L’article Vaig prometre un divendres parlar de com l'editor en cap de "Funny Pictures" gairebé es va cremar per insectes, en el sentit més literal de la paraula.
Avui és divendres, però primer m'agradaria dir algunes paraules sobre les mateixes "Funny Pictures": aquest cas únic de crear un mitjà d'èxit.
La revista té un aniversari clarament fixat: el 24 de setembre de 1956. Aquest dia es va publicar el primer número de la revista "Funny Pictures", la primera revista soviètica per a nens en edat preescolar.
Un pare feliç (i gran) va ser el decret del partit i del govern "Sobre el desenvolupament de la literatura infantil i les publicacions periòdiques infantils", publicat a principis de 1956. Uns mesos després de la seva aparició, el nombre de revistes infantils al país es va duplicar; ja al setembre, l'empresa va afegir "Jove tècnic", "Jove naturalista" i "Veselye Kartinki" a l'empresa "Murzilka", "Pioneer" i " Kostr”, que va publicar els seus primers números. Així va ser el debut.
Dir que la iniciativa va tenir èxit és no dir res. La circulació de "Funny Pictures" en el seu millor moment va arribar als 9 milions 700 mil còpies. Al mateix temps, no només va tenir èxit, sinó que va ser un projecte mediàtic extremadament rendible. Malgrat el preu del cèntim de 15 copecs, va aportar grans beneficis al seu fundador, el Comitè Central del Komsomol. Als empleats de la revista els agradava presumir que només "Funny Pictures" guanyava més diners que totes les revistes de l'editorial Molodaya Gvardiya.
Quines són les raons de l'èxit?
En primer lloc, la petita escala del projecte. En la meva profunda convicció, tots els avenços es fan on no hi ha grans pressupostos, on no es preveu repartir medalles, on ningú de les autoritats crida, pressiona o estira.
"Funny Pictures" es va crear com un petit projecte de nínxol del qual ningú esperava res especial. El millor indicador de l'actitud del cap era el despatx de la redacció en cap. Ivan Semenov va arribar a VK des de Krokodil, on l'editor en cap tenia una gran oficina de nomenclatura amb "plataformes". A “Pictures” tenia un petit armari, que compartia amb la secció de respostes de la publicació, així que ni tan sols dibuixava al seu despatx, sinó que anava a la sala comuna, on hi havia taules especials per als artistes.
En segon lloc, la llibertat creativa. "Funny Pictures" va ser l'única publicació a l'URSS que no es va publicar. Totes les revistes publicades van ser portades als censors de Glavlit, fins i tot "Pish Farming and Fisheries", fins i tot la revista "Concrete and Reinforced Concrete". Hi havia una cosa així, però què? Ara riu, però la tirada, bai ze wei, va arribar als 22 mil exemplars, mil i mig dels quals es van vendre en moneda estrangera a subscriptors estrangers.
I ningú no portava "Fotos divertides" enlloc.
En tercer lloc, el líder. Segons les normes d'aquells anys, el redactor en cap havia de ser militant. El problema era que gairebé no hi havia comunistes entre els artistes, en tot moment eren homes lliures. Com a resultat, el famós artista Ivan Semenov, que era membre del partit, però definitivament no era comunista de carrera, va ser nomenat editor en cap de Funny Pictures. Ivan Maksimovich es va unir al Partit Comunista de la Unió (bolxevics) al front el 1941, quan els alemanys marxaven cap a l'est, i els comunistes que van ser capturats van ser afusellats al mateix lloc.
Segons les memòries, aquest antic mariner naval i home guapo era un líder ideal de persones creatives. Mai vaig donar la mà i només vaig preguntar pel resultat, però aquí vaig preguntar amb duresa. I també tenia una qualitat important per al cap d'un projecte mediàtic: era una persona inusualment tranquil·la. Era gairebé impossible enfadar-lo. L'artista Anatoly Mikhailovich Eliseev, que va treballar a VK des del primer dia, em va explicar aquest cas en una entrevista.
Semyonov era famós per les seves composicions de diverses figures, com, per exemple:
Un dia, un dels artistes de la revista va portar de Finlàndia una taca de plom comprada en una "botiga de bromes" que no es podia distingir de la realitat. Vam decidir fer una broma al redactor en cap, que, com de costum, dibuixava a la sala comuna. Van esperar fins que Semenov gairebé havia acabat la composició, va omplir la pipa i va sortir a fumar, i van col·locar una taca sobre el dibuix gairebé acabat.
Semyonov ha tornat. Va veure. Es va aixecar com un pilar. Es va mastegar els llavis. Va deixar caure quelcom fosc i pesat, com una llamborda: "Collins!"
Va traslladar el dibuix "arruïnat" a la taula del costat, va sospirar, va treure un full de paper en blanc i, mirant cap a la dreta, va començar a dibuixar-ho tot de nou.
En general, vaig arruïnar la broma per a la gent.
Però molt més important que l'afiliació al partit va ser el fet que Semenov, tant segons les qualificacions oficials com no oficials, era considerat un dels millors artistes gràfics de llibres del país i, per tant, era una persona molt autoritzada en l'entorn professional.
"És dolent, germà, coneixes els magiars!” Il·lustració d'I. Semenov per a “El bon soldat Schweik”
Això li va permetre reunir el quart component de l'èxit: un equip. Ja en el primer número, els millors artistes gràfics infantils del país van dibuixar imatges divertides: Konstantin Rotov, que va presentar l'aparició del vell Hottabych i el capità Vrungel, Alexey Laptev, que va dibuixar el clàssic Dunno, Vladimir Suteev ( il·lustracions clàssiques per a Cipollino, tot i que per què estic xocant, qui no coneix Suteev?), l'esmentat Anatoly Eliseev. El primer any, se'ls va unir Aminadav Kanevsky, Viktor Chizhikov, Anatoly Sazonov, Evgeny Migunov i tota una constel·lació d'estrelles de primera magnitud.
Bé, l'últim component és la tecnologia de producció. Per produir la revista, Semyonov va importar i adaptar amb força èxit el sistema "cocodril" per preparar temes, basat en el principi "inventar una broma i dibuixar una broma són diferents tipus d'activitat cerebral". No, per descomptat, hi ha excepcions, com Viktor Chizhikov, que va plantejar la majoria dels seus projectes a VK, començant pel debut "Sobre la noia Masha i la nina Natasha", però en general...
Així és com va descriure aquest sistema Felix Shapiro, editor de la revista "Funny Pictures" de 1956 a 1993:
Entre els empleats de la revista hi havia els anomenats "temistes", aquells que són bons per inventar històries per dibuixar i poden compartir-les amb els altres. El nostre equip temàtic va ser genial. (Per exemple, el famós director Alexander Mitta va començar com a artista temàtic a "Funny Pictures" - VN) Van arribar a les anomenades “reunions fosques” amb els seus esbossos. Les reunions es feien en una sala amb moltes, moltes cadires i només una taula. Ivan Maksimovich estava assegut a la taula. Va mirar a tothom i va preguntar: "Bé, qui és valent?" Un dels artistes temàtics sortia i li donava els seus esbossos. Els va ensenyar a tots els presents i va controlar la reacció: si la gent somriu, els esbossos es deixaven de banda. Si no hi ha hagut reacció, aneu a una altra.
Segons les històries, de vegades sortien de les "reunions fosques" rient fins a la histèria. I, en general, a jutjar per les memòries, l'atmosfera de treball a "Funny Pictures" recordava molt al "Dilluns comença el dissabte" dels Strugatsky: amb acudits, burles, begudes periòdiques de begudes famoses, però el més important: amor imprudent per la seva feina.
Van fer la millor revista infantil del món i no es conformaven amb res menys.
Una revista on, per exemple, es van publicar còmics estranys per a la Unió Soviètica des del primer moment, i això no és una figura retòrica. Aquí teniu el famós "Petya Ryzhik" de Semenov del primer número:
Una revista amb la qual no van dubtar a col·laborar els millors artistes del món: Jean Effel de França, Raoul Verdini d'Itàlia, Herluf Bidstrup de Dinamarca.
Tanmateix, de vegades la cooperació internacional es va convertir en greus problemes. Així, a finals d'agost de 1968, es va publicar un número poc destacable de "Funny Pictures".
On va ser, entre altres coses, el conte de fades innocent de l'escriptor txec Vaclav Čtvrtek (com es pronuncien aquests cognoms?) "Two Bugs". Aquí està ella:
I tot aniria bé, però va ser en el moment de la publicació de la revista que la famosa "Primavera de Praga" acaba amb la introducció de formacions de l'exèrcit dels països de la Mancomunitat socialista a Txecoslovàquia.
Comença l'operació Danubi, russos, polonesos i els esmentats magiars condueixen tancs per la capital txeca, els txecs construeixen barricades, la frontera Yevtushenko compon el poema "Els tancs es mouen per Praga", els dissidents fan una manifestació a la plaça Roja, les veus de l'enemic udolen per torns a tots. radiofreqüències, el KGB s'aixeca a les orelles i sembla haver estat traslladat a una posició de caserna.
I en aquest moment, "Funny Pictures" diuen a tota la Unió Soviètica que ara hi ha molts ocells a Praga que picotegen insectes txecs i, per tant, han de sortir de Praga.
En aquells dies, els caps volien per menys: la "tecnologia per a la joventut" gairebé es tancava en els temps de Txernenkov, molt més vegetarià.
A "Funny Pictures", com ja va endevinar el més astut, l'embolic que va passar es va veure agreujat per la manca de censura. Per enviar el número a la impremta n'hi havia prou amb la signatura de l'editor en cap.
Però això també significava que ell també seria responsable de tot.
Tal com van recordar els empleats, durant unes dues setmanes va ser com si un mort estigués estirat a la redacció: tothom es movia per la paret i parlava exclusivament en un xiuxiueig. Semyonov es va asseure tancat a la seva oficina, violant la seva pròpia prohibició, fumant sense parar i hipnotitzant el telèfon.
Llavors van començar a exhalar lentament.
Va passar.
No es va adonar.
I si algú se n'ha adonat, no s'ha fet cap.
Encara ens va encantar la revista de Semyonov. Els va encantar molt. Tant els nens com els seus pares.
Per no acabar amb aquesta bogeria soviètica, unes paraules sobre la idea absolutament brillant amb el "Club dels homes alegres" i el personatge més famós d'Ivan Semyonov.
Fins i tot en l'etapa de creació de la revista, va inventar una mascota per a la revista: un artista màgic pelut amb un barret negre, una brusa blava i un llaç vermell.
I aleshores van decidir trobar-li una companyia: personatges famosos de contes de fades que passarien l'estona d'habitació en habitació. La primera composició del Club només tenia cinc membres: Karandash, Buratino, Cipollino, Petrushka i Gurvinek.
I en el primer número, els lectors joves es van començar a presentar, començant, naturalment, pel president permanent.
Si els companys de Semenov sabessin que la seva idea aleatòria, feta de genolls, es convertiria en un autèntic fenomen cultural, que es farien dibuixos animats sobre el "Club dels homes alegres" i s'escriurien articles científics, que diverses generacions de persones hi creixerien. .
Gent que avui dibuixa caricatures filosòfiques, diria jo. Com aquest que anomeno "Els vius i els morts".
Pencil va protagonitzar cinc dibuixos animats,
es va convertir en l'heroi d'innombrables llibres,
Fins avui segueix sent la mascota de la revista "Funny Pictures" i la creació més famosa del gran artista infantil Ivan Semyonov.
No és casualitat que, per exemple, Viktor Chizhikov, que va començar a treballar a "Funny Pictures" com a estudiant de tercer any a l'Institut d'impressió de Moscou, invariablement dibuixés el seu professor amb el seu personatge favorit. Per exemple:
O aquí:
És curiós que a l'altre costat de la Terra, a Austràlia, visqui el germà bessó del nostre Pencil. També amb brusa i amb llaç.
Anticipant les preguntes inevitables: el nostre llapis té tres anys més, l'artista de màgia australià va aparèixer el 1959. El nom del clon és Mister Squiggle, i va ser l'estrella d'un programa homònim que es va publicar a la televisió australiana durant quaranta anys, del 1959 al 1999.
El Sr. Squiggle és un titella amb un llapis en comptes d'un nas, que al principi va completar els "gargots" enviats pels nens i els va convertir en quadres complets, i després es va convertir en el seu propi espectacle d'hora i mitja amb convidats i concert. nombres.
El febrer de 2019, els australians agraïts van llançar una sèrie de monedes de 60 dòlars per celebrar el XNUMXè aniversari del seu personatge emblemàtic infantil.
I el nostre llapis ni tan sols va rebre un segell per al seu aniversari.
En tot el meu record només hi ha un sincer agraïment als antics alumnes d'octubre per una infància feliç.
Font: www.habr.com