Պլանշետ Քիշից (մ.թ.ա. մոտ 3500 թ.)
Կասկած չկա, որ կարդալն օգտակար է։ Բայց «Ի՞նչ օգուտ է տալիս գեղարվեստական գրականություն կարդալը» հարցերի պատասխանները: և «Ո՞ր գրքերն եք նախընտրում կարդալ»: տարբեր են՝ կախված աղբյուրներից: Հետևյալ տեքստը այս հարցերի պատասխանի իմ տարբերակն է։
Սկսեմ ակնհայտ կետից, որ ոչ բոլոր գրական ժանրերն են հավասարապես օգտակար։
Ես կառանձնացնեի մտածողության երեք հիմնական ուղղությունները, որոնք զարգացնում է գրականությունը՝ որոշակի տեղեկատվության բազա (փաստաբանական գիտություն), մտածողության մեթոդներ (պատճառաբանության մեթոդներ, ներառյալ օրինակների օգտագործումը) և փոխառված փորձ (տեղի ունեցածի գիտակցում, աշխարհայացք, սոցիալական պրակտիկա և այլն): Գրականությունը որպես այդպիսին շատ բազմազան է, և անցումը հատուկից գեղարվեստականին կարող է շատ սահուն լինել։ Կան գրականության տարբեր տեսակներ (գեղարվեստական գրականությունից բացի կան տեղեկատու, տեխնիկական, պատմական և վավերագրական, հուշագրություններ, ուսումնական) և մեծ թվով միջանկյալ ձևեր, որոնք երբեմն դժվար է միանշանակ նույնացնել։ Իմ կարծիքով, գործնական իմաստով նրանք առանձնանում են նրանով, թե վերը թվարկվածներից մարդկային մտքի որ ոլորտներն են ավելի շատ զարգանում. փաստաբանություն, մեթոդիկա, փորձ.
Բնականաբար, տեխնիկական և տեղեկատու գրականությունը ավելի ուժեղ կզարգացնի փաստական տեղեկատվությունը, ուսումնական գրականությունը կզարգացնի մեթոդաբանությունը, իսկ հուշագրությունները և այլ պատմական գրականությունը կզարգացնեն փորձը:
Յուրաքանչյուր ոք կարող է ընտրել այն, ինչ իրեն ամենից շատ է պետք, օրինակ՝ մարզասարքեր մարզասրահում:
Բայց ինչ վերաբերում է գեղարվեստական գրականություն? Այն հնարավորություն է տալիս այդ ամենը ի մի բերել վերացական օրինակի մեջ և սովորել այն: Գեղարվեստական գրականությունը գրվելուց առաջ էր՝ մարդիկ, միտքը, լեզուն և նրանում պատմված պատմությունները զարգացել և զարգացել են միասին: Սրանք փոխկապակցված գործընթացներ են։ Տեղեկատվության աճող ծավալը պահանջում է նոր բառերի և հասկացությունների առաջացում. դրանք հիշելու և կիրառելու կարողությունը խթանում է մտածողության ապարատի զարգացումը: Ընդհակառակը, ավելի ու ավելի բարդ մտավոր ապարատը մեզ թույլ է տալիս ձևակերպել և առաջացնել ավելի բարդ հասկացություններ: Արվեստի առաջին գործերը դասավանդման առավել հասկանալի և արդյունավետ մեթոդներն էին: Սրանք հավանաբար որսի պատմություններ էին։
Վասիլի Պերով «Որսորդները հանգստի մեջ». 1871 թ
«Մի օր Եվրոսին գնաց սնկով հավաքելու: Նա իր զամբյուղը լցրել էր սնկով և լսել էր, թե ինչ-որ մեկը կոտրում է թփերը: Նա նայեց և տեսավ մի արջուկ: Դե, նա, իհարկե, գցեց զամբյուղը և բարձրացավ ծառի վրա: Արջը հետևեց նրան ...»:
Ստորև ներկայացված է այն պատմությունը, թե ինչպես է Եվրիսիոսը խորամանկել արջին և փախել:
Աստիճանաբար այս պատմությունները սկսեցին ձեռք բերել տեխնիկա, որը պահպանում էր ունկնդրի ուշադրությունը և դառնում ժամանցի առաջին ձևերից մեկը՝ պահպանելով իրենց կրթական գործառույթները։ Որսորդական պատմությունները վերածվեցին միստիկական պատմությունների, բալլադների և սագաների: Աստիճանաբար ի հայտ եկավ գործունեության հատուկ տեսակ՝ հեքիաթասաց (բարդ), ով կարողանում էր անգիր անգիր անել մեծ ծավալի տեքստեր։ Գրելու զարգացմանը զուգընթաց այս տեքստերը սկսեցին գրի առնել։ Այսպես հայտնվեց գեղարվեստական գրականությունը՝ համադրելով գործառույթների լայն տեսականի՝ մնալով մանկավարժական հզոր մեթոդ։
Ժամանակի ընթացքում ի հայտ եկավ նաև զուտ ժամանցային գրականություն, որը, ինչպես կարող է թվալ առաջին հայացքից, ոչ մի օգտակար գործնական գործառույթ չի կրում։ Բայց սա, իհարկե, միայն առաջին հայացքից է։ Եթե ուշադիր նայեք նույնիսկ ամենահիմար վեպին, ապա կտեսնեք, որ այն ունի քիչ թե շատ համահունչ, թեև ռելսային սյուժե, և մեկ տասնյակից ավելի կերպարներ, որոնք ինչ-որ կերպ փոխազդում են միմյանց հետ: Կան որոշ տարածական նկարագրություններ, ինտրիգներ, հարաբերություններ և այլն: Այս ամենը պահանջում է որոշակի մտավոր ջանք. մենք պետք է հիշենք, թե ով է, ով է, ինչ են արել և ասել հերոսները նախորդ գլուխներում, մենք ինքնաբերաբար կփորձենք կանխատեսել, թե ինչպես կզարգանա սյուժեն, ինչ տեխնիկա կօգտագործեն հերոսները իրենց նպատակներին հասնելու համար: Սա և շատ ավելին աստիճանաբար մարզում և բարելավում է ուղեղի աշխատանքը: Նույնիսկ նման գեղարվեստական գրականություն կարդալիս բառապաշարդ մեծանում է, սկսում ես ավելի լավ հիշել և համեմատել հերոսների գործողությունները, նկատել սխալներն ու սյուժեի անհամապատասխանությունները, ծանոթ տեխնիկան և սյուժետային շրջադարձերը սկսում են անհետաքրքիր թվալ, և այդպիսով ավելի ու ավելի բարձրորակ (ձևով և իմաստով բարդ) ստեղծագործությունների կարիք է առաջանում:
Որպես թեստ/օրինակ՝ փորձեք պարզել, թե ինչու է ակնհայտ հիմար և վատ դետեկտիվ պատմությունը վատ և կոնկրետ ինչ ձևով:
Ընթերցողի ընթերցանության պատմության աճի հետ նա սկսում է ճանաչել այլ ստեղծագործությունների հղումներն ու դրանցում թաքնված իմաստները: Սրանից հետո փոխվում են նաև ժանրային նախասիրությունները։ Հիմնական վեպը կամ կենսագրությունն այլևս ձանձրալի և ձանձրալի չի թվում, դրանք հաճույքով են կարդում, և արդյունքում օգտվողի անունը երբեմն (իրականում բավականին քիչ) կարող է նույնիսկ ինչ-որ բան հիշել կամ կիրառել այն գործնականում:
Գեղարվեստական գրականության ուժն այն է, որ այն աներևակայելի հետաքրքիր է: Եվ դուք պետք է կարդաք, թե ինչն է ձեզ անձամբ հետաքրքրում: Դուք չպետք է փորձեք ցատկել ձեր գլխից վեր և կարդալ գրքեր, որոնց իմաստը գրեթե ամբողջությամբ չի խուսափում ձեզանից: Սա դժվար թե ինչ-որ բանի հասնի: Ցանկալի է աստիճանաբար ավելացնել դժվարությունը, ինչպես անում են երեխաները։ Հեքիաթից մինչև արկածային պատմություն. Արկածներից մինչև դետեկտիվ, դետեկտիվից մինչև էպիկական ֆանտաստիկա կամ գիտաֆանտաստիկա և այլն: Այս գործընթացը շատ ժամանակ է պահանջում (մի ամբողջ կյանք), բայց առնվազն թույլ է տալիս ձեր ուղեղը լավ վիճակում պահել մինչև խոր ծերություն:
Source: www.habr.com
