Artikkel Lubasin ühel reedel rääkida sellest, kuidas “Naljakate piltide” peatoimetaja sai peaaegu putukate käest kõrvetada – selle sõna kõige otsesemas mõttes.
Täna on reede, kuid kõigepealt tahaksin öelda paar sõna “Funny Pictures” enda kohta – sellest ainulaadsest eduka meedia loomise juhtumist.
Ajakirjal on selgelt fikseeritud sünnipäev - 24. september 1956. Sel päeval ilmus esimene nõukogude koolieelikutele mõeldud ajakirja “Funny Pictures” esimene number.
Õnnelik (ja suur) isa oli partei ja valitsuse määrus “Lastekirjanduse ja lasteajakirjanduse arendamise kohta”, mis anti välja 1956. aasta alguses. Mõni kuu pärast ilmumist kahekordistus lasteajakirjade arv riigis - juba septembris lisas ettevõte firmadesse "Murzilka", "Pioneer" ja "Noor tehnik", "Young Naturalist" ja "Veselye Kartinki". Kostr”, mis avaldas nende esimesed numbrid . Selline nägi välja debüüt.
Öelda, et algatus oli edukas, tähendab mitte midagi öelda. “Naljakate piltide” tiraaž ulatus parimal juhul 9 miljoni 700 tuhande eksemplarini. Samas ei olnud see lihtsalt edukas – tegemist oli äärmiselt tulusa meediaprojektiga. Vaatamata 15-kopikalisele sendihinnale tõi see oma asutajale - komsomoli keskkomiteele - tohutut kasumit. Ajakirja töötajatele meeldis kiidelda, et ainuüksi “Funny Pictures” teenis rohkem raha kui kõik Molodaya Gvardiya kirjastuse ajakirjad.
Mis on edu põhjused?
Esiteks projekti väike ulatus. Minu sügava veendumuse kohaselt tehakse kõik läbimurded seal, kus pole suuri eelarveid, kus pole kavas medaleid jagada, kus keegi võimudest ei helista, ei survesta ega tõmba.
“Funny Pictures” sündis väikese nišiprojektina, millelt keegi midagi erilist ei oodanud. Ülemuse suhtumise parim näitaja oli peatoimetaja amet. Ivan Semenov tuli VK-sse Krokodilist, kus peatoimetajal oli hiiglaslik nomenklatuuribüroo koos “plaadimängijatega”. “Piltides” oli tal väike kapp, mida ta jagas väljaande vastuste rubriigiga, nii et ta isegi ei joonistanud oma kabinetis, vaid läks ühistuppa, kus olid spetsiaalsed lauad kunstnikele.
Teiseks loominguline vabadus. “Funny Pictures” oli ainus väljaanne NSV Liidus, mida ei avaldatud. Kõik avaldatud ajakirjad toodi Glavliti tsensoritele, isegi “Kalakasvatus ja kalandus”, isegi ajakiri “Betoon ja raudbetoon”. Selline asi oli, aga mis? Nüüd naerate, aga tiraaž, bai ze wei, ulatus 22 tuhande eksemplarini, millest poolteist tuhat müüdi välisvaluuta eest välistellijatele.
Ja keegi ei kandnud "Funny Pictures" kuhugi.
Kolmandaks juht. Nende aastate normide järgi pidi peatoimetaja olema parteilane. Probleem oli selles, et kunstnike hulgas polnud peaaegu üldse kommuniste – kogu aeg olid nad vabad. Selle tulemusena määrati Funny Picturesi peatoimetajaks kuulus kunstnik Ivan Semenov, kes oli küll partei liige, kuid kindlasti mitte karjäärikommunist. Ivan Maksimovitš astus 1941. aastal rindel Üleliidulise Kommunistliku Partei (bolševikud) liikmeks, kui sakslased marssisid itta ja tabatud kommunistid lasti kohapeal maha.
Mälestuste järgi oli see endine mereväe madrus ja nägus mees ideaalne loomeinimeste juht. Ma ei surunud kunagi kätt ja küsisin ainult tulemuse kohta – aga siin küsisin karmilt. Ja tal oli ka üks oluline omadus meediaprojekti juhi jaoks – ta oli harjumatult rahulik inimene. Teda oli peaaegu võimatu vihastada. Esimesest päevast alates VK-s töötanud kunstnik Anatoli Mihhailovitš Elisejev rääkis mulle sellisest juhtumist intervjuus.
Semjonov oli kuulus oma mitmefiguuriliste kompositsioonide poolest, nagu näiteks:
Ühel päeval tõi üks ajakirja kunstnik Soomest “naljapoest” ostetud plii, mida ei saanud eristada ehtsast. Otsustasime teha nalja peatoimetajaga, kes nagu ikka ühisruumis joonistas. Nad ootasid, kuni Semenov oli kompositsiooni peaaegu lõpetanud, täitis piibu ja läks välja suitsetama – ja panid peaaegu valmis joonisele pleki.
Semjonov on tagasi. Saag. Ta tõusis püsti nagu sammas. Ta näris huuli. Ta viskas maha midagi tumedat ja rasket, nagu munakivi: "Sitapead!"
Ta tõstis “hävinud” joonise kõrvallauale, ohkas, võttis tühja paberilehe välja ja paremale vaadates hakkas kõike uuesti joonistama.
Üldiselt rikkusin inimeste jant ära.
Erakondlikust kuuluvusest palju olulisem oli aga asjaolu, et Semenovit peeti nii ametlike kui ka mitteametlike hinnangute järgi riigi üheks parimaks raamatugraafikuks ja seetõttu oli ta professionaalses keskkonnas väga autoriteetne isik.
"See on halb, vend, sa tead madjareid!” I. Semenovi illustratsioon filmile „Hea sõdur Šveik”
See võimaldas tal kokku panna edu neljanda komponendi - meeskonna. Juba esimeses numbris joonistasid naljakaid pilte vabariigi parimad lastegraafikud: Konstantin Rotov, kes mõtles välja vanahärra Hottabychi välimuse ja kapten Vrungel, Aleksei Laptev, kes joonistas klassiku Dunno, Vladimir Sutejevi ( klassikalisi illustratsioone Cipollinole, kuigi miks ma peksan, kes siis Sutejevit ei tea?), eelmainitud Anatoli Elisejev. Esimesel aastal liitusid nendega Aminadav Kanevski, Viktor Tšižikov, Anatoli Sazonov, Jevgeni Migunov ja terve tähtkuju esimese suurusjärgu tähti.
Noh, viimane komponent on tootmistehnoloogia. Ajakirja tootmiseks importis ja kohandas Semjonov üsna edukalt numbrite koostamise krokodillisüsteemi, mis põhineb põhimõttel "nalja väljamõtlemine ja nalja joonistamine on erinevat tüüpi ajutegevus". Ei, muidugi on erandeid, nagu Viktor Tšižikov, kes tuli välja enamiku oma projektidega VK-s, alustades debüüdist “Tüdruk Mašast ja nukk Natašast”, aga üldiselt...
Nii kirjeldas seda süsteemi Felix Shapiro, ajakirja “Funny Pictures” toimetaja aastatel 1956–1993:
Ajakirja töötajate hulgas olid nn “temistikud” – need, kes oskavad hästi joonistamiseks lugusid välja mõelda ja saavad neid teistega jagada. Meie teematiim oli suurepärane. (Näiteks kuulus režissöör Alexander Mitta alustas teemakunstnikuna filmis "Funny Pictures" - VN) Nad tulid nn pimedatele koosolekutele oma sketšidega. Koosolekud toimusid ruumis, kus oli palju-palju toole ja ainult üks laud. Ivan Maksimovitš istus laua taga. Ta vaatas kõiki ja küsis: "Noh, kes on julge?" Üks teemakunstnikest tuleks välja ja annaks talle oma visandid. Ta näitas neid kõigile kohalolijatele ja jälgis reaktsiooni: kui inimesed naeratasid, pandi visandid kõrvale. Kui reaktsiooni pole, minge teise juurde.
Jutud räägivad, et vahel kõndisid nad “pimedatelt koosolekutelt” hüsteeriani naerdes välja. Ja üldiselt meenutas memuaaride järgi otsustades “Lõbusate piltide” tööõhkkond kõige rohkem Strugatskite “Esmaspäev algab laupäeval” – asjalike naljade, õrritamise, kuulsate jookide perioodilise joomise, aga mis kõige tähtsam – hoolimatu armastusega. nende töö.
Nad tegid maailma parimat lasteajakirja ega leppinud millegi vähemaga.
Ajakiri, kus algusest peale ilmus näiteks Nõukogude Liidu jaoks võõrapäraseid koomikseid, ja see ei ole sõnakõlks. Siin on Semenovi kuulus “Petya Ryzhik” esimesest numbrist:
Ajakiri, millega ei kõhelnud koostööd tegemast maailma parimad artistid: Jean Effel Prantsusmaalt, Raoul Verdini Itaaliast, Herluf Bidstrup Taanist.
Mõnikord kujunes rahvusvaheline koostöö aga tõsisteks probleemideks. Nii ilmus 1968. aasta augusti lõpus märkimisväärne “Lõbusate piltide” number.
Kus muu hulgas oli tšehhi kirjaniku Vaclav Čtvrteki (kuidas neid perekonnanimesid hääldatakse?) süütu muinasjutt “Kaks putukat”. Siin ta on:
Ja kõik oleks hästi, kuid just ajakirja ilmumise hetkel lõppeb kuulus “Praha kevad” sotsialistliku ühisuse riikidest pärit armee koosseisude toomisega Tšehhoslovakkiasse.
Algab operatsioon Doonau, venelased, poolakad ja eelmainitud madjarid sõidavad tankidega ümber Tšehhi pealinna, tšehhid ehitavad barrikaade, piiriäärne Jevtušenko komponeerib luuletuse "Tankid liiguvad läbi Praha", dissidendid korraldavad Punasel väljakul meeleavalduse, vaenlase hääled uluvad vahetustega kõigis. raadiosagedused, KGB seisab kõrvu ja tundub olevat kasarmupositsioonile üle viidud.
Ja praegu räägivad “Naljakad pildid” kogu Nõukogude Liidule, et Prahas on praegu palju linde, kes nokitsevad Tšehhi putukaid ja seetõttu peavad nad Prahast minema.
Tol ajal lendas pead vähema peale – “Tehnoloogia noortele” oli Tšernenkovi märksa taimetoidulisemal ajal peaaegu suletud.
Nagu nutikamad juba aimasid, "Funny Pictures" süvendas juhtunud segadust tsensuuri puudumine. Numbri trükikotta saatmiseks piisas peatoimetaja allkirjast.
Kuid see tähendas ka seda, et ka tema vastutab kõige eest.
Nagu töötajad meenutasid, oli umbes kaks nädalat toimetuses justkui surnud mees lamas - kõik liikusid mööda seina ja rääkisid eranditult sosinal. Semjonov istus lukustatuna oma kabinetis, rikkus enda keeldu, suitsetas lakkamatult ja hüpnotiseeris telefoni.
Siis hakkasid nad aeglaselt välja hingama.
See lendas mööda.
Ei pannud tähele.
Ja kui keegi märkas, siis ta ei kiskunud.
Semjonovi ajakiri meile ikka meeldis. Nad armastasid seda väga. Nii lapsed kui ka nende vanemad.
Et selle nõukogude hullumeelsusega mitte lõpetada, paar sõna “Merry Men Clubi” täiesti geniaalsest ideest ja Ivan Semjonovi kuulsaimast tegelaskujust.
Juba ajakirja loomise staadiumis mõtles ta välja ajakirja maskoti - musta mütsi, sinise pluusi ja punase vibuga pulstunud võlukunstniku.
Ja siis otsustati leida talle seltskond – kuulsad muinasjututegelased, kes toast tuppa hängiksid. Klubi esimeses koosseisus oli ainult viis liiget: Karandash, Buratino, Cipollino, Petrushka ja Gurvinek.
Ja juba esimeses numbris hakati neid tutvustama noortele lugejatele, alustades loomulikult alalisest esimehest.
Kui Semenovi seltsimehed teaksid, et nende juhuslikust, põlvili tehtud ideest saab tõeline kultuurinähtus, et “Merry Men Clubist” hakataks multikaid tegema ja teadusartikleid kirjutama, siis sellest kasvaks üles mitu põlvkonda inimesi. .
Inimesed, kes tänapäeval joonistavad filosoofilisi, ma ütleksin, karikatuure. Nagu seda, mida ma nimetan "Elavateks ja surnuteks".
Pliiats mängis viies koomiksis,
sai lugematute raamatute kangelaseks,
See on tänaseni ajakirja “Funny Pictures” maskotiks ja suure lastekunstniku Ivan Semjonovi kuulsaimaks loominguks.
Pole juhus, et näiteks Moskva Trükiinstituudi kolmanda kursuse tudengina filmis “Lõbusad pildid” tööle asunud Viktor Tšižikov joonistas oma õpetaja alati oma lemmiktegelasega. Näiteks:
Või siin:
On uudishimulik, et teisel pool Maad, Austraalias, elab meie pliiatsi kaksikvend. Ka pluusis ja kaarega.
Aimates vältimatuid küsimusi – meie Pliiats on kolm aastat vanem, ilmus Austraalia mustkunstnik 1959. aastal. Klooni nimi on Mister Squiggle ja ta oli samanimelise saate staar, mida Austraalia televisioonis jooksis nelikümmend aastat, aastatel 1959–1999.
Härra Squiggle on nina asemel pliiatsiga nukk, kes algul lõpetas laste saadetud “kritseldusi” ja vormis need täisväärtuslikeks maalideks ning kasvas seejärel enda pooleteisetunniseks etenduseks kutsutud külaliste ja kontserdiga. numbrid.
2019. aasta veebruaris lasid tänulikud austraallased välja 60-dollarise müntide seeria, et tähistada oma ikoonilise lapsepõlvetegelase XNUMX. aastapäeva.
Ja meie pliiats ei saanud oma aastapäevaks isegi postmarki.
Kogu mu mälus on vaid siiras tänu endistele oktoobrikuu õpilastele õnneliku lapsepõlve eest.
Allikas: www.habr.com