Խորհրդային սուպերհերոսներ, չեխ բոգերներ և ավստրալիական կլոն

Հոդվածում «Ինչպես գիտաֆանտաստիկ գրող Արթուր Քլարկը գրեթե փակեց «Տեխնոլոգիա երիտասարդության համար» ամսագիրը։ Ես խոստացա մի ուրբաթ խոսել այն մասին, թե ինչպես է «Funny Pictures»-ի գլխավոր խմբագիրը գրեթե այրվել միջատների կողմից՝ բառիս ամենաուղիղ իմաստով։

Այսօր ուրբաթ է, բայց նախ կցանկանայի մի քանի խոսք ասել հենց «Funny Pictures»-ի մասին՝ հաջողակ մեդիա ստեղծելու այս բացառիկ դեպքի մասին:

Ամսագիրը հստակ ֆիքսված ծննդյան օր ունի՝ 24 թվականի սեպտեմբերի 1956։ Այս օրը լույս է տեսել «Զվարճալի նկարներ» ամսագրի առաջին համարը՝ նախադպրոցական տարիքի առաջին խորհրդային ամսագիրը։

Երջանիկ (և մեծ) հայր էր կուսակցության և կառավարության «Մանկական գրականության և մանկական պարբերականների զարգացման մասին» 1956 թվականի սկզբին տրված հրամանագիրը։ Իր հայտնվելուց մի քանի ամիս անց երկրում մանկական ամսագրերի թիվը կրկնապատկվեց. արդեն սեպտեմբերին ընկերությունը ավելացրեց «Երիտասարդ տեխնիկ», «Երիտասարդ բնագետ» և «Վեսելյե Կարտինկի» «Murzilka», «Pioneer» և «Մուրզիլկա» ընկերությանը: Կոստր», որը հրատարակել է իրենց առաջին համարները։ Ահա թե ինչպիսի տեսք ուներ դեբյուտը.

Ասել, որ նախաձեռնությունը հաջողվել է, նշանակում է ոչինչ չասել։ «Funny Pictures»-ի տպաքանակը լավագույն դեպքում հասել է 9 միլիոն 700 հազար օրինակի։ Միևնույն ժամանակ, այն պարզապես հաջողված չէր, դա չափազանց շահավետ մեդիա նախագիծ էր։ Չնայած 15 կոպեկ կոպեկի կոպեկին, այն հսկայական շահույթ բերեց իր հիմնադիրին՝ Կոմսոմոլի Կենտկոմին։ Ամսագրի աշխատակիցները սիրում էին պարծենալ, որ միայն «Զվարճալի նկարները» ավելի շատ գումար են վաստակել, քան Molodaya Gvardiya հրատարակչության բոլոր ամսագրերը։

Որո՞նք են հաջողության պատճառները:

Նախ՝ նախագծի փոքր մասշտաբը։ Իմ խորին համոզմամբ՝ բոլոր բեկումներն արվում են այնտեղ, որտեղ մեծ բյուջեներ չկան, որտեղ մեդալներ բաժանելու ծրագրեր չկան, որտեղ իշխանություններից ոչ ոք չի զանգում, ճնշում կամ քաշքշում։

«Funny Pictures»-ը ստեղծվել է որպես փոքր խորշ նախագիծ, որից ոչ ոք առանձնահատուկ բան չէր սպասում: Շեֆի վերաբերմունքի լավագույն ցուցանիշը գլխավոր խմբագրի աշխատասենյակն էր։ Իվան Սեմենովը VK եկավ Կրոկոդիլից, որտեղ գլխավոր խմբագիրն ուներ հսկայական նոմենկլատուրայի գրասենյակ՝ «շրջադարձային սեղաններով»։ «Նկարներում» նա ուներ փոքրիկ պահարան, որը նա կիսում էր հրատարակության պատասխանների բաժնի հետ, այնպես որ նա նույնիսկ չէր նկարում իր աշխատասենյակում, այլ գնաց ընդհանուր սենյակ, որտեղ կային հատուկ սեղաններ նկարիչների համար:

Երկրորդ՝ ստեղծագործական ազատություն։ «Զվարճալի նկարները» ԽՍՀՄ-ում միակ հրատարակությունն էր, որը չհրապարակվեց։ Բոլոր հրատարակված ամսագրերը բերվել են Գլավլիտի գրաքննությանը, նույնիսկ «Ձկնաբուծություն և ձկնաբուծություն», նույնիսկ «Բետոն և երկաթբետոն» ամսագիրը։ Նման բան կար, բայց ի՞նչ։ Հիմա ծիծաղում եք, բայց տպաքանակը, bai ze wei, հասավ 22 հազար օրինակի, որից մեկուկես հազարը արտարժույթով վաճառվեց օտարերկրյա բաժանորդներին։

Եվ ոչ ոք ոչ մի տեղ չի կրել «Զվարճալի նկարներ»:

Երրորդ՝ առաջնորդ. Այդ տարիների նորմերով գլխավոր խմբագիրը պետք է կուսակցական լիներ։ Խնդիրն այն էր, որ արվեստագետների մեջ կոմունիստներ գրեթե չկային. նրանք բոլոր ժամանակներում ազատ մարդիկ էին: Արդյունքում հայտնի նկարիչ Իվան Սեմենովը, ով կուսակցության անդամ էր, բայց հաստատ ոչ կարիերայի կոմունիստ, նշանակվեց Funny Pictures-ի գլխավոր խմբագիր։ Իվան Մաքսիմովիչը միացել է Համամիութենական կոմունիստական ​​կուսակցությանը (բոլշևիկներ) ճակատում 1941 թվականին, երբ գերմանացիները արշավում էին դեպի արևելք, իսկ գերեվարված կոմունիստները գնդակահարվեցին տեղում։

Ըստ հուշագրությունների՝ այս նախկին ծովային նավաստին ու գեղեցկադեմը ստեղծագործ մարդկանց իդեալական առաջնորդ էր։ Ես երբեք ձեռք չեմ սեղմել, և միայն հարցրել եմ արդյունքի մասին, բայց այստեղ ես խիստ հարցրի. Իսկ մեդիանախագծի ղեկավարի համար ևս մեկ կարևոր հատկություն ուներ՝ անսովոր հանգիստ մարդ էր։ Նրան բարկացնելը գրեթե անհնար էր։ Նկարիչ Անատոլի Միխայլովիչ Էլիսեևը, ով առաջին իսկ օրվանից աշխատում էր VK-ում, ինձ մի հարցազրույցում նման դեպք պատմեց.

Սեմյոնովը հայտնի էր իր բազմաֆիգուր ստեղծագործություններով, ինչպիսիք են, օրինակ.

Մի անգամ ամսագրի նկարիչներից մեկը Ֆինլանդիայից բերեց «կատակների խանութից» գնված կապարի բիծ, որը չէր տարբերվում իրականից: Որոշեցինք կատակել գլխավոր խմբագրի հետ, ով, ինչպես միշտ, նկարում էր ընդհանուր սենյակում։ Նրանք սպասեցին, մինչև Սեմենովը գրեթե ավարտեց կոմպոզիցիան, լցրեց ծխամորճը և դուրս եկավ ծխելու, և գրեթե ավարտված գծագրի վրա բիծ դրեցին:

Սեմյոնովը վերադարձել է. Տեսավ. Նա սյունի պես կանգնեց։ Նա կրծեց շուրթերը։ Նա գցեց ինչ-որ մութ ու ծանր բան, ինչպես սալաքար.

Նա «ավերված» գծանկարը տեղափոխեց կողքի սեղան, հառաչեց, հանեց մի դատարկ թուղթ և, նայելով դեպի աջ, նորից սկսեց ամեն ինչ նկարել։

Ընդհանրապես ես փչացրել եմ մարդկանց խեղկատակությունը։

Բայց կուսակցական պատկանելությունից շատ ավելի կարևոր էր այն փաստը, որ Սեմենովը, թե՛ պաշտոնական, թե՛ ոչ պաշտոնական վարկանիշներով համարվում էր երկրի լավագույն գրաֆիստներից մեկը և, հետևաբար, շատ հեղինակավոր անձնավորություն էր մասնագիտական ​​միջավայրում։

"Վատ է, եղբայր, դու գիտես մագյարներին: Նկարազարդումը՝ Ի. Սեմենովի «Լավ զինվոր Շվեյկի» համար:

Սա թույլ տվեց նրան հավաքել հաջողության չորրորդ բաղադրիչը՝ թիմ։ Արդեն առաջին համարում զվարճալի նկարներ էին նկարել երկրի լավագույն մանկական գրաֆիկ նկարիչները՝ Կոնստանտին Ռոտովը, ով հանդես եկավ ծերունի Հոտտաբիչի և կապիտան Վրունգելի, Ալեքսեյ Լապտևի տեսքով, ով նկարեց դասական Դաննոն Վլադիմիր Սուտեևը (դասական նկարազարդումներ Չիպոլինոյի համար, թեև ինչու եմ ջղայնանում, ո՞վ չի ճանաչում Սուտեևին), վերոհիշյալ Անատոլի Էլիսեևը։ Առաջին տարում նրանց միացան Ամինադավ Կանևսկին, Վիկտոր Չիժիկովը, Անատոլի Սազոնովը, Եվգենի Միգունովը և առաջին մեծության աստղերի մի ամբողջ համաստեղություն։

Դե, վերջին բաղադրիչը արտադրության տեխնոլոգիան է։ Ամսագիրը արտադրելու համար Սեմյոնովը բավականին հաջողությամբ ներմուծեց և հարմարեցրեց համարների պատրաստման «կոկորդիլոս» համակարգը, որը կառուցված էր «կատակով հանդես գալը և կատակ նկարելը ուղեղի գործունեության տարբեր տեսակներ են» սկզբունքով։ Ոչ, կան, իհարկե, բացառություններ, ինչպես Վիկտոր Չիժիկովը, ով իր նախագծերի մեծ մասը հանդես եկավ VK-ում ՝ սկսած «Աղջկա Մաշայի և Նատաշայի մասին» դեբյուտից, բայց ընդհանուր առմամբ ...

Ահա թե ինչպես է այս համակարգը նկարագրել 1956-1993 թվականներին «Զվարճալի նկարներ» ամսագրի խմբագիր Ֆելիքս Շապիրոն.

Ամսագրի աշխատակիցների թվում էին, այսպես կոչված, «թեմիստները»՝ նրանք, ովքեր լավ են նկարելու պատմություններ հորինելու և կարող են դրանք կիսել ուրիշների հետ: Մեր թեմատիկ թիմը փայլուն էր: (Օրինակ, հայտնի ռեժիսոր Ալեքսանդր Միտան սկսեց որպես «Զվարճալի նկարներ» ֆիլմի թեմատիկ նկարիչ - VN) Նրանք եկել էին այսպես կոչված «մութ հանդիպումներին» իրենց էսքիզներով։ Հանդիպումները տեղի էին ունենում շատ ու շատ աթոռներով և միայն մեկ սեղանով սենյակում։ Սեղանի մոտ նստած էր Իվան Մաքսիմովիչը։ Նա նայեց բոլորին և հարցրեց. «Դե, ո՞վ է համարձակ»: Դուրս էր գալիս թեմատիկ նկարիչներից մեկը և տալիս նրան իրենց էսքիզները։ Նա դրանք ցույց տվեց բոլոր ներկաներին և հետևեց արձագանքին. եթե մարդիկ ժպտում էին, էսքիզները մի կողմ էին դնում։ Եթե ​​արձագանք չեղավ, գնացեք մյուսին։

Ըստ պատմությունների՝ նրանք երբեմն դուրս էին գալիս «մութ հանդիպումներից»՝ ծիծաղելով հիստերիայի աստիճանի: Եվ ընդհանրապես, դատելով հուշերից, «Զվարճալի նկարներում» աշխատանքային մթնոլորտը ամենաշատը հիշեցնում էր Ստրուգացկիների «Երկուշաբթի սկսվում է շաբաթ օրը»՝ գործնական կատակներով, հեգնանքներով, հայտնի խմիչքների պարբերաբար խմելով, բայց ամենակարևորը՝ անխոհեմ սիրով։ նրանց աշխատանքը։

Նրանք պատրաստեցին աշխարհի լավագույն մանկական ամսագիրը և ոչ մի բանով չէին բավարարվում։

Ամսագիր, որտեղ, օրինակ, Խորհրդային Միության համար արտասովոր կոմիքսներ են տպագրվել հենց սկզբից, և սա խոսքի պատկեր չէ։ Ահա Սեմենովի հայտնի «Պետյա Ռիժիկը» առաջին համարից.

Ամսագիր, որի հետ չվարանեցին համագործակցել աշխարհի լավագույն արտիստները՝ Ժան Էֆելը Ֆրանսիայից, Ռաուլ Վերդինին Իտալիայից, Հերլուֆ Բիդստրուպը Դանիայից։

Սակայն երբեմն միջազգային համագործակցությունը վերածվում էր լուրջ անախորժությունների։ Այսպիսով, 1968 թվականի օգոստոսի վերջին լույս տեսավ «Զվարճալի նկարների» ուշագրավ համարը։

Որտե՞ղ էր, ի թիվս այլ բաների, չեխ գրող Վացլավ Չտվրտեկի (ինչպե՞ս են նրանք արտասանում այս ազգանունները) «Երկու սխալ» անմեղ հեքիաթը։ Ահա նա.

Եվ ամեն ինչ լավ կլիներ, բայց ամսագրի հրապարակման պահին էր, որ հայտնի «Պրահայի գարունն» ավարտվում է Չեխոսլովակիա սոցիալիստական ​​համագործակցության երկրներից բանակային կազմավորումների ներմուծմամբ։

Սկսվում է Դանուբ գործողությունը, ռուսները, լեհերը և վերոհիշյալ մագյարները տանկեր են քշում Չեխիայի մայրաքաղաքի շուրջը, չեխերը բարիկադներ են կառուցում, սահմանապահ Եվտուշենկոն ստեղծագործում է «Տանկերը շարժվում են Պրահայով» բանաստեղծությունը, այլախոհները ցույց են կազմակերպում Կարմիր հրապարակում, թշնամու ձայները հերթափոխով ոռնում են բոլորին։ ռադիոհաճախականություններ, ԿԳԲ-ն կանգնած է ականջների վրա և կարծես տեղափոխվել է զորանոցի դիրք:

Եվ այս պահին «Զվարճալի նկարները» պատմում են ողջ Խորհրդային Միությանը, որ այժմ Պրահայում շատ թռչուններ կան, որոնք ծակում են չեխական միջատներին, և այդ պատճառով նրանք պետք է դուրս գան Պրահայից:

Այդ օրերին գլուխները ավելի քիչ էին թռչում. «Տեխնոլոգիան երիտասարդության համար» գրեթե փակված էր շատ ավելի բուսակեր Չեռնենկովի ժամանակներում:

«Զվարճալի նկարներում», ինչպես արդեն կռահեց ամենախորամանկը, տեղի ունեցած խառնաշփոթը խորացավ գրաքննության բացակայության պատճառով: Համարը տպարան ուղարկելու համար բավական էր գլխավոր խմբագրի ստորագրությունը։

Բայց սա նաև նշանակում էր, որ ամեն ինչի համար ինքն էլ է պատասխանատու։

Ինչպես հիշեցին աշխատակիցները, մոտ երկու շաբաթ կարծես խմբագրությունում մահացած մարդ պառկած լիներ՝ բոլորը շարժվում էին պատի երկայնքով և խոսում էին բացառապես շշուկով։ Սեմյոնովը փակված նստել է իր աշխատասենյակում՝ խախտելով իր իսկ արգելքը, անդադար ծխելով և հիպնոսացնելով հեռախոսը։

Հետո սկսեցին դանդաղ արտաշնչել։

Այն փչեց:

Չի նկատել.

Եվ եթե ինչ-որ մեկը նկատեց, նրանք չէին փռշտում:

Մենք դեռ սիրում էինք Սեմյոնովի ամսագիրը։ Նրանք շատ էին սիրում։ Ե՛վ երեխաները, և՛ նրանց ծնողները։

Այս սովետական ​​խելագարությամբ չավարտելու համար մի քանի խոսք «Merry Men Club»-ի և Իվան Սեմյոնովի ամենահայտնի կերպարի բացարձակ փայլուն գաղափարի մասին։

Նույնիսկ ամսագրի ստեղծման փուլում նա հանդես եկավ ամսագրի համար թալիսմանով` սև գլխարկով, կապույտ բլուզով և կարմիր աղեղով բրդոտ կախարդական նկարիչ:

Եվ հետո նրանք որոշեցին նրա համար ընկերություն գտնել՝ հայտնի հեքիաթային հերոսներ, որոնք սենյակից սենյակ կկախվեին: Ակումբի առաջին կազմն ուներ ընդամենը հինգ անդամ՝ Կարանդաշ, Բուրատինո, Չիպոլինո, Պետրուշկա և Գուրվինեկ։

Եվ հենց առաջին համարում երիտասարդ ընթերցողներին սկսեցին ծանոթացնել նրանց՝ սկսած, բնականաբար, մշտական ​​ատենապետից։

Եթե ​​Սեմենովի ընկերները իմանային, որ իրենց պատահական գաղափարը, որը ծնկների վրա է արված, կդառնա իրական մշակութային ֆենոմեն, որ «Merry Men Club»-ի մասին մուլտֆիլմեր կնկարահանվեն և գիտական ​​հոդվածներ կգրվեն, որ դրա վրա կմեծանան մարդկանց մի քանի սերունդ։ .

Մարդիկ, ովքեր այսօր փիլիսոփայական, ես կասեի, ծաղրանկարներ են նկարում։ Ինչպես այս մեկը, որը ես անվանում եմ «Ապրողներն ու մեռելները»:

Մատիտը նկարահանվել է հինգ մուլտֆիլմում,

դարձավ անթիվ գրքերի հերոս,

Մինչ օրս այն մնում է «Զվարճալի նկարներ» ամսագրի թալիսմանը և մեծ մանկական նկարիչ Իվան Սեմյոնովի ամենահայտնի ստեղծագործությունը:

Պատահական չէ, որ, օրինակ, Վիկտոր Չիժիկովը, ով սկսել է աշխատել «Զվարճալի նկարներում» որպես Մոսկվայի տպագրության ինստիտուտի երրորդ կուրսի ուսանող, անփոփոխ նկարել է իր ուսուցչին իր սիրելի կերպարով։ Օրինակ:

Կամ այստեղ:

Հետաքրքիր է, որ Երկրի այն կողմում՝ Ավստրալիայում, ապրում է մեր Մատիտի երկվորյակ եղբայրը։ Նաև բլուզով և աղեղով։

Կանխատեսելով անխուսափելի հարցերը՝ մեր Մատիտը երեք տարով մեծ է, ավստրալացի կախարդական նկարիչը հայտնվեց 1959թ. Կլոնի անունը Միստր Սքվիգլ է, և նա ավստրալական հեռուստատեսությամբ քառասուն տարի հեռարձակվող համանուն շոուի աստղն է՝ 1959-1999 թվականներին։

Միստր Սքյուգլը քթի փոխարեն մատիտով խամաճիկ է, ով սկզբում լրացրեց երեխաների ուղարկած «խզբզանքները» և դրանք վերածեց լիարժեք նկարների, իսկ հետո վերածվեց իր ուրույն շոուի՝ հրավիրված հյուրերի և համերգի հետ մեկուկես ժամ. թվեր։

2019 թվականի փետրվարին երախտապարտ ավստրալացիները թողարկեցին 60 դոլարանոց մետաղադրամների շարք՝ նշելու իրենց մանկության խորհրդանշական կերպարի XNUMX-ամյակը:

Եվ մեր Մատիտը նույնիսկ փոստային նամականիշ չստացավ իր տարեդարձի համար:

Իմ ամբողջ հիշողության մեջ կա միայն անկեղծ երախտագիտություն նախկին հոկտեմբերյան ուսանողներին երջանիկ մանկության համար։

Source: www.habr.com