit." Nee, daar is natuurlik uitsonderings, soos Viktor Chizhikov, wat met die meeste van sy projekte in VK vorendag gekom het, begin met die debuut "Oor die meisie Masha en die pop Natasha," maar in die algemeen ...
Dit is hoe hierdie stelsel beskryf is deur Felix Shapiro, redakteur van die tydskrif “Funny Pictures” van 1956 tot 1993:
Onder die tydskrif se werknemers was die sogenaamde "temiste" - diegene wat goed is om stories uit te dink om te teken en dit met ander kan deel. Ons temaspan was briljant. (Byvoorbeeld, die beroemde regisseur Alexander Mitta het begin as die temakunstenaar in "Funny Pictures" - VN) Hulle het met hul sketse na die sogenaamde “donker vergaderings” gekom. Die vergaderings het plaasgevind in 'n vertrek met baie, baie stoele en net een tafel. Ivan Maksimovich het by die tafel gesit. Hy het na almal gekyk en gevra: “Wel, wie is dapper?” Een van die tematiese kunstenaars sou uitkom en vir hom hul sketse gee. Hy het dit vir almal aanwesig gewys en die reaksie gemonitor: as mense geglimlag het, is die sketse opsy gesit. As daar geen reaksie was nie, gaan na 'n ander een.
Volgens stories het hulle soms laggend uit "donker vergaderings" gestap tot die punt van histerie. En oor die algemeen, te oordeel aan die memoires, het die werksatmosfeer in “Funny Pictures” die meeste herinner aan die Strugatskys se “Monday Begins on Saturday” - met praktiese grappies, terg, periodieke drink van bekende drankies, maar die belangrikste - roekelose liefde vir hul werk.
Hulle het die beste kindertydskrif ter wêreld gemaak en sal met niks minder tevrede wees nie.
'n Tydskrif waar byvoorbeeld strokiesprente wat vreemd is vir die Sowjetunie van die begin af gepubliseer is, en dit is nie 'n figuur van spraak nie. Hier is Semenov se beroemde "Petya Ryzhik" uit die eerste uitgawe:
’n Tydskrif waarmee die beste kunstenaars ter wêreld nie geskroom het om saam te werk nie: Jean Effel van Frankryk, Raoul Verdini van Italië, Herluf Bidstrup van Denemarke.
Soms het internasionale samewerking egter in ernstige probleme ontaard. So, aan die einde van Augustus 1968, is 'n onmerkwaardige uitgawe van "Funny Pictures" gepubliseer.
Waar was onder andere die onskuldige sprokie van die Tsjeggiese skrywer Vaclav Čtvrtek (hoe spreek hulle hierdie vanne uit?) “Twee goggas”. Hier is sy:
En alles sou goed wees, maar dit was op die oomblik van publikasie van die tydskrif dat die beroemde "Praagse lente" eindig met die bekendstelling van weermagformasies uit die lande van die sosialistiese gemenebes in Tsjeggo-Slowakye.
Operasie Donau begin, Russe, Pole en die voorgenoemde Magyars ry tenks om die Tsjeggiese hoofstad, Tsjegge bou versperrings, grens Yevtushenko komponeer die gedig “Tenks beweeg deur Praag,” andersdenkendes hou 'n demonstrasie op die Rooi Plein, vyandstemme huil in skofte oor almal radiofrekwensies, staan die KGB op ore en blykbaar na 'n kaserneposisie oorgeplaas.
En op hierdie tydstip vertel “Funny Pictures” vir die hele Sowjetunie dat daar nou baie voëls in Praag is wat Tsjeggiese insekte pik en daarom moet hulle uit Praag kom.
In daardie dae het koppe vir minder gevlieg - "Tegnologie vir die jeug" was amper gesluit in die veel meer vegetariese Chernenkov-tye.
In “Funny Pictures”, soos die mees skerpsinnige reeds geraai het, is die gemors wat gebeur het vererger deur die gebrek aan sensuur. Om die uitgawe na die drukkery te stuur, was die handtekening van die hoofredakteur genoeg.
Maar dit het ook beteken dat hy ook vir alles verantwoordelik sou wees.
Soos die werknemers onthou, was dit sowat twee weke lank asof ’n dooie man in die redaksiekantoor gelê het – almal het langs die muur beweeg en uitsluitlik fluisterend gepraat. Semyonov het in sy kantoor toegesluit gesit, sy eie verbod oortree, aanhoudend rook en die telefoon gehipnotiseer.
Toe begin hulle stadig uitasem.
Dit het verbygewaai.
Het nie opgemerk nie.
En as iemand agtergekom het, het hulle nie gesnap nie.
Ons was steeds mal oor Semyonov se tydskrif. Hulle was baie mal daaroor. Beide kinders en hul ouers.
Om nie met hierdie Sowjet-waansin te eindig nie, 'n paar woorde oor die absoluut briljante idee met die "Merry Men Club" en die bekendste karakter van Ivan Semyonov.
Selfs op die stadium van die skepping van die tydskrif het hy met 'n gelukbringer vir die tydskrif vorendag gekom - 'n ruige magiese kunstenaar in 'n swart hoed, blou bloes en rooi strik.
En toe besluit hulle om vir hom 'n geselskap te kry - bekende sprokieskarakters wat van kamer tot kamer sal kuier. Die eerste samestelling van die Klub het slegs vyf lede gehad: Karandash, Buratino, Cipollino, Petrushka en Gurvinek.
En in die heel eerste uitgawe begin jong lesers aan hulle voorgestel word, wat natuurlik by die permanente voorsitter begin het.
As Semenov se kamerade geweet het dat hul lukrake idee, gemaak op hul knieë, 'n ware kulturele verskynsel sou word, dat spotprente oor die "Merry Men Club" gemaak sou word en wetenskaplike artikels geskryf sou word, dat verskeie generasies mense daarop sou grootword .
Mense wat vandag filosofiese, sou ek sê, karikature teken. Soos hierdie een noem ek "Die lewendes en die dooies."
Potlood het in vyf spotprente gespeel,
het die held van ontelbare boeke geword,
Tot vandag toe bly dit die gelukbringer van die tydskrif "Funny Pictures" en die bekendste skepping van die groot kinderkunstenaar Ivan Semyonov.
Dit is nie toevallig dat byvoorbeeld Viktor Chizhikov, wat as derdejaarstudent aan die Moskouse Drukinstituut in "Funny Pictures" begin werk het, sy onderwyser altyd met sy gunstelingkarakter geteken het. Byvoorbeeld:
Of hier:
Dit is eienaardig dat aan die ander kant van die aarde, in Australië, die tweelingbroer van ons Potlood woon. Ook in 'n bloes en met 'n strik.
Verwag die onvermydelike vrae - ons Potlood is drie jaar ouer, die Australiese towerkunstenaar het in 1959 verskyn. Die kloon se naam is mnr. Squiggle, en hy was die ster van 'n program met dieselfde naam wat veertig jaar lank op Australiese televisie vertoon is, van 1959 tot 1999.
Meneer Squiggle is 'n marionet met 'n potlood in plaas van 'n neus, wat eers die "krabbels" wat kinders gestuur het voltooi en in volwaardige skilderye verander het, en toe gegroei het tot sy eie uur en 'n half vertoning met genooide gaste en konsert getalle.
In Februarie 2019 het dankbare Australiërs 'n reeks $60-munte vrygestel om die XNUMXste herdenking van hul ikoniese kinderjare-karakter te vier.
En ons Potlood het nie eers 'n posseël vir sy herdenking ontvang nie.
In my hele nagedagtenis is daar net opregte dankbaarheid aan die oud-Oktober studente vir 'n gelukkige kinderjare.
Bron: will.com