A cikk Egy pénteki napon megígértem, hogy beszélni fogok arról, hogy a „Vicces képek” főszerkesztője kis híján megégett a rovaroktól – a szó legszorosabb értelmében.
Ma péntek van, de először szeretnék néhány szót ejteni magáról a „Funny Pictures”-ről - a sikeres média létrehozásának egyedülálló esetéről.
A magazinnak egyértelműen rögzített születésnapja van - 24. szeptember 1956. Ezen a napon jelent meg a „Funny Pictures” magazin első száma, az első szovjet óvodások számára készült magazin.
Boldog (és nagy) apa volt a párt és a kormány rendelete „A gyermekirodalom és gyermekfolyóiratok fejlesztéséről”, amelyet 1956 elején adtak ki. Néhány hónappal megjelenése után megduplázódott a gyermeklapok száma az országban - már szeptemberben a cég hozzáadta a „Young Technician”, „Young Naturalist” és „Veselye Kartinki” céget a „Murzilka”, „Pioneer” és „ Kostr”, amely megjelentette első számait. Így nézett ki a debütálás.
Ha azt mondjuk, hogy a kezdeményezés sikeres volt, akkor nem mondunk semmit. A „Funny Pictures” példányszáma a legjobb esetben elérte a 9 millió 700 ezer példányt. Ugyanakkor nemcsak sikeres volt – rendkívül jövedelmező médiaprojekt volt. A 15 kopekás filléres ár ellenére hatalmas nyereséget hozott alapítójának - a Komszomol Központi Bizottságának. A magazin alkalmazottai szívesen dicsekedtek azzal, hogy a „Funny Pictures” önmagában több pénzt keresett, mint a Molodaja Gvardija kiadó összes magazinja.
Mik a siker okai?
Először is, a projekt kis léptéke. Mély meggyőződésem szerint minden áttörés ott történik, ahol nincsenek nagy költségvetések, ahol nem tervezik az érmek kiosztását, ahol a hatóságok közül senki nem hív, nem gyakorol nyomást és nem húz.
A „Funny Pictures” egy kis résprojektként jött létre, amelytől senki sem várt semmi különöset. A főnök hozzáállásának legjobb mutatója a főszerkesztő hivatala volt. Ivan Semenov Krokodilból érkezett a VK-hoz, ahol a főszerkesztőnek hatalmas nómenklatúra volt „lemezjátszókkal”. A „Képekben” volt egy kis szekrénye, amit megosztott a kiadvány válasz rovatával, így nem is rajzolt az irodájában, hanem bement a közös helyiségbe, ahol külön asztalok voltak a művészek számára.
Másodszor, az alkotói szabadság. A „Funny Pictures” volt az egyetlen olyan kiadvány a Szovjetunióban, amelyet nem adtak ki. Az összes kiadott folyóiratot a Glavlit cenzorai elé vitték, még a „Fish Farming and Fisheries”, még a „Beton és vasbeton” folyóiratot is. Volt ilyen, de mi? Most nevetsz, de a példányszám, a bai ze wei elérte a 22 ezer példányt, ebből másfél ezret devizáért adtak el külföldi előfizetőknek.
És senki nem hordott „Vicces képeket” sehova.
Harmadszor, a vezető. Az akkori normák szerint a főszerkesztőnek párttagnak kellett lennie. A probléma az volt, hogy a művészek között szinte nem volt kommunista – mindenkor szabadok voltak. Ennek eredményeként a híres művészt, Ivan Semenovot, aki a párt tagja volt, de határozottan nem karrierkommunista, kinevezték a Funny Pictures főszerkesztőjévé. Ivan Makszimovics 1941-ben a fronton csatlakozott az Összszövetségi Kommunista Párthoz (bolsevikok), amikor a németek kelet felé vonultak, és az elfogott kommunistákat a helyszínen lelőtték.
Az emlékiratok szerint ez az egykori tengerész tengerész és jóképű férfi a kreatív emberek ideális vezetője volt. Soha nem fogtam kezet, csak az eredményről kérdeztem – de itt keményen kérdeztem. És volt még egy fontos tulajdonsága egy médiaprojekt vezetője számára - szokatlanul nyugodt ember volt. Szinte lehetetlen volt feldühíteni. Anatolij Mihajlovics Eliseev művész, aki az első naptól kezdve a VK-nál dolgozott, egy interjúban mesélt nekem egy ilyen esetről.
Szemjonov többfigurás kompozícióiról volt híres, mint például:
Egy napon a magazin egyik művésze hozott Finnországból egy „viccboltban” vásárolt ólomfoltot, amely megkülönböztethetetlen volt az igazitól. Úgy döntöttünk, hogy eljátsszuk a főszerkesztőt, aki szokásához híven a közös helyiségben rajzolt. Megvárták, míg Szemenov majdnem befejezi a kompozíciót, megtöltötte a pipáját, és kimentek dohányozni – és egy foltot tettek a majdnem kész rajzra.
Szemjonov visszatért. Fűrész. Felállt, mint egy oszlop. Az ajkát rágta. Ledobott valami sötétet és súlyosat, akár egy macskakövet: – Seggfejek!
A „tönkrement” rajzot a szomszéd asztalra tette, felsóhajtott, elővett egy üres papírlapot, és jobbra nézve újra rajzolni kezdett mindent.
Általában tönkretettem az emberek csínytevését.
Ám a pártállásnál sokkal fontosabb volt, hogy Szemenovot hivatalos és nem hivatalos értékelések szerint is az ország egyik legjobb könyvgrafikusaként tartották számon, ezért a szakmai környezetben igen tekintélyes személy volt.
"Ez rossz, testvér, ismered a magyarokat!” Illusztráció I. Semenov: „A jó katona Schweik”
Ez lehetővé tette számára, hogy összeállítsa a siker negyedik összetevőjét - egy csapatot. Már az első számban vicces képeket rajzoltak az ország legjobb gyerekgrafikusai: Konstantin Rotov, aki az öreg Hottabych megjelenésével és Vrungel kapitány, Alekszej Laptev, aki a klasszikus Dunnót, Vlagyimir Szutejevet rajzolta ( klasszikus illusztrációk Cipollinóhoz, bár miért dühöngök, ki nem ismeri Szutejevet?), a már említett Anatolij Eliszejev. Az első évben csatlakozott hozzájuk Aminadav Kanevsky, Viktor Chizhikov, Anatolij Szazonov, Jevgenyij Migunov és az első nagyságrendű csillagok egész konstellációja.
Nos, az utolsó összetevő a gyártási technológia. A magazin elkészítéséhez Szemjonov sikeresen importálta és adaptálta a „krokodil” rendszert a számok elkészítéséhez, amely a „vicc kitalálása és vicc rajzolása az agyi tevékenység különböző típusai” elven alapul. Nem, természetesen vannak kivételek, mint például Viktor Chizhikov, aki a legtöbb projekttel állt elő a VK-ban, kezdve a debütáló „A lányról Másáról és a Natasa babáról”, de általában...
Így írta le ezt a rendszert Felix Shapiro, a „Funny Pictures” magazin szerkesztője 1956 és 1993 között:
A magazin alkalmazottai között voltak az úgynevezett „temisták” – akik jól tudnak rajzolnivaló történeteket kitalálni, és megoszthatják azokat másokkal. A téma csapatunk zseniális volt. (Például a híres rendező, Alexander Mitta a „Funny Pictures” témaművészeként kezdett - VN) Az úgynevezett „sötét találkozókra” vázlataikkal érkeztek. Az ülések egy olyan helyiségben zajlottak, ahol sok-sok szék és csak egy asztal volt. Ivan Maksimovics az asztalnál ült. Mindenkire nézett, és megkérdezte: "Nos, ki a bátor?" Az egyik tematikus művész kijött, és átadta neki a vázlatokat. Megmutatta őket minden jelenlévőnek, és figyelemmel kísérte a reakciót: ha az emberek mosolyogtak, a vázlatokat félretették. Ha nem volt reakció, menjen egy másikhoz.
A történetek szerint néha a „sötét találkozókról” a hisztériaig nevetve sétáltak ki. Általánosságban elmondható, hogy az emlékiratokból ítélve a „Vicces képek” munkakörnyezete leginkább Sztrugackij „Hétfő szombaton kezdődik” című filmjére emlékeztetett - gyakorlatias poénokkal, kötekedésekkel, híres italok időszakos ivásával, de ami a legfontosabb - meggondolatlan szeretettel. a munkájuk.
Ők készítették a világ legjobb gyerekmagazinját, és nem elégednének meg kevesebbel.
Egy folyóirat, ahol például a kezdetektől fogva jelentek meg a Szovjetunió számára szokatlan képregények, és ez nem beszéd. Íme Szemenov híres „Petya Ryzhik” című száma az első számból:
Egy magazin, amellyel a világ legjobb művészei nem haboztak együttműködni: Jean Effel Franciaországból, Raoul Verdini Olaszországból, Herluf Bidstrup Dániából.
A nemzetközi együttműködés azonban olykor komoly bajokba torkollott. Így 1968 augusztusának végén megjelent a „Funny Pictures” egy figyelemre méltó száma.
Hol volt többek között Vaclav Čtvrtek cseh író (hogyan ejtik ki ezeket a vezetékneveket?) „Két bogár” ártatlan tündérmeséje. Itt is van:
És minden rendben is lenne, de éppen a magazin megjelenésének pillanatában ér véget a híres „prágai tavasz” a szocialista nemzetközösség országaiból származó hadsereg alakulatainak Csehszlovákiába történő bevezetésével.
Megkezdődik a Duna hadművelet, az oroszok, a lengyelek és az említett magyarok tankokkal hajtják körbe a cseh fővárost, a csehek barikádokat építenek, a határ Jevtusenko megírja a „Tankok haladnak át Prágán” című versét, a disszidensek tüntetést szerveznek a Vörös téren, az ellenség hangjai váltakozva üvöltenek mindenhol. rádiófrekvenciák, a KGB fülre áll, és úgy tűnik, hogy áthelyezték egy laktanya pozícióba.
És ebben az időben a „Vicces képek” azt mondják az egész Szovjetuniónak, hogy Prágában sok madár van, amely cseh rovarokat csipeget, ezért ki kell menekülniük Prágából.
Abban az időben a fejek kevesebbért repültek – a „Technology for Youth” a sokkal vegetáriánusabb Csernyenkov-időkben szinte bezárt.
A „Funny Pictures”-ben, ahogy a legokosabbak már sejtették, a történt zűrzavart a cenzúra hiánya súlyosbította. A szám nyomdába küldéséhez elég volt a főszerkesztő aláírása.
De ez azt is jelentette, hogy ő is mindenért felelős lesz.
Mint az alkalmazottak felidézték, körülbelül két hétig olyan volt, mintha egy halott feküdt volna a szerkesztőségben – mindenki a fal mentén mozgott, és kizárólag suttogva beszélt. Szemjonov bezárva ült az irodájában, megszegte saját tilalmát, szüntelenül dohányzott és hipnotizálta a telefont.
Aztán lassan fújni kezdtek.
Elment.
Nem vette észre.
És ha valaki észrevette, nem cibált.
Még mindig szerettük Szemjonov magazinját. Nagyon szerették. Gyermekek és szüleik egyaránt.
Hogy ne érjen véget ez a szovjet őrület, néhány szó a „Merry Men Club” abszolút zseniális ötletéről és Ivan Szemjonov leghíresebb karakteréről.
Már a magazin létrehozásának szakaszában kitalált egy kabalát a magazin számára - egy bozontos varázsművészt fekete sapkában, kék blúzban és piros masniban.
Aztán úgy döntöttek, keresnek neki egy társaságot – híres mesefigurákat, akik szobáról szobára lógnak. A klub első összetételének mindössze öt tagja volt: Karandash, Buratino, Cipollino, Petrushka és Gurvinek.
A legelső számban pedig elkezdték bemutatni őket a fiatal olvasóknak, természetesen az állandó elnöktől kezdve.
Ha Szemenov társai tudnák, hogy véletlenszerű, térdre ereszkedő ötletük valódi kulturális jelenséggé válik, hogy a „Merry Men Club”-ról karikatúrákat készítenek, tudományos cikkeket írnak, akkor több generáció nő fel rajta. .
Azok az emberek, akik ma filozófiai, mondhatnám, karikatúrákat rajzolnak. Mint ezt, amit "Élőknek és holtaknak" hívok.
Pencil öt rajzfilmben szerepelt,
számtalan könyv hőse lett,
A mai napig a „Funny Pictures” magazin kabalája és a nagy gyermekművész, Ivan Szemjonov leghíresebb alkotása.
Nem véletlen, hogy például Viktor Csizsikov, aki a Moszkvai Nyomdaintézet harmadéves hallgatójaként kezdett dolgozni a Vicces képekben, mindig kedvenc karakterével rajzolta meg tanárát. Például:
Vagy itt:
Érdekes, hogy a Föld másik oldalán, Ausztráliában él Ceruzánk ikertestvére. Blúzban és masnival is.
Megelőlegezve az elkerülhetetlen kérdéseket - Ceruzánk három évvel idősebb, az ausztrál bűvész 1959-ben jelent meg. A klón neve Mister Squiggle, és ő volt a sztárja egy azonos nevű műsornak, amelyet negyven évig, 1959-től 1999-ig futott az ausztrál televízió.
Mr. Squiggle orr helyett ceruzával báb, aki eleinte a gyerekek által küldött „firkákat” egészítette ki és alakította teljes értékű festményekké, majd saját, másfél órás műsorává nőtte ki magát meghívott vendégekkel és koncerttel. számok.
2019 februárjában a hálás ausztrálok 60 dolláros érmék sorozatát bocsátották ki, hogy megünnepeljék ikonikus gyermekkoruk XNUMX. évfordulóját.
Ceruzánk pedig még postai bélyeget sem kapott az évfordulójára.
Emlékeimben csak őszinte köszönet illeti az egykori októberi diákokat a boldog gyermekkorért.
Forrás: will.com